Psychologizm w literaturze to Psychologizm w literaturze: definicja i przykłady

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Czym jest psychologizm w literaturze? Definicja tego pojęcia nie da pełnego obrazu. Przykłady należy zaczerpnąć z dzieł sztuki. Krótko mówiąc, psychologizm w literaturze to przedstawienie wewnętrznego świata bohatera za pomocą różnych środków. Autor posługuje się systemem technik artystycznych, który pozwala mu dogłębnie i szczegółowo ujawnić stan ducha postaci.

Koncepcja

Psychologia w literaturze to przekazanie przez autora czytelnikowi wewnętrznego świata swoich bohaterów. Inne rodzaje sztuki również mają zdolność przekazywania wrażeń i uczuć. Ale literatura, dzięki swoim obrazom, ma zdolność oddania stanu umysłu osoby w najdrobniejszym szczególe. Autor, próbując opisać wewnętrzny świat bohatera, podaje szczegóły jego wyglądu zewnętrznego, wnętrza pokoju. Często w literaturze, aby przekazać stan psychicznypostacie używają takiej techniki jak krajobraz.

Poezja

Psychologia w literaturze to ujawnianie wewnętrznego świata postaci, które mogą mieć inny charakter. W poezji ma z reguły właściwość ekspresyjną. Bohater liryczny przekazuje swoje uczucia lub dokonuje psychologicznej introspekcji. Obiektywna wiedza o wewnętrznym świecie osoby w dziele poetyckim jest prawie niemożliwa. Emocje i uczucia przekazywane są dość subiektywnie. To samo można powiedzieć o utworach dramatycznych, gdzie wewnętrzne przeżycia bohatera przekazywane są poprzez monologi.

Żywym przykładem psychologizmu w poezji jest wiersz Jesienina „Czarny człowiek”. W tej pracy, choć autor przekazuje własne uczucia i myśli, robi to nieco z dystansem, jakby obserwował siebie z boku. Bohater liryczny w wierszu rozmawia z określoną osobą. Ale pod koniec pracy okazuje się, że nie ma rozmówcy. Czarny człowiek symbolizuje chory umysł, wyrzuty sumienia, ucisk popełnionych błędów.

Proza

Psychologia fikcji została szczególnie rozwinięta w XIX wieku. Proza ma szeroki wachlarz możliwości ujawnienia wewnętrznego świata człowieka. Psychologizm w literaturze rosyjskiej stał się przedmiotem badań badaczy krajowych i zachodnich. Techniki stosowane przez pisarzy rosyjskich XIX wieku zostały zapożyczone w ich twórczości przez późniejszych autorów.

Systemy obrazu,które można znaleźć w powieściach Lwa Tołstoja i Fiodora Dostojewskiego, stały się wzorem dla pisarzy na całym świecie. Ale powinieneś wiedzieć, że psychologizm w literaturze jest cechą, która może być obecna tylko wtedy, gdy ludzka osobowość ma wielką wartość. Nie jest w stanie rozwijać się w kulturze tkwiącej w autorytaryzmie. W literaturze służącej narzucaniu jakichkolwiek idei nie ma i nie może być opisu stanu psychicznego jednostki.

Psychologia Dostojewskiego

Jak artysta ujawnia wewnętrzny świat swojego bohatera? W powieści Zbrodnia i kara czytelnik poznaje emocje i uczucia Raskolnikowa poprzez opis wyglądu, wnętrza pokoju, a nawet obrazu miasta. Aby odsłonić wszystko, co dzieje się w duszy bohatera, Dostojewski nie ogranicza się do przedstawiania swoich myśli i wypowiedzi.

Autor pokazuje sytuację, w której żyje Raskolnikow. Mała szafa, przypominająca szafę, symbolizuje porażkę jego pomysłu. Natomiast pokój Sonyi jest przestronny i jasny. Ale co najważniejsze, Dostojewski zwraca szczególną uwagę na oczy. W Raskolnikowie są głębokie i ciemne. Sony ma łagodny i niebieski. I na przykład nic nie mówi się o oczach Swidrygajłowa. Nie dlatego, że autor zapomniał podać opis wyglądu tego bohatera. Chodzi raczej o to, że według Dostojewskiego ludzie tacy jak Swidrygajłow w ogóle nie mają duszy.

Psychologia Tołstoja

Każda postać w powieściach „Wojna i pokój” i „Anna Karenina” jest przykładem tego, jak subtelnie mistrzSłowo artystyczne może przekazać nie tylko udrękę i uczucia bohatera, ale także życie, które prowadził przed opisanymi wydarzeniami. Metody psychologii w literaturze można znaleźć w pracach autorów niemieckich, amerykańskich, francuskich. Ale powieści Lwa Tołstoja opierają się na systemie złożonych obrazów, z których każdy ujawnia się w dialogach, myślach i szczegółach. Czym jest psychologia w literaturze? Przykładem są sceny z powieści Anna Karenina. Najbardziej znanym z nich jest scena wyścigowa. Na przykładzie śmierci konia autor ujawnia egoizm Wrońskiego, który następnie prowadzi do śmierci bohaterki.

Myśli Anny Kareniny po podróży do Moskwy są dość złożone i niejednoznaczne. Po spotkaniu z mężem nagle zauważa nieregularny kształt jego uszu – szczegół, na który wcześniej nie zwracała uwagi. Oczywiście to nie ta cecha wyglądu Karenina odpycha jego żonę. Ale za pomocą drobnego szczegółu czytelnik dowiaduje się, jak bolesne dla bohaterki staje się życie rodzinne, przepełnione hipokryzją i pozbawione wzajemnego zrozumienia.

Psychologizm Czechowa

Psychologizm literatury rosyjskiej XIX wieku jest tak wyraźny, że w pracach niektórych autorów tego okresu fabuła schodzi na dalszy plan. Tę cechę można zaobserwować w opowieściach Antona Czechowa. Wydarzenia w tych pracach odgrywają niewielką rolę.

W opowiadaniu „Dama z psem” Czechow nie tylko odsłania wewnętrzny świat swoich bohaterów za pomocą pozornie nieistotnych szczegółów, ale także tworzy swoistą opozycję wobec otoczeniaświat. Zmieniając pejzaż jałtański na pejzaż moskiewski, pisarz żywo przekazuje emocjonalne przejście, którego doświadcza Gurov. Są też szczegóły w dialogach i scenach, które Czechow nieprzypadkowo włącza do narracji. Anna Siergiejewna wyjawia Gurowowi swoją duszę, a on z apetytem zjada mandarynkę. Ten sam Gurow później, podczas zimnej jesiennej Moskwy, stara się podzielić z kimś swoimi uczuciami do znajomości w Jałcie. Zaczyna opowiadać swojemu przyjacielowi o Annie Siergiejewnej, ale go nie słyszy i opowiada o świeżości jesiotra, którego właśnie skosztowali w restauracji. Miłość i wzniosłe uczucia w opowieści przeciwstawiają się bezduszności i codzienności za pomocą dialogów.

Psychologiczne formy obrazu

Psychologia w literaturze XIX wieku wyraża się za pomocą różnych detali artystycznych. Wszystkie mogą mieć znaczenie zarówno bezpośrednie, jak i pośrednie. Jeśli tekst mówi, że bohater zarumienił się i spuścił głowę, to mówimy o bezpośredniej formie obrazu psychologicznego. Ale w dziełach literatury klasycznej często można znaleźć bardziej złożone szczegóły artystyczne. Aby zrozumieć i przeanalizować pośrednią formę opisu psychologicznego, czytelnik musi mieć odpowiednio rozwiniętą wyobraźnię.

W opowiadaniu Bunina „Dżentelmen z San Francisco” wewnętrzny świat bohatera jest przekazywany poprzez obraz krajobrazu. Główny bohater tej pracy w ogóle nic nie mówi. Co więcej, nie ma nawet imienia. Ale kim on jest i jaki jest jego sposób myślenia, czytelnik rozumie zpierwsze wiersze.

Psychologia w prozie autorów zagranicznych

Aby napisać historię o bogatym i nieszczęśliwym człowieku z San Francisco, Bunin zainspirował się opowiadaniem Thomasa Manna. Niemiecki pisarz w jednym ze swoich małych dzieł opisał stan psychiczny osoby, która z namiętności i pożądania umiera w mieście ogarniętym epidemią.

Powieść nosi tytuł „Śmierć w Wenecji”. Nie ma dialogu. Myśli bohatera są wyrażane za pomocą bezpośredniej mowy. Ale autor przekazuje wewnętrzną udrękę głównego bohatera za pomocą wielu symboli. Bohater spotyka mężczyznę w przerażającej masce, która zdaje się ostrzegać go przed śmiertelnym niebezpieczeństwem. Wenecja - piękne stare miasto - jest spowita smrodem. W tym przypadku krajobraz symbolizuje niszczycielską moc pożądliwej namiętności.

Jeden przeleciał nad kukułczym gniazdem

Ken Kesey napisał książkę, która stała się kultowa. W powieści o człowieku, który trafił do kliniki psychiatrycznej, aby uniknąć uwięzienia, głównym zamysłem nie jest tragiczny los bohaterów. Szpital dla chorych psychicznie symbolizuje społeczeństwo, w którym panuje strach i brak woli. Ludzie nie są w stanie niczego zmienić i poddają się autorytarnemu reżimowi. McMurphy symbolizuje siłę, determinację i nieustraszoność. Ta osoba jest w stanie, jeśli nie zmienić losu, to przynajmniej spróbuj to zrobić.

Stan psychiczny postaci, które autor możeprzekazać w jednej lub dwóch replikach. Przykładem takiej techniki jest fragment powieści Keseya, w którym McMurphy stawia zakład. Ponieważ fakt, że nie uda mu się wygrać kłótni, wydaje się dla innych oczywisty, chętnie obstawiają zakłady. On traci. Daje pieniądze. A potem wypowiada kluczową frazę: „Ale nadal próbowałem, przynajmniej próbowałem”. Za pomocą tego drobnego szczegółu Ken Kesey oddaje nie tylko sposób myślenia i charakter McMurphy, ale także stan psychiczny innych postaci. Ci ludzie nie są w stanie zrobić decydującego kroku. Łatwiej jest im przebywać w nieznośnych warunkach, ale nie podejmować ryzyka.