Martwa natura z owocami w malowaniu

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Malowanie obrazów to jeden z najlepszych sposobów radzenia sobie z depresją, poprawiania nastroju, uwierzenia w swoje mocne strony i zdolności. Uważa się, że malarstwo wymaga szczególnych talentów i zdolności. W rzeczywistości wystarczy mieć chęć i wytrwałość. Nie ma znaczenia, w jakim wieku dana osoba zaczyna rysować. Często ludzie opanowują rysunek w wieku emerytalnym i dostają świetną pracę. Najłatwiejszą fabułą do napisania pierwszego obrazu jest martwa natura z owocami. W domu zawsze możesz znaleźć wazon lub talerz i wybrać się na spacer na targ po świeże owoce.

Co należy przygotować do pierwszego losowania?

Aby rozpocząć, wystarczy mieć specjalny papier do rysowania, wysokiej jakości proste ołówki, gumkę, pędzle i dobrą akwarelę. Oczywiście można rysować na czymkolwiek i dowolnymi ołówkami, ale kiepskiej jakości materiały mogą skomplikować proces i zniechęcić do rysowania. Dlatego pierwsza martwa natura z owocami, dla początkujących, powinna być wykonana na odpowiednim papierze, dobrych ołówkach i farbach.

Narzędzia i materiały:

• Zwykłe ołówki o różnej twardości, lepiej kupićzestaw.
• Papier do akwareli lub rysunku w formacie A3.
• Pędzel do akwareli nr 6, w razie potrzeby można kupić pędzle o różnych rozmiarach (wiewiórka, kolinsky, koza).
• Miękka guma (gumka).
• Akwarele („St. Petersburg” lub „Ładoga”).
• Sztaluga. Nie jest to najbardziej potrzebne narzędzie, można je zastąpić krzesłem.
• Podkładka dopasowująca ma odpowiedni rozmiar.

Jak skomponować kompozycję do martwej natury?

Właściwie skomponowana kompozycja martwej natury z kwiatami i owocami to połowa sukcesu skończonego dzieła. Przy wyborze przedmiotów należy zwrócić uwagę na ich kształt. Jeśli używasz niskich przedmiotów, musisz dodać kilka wydłużonych elementów, jest to konieczne dla harmonii kompozycji. Aby nadać obrazowi dynamizmu, przedmioty powinny mieć różne kształty - okrągłe, kanciaste i ciasno skomponowane. Aby uzyskać spokojniejszą kompozycję, przedmioty powinny być umieszczone bardziej przestrzennie i rozciągnięte wzdłuż linii poziomej.

Bardzo ważne jest, aby kompozycja była kontrastowa. Jeśli wykonasz elementy o tym samym kształcie i kolorze, obraz okaże się nieciekawy i nudny. Dlatego przy wyborze przedmiotów należy zwrócić uwagę na kolor, fakturę, rozmiar i kształt. Jeśli w kompozycji dominuje kolor zielony, konieczne jest dodanie przedmiotu w kolorze czerwonym. W każdym razie nie powinieneś zapominać o swoich pragnieniach, ponieważ przyszła martwa natura z owocami jest dziełem artysty i tylko on może zdecydować, jaka będzie kompozycja. Obrazy narysowane w sepii lub węglu wcale nie sągorsze od dzieł pisanych akwarelą.

Oświetlenie i lokalizacja martwej natury

Najlepsze oświetlenie jest naturalne. Do malowania najlepszym miejscem jest okno. Im jaśniejsze pomieszczenie, tym wygodniejsze i łatwiejsze jest rysowanie. Lampy mogą być używane zimą lub w nocy, ale to komplikuje pracę, chociaż jeśli będziesz stale ćwiczyć rysowanie, artysta przyzwyczai się do sztucznego oświetlenia i praca stanie się łatwiejsza.

• Jeśli artysta siedzi twarzą do okna, a martwa natura, miska owoców znajduje się między nim a oknem, wtedy cień ukryje większość szczegółów i odcieni. Rysunek wyjdzie ciemny i z elementami dramatu.
• Jeśli usiądziesz plecami do okna i postawisz przed sobą martwą naturę z owocami, obiekty będą w pełni oświetlone i nie będzie prawie żadnych cieni.
• Jeśli artysta usiądzie bokiem do okna, a martwa natura też się znajduje, to boczne oświetlenie podkreśli kształt, cienie i zrównoważy proporcje kompozycji.

Dlatego po raz pierwszy rysowanie martwej natury z owocami dla początkującego artysty będzie wygodniejsze i łatwiejsze, gdy zostanie umieszczone bokiem do źródła światła.

Przygotowanie miejsca pracy

Zanim zaczniesz, musisz rozciągnąć papier na tablecie. Aby to zrobić, zwilż kartkę papieru i przymocuj ją do tabletu niewielką ilością kleju PVA, rozmazując arkusz na obwodzie. Gdy arkusz wyschnie, rozciągnie się na tablecie. Jeśli tak się nie stanie, to podczas pracy z akwarelą, do której trzeba użyć dużo wody, kartka papieruprzyjdą falami. Zakłóci to prawidłowe wypełnienie rysunku akwarelą. Jeśli artysta ma zamiar narysować martwą naturę z owocami ołówkiem i pastelami, to kartkę papieru można przymocować na tablecie za pomocą guzików lub spinaczy do bielizny.

Następnie musisz zrobić miejsce przy oknie, postawić sztalugi lub krzesło i przymocować na nim tablet z papierem. Naprzeciw sztalugi postaw stół lub taboret, na którym będzie martwa natura z kwiatami i owocami. Bardzo ważne jest, aby wybrać tło kompozycji. Jako tło możesz użyć zwykłego materiału lub papieru. Mając doświadczenie w malowaniu możesz spróbować namalować obraz na wielobarwnym tle lub z pięknie ułożonymi fałdami materiału.

Szkic obrazkowy

Przede wszystkim musisz narysować szkic przyszłego obrazu. Aby to zrobić, musisz wybrać główny element kompozycji i sporządzić plan rysunkowy. Musisz narysować cienkie linie, aby później można je było łatwo wymazać gumką.

• Zaznacz poziomą linię na arkuszu, będzie to stół, na którym stoją przedmioty.
• Zaznacz punkty, linie i położenie elementów obrazu i szkicu w rzucie dwuwymiarowym.
• Narysuj główne obiekty, najpierw zobrazuj je prostokątnymi kształtami, a następnie zaokrąglij rogi, wskazując ich głębokość.
• Zaznacz przedmioty drugorzędne, takie jak owoce lub kwiaty i narysuj ich kształty.
• Usuń wszystkie linie pomocnicze i błędy za pomocą gumki.
• Zaznacz tło, jeśli to konieczne, na przykład jeśli jest draperia.
• Określ położenie cienia, światła,półcień, refleksje i refleksy. Zaznacz je na szkicu.

Rysunek akwareli

Gdy szkic będzie gotowy, możesz zacząć wypełniać rysunek akwarelami. Pracując z akwarelą trzeba pamiętać, że kocha wodę. Przed rozpoczęciem pracy szkic lub szkic należy zwilżyć czystą wodą i przygotować paletę do mieszania kolorów. Paletą może być plastikowa tablica, która zwykle znajduje się w zestawie farb, lub niewielka kartka papieru. W razie potrzeby wodę w słoiku należy zmienić. Rysując akwarelą należy zaopatrzyć się w rolkę ręczników papierowych, aby można było wykręcić pędzel lub usunąć nadmiar wody z rysunku.

Kroki pracy

Najpierw musisz wypełnić tło obrazu. Aby to zrobić, wybierz odpowiedni kolor, mieszając ze sobą farby. Nie zaleca się rysowania czystym kolorem, ponieważ na obrazie występują jasne i ciemne miejsca, przejście od światła do cienia powinno być płynne. Na przykład, jeśli zmieszasz żółtą i niebieską farbę, uzyskasz zieleń, zmieniając proporcje tych farb możesz uzyskać ogromną liczbę odcieni zieleni.

Po wypełnieniu tła możesz zacząć malować duże obiekty, nie zapominając o światłocieniu. Przyciemnij ciemne obszary tonem niż jasne, tworząc w ten sposób trójwymiarowy obraz na zdjęciu.

Następnie zacznij malować małe przedmioty, również tworząc objętość za pomocą wzmocnienia tonów. Od czasu do czasu warto odejść od obrazu, aby ocenić wynik w całości i na czas. Poprawiać błędy. Farby akwarelowe są dobre, ponieważ wszystkie błędy można łatwo zmyć wodą i poprawnie pomalować obraz.

Gdy praca jest gotowa, należy ją pozostawić do wyschnięcia i upewnić się, że kurz i inne drobne zanieczyszczenia nie przywierają do niej. Opłucz i osusz pędzle w pozycji pionowej końcówką roboczą do góry, aby nie wykręcać włosów.

Sukces w kreatywności zależy od chęci i cierpliwości. Dla początkującego artysty bardzo przydatne jest oglądanie martwych natur z owocami, których zdjęcia można znaleźć w Internecie, książkach i czasopismach o sztuce. Spacer po muzeach również przyniesie wiele korzyści.