Jak pięknie rysować naturę
Jak pięknie rysować naturę

Wideo: Jak pięknie rysować naturę

Wideo: Jak pięknie rysować naturę
Wideo: Śladami przeszłości Górnego Śląska. Podsumowanie prac projektowych 2024, Listopad
Anonim

Jak często, podziwiając piękno lasu lub rzeki, chcę uchwycić szczególnie piękne miejsca i je narysować. Obraz, w którym namalowana jest natura, nazywa się pejzażem. Najłatwiej jest zabrać ze sobą na spacer notatnik, ołówek i gumkę. Zrób szkic z natury, a w domu zakończ pracę akwarelami lub kredkami pastelowymi. Ale zanim zaczniesz rysować naturę, musisz poznać technikę rysowania.

Perspektywa

Perspektywa liniowa
Perspektywa liniowa

Aby krajobraz okazał się obszerny i miał głębię, musisz znać prawa perspektywy. Perspektywa jest inna, ale najpierw musisz zapamiętać główne typy:

  • Liniowy. Obiekty tej samej wielkości, znajdujące się w różnych odległościach od artysty, na rysunku powinny mieć różne rozmiary. Im dalej obiekt, tym mniejszy będzie na zdjęciu. Aby przedstawić perspektywę liniową, musisz narysować linię horyzontu i zaznaczyć na niej znikający punkt, do którego zmierzać będą linie na rysunku.
  • Tonalne. Artyści zawdzięczają taką perspektywę Leonardo da Vinci, to on uzasadnił jej zasady. Zmieniając się na bokwyciszenie kontrastu, tonu i koloru obiektu może usunąć go w głąb obrazu.
  • Antena. Kiedy obiekty na obrazie są usuwane, ich kontury stają się mniej zdefiniowane, kolory są wyciszone, kontrast zmniejszony, a tło obrazu wydaje się rozmyte, jaśniejsze i zimniejsze niż pierwszy plan.
  • perspektywa z lotu ptaka
    perspektywa z lotu ptaka

Proporcje

Ponieważ można pięknie rysować przyrodę tylko przy prawidłowych proporcjach, to ten moment w technice rysunkowej również powinien być dobrze przestudiowany.

Proporcje na zdjęciu
Proporcje na zdjęciu

Aby uzyskać poczucie proporcji, musisz rozwinąć oko. Ćwiczenia z rysowania z natury z pewnością pozwolą Ci osiągnąć w tym sukces. Wszystkie obiekty na zdjęciu muszą być do siebie współmierne. Naruszenie proporcji prowadzi do zniekształcenia obrazu i może wyglądać brzydko. Im dokładniej określone zostaną proporcje, tym większe podobieństwo obrazu do życia.

Skład

Zanim narysujesz naturę, zastanów się, jakie obiekty będą obecne na obrazku. Wybierz główne obiekty i drobne. Zobacz, jak kolory tych obiektów do siebie pasują i zwróć uwagę na kontrast między nimi. Głównym obiektem na zdjęciu może być samotne drzewo, malowniczy dom, a może droga w oddali. Zwróć uwagę na oświetlenie i pamiętaj, że słońce nie stoi w miejscu, co oznacza, że światło i cień zmienią swoje położenie podczas rysowania. Dlatego bardzo ważne jest, aby cienie na zdjęciu były po tej samej stronie.

Tekstura obiektów na zdjęciu

Tekstura na obrazie
Tekstura na obrazie

Ponieważ krajobraz obejmuje szeroką gamę obiektów, konieczne jest prawidłowe oddanie materiałów, z których są wykonane: drewniany lub kamienny dom, głazy i drzewa, niebo i chmury, trawa i krzewy, woda - wszystko obiekty te należy zwrócić szczególną uwagę. Pory roku mają duży wpływ na fakturę krajobrazu. Latem korona drzew wygląda na zaokrągloną, a zimą widzimy kanciaste, nagie gałęzie. Nie ma potrzeby rysowania każdego liścia na drzewie i jest to niemożliwe. O wiele lepiej jest używać światłocienia i oddawać teksturę trawy lub krzewów różnymi pociągnięciami, podczas gdy na pierwszym planie można wyróżnić kilka obiektów z bardziej szczegółowym renderowaniem.

Jak narysować krajobraz z życia

akwarela krajobraz
akwarela krajobraz

Przede wszystkim musisz przygotować wszystkie niezbędne narzędzia i materiały:

  1. Blok rysunkowy z twardym podkładem.
  2. Ołówki do rysowania o różnej twardości.
  3. Miękka guma (gumka).
  4. Farba akwarelowa lub kredki pastelowe, możesz użyć kredek akwarelowych.
  5. Pędzle do malowania.
  6. Butelka wody i szklanka.
  7. Papierowe serwetki.
  8. Krzesło składane (nie zawsze w naturze można znaleźć wygodne miejsce do rysowania siedząc).

Ponieważ przyrodę łatwiej jest rysować etapami, konieczne jest rozbicie przyszłego obrazu na części. Zobacz, gdzie będą zlokalizowane główne obiekty. Zaznacz linię horyzontu, znajdź znikający punkt i konturlokalizacja przedmiotów. Na początek możesz spróbować narysować naturę ołówkiem. Jeśli szkic ołówkiem Ci odpowiada, możesz kontynuować pracę z akwarelami lub kredkami pastelowymi.

Sekrety doświadczonych artystów dla początkujących

pastel pejzażowy
pastel pejzażowy

Wielu artystów, którzy mają duże doświadczenie w malowaniu, uwielbia dzielić się swoją pracą ze studentami.

  • Zachowaj ton. Konieczne jest prawidłowe narysowanie obrazu od jasnego tonu do ciemnego. W ciągu dnia niebo i słońce to najjaśniejsze obiekty na zdjęciu. Kolejne jasne miejsca są poziome, odbijają jasne niebo. Pochyłe powierzchnie są ciemniejsze niż poziome. Najciemniejsze części obrazu to pionowe powierzchnie, ponieważ światło odbija się od nich znacznie mniej.
  • Podążaj za światłem. W jasny dzień kolory są bardziej nasycone i ciepłe, gdy jest pochmurno wszystko staje się bardziej przytłumione i matowe.
  • Ważne jest, aby zwracać uwagę na perspektywę z lotu ptaka.
  • Złożone obiekty powinny być uproszczone na rysunku i nie przeciążać krajobrazu zbędnymi elementami.
  • Stwórz własną zieleń żółtą i niebieską farbą.

Zalecana: