Dobra linia to sztuka

Spisu treści:

Dobra linia to sztuka
Dobra linia to sztuka

Wideo: Dobra linia to sztuka

Wideo: Dobra linia to sztuka
Wideo: Первая часть марлезонского балета 2024, Listopad
Anonim
replikuj to
replikuj to

Narodziny teatru rozpoczęły się wiele wieków temu w czasach starożytnych. Jednymi z pierwszych aktorów byli kultowi kapłani, słudzy bogów. Dzięki swoim zapamiętanym rytuałom, które znali bezbłędnie, wykonywali akcję (grali role). Maski, specjalne stroje ceremonialne - to rodzaj kostiumów scenicznych.

Inni przodkowie aktorów byli błaznami, oni też ubierali się w kostiumy, czasem w maski i, podobnie jak księża, odgrywali swoje role przez całe życie. Ponieważ istnieją obecnie działające dynastie, istniał też klan księży i gildie błaznów. Zapewne takie „pokrewieństwo” wytworzyło różne postawy wobec aktorów starożytności. Dla widza jedni aktorzy, jako ucieleśnienie księży, stali się sługami sztuki, inni - frywolnymi, czasem niegrzecznymi żartownisami.

Gra bez słów

Na początku aktorstwo było bez słów, później nazywano ich aktorami, początkowo mimami, naśladowcami. Jeśli się nad tym zastanowić - aktorstwo i umiejętności to w rzeczywistości gra, imitacja, działanie.

I dopiero po długim czasie pojawiła się pierwsza replika aktora. W starożytnej Grecji nie tylkokrótkie sceny mimów z życia mieszczan. Zaczęły pojawiać się całe przedstawienia teatralne z lektorami małych scen, które zmuszały publiczność do przeżywania całej akcji razem z aktorami.

linia aktora
linia aktora

Grecy cenili swoich aktorów na równi z bohaterami olimpijskimi, najlepsi zostali nagrodzeni, obdarowali ich prezentami. Nie mieli profesjonalnych aktorów, przedstawienia teatralne były częścią ich życia.

Powstanie zawodu

Po raz pierwszy o działaniu jako zawodzie wspomina się w głębokim średniowieczu we Włoszech. I wtedy dla wielu stało się jasne, że replika to nie tylko mistrzostwo słowa, ale także rodzaj oratorium. Przecież nie bez powodu zaostrzyły się w tamtych czasach stosunki między teatrem a kościołem. Urzędnicy kościelni zaczęli nazywać aktorów „zwiastunami diabła”.

Replika jest w sensie teatralnym dialogiem między aktorami, w fikcji jest wypowiedzią postaci literackich między sobą. We Francji w XVII wieku w teatrze najważniejsze było słowo. Dramaty pisane były na tematy filozoficzne, aktorzy spędzali dużo czasu na zapamiętywaniu tekstów tak, aby w przedstawieniach rozbrzmiewała piękna mowa spółgłoskowa, a tę tendencję, gdy słowo przeważało nad akcją, można prześledzić aż do XIX wieku.

Aktorzy w każdym wieku byli ludźmi krnąbrnymi i nie zawsze przewidywalnymi, często, aby zadowolić widza, „zapominali” o zasadach, a potem ze sceny rozbrzmiewał dialog z publicznością pomiędzy zapamiętanym tekstem, podpowiadane przez serce. Replika to repryza, dialog z publicznością, to nowy trend XIX wieku.

najlepsze repliki
najlepsze repliki

NajbardziejXX wiek sprzyjał teatrowi, który dał Rosji wspaniałych dramaturgów, aktorów, reżyserów. W przedstawieniach z początku wieku w wielu teatrach publiczność oglądała tylko grę głównych bohaterów, najlepsze teksty pisano tylko dla nich, nie było wspólnego zespołu aktorskiego z innymi aktorami.

Produkcje wolumetryczne

Dzięki Konstantinowi Siergiejewiczowi Stanisławskiemu i Wsiewołodowi Emiliewiczowi Meyerholdowi te stereotypy gry jednego aktora zostały przełamane, osiągnęli wspólny zespół w przedstawieniu, kiedy wszyscy zaangażowani w przedstawienie aktorzy muszą pokazać widzowi obraz z życie bohaterów. Stanisławski powiedział, że dobrze dobrana replika to zawsze połowa sukcesu spektaklu. Niektórzy aktorzy grający role drugoplanowe są najczęściej pamiętani za linię, która dobrze pasuje do kontekstu. Dzięki kinu niektórzy aktorzy, którzy nigdy nie grali głównych ról w filmach, stali się sławni i rozpoznawalni tylko dzięki dobrze dobranym i zagranym linijkom.

Zalecana: