Pamiątkowe muzeum-warsztat Konenkowa. Rzeźbiarz S. Konenkov: kreatywność

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Muzeum Konenkowa (rzeźbiarz) znajduje się w Moskwie pod adresem: ul. Tverskaya, 17 lat. W tym artykule dowiesz się, co dziś możesz zobaczyć w tym budynku. Interesuje nas również wszystko, co dotyczy tak znanej osoby jak S. Konenkov: pamiątkowe muzeum-warsztat, twórczość rzeźbiarza i jego biografia.

Kościół św. Demetriusz z Tesaloniki

Budynek, w którym mieści się Muzeum Pamięci Konenkova jest obiektem dziedzictwa kulturowego naszego kraju, pomnikiem kultury i historii. Miejsce to było dawniej kościołem św. Dmitrija Sołuńskiego. Świątynia ta powstała w 1625 roku i została przebudowana w stylu empirowym na początku XIX wieku. Nadał architektoniczny wygląd całego placu Strastnaya, który dziś nazywa się Puszkinską. W latach dwudziestych obok kościoła znajdowała się znana kawiarnia literacka Pegasus Stall, którą odwiedzali imagiści. Często przyjeżdżali tu A. Mariengof, S. Yesenin, N. Klyuev, A. Duncan, A. Tairov i inni.

Kompleks mieszkaniowyna terenie kościoła

Kościół został zburzony w 1934 roku. W latach 1939-1941. na jego miejscu wybudowano budynek mieszkalny według projektu A. G. Mordvinov, słynny architekt. Jest także autorem szeregu budynków znajdujących się na Twerskiej. Masywne ściany budynku wykonano z jasnej cegły. Fasada została ozdobiona balkonami, misternymi płaskorzeźbami, orientalnymi wieżyczkami i wykuszami. Narożną wieżę wieńczył posąg baletnicy. Jej autorem jest rzeźbiarz Motowiłow. Ze względu na zły stan zachowania pod koniec 1950 roku postanowiono rozebrać posąg.

Z czego słynie dom zaprojektowany przez Mordvinova?

Dom jest interesujący, nie licząc elementów architektonicznych i sławnych ludzi, którzy w nim mieszkali. W różnych okresach jego mieszkańcami byli A. B. Goldenweiser, muzyk, którego mieszkanie jest dziś oddziałem Muzeum. Glinka, MI Gudkov, konstruktor samolotów, G. I. Gorin, satyryk i dramaturg.

Do 1950 roku pomnik A. S. Puszkin znajdował się na początku bulwaru Tverskoy. Został stworzony przez A. M. Opekushin, słynny rzeźbiarz, w 1880 roku. Siergiej Timofiejewicz polubił ten pomnik. Bardzo się ucieszyłam, że mogłam go zobaczyć z okien pracowni oraz rzeźbiarza Konenkowa.

Muzeum-warsztat, znajdujące się obecnie na terenie budynku mieszkalnego, ma swoją historię. Porozmawiajmy o tym, jak powstał.

Tworzenie muzeum

Na ulicy Tverskaya, w domu nr 17, od 1947 do 1971 mieszkał Konenkov Siergiej Timofiejewicz. Po jego śmierci wydano dekret rządowy, zgodnie z którym postanowiono stworzyć muzeum pamięci w kawalerce, w której mieszkał i pracował Konenkov (rzeźbiarz). Akademia Sztuki ZSRR iMinisterstwo Kultury prowadziło prace nad tworzeniem swojej kolekcji, ekspozycji. W setną rocznicę powstania rzeźbiarza, w 1974 roku, muzeum to zostało otwarte. Praca rzeźbiarza S. Konenkowa jest w nim przedstawiona w możliwie najpełniejszy sposób.

Co to jest Muzeum Konenkowa?

Zawiera salę warsztatową, a także część pamiątkową: gabinet, salony na drugim piętrze, salon i hol. Do dziś udało się zachować wszystkie cechy wnętrza, które zostało wykonane według osobistego projektu Konenkowa. Do tej pory prezentowana tutaj ekspozycja jest najważniejszym i największym zbiorem dzieł tego mistrza. Najpełniej reprezentuje wszystkie etapy jego twórczej biografii. Ogromną wartość mają obszerna biblioteka, rękopisy książek i artykułów, zeszyty Konenkowa, zbiór fotografii, w których znajdują się wizerunki dzieł mistrza pozostawionych w USA.

Muzeum współpracuje dziś z galeriami i salami wystawienniczymi kraju. W jego murach znajdują się wystawy prac nie tylko samego Konenkowa, ale także jego uczniów, a także prac młodych artystów i rzeźbiarzy.

Lobby

Słynny gipsowy autoportret Konenkowa (1954) znajduje się w holu. Otrzymał Nagrodę Lenina. Tu też znajduje się jeden z najbardziej poetyckich i wyrafinowanych wizerunków kobiecych - stworzony w 1918 roku z drewna portret żony rzeźbiarza Margarity Konenkovej. W holu znajdują się oryginalne meble wykonane przez rękodzieła z korzeni i pniaków.(fotele „Boa dusiciel”, „Sowa”, „Łabędź” itp.), w których obrazy i formy zapożyczone są z natury. Jednym z ciekawszych zabytków kolekcji jest ten wyjątkowy zestaw.

Sala warsztatowa

Główna ekspozycja znajduje się w warsztacie. Przedstawiono tu wczesne prace związane z okresem studenckim: „Kamionołamacz” (1897), „Czytanie Tatara” (1893), dzieła „Epoki Srebra”, w szczególności dzieła znajdujące się w skarbcu rzeźby naszego kraju. To np. „Bach” – perła interesującego nas muzeum, dzieło, w którym autor wzniósł się do monumentalnego, syntetycznego obrazu, niezwykłej w swej sile uogólniania; kilka kompozycji na temat „Samson”, „Paganini”.

„Seria leśna” i portrety kobiet

Słynna „seria leśna” wzbudza ciągłe zainteresowanie wielu zwiedzających to muzeum. Praca rzeźbiarza S. Konenkowa ujawnia narodowy rosyjski charakter i pokazuje jego wysokie umiejętności w obróbce drewna. W tej serii znajdują się takie prace, jak płaskorzeźba „Uczta” (1910), „Jesteśmy Elninsk” (1942), „Leśny człowiek” (1909), „Stary człowiek” (1909), a także stworzone dzieło „Bachus” w 1916 z malachitowymi oczami. Warto zauważyć, że drzewo było nie tylko materiałem do bajecznych i fantastycznych obrazów w twórczości Konenkowa. Rzeźbiarz po mistrzowskuwykorzystując plastyczne właściwości tego materiału, w 1918 stworzył portret M. I. Konenkova, pełna uroku, a także harmonijnie doskonała figura kobiety „Magnolia” z 1934 roku.

Portrety współczesnych

Sergey Timofiejewicz dla długiego twórczego życia stworzył doskonałą galerię portretów różnych swoich współczesnych, wybitnych postaci nauki i kultury, w której przejawiał się jego wyjątkowy dar subtelnego odczuwania duchowego bogactwa i charakteru osoby, jej indywidualność. Wśród nich są portrety psychologiczne Alberta Einsteina, Iwana Pawłowa, Karola Gildera, Siergieja Rachmaninowa, Nadieżdy Plewickiej, Nikołaja Feszyna, Maksyma Gorkiego, a także słynne portrety wnuczki tego pisarza, Peszkowej Marfy Maksimowny i jej córki Ninoczki które charakteryzują się bogactwem niuansów emocjonalnych. Wszystkie są pełne wewnętrznego spokoju i czystości.

W 1935 roku Siergiej Konenkow, niewątpliwie utalentowany rzeźbiarz, stworzył portret Alberta Einsteina. Do dziś uważany jest za jeden z najbardziej udanych obrazów tego wielkiego naukowca. Portret Fiodora Dostojewskiego, wykonany w 1933 roku, uważany jest za szczyt twórczości Konenkowa. W nim mistrzowi udało się przekazać całą złożoną gamę różnych stanów emocjonalnych i stworzyć obraz pełen wewnętrznej psychologii i tragedii.

Tematy religijne w twórczości Konenkowa

W twórczości Konenkowa pod koniec lat dwudziestychlat pojawiają się zupełnie nowe motywy plastyczne i fabularne - rzeźbiarz zwraca się ku motywom religijnym. Cykl ewangeliczny jest obszernym i jedynym pełnym wyrazem religijnych poszukiwań Konenkowa w rzeźbie. W muzeum prezentowane są dzieła: gipsowy „Prorok” z 1928 r., „Jan” i „Jakub” z terakoty z 1928 r., a także wizerunki Chrystusa w gipsie i drewnie.

Najnowsze prace Konenkowa

Rzeźbiarz w ostatnich latach swojego życia upodobał sobie przede wszystkim plastyczne eksperymenty. Podejmował próby łączenia różnych rodzajów sztuki, które wyrażały się w syntezie malarstwa i rzeźby, chęć połączenia tego ostatniego z dźwiękiem i ruchem. Wszystko to zawarte jest w „Kosmosie”, muzycznym instrumencie rzeźbiarskim, który można uznać za jedną z pierwszych instalacji w sztuce rosyjskiej lat 50.

Konenkov do końca życia pozostał odważnym eksperymentatorem i innowatorem w sztuce, człowiekiem o największej erudycji, myślicielem, który głęboko przeżył ówczesne wydarzenia. Dlatego możemy powiedzieć, że nie bez powodu nazwał swoje ostatnie dzieło „Mój wiek”.

Krótka biografia Konenkowa

Tak więc opisaliśmy Muzeum Konenkowa. Rzeźbiarz ten urodził się w 1874 r., 28 czerwca, we wsi Karakowicze (dziś znajduje się w obwodzie smoleńskim, powiat elniński). Poniżej znajduje się jego portret autorstwa Pavela Korina.

Ze względu na narodowość jest Białorusinem, dorastał w rodzinie chłopskiej. Konenkov studiował w MUZHVZ, po czym - wProfesor Beklemishev w Petersburgu, w Wyższej Szkole Artystycznej. Jego teza („Samson Breaking the Bonds”) została uznana za zbyt rewolucyjną i zniszczona na polecenie Akademii Sztuk.

W 1897 rzeźbiarz Konenkov odbył podróże do Niemiec, Włoch i Francji. Jego biografia w tym czasie jest naznaczona faktem, że pod koniec XIX wieku wystąpił z realistyczną rzeźbą „Stonebreaker”. Konenkov został złapany w Moskwie przez rewolucyjne wydarzenia 1905 roku. Pod ich wrażeniem tworzy serię portretów uczestników starć na Presnyi. Również w 1905 zaprojektował kawiarnię Filippov, znajdującą się na Twerskiej, aw 1910 stworzył płaskorzeźbę „Uczta”.

Rzeźbiarz Konenkov, którego dziełami jesteśmy zainteresowani, odwiedził Egipt i Grecję w 1912 roku. W tym czasie pracował nad „Serialem leśnym”. Drewno jest w nim szeroko stosowane, przedstawiono różne metody jego obróbki. Las dla Konenkowa to symbol piękna, ucieleśnienie żywiołów natury. Rzeźbiarz wykorzystuje metody rzeźby ludowej, twórczo przemyśla obrazy starożytnych legend w swoich pracach. Równolegle z tym cyklem pracuje również nad „Grekiem” („Horus” i „Młody człowiek”).

Ten rzeźbiarz był jednym z pierwszych rosyjskich mistrzów przełomu XIX i XX wieku, który przedstawił nagie kobiece ciało. Często jego prace są podtrzymywane w tradycjach rzeźbienia w drewnie, ludowej sztuce rosyjskiej. Zwróć uwagę tutaj "Kariatyda (1918)," Ognisty ptak "(1915)," Skrzydlaty "(1913).

Konenkov wspierał Rewolucję Październikową, uczestniczył w realizacji planu tzw. monumentalnej propagandy. Stworzył w szczególności pomnik „Stepan Razin” dla Placu Czerwonego.

Konenkov ożenił się z Margaritą Iwanowną Woroncową w 1922 roku i wyjechał do USA. Tutaj para mieszkała przez 22 lata (głównie w Nowym Jorku). Ten okres jego twórczości obejmuje prace związane z refleksją na temat „Apokalipsy”, Biblii. Są to rysunki przedstawiające apostołów, proroków, Chrystusa, a także szkice do kosmogonii.

Siergiej Konenkow został pochowany na cmentarzu Nowodziewiczy w Moskwie.

Zbadaliśmy więc muzeum pamięci i dzieło rzeźbiarza S. Konenkowa. Dziś jego prace znane są nie tylko w naszym kraju, ale i na całym świecie.