Friedrich Schiller: biografia, kreatywność, pomysły

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Twórczość Friedricha Schillera przypadła na tzw. epokę „Burzy i Nawału” – nurtu w literaturze niemieckiej, który charakteryzował odrzucenie klasycyzmu i przejście do romantyzmu. Ten czas obejmuje około dwie dekady: 1760-1780. Cechowało ją publikowanie prac tak znanych autorów jak Johann Goethe, Christian Schubart i inni.

Krótka biografia pisarza

Księstwo Wirtembergii, w którym urodził się Fryderyk Schiller, znajdowało się na terytorium Świętego Cesarstwa Rzymskiego. Poeta urodził się w 1759 r. w rodzinie ludzi z niższych warstw. Jego ojciec był sanitariuszem pułkowym, a matka była córką piekarza. Młody człowiek otrzymał jednak dobre wykształcenie: studiował w akademii wojskowej, gdzie studiował prawo i prawoznawstwo, a następnie, po przeniesieniu szkoły do Stuttgartu, zajął się medycyną.

Po wystawieniu swojej pierwszej sensacyjnej sztuki „Zbójnicy” młody pisarz został wyrzucony z rodzinnego księstwa i spędził większość swojego życia w Weimarze. Friedrich Schiller był przyjacielem Goethego, a nawet rywalizował z nim w pisaniu ballad. Pisarz lubił filozofię, historię, poezję. Był profesorem historii świata na Uniwersytecie w Jenie, pod wpływem I. Kanta pisał prace filozoficzne, studiowałdziałalność wydawnicza, wydawanie czasopism „Ory”, „Almanach Muz”. Dramaturg zmarł w Weimarze w 1805 roku.

Sztuka „Zbójnicy” i pierwszy sukces

W omawianej epoce romantyczne nastroje były bardzo popularne wśród młodych ludzi, czym zainteresował się również Friedrich Schiller. Główne idee, które w skrócie charakteryzują jego twórczość, sprowadzają się do następujących: patos wolności, krytyka szczytów społecznych, arystokracja, szlachta i sympatia dla tych, którzy z jakiegoś powodu zostali przez to społeczeństwo odrzuceni.

Pisarz zyskał sławę po wystawieniu dramatu Zbójcy w 1781 roku. Spektakl wyróżnia się naiwnym i nieco patetycznym romantycznym patosem, ale widz pokochał ostrą, dynamiczną fabułę i intensywność namiętności. Podstawą kompozycji był temat konfliktu dwóch braci: Karla i Franza Moorów. Podstępny Franz stara się odebrać majątek brata, spadek, a także ukochaną kuzynkę Amalię.

Taka niesprawiedliwość zachęca Karla do zostania rabusiem, ale jednocześnie udaje mu się zachować szlachetność i szlachetny honor. Praca okazała się wielkim sukcesem, ale przyniosła autorowi kłopoty: z powodu nieuprawnionej nieobecności został ukarany, a następnie wydalony z rodzinnego księstwa.

Dramaty z lat osiemdziesiątych

Sukces "Zbójników" skłonił młodego dramatopisarza do stworzenia wielu znanych dzieł, które stały się klasyką światowej literatury. W 1783 napisał sztukę „Przebiegłość i miłość”, „Spisek Fiesco w Genui”, w 1785 – „Odę do radości”. W tej serii esej „Oszustwo i miłość” należy wyodrębnić osobno.która nazywana jest pierwszą „tragedią drobnomieszczańską”, gdyż w niej po raz pierwszy pisarz uczynił przedmiotem artystycznego przedstawienia nie problemy szlachty, lecz cierpienie prostej dziewczyny skromnego pochodzenia. „Oda do radości” uznawana jest za jedno z najlepszych dzieł autora, który okazał się nie tylko świetnym prozaikiem, ale także genialnym poetą.

Odtworzenia z lat 90

Friedrich Schiller lubił historię, na temat której napisał szereg swoich dramatów. W 1796 stworzył sztukę „Wallenstein”, poświęconą dowódcy wojny trzydziestoletniej (1618-1648). W 1800 roku napisał dramat „Mary Stuart”, w którym znacząco odszedł od realiów historycznych, czyniąc konflikt między dwiema rywalizującymi kobietami przedmiotem artystycznego przedstawienia. Ta ostatnia okoliczność nie umniejsza jednak walorów literackich dramatu.

W 1804 roku Friedrich Schiller napisał sztukę „William Tell”, poświęconą walce narodu szwajcarskiego z dominacją austriacką. Dzieło to przesycone jest patosem wolności i niezależności, tak charakterystycznym dla twórczości przedstawicieli „Storm and Onslaught”. W 1805 roku pisarz rozpoczął pracę nad dramatem Demetriusz, poświęconym wydarzeniom z historii Rosji, ale dramat ten pozostał niedokończony.

Znaczenie pracy Schillera w sztuce

Sztuka pisarza miała wielki wpływ na kulturę światową. To, co napisał Friedrich Schiller, stało się przedmiotem zainteresowania Rosjipoeci W. Żukowski, M. Lermontow, który przetłumaczył jego ballady. Sztuki dramaturga stały się podstawą do stworzenia wspaniałych oper czołowych kompozytorów włoskich XIX wieku. L. Beethoven umieścił ostatnią część swojej słynnej IX symfonii na „Odie do radości” Schillera. W 1829 r. D. Rossini stworzył na podstawie jego dramatu operę „William Tell”; utwór ten uważany jest za jedno z najlepszych dzieł kompozytora.

W 1835 G. Donizetti napisał operę „Mary Stuart”, która została włączona do cyklu jego kompozycji muzycznych poświęconych historii Anglii w XVI wieku. W 1849 roku D. Verdi stworzył operę „Louise Miller” opartą na dramacie „Przebiegłość i miłość”. Opera nie zyskała wielkiej popularności, ale ma niewątpliwe walory muzyczne. Tak więc wpływ Schillera na kulturę światową jest ogromny, co wyjaśnia zainteresowanie jego dzisiejszymi pracami.