David Fincher: twórcza biografia jednego z najzdolniejszych reżyserów w Hollywood

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

David Fincher (pełne imię i nazwisko David Andrew Leo Fincher) to amerykański reżyser, urodzony 28 sierpnia 1962 w Denver w stanie Kolorado.

Jako dziecko David codziennie biegał do najbliższego kina, gdzie kilka razy oglądał te same filmy. A po obejrzeniu westernu Butch Cassidy i Sundance Kid, ośmioletni nastolatek zaczął prosić ojca, aby kupił mu kamerę filmową. Dając w prezencie prosty aparat 8 mm, David zaczął kręcić własne filmy. Hobby szybko przerodziło się w kreatywność, zbliżone do profesjonalnego, amatorskie fotografowanie młodego operatora stawało się coraz bardziej interesujące. A kiedy Fincher zaczął kręcić nieruchome sceny, zdał sobie sprawę, że wymaga to specjalnego systemu maszyn i podpór. A przyszły dyrektor postanowił zdobyć doświadczenie od profesjonalistów.

Wystawiacz

David podjął pracę jako pracownik w studiu filmów krótkometrażowych, aby mógł być bliżej sprzętu filmowego. Do jego obowiązków należała instalacja i demontaż kamer filmowych oraz całego wyposażenia technicznego, w tym fotela reżyserskiego. Pracowity młodzieniec stał się wkrótce nieodzownym pomocnikiem całej ekipy filmowej, w tym samego reżysera. Kamerzyści chętnie dzielili się tajnikami swojego zawodu z dociekliwym Dawidem, a on na miejscu studiował techniki filmowe.

Idol George Lucas

W 1980 roku ukazały się Gwiezdne Wojny George'a Lucasa, a Fincher spędzał w teatrze wiele dni. Za wszelką cenę postanowił zapoznać się ze słynnym reżyserem iw 1982 roku rozpoczął pracę w należącej do Lucasa firmie produkującej efekty specjalne do filmów. Tym samym Davidowi udało się wziąć udział w produkcji filmów „Powrót Jedi” i „Indiana Jones”. Następnie filmy Davida Finchera będą nieco podobne do twórczości George'a Lucasa.

Reklamy

W 1984 Fincher miał okazję pracować samodzielnie, gdzie mógł już zastosować swoją wiedzę i umiejętności. I choć były to tylko reklamy dla telewizji, David zajął się filmowaniem. Przepełniona kreatywność reżysera natychmiast zwróciła na niego uwagę, napłynęły rozkazy. Wszystkie projekty Finchera wyróżniały się nowością rozwiązań, a co najważniejsze były profesjonalne z technicznego punktu widzenia. Firmy takie jak Nike i Revlon, Lewi's i Coca-Cola stanęły w kolejce po dyrektora.

Klipydy

Dwa lata później David Fincher dostał pracę w Propaganda Films, która produkowała drogie teledyski. Pierwszym teledyskiem reżysera był „Janie's Got AGun” dla Aerosmith. Następnie pojawił się teledysk „Love Is Strong” na zlecenie The Rolling Stones i „Freedom” dla George'a Michaela. A kiedy Madonna zwróciła się do Davida z prośbą o nakręcenie dwóch teledysków do jej hitów „Vogue” i „ Bad Girl , pochlebiał mu. Klipy piosenkarki okazały się stylowe i pomysłowe.

Debiut w dużym filmie

Jednakże podczas kręcenia teledysków David Fincher planował realizację projektów filmowych w najbliższej przyszłości. A w 1992 roku reżyser zadebiutował w dużym filmie. Został zatwierdzony do filmu „Obcy 3”, który był bezpośrednią kontynuacją fantastycznego filmu akcji „Obcy” w reżyserii Ridleya Scotta i „Obcy” w reżyserii Jamesa Camerona. Debiut Finchera nie obył się bez starcia z dyrekcją wytwórni filmowej 20th Century Fox, w której uznano, że reżyser traktuje scenariusz zbyt poważnie, a sam David Fincher zadeklarował słabość tego scenariusza. W rezultacie, po kłótni z kierownictwem studia, Fincher odszedł. Filmowanie zostało jakoś ukończone bez niego, ale film nie odniósł sukcesu i ledwo uniknął porażki kasowej.

Triumf reżysera

Reżyser postanowił zrobić sobie przerwę od trudnego debiutu w dużym filmie i wrócił na chwilę do teledysków. Reżyserował filmy krótkometrażowe i reklamy do 1995 roku, kiedy New Line Cinema zaproponowała mu fotel reżyserski do pracy nad thrillerem psychologicznym Seven. David Fincherzgodził się po długich namysłach, ale nakręcił film o siedmiu dniach z życia dwóch detektywów ścigających seryjnego mordercę. Film był triumfem Finchera, zarobił ponad dziesięciokrotnie jego budżet w kasie. Fabuła koncentruje się na Johnie Doe, seryjnym mordercy, który karze swoje ofiary za grzechy śmiertelne wymienione w Biblii. Filmowi nie zaszkodził nawet brak tradycyjnego happy endu, tak uwielbianego przez Amerykanów. Nazwisko reżysera Davida Finchera stało się znane każdemu widzowi.

Gra

W 1997 roku David Fincher, którego Gra jest klasycznym przykładem thrillera, zagrał Michaela Douglasa. Obraz jakby kontynuował linię poprzedniej opowieści o seryjnym mordercy. Postać Michaela Douglasa nikogo nie zabija, ale ryzykuje śmierć w grze wymyślonej przez samego diabła. Nicholas Van Orton, człowiek sukcesu, który ma wszystko, brakuje mu jedynie duchowego wsparcia w życiu, jest skazany na śmierć. Jego ojciec popełnił samobójstwo w wieku 48 lat, a Nicholas ma 48 lat i on również odczuwa nieodparte pragnienie udania się do innego świata.

Kontrowersyjne filmy reżysera

Najbardziej głośnym i kontrowersyjnym projektem filmowym Finchera jest film „Fight Club”, wyreżyserowany przez reżysera w 1999 roku w studiu filmowym 20th Century Fox. Główną rolę zagrał Brad Pitt, z którym David zdążył się już zaprzyjaźnić. Bohater filmu Tyler Durden przeciwstawia się społeczeństwu i toczy z nim bezkompromisową walkę, często nielegalnymi środkami. W tej postaci pomaga sam reżyser,włączył pełną moc swojego satyrycznego talentu. W rezultacie Fincher został oskarżony o promowanie przemocy i destrukcyjnego wandalizmu. Negatywny odbiór filmu wpłynął na dystrybucję domową i częściowo w kinach. I znowu doszło do drobnego sporu z kierownikami studia, którzy wysuwali wobec reżysera roszczenia przekraczające budżet. Mimo to w ogóle "Fight Club" znalazł swoją publiczność, a później sytuacja z kasetami wideo się wyrównała, ich sprzedaż wzrosła.

Spór z korpusem finansowym studia filmowego „20th century Fox” w końcu zmęczył Finchera, a jego kolejny film, thriller zatytułowany „Panic Room” z Judy Foster, zdecydował się nakręcić w innym studiu, ale w ścisłej zgodzie z budżetem, który zasłużył sobie na pochwałę księgowych, ale wywołał niezadowolenie zwykłych widzów, ponieważ anemiczna produkcja stała się zauważalna. Widz, przyzwyczajony do rozmachu efektów specjalnych, nie chciał pogodzić się z szarą rzeczywistością nowego obrazu. Niezadowolenie trwało jednak dokładnie do momentu, gdy na ekranie pojawiły się kadry wykonane w technologii komputerowej. Wszystkim bardzo podobała się podróż kamery przez ściany lub penetracja przez dziurkę od klucza. Bohaterka filmu dobrze wpasowała się w nowy styl obrazu i była jednym z wydarzeń odbywających się w sali.

Detektywi i science fiction

Na początku 2007 roku ukazał się nowy film „Zodiak”, wyreżyserowany przez Davida Finchera i oparty na prawdziwych wydarzeniach, które miały miejsce w San Franciscopod koniec lat sześćdziesiątych. Film opowiada o seryjnym mordercy o pseudonimie Zodiac, roztropnym i bezwzględnym przestępcy, który w ciągu 12 lat popełnił około czterdziestu morderstw. Sprawa była niezwykle skomplikowana, policja nie mogła w żaden sposób zaatakować śladu Zodiaka, choć niewiele się ukrywał. Ponadto po każdym ataku zabójca wysyłał do gazet swego rodzaju raport ze swoich działań. Fincher, kierując się zainteresowaniami zawodowymi, spędził półtora roku w archiwach, próbując rozgryźć każde morderstwo. Nie udało mu się jednak nauczyć niczego nowego, a ostatecznie reżyser nakręcił film w oparciu o najbardziej znane fakty.

David Fincher rozpoczął następnie produkcję filmu Ciekawy przypadek Benjamina Buttona, którego premiera odbyła się w grudniu 2008 roku. Brad Pitt i Cate Blanchett zagrali główne role w filmie, który jest adaptacją historii Scotta Fitzgeralda o tym samym tytule. Bohater filmu, Benjamin Button, z roku na rok odmładza się, jego zegar biologiczny popadł w ruinę, a teraz żyje on przeciwnie, nie starzeje się, ale staje się młody. Ponownie w produkcji wykorzystano najnowszą technologię komputerową, a ponieważ nie było łatwo znaleźć aktorów podobnych do Brada Pitta, jego twarz nałożyła się na wszystkie dublety, a było ich kilkadziesiąt. David Fincher poradził sobie z zadaniem, pomogło mu doświadczenie twórcy klipów, bo kiedyś reżyser robił podobne sztuczki z postaciami w reklamach opowiadającymi o popcornu. Film zebrał bezprecedensową liczbę nagród i nominacji, tylkoOskarów było 13.

Własny styl reżysera

Obecnie David Fincher, którego filmografia zawiera już około 20 filmów, przygotowuje nowe projekty filmowe do kręcenia. Reżyser ma swój niepowtarzalny styl. Jego styl robienia filmów można porównać do stylu literackiego amerykańskiego pisarza Williama Faulknera, który rozpoczynając opowieść, od razu układa całą sieć gałęzi fabuły i bez względu na to, w którą gałąź wejdzie czytelnik, z pewnością będzie w centrum wydarzeń. Tak jest z Fincherem – reżyser tka sieć, a aktorzy nie są tego świadomi, po prostu wykonują swoją pracę, a potem okazuje się, że ta praca wygląda jak cienka koronka utkana z najcieńszej nitki fabularnej. To prawdziwa sztuka prawdziwego artysty, którym jest David Fincher, reżyser od Boga.