Gitara basowa: przegląd głównych typów, urządzenia, historii instrumentu

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Choć może to zabrzmieć paradoksalnie i dziwnie, gitara basowa w rzeczywistości nie jest gitarą. Ze względu na podobieństwo wyglądu, prawdziwym przodkiem współczesnej gitary klasycznej, podobnie jak wszystkich innych współczesnych gitar, jest lutnia. Jest to szarpany instrument strunowy, na którym gra się poziomo. Gitara basowa to rodzaj odrodzenia kontrabasu. Podobnie jak wiolonczela i altówka, ma swój początek w altówce. Instrument musi być trzymany pionowo podczas gry.

Początki instrumentu

Dalsze zmiany w instrumentach z niższego zakresu były oparte na rodzinie altówek. Grająca w dolnym rejestrze Viola de gambo, potrafiąca solo, wyróżniała się dużymi wymiarami i pięcioma lub sześcioma strunami. Kontrabasy wiolonczelowe były aktywnie wykorzystywane już w XV wieku do wzmocnienia oktawy. Pomogli sprawić, by zespół smyczkowy brzmiał jak muzyka organowa. kontrabasAltówka jest uważana za prekursora kontrabasu, w którym brakowało piątej struny, co dało klasyczny strój basowy.

Rozkwit basu

Szybko do drugiej połowy XX wieku: narodził się rock and roll, a po nim era punka. Protest młodzieży w rozkwicie. Eric Clapton wymyślił już swoje słynne przesterowane brzmienie gitary. Każdy gitarzysta staje się bohaterem i legendą. Każdy chce być gitarzystą.

„W naszych czasach powszechnie uważano, że basista to niepozorny grubas, który stoi w najdalszym zakątku sceny” – powiedział kiedyś Paul McCartney. Każdy muzyk dąży do samorealizacji. Z dużym prawdopodobieństwem można się spierać, że tak szybki rozwój gitary basowej zawdzięczamy kompletnym laikom, wyróżniającym się poczuciem własnej godności oraz kilku profesjonalistom, którzy naprawdę interesowali się tym instrumentem. Pojawienie się nowych stylów wpłynęło na rozwój akustycznych gitar basowych. Inna funkcjonalność basu była podyktowana strukturą kompozycji. Ludzie nie chcieli grać „dobrze”.

Profesjonalizm w każdym ruchu

Potencjalnie obiecujący pianista Clifford Lee Burton zakochał się w akustycznym basie i ćwiczył go przez sześć godzin każdego dnia. Wiele lat później tylko Rob Trujille mógł zagrać na żywo swojego ORION.

Les Claypool często przyznawał, że zaczął grać na basie tylko z nudów, ale był w stanie osiągnąć fenomenalną technikę bez zrozumienia teorii muzyki.

SteveHarris w ogóle nie był w cieniu grupy, ponieważ to on ją stworzył. Nie miał muzycznego wykształcenia i wybrał bas tylko dlatego, że był „duży, męski i bardzo głośny”.

Peter B altes również chciał grać na gitarze, ale zaproponowano mu tylko bas.

Jeden z głównych kompozytorów ACCEPT zagrał do tego stopnia, że stał się najlepszym basistą w Niemczech.

Trudno ustalić z całą pewnością, kto wprowadził określoną technikę gry. Najprawdopodobniej za wszystko można winić Jaco Pastoriusa. Był chory psychicznie, nie obchodziło go „podstawa rytmiczna” czy „podstawa kompozycji”. Chciał tworzyć wielowymiarowe utwory solowe, aktywnie wprowadzał chipy gitarowe. Na przykład Marcus Miller i Victor Wooten nadal wykorzystują jego pracę i techniki. Kiedyś stwierdził: „Jestem najlepszym basistą na świecie, a jeśli chcesz powiedzieć inaczej, spróbuj grać lepiej niż ja”.

Gitara basowa Eclipse

Zwykła różnorodność muzyki trwała nadal, ale ludzie zaczęli uzależniać się od glamu. Wszystko stracone! Ogromna ilość „ksyuszy, pluszowych spódnic” z kolorowych amerykańskich wybrzeży rozdarła powietrze, a bas został postawiony w swojej pierwotnej pozycji, w harmonijną podszewkę. Jednak na tym kolorowym tle świat zostaje przedstawiony Billy'emu Sheehanowi, który nawet w ramach takiego kierunku potrafił wznieść basy na zupełnie nowy poziom.

Jednocześnie szybko rozwija się jazz i fusion. Steward Hemm i John Patitucci zaczynają błyszczeć. Stali się „królami” sześciostrunowego basu, grając bardzo mocno. Rozszerzenie zakresu pozwala na stukanie polifonicznych etiud poprzez jednoczesne wprowadzenie linii basowych i melodycznych w różnych częściach gryfu.

Nowa runda rozwoju

Ukazuje się solowy album basistów, na którym przy pomocy gitary basowej powstają pełnoprawne, wielosylabowe kompozycje melodyczne. Zwariowany „true black death metal” swoim brzmieniem przypomina Bacha, który kiedyś próbował wszystko uporządkować. Techniki jazzowe stosowane na basie w heavy rocku, mocne technicznie kompozycje solowe na fretless, zbudowane na standardowej harmonii, pozwalają sądzić, że poziom wykonawczy, a co najważniejsze, poziom kompozytorski „głupich” metalowych basistów można śmiało porównać z członkami wybitnych orkiestry symfoniczne. Takich twórców można śmiało przypisać Stephenowi DiGiorgio, Johnny'emu Miyangowi, Tony'emu Choya.

Wracając do swoich początków, oczywiste jest, że 5-6-strunowy bas to dawno zapomniana przeszłość. To dopiero nowa runda rozwoju.

Klasyczny krewny

Podobną sytuację, równolegle, można zaobserwować w muzyce klasycznej, zwłaszcza w kierunku kameralnym. Niezrównany instrument kontrabasowy nie stoi w miejscu, rozwija się stabilnie i odważnie, poszerzając granice tego, co znane. Można spotkać wielu prawdziwych wirtuozów kontrabasistów, współczesnych twórców i uznanych mistrzów, takich jak Sergey Koussevitzky. Na tym instrumencie wykonuje jeden z najtrudniejszych utworów na kontrabas. Nie zapomnij też o Henri Tesquierze. Tym wykonawcom łatwo się udałoosiągnięcie pożądanej ostrości i dokładności intonacji w zakresie niskich częstotliwości, co jest niezwykle ważne dla prawidłowego postrzegania przez słuchacza.

Dlaczego nie opanować basu?

Wiele osób ma pytanie: „Jak grać na gitarze basowej?” Instrument jest bardzo ekscentryczny, chociaż można to powiedzieć o każdym instrumencie muzycznym. Strojenie basu określane jest mianem sekcji rytmicznej, a w muzyce rockowej jest jednym z głównych elementów: potężna, mocna ściana, którą tworzą bas i perkusja, pozwala stworzyć solidną podstawę dla partii wokalnych i gitarowych. Jeśli chcesz stać się częścią tego kierunku i wybrać taką gitarę, na pewno zostaniesz profesjonalnym muzykiem.

Musisz znaleźć swój dźwięk

Istnieje wiele ustawień i sposobów gry na gitarze basowej na tym instrumencie muzycznym. To, jak grasz, zależy wyłącznie od Ciebie. Możesz w pełni ujawnić swoje muzyczne preferencje dzięki gitarze basowej.

Na przykład niektórzy muzycy stosują technikę palcową, inni bardzo dobrze radzą sobie z kostką. Warto zauważyć, że istnieje technika uzyskiwania dźwięku, takiego jak slap, z angielskiego to słowo można przetłumaczyć jako slap. Rzeczywiście, podczas gry muzyk wykonujący szarpane ruchy, ale bardziej z unikalnymi uderzeniami, otrzymuje raczej trudne, gwałtowne dźwięki.

Dźwięk uzyskiwany podczas gry kostką lub palcami znacznie różni się od siebie. Dokładniedlatego podczas opracowywania instrumentu sam musisz zdecydować: która metoda jest Ci bliższa.

Każdy styl muzyki na gitarze basowej wymaga wiele uwagi. Od tego może znacząco zależeć złożoność gry.

Na przykład w gatunku funk gitara basowa jest uważana za instrument solowy. Ten styl zawiera złożone partie, które bardziej przypominają gitarowe solo.

W przypadku punk rocka gitara basowa jest uważana za zwykłe wsparcie dla perkusji, która tworzy bardzo potężną falę dźwiękową.

Z uwagi na fakt, że bardziej ekstremalne style metalu odziedziczyły wiele po punku, rola instrumentu w tym kierunku jest taka sama.

Muzykę hardrockową wyróżnia obecność dużej liczby znakomitych basistów, którzy pod wieloma względami nawiązują do szkoły jazzowej. Jednak to nie powstrzymało ich przed graniem w ekstremalnym i progresywnym kierunku muzycznym.

Wytrwałość i ciężka praca

Dla początkujących gitara basowa może być trochę trudna. Jeśli zdecydujesz się rozpocząć karierę jako muzyk i chcesz nauczyć się grać na tym instrumencie, musisz od razu zdecydować o stylu muzyki, którą będziesz wykonywać. To on wpływa na styl Twojej gry, ustawienia dźwięku, sposób, w jaki wydobywasz dźwięk. Styl muzyki, który preferujesz, wpłynie na wybór modelu basu.

Różne urządzenia mogą mieć bardziej miękki lub głębszy, ostrzejszy lub szklisty dźwięk. Rozmieszczenie przetworników, ich ilość wpływa również na strojenie gitary basowej. Wiele zależy od materiału, z któregonarzędzie jest wykonane. Najlepsze gitary basowe wykonane są z drewna iglastego, olchy, jesionu, lipy amerykańskiej. Przy wyborze narzędzia zawsze lepiej polegać na opiniach osób, które mają już doświadczenie. Idealną sytuacją byłoby, gdybyś miał znajomego muzyka, który podpowie Ci właściwe rozwiązanie.

Klasyczne strojenie gitary basowej jest takie samo jak w przypadku czterostrunowej gitary sześciostrunowej, ale o jedną oktawę niżej:

1. G w dużej oktawie.
2. D w dużej oktawie.
3. A w przeciwoktawie.
4. E w przeciwoktawie.

Istnieją również modele cztero-, pięcio-, a nawet ośmiostrunowe. Jest to rodzaj instrumentu, który wymaga od muzyka wyjątkowego sposobu myślenia. Nie myśl o gitarze basowej jako o czymś łatwym i prostym. Aby ją posiąść zawodowo, potrzeba dużo siły, wytrwałości i odrobiny talentu. Twoja gra na basie z pewnością otrzyma pełne podziwu recenzje, jeśli poważnie myślisz o poprawie swoich umiejętności i zdolności.