Przysłowia sztuki: 6 perspektyw na piękno

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Sztuka to druga strona świata, w której żyje człowiek. Podobnie jak natura, otacza człowieka co godzinę i wszędzie. Niektóre prace należą do określonych epok, a niektóre istnieją poza czasem. Czasami wydaje się, że sztuka żyje, bo jak tylko wchodzi w interakcję z człowiekiem, pojawia się pewna reakcja – podziw, odrzucenie, zrozumienie, odrzucenie. Czasami pojawiają się pewne stwierdzenia dotyczące sztuki. Możesz patrzeć na to pod różnymi kątami, a im więcej go studiujesz, tym więcej aspektów możesz znaleźć. Ale jak wielcy ludzie patrzyli na sztukę? Widać to z ich cytatów.

Spójrz 1. Prostota

Powieści o sztuce wielkich ludzi mówią więcej o tym, że sztuka jest ceniona za swoją prostotę. Weźmy na przykład słowa Einsteina: „Sztuka to umiejętność wyrażania głębokich myśli w prosty sposób”.

Możesz też zacytować bardziej współczesne postacie, na przykład Bruce Lee: "Najwyższa forma sztuki to jej prostota."

Prostota w sztuce jest zawsze niewidoczna, ale właśnie dlatego sztuka jest zrozumiała dla każdego. Zawsze nazywa rzeczy po imieniu i pokazuje świat nie w taki sposób, w jaki jesteśmy do niego przyzwyczajeni. Widzieć. Ale, opierając się na prostych ludzkich uczuciach, emocjach i zgiełku codziennego życia, sztuka wychwala poważne rzeczy, o których człowiek nie myśli, ale rozumie od pierwszej nuty, pierwszego spojrzenia lub pierwszego słowa.

Widok 2. Szkice literackie

„Jeśli pisarz nie ma o czym pisać, niech o tym napisze” był jednym z ulubionych cytatów Czechowa.

Wypowiedzi o sztuce nie ominęły takiego segmentu jak literatura. Jak powiedział Voltaire, pióro i słowo mogą uczynić ludzi lepszymi. Literatura ma na celu zdobywanie ludzkich serc, zdobywanie ich dusz i dawanie nadziei, zapalanie światła, gdy wydaje się, że wszystko jest bez znaczenia.

Skrawki tekstu, małe szkice słów mogą wiele zdziałać. Dowodem na to są wypowiedzi o sztuce wielkich ludzi: „Publikacje drukowane mają oświecać i prowadzić naród, dostarczać mu niezbędnego pożywienia, które przyczyni się do wspólnego pragnienia na drodze do szczęścia. Drukowane publikacje to siła, szkoła i dowódca”, Mustafa Ataturk.

Widok 3. Element muzyki

Sztuka muzyczna jest źródłem radości dla wielu ludzi. To ona może wywoływać dobre myśli, koić i motywować. Szekspir powiedział: „Muzyka gasi smutek”. Johann Goethe był przekonany, że sztuka jest najwyraźniej widoczna w muzyce, a Nietzsche zawsze powtarzał, że muzyka jest darem od Boga i została stworzona, aby ludzie mogli dążyć do góry.

Utwory muzyczne zawsze miały miejsce w życiu człowieka. Dobra melodia, szczere słowa - wszystko to przeplata się w zgodzie i przenosi człowieka do innego świata. Chociaż nie na długo, ale człowiek ma okazję nie tylko dotknąć piękna, ale także zrozumieć swoje uczucia. Arystoteles był przekonany, że skoro muzyka wywołuje tak wiele emocji i uczuć, powinna zostać włączona do edukacji młodzieży.

Stwierdzenia o sztuce tylko potwierdzają fakt, że muzyka odgrywa ważną rolę w sztuce, a jej zdolność do wywoływania uczuć jest nieporównywalna. W końcu nawet zatwardziałe serce zadrży, jeśli usłyszy dobrą melodię.

Spojrzenie 4. Tryle artystyczne

Kiedyś Arystoteles powiedział jedną ciekawą rzecz, którą później umieścił w książce „Poetyka”: „Ludzie są szczęśliwi, gdy patrzą na obrazy. A wszystko dlatego, że po prostu patrząc na te dzieła sztuki, możesz uczyć się i myśleć.”

Sztuka jest często kojarzona z ruchem artystycznym, być może dlatego, że sposób, w jaki artyści patrzą na świat, zasadniczo różni się od tego, czym ten świat jest. A wypowiedzi artystów o sztuce są tego bezpośrednim dowodem. Salvador Dali powiedział: „Za pomocą sztuki poprawiam się, a jednocześnie zarażam normalnych ludzi”. A Pablo Picasso twierdził, że „maluje przedmioty nie takimi, jakimi są, ale tak, jak o nich myśli”.

Artyści zmieniają rzeczywistość, tworząc wiele niesamowitych światów. Dzięki nim sztuka ma wiele form. I stwierdzenie o sztukach pięknychnajlepszy na to dowód.

Zobacz 5. Nauka i sztuka

Berthold Brecht zwykł mawiać: „Sztuka jest niemożliwa bez wiedzy”. I jest w tym prawda. Bez względu na to, jak genialny może być człowiek sztuki, niezależnie od tego, jaka jest jego dziedzina, są podstawy, które musi znać. Artysta nie może rysować ludzi bez zrozumienia, jak działa ludzkie ciało. Kompozytor może zaśpiewać lub zagrać melodię, ale jeśli nie pisze nut, to słowa nigdy nie zostaną wymyślone dla tej melodii i orkiestra nigdy jej nie zagra.

Nauka i sztuka zasadniczo się od siebie różnią. Schopenhauer powiedział kiedyś: „Każdy jest w stanie pojąć naukę, ale człowiek otrzymuje od sztuki tyle, ile jest w stanie dać”. Powiedzenia naukowców na temat sztuki zapewniają, że zarówno nauka, jak i sztuka muszą być wprowadzane z minimalną znajomością podstaw.

Wzrok 6. Skacz w czasie

„Każdy element sztuki należy do swojej epoki” – napisał G. Hegel. Stwierdzenia o sztuce często opierają się na fakcie, że za każdym dziełem kryje się kultura, elementy i duch epoki, w której powstała.

Ale sztuka nie znika, gdy nadchodzi nowa era, żyje wiecznie. Każdy element sztuki jest jak nić łącząca ludzkość z jej przeszłością. A jeśli zbierzesz wszystkie te nitki, możesz utkać niesamowite płótno, na którym widoczna jest idealna harmonia.

Ktoś kiedyś powiedział, że sztuka to eksplozja. Dzieje się tu i teraz. Ale w rzeczywistości sztuka jest wiecznością, która trwamoment.