Luis Buñuel: filmografia i biografia

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Luis Buñuel to utalentowany reżyser i scenarzysta, którego nazwisko na zawsze zapisało się w historii kina. Ten człowiek, który żył 83 lata, zdołał nakręcić około czterdziestu filmów, z których wiele nadal interesuje publiczność. „Nazarejczyk”, „Dziewczyna”, „Zapomniany”, „Piękno dnia”, „Ten niejasny przedmiot pożądania” – trudno wybrać najwybitniejsze z jego obrazów. Co wiadomo o człowieku, który nazywał siebie zwolennikiem surrealizmu?

Luis Buñuel: biografia gwiazd

Przyszły reżyser urodził się w Calanda (Hiszpania). Stało się to w lutym 1900 roku. Luis Buñuel urodził się w rodzinie bogatych właścicieli ziemskich, ale nigdy nie miał ochoty podążać śladami swoich rodziców. Wspominając dzieciństwo, mistrz często opowiadał o szczególnej atmosferze, jaka panowała w jego rodzinnej wiosce. Wiele tradycji obserwowanych przez mieszkańców Kalandy zachowało się od średniowiecza, religijność współistniała z przesądami i wiarą w cuda. Wszystko to odcisnęło swoje piętnopraca reżysera.

Maestro miał 17 lat, kiedy przeprowadził się z ojcem do Madrytu, został studentem Uniwersytetu w Madrycie. Podczas studiów Luis Bunuel poznał wielu znanych przyjaciół, wśród których byli pisarze, artyści i filozofowie. Młody człowiek zbliżył się szczególnie do Federico Lorki i Salvadora Dali.

Pierwsze sukcesy

Zajęcia na uniwersytecie nie pomogły mistrzowi zapomnieć o marzeniu z dzieciństwa – połączeniu swojego losu ze światem kina. Nic dziwnego, że w 1920 roku to właśnie Luis Buñuel został założycielem jednego z pierwszych europejskich klubów kinowych, którego członkiem został wraz ze swoimi słynnymi przyjaciółmi.

W 1925 roku reżyser został studentem paryskiej Akademii Filmowej, potem udało mu się uzyskać stanowisko asystenta słynnego wówczas reżysera Jeana Epsteina. Po raz pierwszy zasłynął jako scenarzysta w 1928 roku, kiedy brał udział w tworzeniu scenariusza do filmu Upadek domu Usherów, którego fabuła została zapożyczona z uznanej powieści Edgara Allana Poe.

Debiut reżyserski

Andaluzyjski Las to pierwszy film krótkometrażowy wyreżyserowany przez Luisa Buñuela, którego filmy do dziś zachwycają widzów. Krótkometrażowy film powstał w 1929 roku, źródłem inspiracji dla reżysera były marzenia - własne i bliskiego przyjaciela Salvadora Dali. Sny dodatkowo skłoniły mistrza do tworzenia żywych obrazów, które uosabiał na ekranie.

Buñuel nie bez powodu obawiał się, że jego pierwsza praca zaszokuje publiczność. Przy jego tworzeniu wykorzystano dziwaczne surrealistyczne obrazy, na przykład oko przecięte brzytwą. W tym 17-minutowym krótkim filmie Louis zagrał także jako aktor, występując w prologu jako mężczyzna uzbrojony w brzytwę. Później reżyser ze śmiechem wspominał, jak na premierę przyszedł z kamieniami, którymi zamierzał odeprzeć oburzoną publiczność. Jednak publiczność przyjęła obraz z entuzjazmem, więc do walki nie doszło.

Filmy i skandale

Reżyser Luis Buñuel to człowiek, którego filmy często zyskały reputację skandalu. Tak właśnie stało się z obrazem „Złoty wiek”, który ukazał się w 1930 roku. Przez prawie 50 lat ta taśma była zakazana, ponieważ wyśmiewała moralność publiczną i atakowała wierzenia religijne.

Dramat dokumentalny „Kraina bez chleba” z 1932 roku został wyemitowany dopiero pięć lat po jego stworzeniu. Na tym obrazie reżyser opowiadał o nieznośnych warunkach, w jakich chłopi zmuszeni są pracować. Podobny los spotkał taśmy „Wartownik, alarm!”, „Kto mnie kocha?”.

Przymusowe relokacje

Podobnie jak wielu innych mieszkańców Hiszpanii, reżyser cierpiał z powodu faszystowskiego reżimu. Ataki władz zmusiły Buñuela do przeniesienia się do Stanów Zjednoczonych w 1932 roku. To właśnie z tym posunięciem związana była przymusowa przerwa w jego karierze: przez około 15 lat Louis nie robił absolutnie nic. Mistrz pracował jako montażysta w Hollywood, pracował na pół etatu w Museum of Modernsztuka, marząc o powrocie do ulubionej rozrywki.

Punktem zwrotnym w życiu geniusza była przeprowadzka do Meksyku, która miała miejsce w 1947 roku. Dwa lata później otrzymał obywatelstwo meksykańskie i ponownie zaczął kręcić surrealistyczne filmy. To wtedy Luis Buñuel stworzył swój pierwszy słynny obraz. Filmografia mistrza nabyła dramat „Zapomniany”, poświęcony przestępczości młodzieży. W centrum uwagi publiczności znalazło się trudne życie dwojga nastolatków pochodzących z biednych meksykańskich rodzin. Film ten był nominowany do kilku prestiżowych nagród, w tym do BAFTA.

Najlepsze filmy

"Verineia" - film Luisa Bunuela, zaprezentowany publiczności w 1961 roku, stał się jednym z najwybitniejszych dzieł reżysera. Obraz był owocem wspólnej produkcji Meksyku i Włoch. Historia opowiada o sekretnej pasji mężczyzny zakochanego we własnej siostrzenicy. Dziewczyna zamierza udać się do klasztoru, ale pasja nie pozwala wujowi zgodzić się z jej decyzją. Jego uczucia są tak silne, że nie może powstrzymać się od zaimponowania swojej siostrzenicy.

Dzięki jakim filmom Luis Buñuel został reżyserem klasycznym? „Verineya” nie jest jego jedynym wybitnym dziełem. Zasługuje na uwagę fanów mistrza i dramatu „Nazarejczyk”, który ukazał się dwa lata wcześniej. Film opowiada historię księdza, który nagle zrzeka się kapłaństwa i wyrusza w podróż. Sytuacja się pogarszakiedy duchowny zostaje zmuszony do ratowania prostytutki oskarżonej o zabicie kolegi.

W 1972 reżyser kręci film „Dyskretny urok burżuazji”, który robi silne wrażenie na widzach. Surrealistyczny szkic poświęcony jest bezwartościowości życia nowoczesnej klasy średniej. Ten film przynosi mistrzowi nie tylko aplauz publiczności, ale także nagrodę Oscara. Wypuszczony dwa lata wcześniej dramat Tristan również otrzymał nominację do Oscara. Catherine Deneuve odegrała kluczową rolę w tym filmie, który jest historią zemsty.

Co jeszcze zobaczyć

Wymieniając najwybitniejsze kreacje reżysera, nie sposób nie wspomnieć o „Drogi Mlecznej”. Luis Buñuel stworzył tę włosko-francuską koprodukcję w 1969 roku. Film opowiada o życiu dwóch włóczęgów, którzy podczas swojej wędrówki zmuszeni są stać się uczestnikami dziwnych, a nawet fantastycznych przygód.

W 1974 roku reżyser przypomina o sobie, wypuszczając surrealistyczny film Upiór wolności. Luis Buñuel przekształcił tę komedię w serię odcinków, które wydają się niezależne, ale stopniowo łączą się w jeden obraz. Podobnie jak poprzednie kreacje mistrza, ten film jest w stanie zaszokować nieprzygotowanych widzów. W tym projekcie filmowym reżyser wyśmiewa hipokryzję współczesnego społeczeństwa, atakuje armię i kościół.

Ostatni film

Nie można zignorować ostatniego zdjęcia, które zrobił genialny surrealista. Jego ostatnią pracą byłodramat komediowy „Ten niejasny przedmiot pożądania”, zaprezentowany publiczności w 1977 roku. Film opowiada o tym, jak młoda piękność oczarowuje starszego mężczyznę. Dziewczyna lubi bawić się ze swoją ofiarą, czuć jej moc. Ciekawe, że dwie aktorki wcielają się w fatalną uwodzicielkę, za pomocą tej techniki reżyserka chciała pokazać widzom różne strony jednej osobowości.

Krytycy nazwali ostatnie zdjęcie reżysera jasnym i zarozumiałym, zrobiło to wrażenie na fanach mistrza. Potem mistrz nie nakręcił ani jednego filmu, co wiąże się z jego problemami zdrowotnymi.

Prywatne życie

Luis Buñuel zawiązał węzeł w 1934 roku, jego wybranką została Francuzka Jeanne Roucard. Wiadomo, że poznali się osiem lat przed ślubem. Jeanne urodziła reżyserowi dwóch synów, którzy nazywali się Juan Luis i Rafael. Synowie poszli w ślady słynnego ojca, podejmując działalność reżyserską, ale nie mogli osiągnąć tej samej sławy.

Wspomnienia wydane przez Joannę po śmierci reżyserki pozwalają fanom zapoznać się z nieznanymi aspektami osobowości geniusza. Okazuje się, że na co dzień był prawdziwym despotą i zazdrosnym. Bunuel nie pozwalał drugiej połowie pracować, obawiając się jej porozumiewania z innymi mężczyznami, trzymał w rękach rodzinny budżet, dążył do ascezy w życiu codziennym i niechętnie rozstawał się z pieniędzmi. Co ciekawe, na wielu obrazach mistrza obecny jest wizerunek męża tyrana kontrolującego swoją żonę. Zwyczaj oszczędzania pieniędzy utrzymywał się u Louisa nawet wtedy, gdy rodzina przestała istniećpotrzebna po uzyskaniu statusu gwiazdy.

Śmierć reżysera

Słynny zwolennik surrealizmu zmarł w lipcu 1983 roku, kiedy to zdążył już świętować swoje 83. urodziny. Wiadomo, że przyczyną śmierci była niewydolność serca. Atak miał miejsce, gdy reżyser Buñuel był w Mexico City. W testamencie wielki Hiszpan wyraził życzenie, aby jego ciało zostało skremowane, wolę zmarłego wykonali jego bliscy. Co zaskakujące, miejsce pochówku prochów nadal jest utrzymywane w tajemnicy przez krewnych reżysera.