2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Wiele wspaniałych dzieł zostało stworzonych przez artystów w różnych epokach. Madame Lisa del Giocondo, przedstawiona ponad pięćset lat temu, cieszy się taką sławą, że jest to chyba najsłynniejsze dzieło w pełnym tego słowa znaczeniu. Tu nie ma przesady. Ale co wiemy o życiu, które prowadziła Lisa del Giocondo? Jej biografia zostanie zwrócona na twoją uwagę.
Rodzina
Antonmaria di Noldo Gherardini - ojciec Lisy, dwukrotnie owdowiały. W pierwszym małżeństwie był żonaty z Lisą di Giovanni Filippo de Carducci, a w drugim z Cateriną di Mariotto Rucellia, które zmarły przy porodzie. Trzecie małżeństwo miało miejsce w 1476 roku z Lukrecją del Cacio. Rodzina Gherardini była starożytna, arystokratyczna, ale zubożała i straciła swoje wpływy we Florencji. Była zamożna i korzystała z farm Chianti, które produkowały oliwę z oliwek, wino, pszenicę i zwierzęta gospodarskie.
Lisa Gherardini była najstarszym dzieckiem i urodziła się 15 czerwca 1479 r. na Via Maggio. Została nazwana na cześć swojej babci ze strony ojca. Oprócz niej rodzina miała trzy siostry i trzech braci.
Rodzina mieszkająca we Florencji przeprowadziła się kilka razy iw końcu osiadł obok Piero da Vinci, ojca Leonarda.
Małżeństwo Lisy
5 marca 1495, kiedy dziewczynka miała 15 lat, Lisa poślubiła Francesco di Bartolomeo del Giocondo.
Została jego trzecią żoną. Jej posag był skromny i składał się ze 170 florenów oraz folwarku San Silvestro, który znajdował się w pobliżu wiejskiego domu rodziny Giocondo. Można by pomyśleć, że pan młody nie dążył do bogactwa, ale po prostu zakochał się w skromnej dziewczynie z rodziny, która nie miała znacznego majątku. Ponadto był znacznie starszy od swojej młodej żony – w momencie ślubu miał 30 lat.
Co zrobiła rodzina Giocondo?
Byli handlarzami jedwabiu i odzieży. Ponadto Francesco del Giocondo posiadał gospodarstwa, które znajdowały się w Castellina in Chianti i San Donato in Poggio, obok dwóch gospodarstw, które później stały się własnością Michelangelo Buonarrotiego.
Francesco zaczął wspinać się po drabinie społecznej iw 1512 został wybrany do Signoria we Florencji.
Prawdopodobnie miał powiązania z politycznymi i handlowymi interesami potężnej rodziny Medici, ponieważ kiedy rząd florencki obawiał się powrotu z wygnania, Francesco został ukarany grzywną w wysokości 1000 florenów i uwięziony. Został jednak uwolniony, gdy przywrócono moc Medyceuszy.
Życie rodzinne
Pani Lisa del Giocondo żyła w pokoju i harmonii ze swoim mężem. Wychowała syna z jego pierwszej żony CamilleRuchelai. Macocha Lisy, Katerina i Camilla były siostrami.
Liza del Giocondo podniosła swój status społeczny poprzez małżeństwo, ponieważ rodzina, do której weszła, była znacznie bogatsza niż jej własna. Osiem lat później, w 1503, Francesco kupił nowy dom dla swojej rodziny przy Via della Stafa, obok swojego starego.
Na mapie historycznego centrum Florencji dom, w którym mieszkali Francesco i Lisa, jest zaznaczony na czerwono, domy rodziców Lisy są zaznaczone na fioletowo. Początkowo znajdowali się na północnym brzegu, bliżej rzeki Arno, a następnie na południowym drugim wybrzeżu.
Para miała pięcioro dzieci: Piero, Camillę, Andreę, Giocondo i Mariettę. Następnie Camilla i Marietta zostaną zakontraktowane jako zakonnice. Camilla, która przybrała imię Beatrice podczas tonsure, zmarła w wieku 18 lat i została pochowana w Santa Maria Novella. Marietta przyjęła imię Louis i została szanowanym członkiem klasztoru Sant'Orsola.
Choroba i śmierć
W 1538 Francesco zmarł, gdy do miasta dotarła zaraza. Przed śmiercią nakazał zwrócić ukochanej żonie jej posag, ubrania i biżuterię: Lisa del Giocondo, jako wierna i przykładna żona, powinna mieć zapewnione wszystko.
Dokładna data śmierci pani Lisy nie została ustalona. Istnieją sugestie, że zmarła w 1542 roku w wieku 63 lat. Kolejna data jej śmierci to około 1551 roku, kiedy miała 71-72 lata. Została pochowana w klasztorze św. Urszuli we Florencji.
Zamawianie portretu
Jak większość Florentczyków, którzy mieszkali ww okresie włoskiego renesansu rodzina Francesco Giocondo pasjonowała się sztuką. Messire Francesco przyjaźnił się z Piero da Vinci. Jego syn Leonardo, przed powrotem do rodzinnej Florencji w 1503 roku, przez długi czas wędrował po włoskich miastach.
Dzięki ojcu ma życzenie, aby namalował portret młodego florentyńczyka. Tu zaczyna pracę nad portretem Mona Lizy. „Mona” jest tłumaczone jako „dama”. Leonardo pracował nad tym przez ponad rok. Vasari pisze, że kontynuował dzieło przez cztery lata, a może nawet dłużej. Jak dowiedzieć się, kto namalował Mona Lisę? Można to zrobić czytając „Biografie” Giorgio Vasariego. Jest to powszechnie uznane źródło, któremu ufają wszyscy historycy sztuki. Niestety większość Rosjan nie ma możliwości zwiedzenia Luwru, gdzie znajduje się słynny na całym świecie portret. Jeśli spojrzysz na oryginał, wszystkie pytania o to, jak dowiedzieć się, kto namalował „Mona Lisę” znikną same.
Świetna praca
Czym właściwie jest jego magiczny efekt i niezrównana popularność? Obraz wydaje się niezwykle prosty. Zaskakuje brakiem jasnych kolorów, luksusowych ubrań, a także dyskretnym wyglądem samej modelki. Cała uwaga widza skupiona jest na zamierzonym, zniewalającym spojrzeniu młodej kobiety, co jest intrygą i główną atrakcją tego obrazu.
Im więcej patrzymy na Lisę, tym bardziej istnieje pragnienie wniknięcia w głąb jej świadomości. Ale to jest bardzotrudne zadanie. Model wyznacza precyzyjną linię, której widz nie jest w stanie pokonać. To jedna z głównych tajemnic obrazu. W portrecie najważniejszy jest uśmiech i spojrzenie, czyli twarz. Pozycja ciała, ręce, krajobraz i wiele więcej to detale podporządkowane twarzy. To magiczna umiejętność matematyczna Leonarda: model jest z nami w pewnej relacji. Przyciąga i jednocześnie zamyka przed widzem. To jeden z cudów tego portretu.
Liza del Giocondo: ciekawe fakty
- Nazwisko Giocondo tłumaczy się jako „wesoły” lub „radosny”.
- Obrazu nie można nazwać płótnem, ponieważ jest namalowany na drewnianej desce z topoli.
- Postrzegamy postać i krajobraz z różnych punktów widzenia. Model jest prosty, tło jest na górze.
- Nie ma jednego punktu widzenia na krajobraz. Ktoś myśli, że to Toskania, dolina rzeki Arno; ktoś jest przekonany, że to północny, tajemniczy mediolański krajobraz.
- Kolor obrazu zmieniał się na przestrzeni wieków. Teraz jest jednolita, brązowawa. Pożółkły z czasem lakier, wchodząc w interakcję z niebieskim pigmentem, zmienił kolor krajobrazu.
- Wracając wielokrotnie do pracy nad portretem, artysta coraz bardziej oddalał się od rzeczywistego modela. Twórca wszystkie swoje wyobrażenia o świecie ułożył w uogólniony obraz. Przed nami symboliczna reprezentacja osoby w harmonii z jej mentalnymi i duchowymi właściwościami.
- Portret, podobnie jak wszystkie prace Leonarda, nie jest podpisany.
- Obraz nie ma dokładnej wartości. Wszystkie próby oceny nie dały ani jednego wyniku.
- BW 1911 roku dzieło zostało skradzione. Policja nie znalazła obrazu ani złodzieja. Ale w 1914 dobrowolnie zwrócił utwór.
Zalecana:
„Zwiastowanie” – obraz Leonarda da Vinci: dwa arcydzieła mistrza
„Zwiastowanie” to obraz Leonarda da Vinci oparty na klasycznej historii biblijnej. Wielu artystów, od średniowiecza po awangardę, zwróciło się ku wizerunkowi Matki Boskiej przed głoszącym aniołem. W okresie renesansu historia ta została uwieczniona na płótnach wielkich mistrzów niezliczoną ilość razy. Jednak żadna z nich nie przyciąga tak dużej uwagi badaczy i wielbicieli malarstwa z całego świata, jak arcydzieło Leonarda
"La Gioconda" ("Mona Lisa") Leonarda da Vinci - genialne dzieło mistrza
Od dziesięcioleci historycy, historycy sztuki, dziennikarze i po prostu zainteresowani ludzie kłócą się o tajemnice Mona Lisy. Słynny uśmiech Mony Lisy… Jaki jest jej sekret? Kto tak naprawdę został uchwycony na portrecie Leonarda? Ponad 8 milionów odwiedzających co roku odwiedza Luwr, aby podziwiać najwspanialsze dzieło. Jak więc „Mona Lisa” Leonarda da Vinci zajęła miejsce na podium wśród legendarnych dzieł innych wielkich artystów?
Muzeum Leonarda da Vinci w Rzymie: adres, godziny otwarcia, eksponaty, ciekawe wycieczki, niezwykłe fakty, wydarzenia, opisy, zdjęcia, recenzje i wskazówki dotyczące podróży
Geniusz Renesansu, którego talenty można długo wymieniać, jest dumą całej Italii. Badania człowieka, który za życia stał się legendą, wyprzedziły swoje czasy i nieprzypadkowo w różnych miastach powstają muzea poświęcone uniwersalnemu twórcy. A Wieczne Miasto nie jest wyjątkiem
Obraz Leonarda da Vinci „Chrzest Chrystusa” jest jednym z arcydzieł renesansu
„Chrzest Chrystusa” – obraz wielkiego geniusza renesansu Leonarda da Vinci – jest napisany na jednej ze znaczących historii wiary chrześcijańskiej. Jest wyznacznikiem światopoglądu ówczesnych mieszkańców Europy Zachodniej
Obraz Leonarda da Vinci „Adoracja Trzech Króli”: opis obrazu
Biblijna historia związana z narodzinami Zbawiciela świata była popularna w okresie renesansu. Wszyscy przedstawiali tę scenę mniej więcej w ten sam sposób. Jednak Leonardo podszedł do tego tematu w zupełnie inny sposób
