Galeria Tsereteli: kreatywne laboratorium do tworzenia nowego świata

Spisu treści:

Galeria Tsereteli: kreatywne laboratorium do tworzenia nowego świata
Galeria Tsereteli: kreatywne laboratorium do tworzenia nowego świata

Wideo: Galeria Tsereteli: kreatywne laboratorium do tworzenia nowego świata

Wideo: Galeria Tsereteli: kreatywne laboratorium do tworzenia nowego świata
Wideo: █▬█ ▐ ▀█▀ How to make JLo pendant from "Monster in Law" movie | Jak zrobić naszyjnik w stylu JLo 2024, Czerwiec
Anonim

Galeria Zurab Tsereteli znajduje się w domu Dolgorukovów. Prechistenka, ulica, przy której się znajduje, to ścisłe centrum Moskwy. W średniowieczu nazywał się Chertolskaya. Następnie ta dysonansowa nazwa została zmieniona i podzielona na dwie części: Prechistenka i Lenivka (Wołchonka). Jest ciekawy nie tylko dlatego, że mieści się w nim Galeria Cereteli. Zawiera również szereg budynków historycznych.

Dom Dołgorukowa

Historia dwupiętrowego domu, w którym znajduje się Galeria Cereteli, na Prechistence 19, jest owiana tajemnicą. Uważa się, że został stworzony przez wielkiego M. F. Kazakowa. Po pożarze w Moskwie w 1812 roku był wielokrotnie przebudowywany, dokończony i zmieniał przeznaczenie. Po 1990 roku następuje kolejna zmiana i odradza się w swojej pierwotnej formie. Ułatwia to działalność charytatywna rzeźbiarza i artysty Zuraba Konstantinovicha Cereteli.

Galeria Cereteli
Galeria Cereteli

W 2001 roku Galeria Sztuki Tsereteli otwiera swoje podwoje dla zwiedzających. To cały kompleks, na który składa się około 50 pokoi. Ich łączna powierzchnia wewnątrz budynku jest kolosalna i wynosi około dziesięciu tysięcy metrów kwadratowych. Ponadto istniejeogromne atrium - duży otwarty dziedziniec wewnątrz budynku. Galeria zawiera wszystkie najnowocześniejsze urządzenia muzealne i techniczne. Ponieważ plac na to pozwala, odbywają się w nim wspaniałe rosyjskie i międzynarodowe wystawy, na których zwiedzającym pokazywane są wszystkie rodzaje sztuk pięknych, architektury i wzornictwa. Ekspozycja zawiera odlewy rzeźb antycznych, które przyciągają młodych artystów, ponieważ szkice z nich są objęte programem obowiązkowej edukacji. W galerii można zapoznać się z całą różnorodnością dzieł jej twórcy Zuraba Konstantinowicza, który jest prezesem Akademii Sztuk Pięknych.

Wystawa stała

Galeria Cereteli pozwala zapoznać się nie tylko z jego twórczością w różnych technikach (malarstwo, rzeźba, grafika, monumentalne płyciny i miniatury, design), ale także uznać artystę za filozofa, który zastanawia się nad złożone i kontrowersyjne wydarzenia i realia życia współczesnego społeczeństwa.

Sale ceremonialne

Na portretach naszych współczesnych i postaci historycznych, które znajdują się w amfiladzie galerii, artysta ukazuje wzrost ludzkiego ducha. W Galerii Cereteli zwiedzający mogą zobaczyć modele pomników, które są instalowane w naszym kraju i innych krajach świata: „Przyjaźń na zawsze” (Moskwa), „Narodziny nowego człowieka” (Sewilla), Piotr I, Kolumb, Balzac, Matka Teresa, Lady Diana, Generał de Goll. W holu poświęconym pamięci Charliego Chaplina znajdują się obrazy i portrety rzeźbiarskie.

Galeria Zuraba Cereteli
Galeria Zuraba Cereteli

Wśród korytarzy frontowego apartamentuznajduje się hala "Kościół Domowy", całkowicie odrestaurowana. Zdobią go emaliowane panele przedstawiające sceny z Biblii i Ewangelii. Odbywają się tam koncerty.

Tematy religijne

W atrium prezentowane są obrazy i prace w innych technikach, nawiązujące do tematyki religijnej. Często powtarzają się z różnych punktów widzenia, wchodząc ze sobą w dialog. Wątek epicki poznania dobra i zła jest monumentalny. Temu samemu tematowi poświęcone są najciekawsze prace graficzne, wykonane zarówno w technice monochromatycznej, jak iw kolorze. Bardzo ciekawe są portrety Patriarchy Wszechrusi Aleksego II i Katolikosa Gruzji Ilii II. Nikt nie przejdzie obok wizerunku św. Mikołaja Cudotwórcy.

Malowanie

Tsereteli Gallery pokazuje jego prace z wszystkich lat. Przedstawia portrety, szczególną rolę odgrywają martwe natury z kwiatami. Często łączy się je z portretami kobiet.

Galeria Sztuki Tsereteli
Galeria Sztuki Tsereteli

Bohaterowie jego prac przenoszą się z jednego obrazu na drugi, zapewniając wzajemne połączenie prac. Dotyczy to szczególnie tych obrazów przedstawiających dzieciństwo i młodość mistrza. Prace te mają szczególne znaczenie w kolekcji. W młodości Zurab Konstantinowicz był głęboko zainteresowany historią Gruzji, brał udział w wykopaliskach archeologicznych, studiował etnografię. Te wspomnienia służą jako żywe źródło twórczej inspiracji. Uwagę przykują również obrazy wielkoformatowe, choć wykonane w zupełnie inny sposób.

Wysokie płaskorzeźby „Moi współcześni”

Ta sekcja rzeźbiarska jest bardzo zróżnicowana i wyrazista. Każdy obraz nadaje specyficzną charakterystykęi szczególna wizja osoby przez autora, z którą można się zgodzić lub zaprzeczyć, ale nie da się jej przejść obok. Tworzone obrazy przyciągają. Galeria Cereteli prezentuje obrazy artystów z początku XX wieku. Z ich nazwami związane są osiągnięcia w plastyce, muzyce i literaturze. Wymieniamy tylko kilka: F. Chaliapin, A. Achmatova, N. Gumilyov, I. Bunin.

Galeria Cereteli na Prechistence
Galeria Cereteli na Prechistence

Kiedy w latach sześćdziesiątych inteligencja dostała powiew świeżego powietrza przepełnionego wolnością, pojawiły się osobowości, które pochwycił także Zurab Konstantinowicz. Czuje z nimi swój duchowy związek. Są to portrety poetów, muzyków, artystów, filmowców. Wśród wielkich nazwisk swoje miejsce znaleźli także nasi bezimiennych rówieśników. Każdy portret oddaje głęboki wewnętrzny świat osoby.

Praca z emalią

Sztuka emalii cloisonne, która z biegiem czasu nie traci jasnych kolorów i może być wykorzystywana do dekoracji budynków publicznych i wnętrz, została ponownie przemyślana i ożywiona przez mistrza. Prace te zanurzają zwiedzającego w świątecznym i tętniącym życiem świecie, z którego wychodzi pełen radości bycia.

zurab tsereteli galeria prechistenka
zurab tsereteli galeria prechistenka

Galeria Zuraba Tsereteliego to cały kosmos, który odzwierciedla duchowe poszukiwania mistrza przez całe jego życie, jego dynamiczny proces twórczy, który nie zatrzymuje się i mówi językiem sztuki zrozumiałym dla wszystkich.

Zalecana: