Rysunek: martwa natura z warzywami

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Martwa natura warzyw i owoców to znany temat dla początkujących i profesjonalistów. Każdy, kto chce nauczyć się rysować na papierze, prędzej czy później będzie musiał się z tym zmierzyć.

Po co rysować martwe natury

Na początkowych etapach szkolenia nie można uniknąć zapoznania się z tą kategorią obrazów. Rysowanie martwej natury pomaga zdobyć praktyczną wiedzę na temat kompozycji i inscenizacji kompozycji, obrazowania obiektów trójwymiarowych oraz pracy z kolorem. Ponadto pozwala nauczyć się prawidłowo wykorzystywać oświetlenie do umieszczania akcentów odświeżających ogólny wygląd pracy.

Jak zrobić martwą naturę z warzywami

Tutaj należy przestrzegać standardowych zasad: kieruj się kształtem i fakturą obiektów, kolorami, tłem, rozmieszczeniem elementów i kompozycją.

Dla osób, które nie są zaznajomione z powyższymi zaleceniami, musisz szczegółowo opisać każdy element:

• Kształt elementów powinien być zróżnicowany,aby kompozycja się nie połączyła. Przedmioty muszą się od siebie wyróżniać, dlatego zaleca się zabranie przedmiotów o różnych rozmiarach.
• Aby martwa natura z warzywami przyciągnęła Twój wzrok, nie powinieneś bać się bawić teksturą. Jednocześnie używaj produktów o powierzchni błyszczącej i matowej, gładkiej i prążkowanej. Najważniejsze, żeby nie przesadzić.
• Schemat kolorów musi być starannie dobrany, obiekty na zdjęciu muszą być połączone, w przeciwnym razie nawet niedoświadczeni widzowie mogą spowodować niewytłumaczalne odrzucenie. Aby to zrobić, lepiej użyć koła widmowego. Musisz narysować na nim trójkąt równoboczny - jego kąty pokażą najlepszą kombinację.
• Tło martwej natury musi być neutralne, nie powinno skupiać na sobie uwagi widza.
• Lepiej nie umieszczać obiektów w jednej linii, ale wypełnić nimi całą przestrzeń. Ale nie należy też przeciążać kompozycji, lepiej zastąpić ilość teksturą. Na przykład użyj draperii jako tła.
• Oświetlenie można ustawić według własnego gustu, ale nie spiesz się do skrajności. Akcenty nie powinny zwracać na siebie zbytniej uwagi ani być wiodącymi w kompozycji.

Rysunek: martwa natura

Warzywa można łączyć z dowolnymi innymi produktami i przedmiotami, nie trzeba ograniczać się tylko do ich użycia. Im więcej materiałów zaangażowanych w kompozycję, tym więcej możliwości doskonalenia umiejętności.

Jednak początkujący artyści powinni wybrać coś prostszego, zwłaszcza ci, którzy preferują rysowanie ołówkiem. Jedyną rzeczą, która ułatwia kompilację takiej martwej natury, jest to, że nie musisz myśleć o kolorystyce, najważniejsze jest prawidłowe umieszczenie akcentu świetlnego, aby następnie przenieść go na papier.

Rysunek ołówkiem

Martwa natura z warzywami w tej technice jest dość trudnym zadaniem, więc powinieneś rozważyć to bardziej szczegółowo.

• Obiekty na arkuszu są umieszczane natychmiast. Aby ułatwić ten proces, obiekty należy przedstawić w postaci prostych kształtów (walców, sześcianów itp.) i naszkicować.
• Teraz narysowane elementy należy dopasować do kształtu warzyw. Linie figur zniekształcają i usuwają nadmiar.
• Małe detale są rysowane jako ostatnie, gdy kontury obiektów są gotowe.
• Dodaj teksturę, jeśli jest obecna.
• Następnie stosowane jest kreskowanie. Powinieneś zacząć od jasnego do ciemnego, czyli cienie są wskazywane jako ostatnie. Ponadto pociągnięcia muszą oddawać ulgę, więc linie nie mogą być po prostu proste.

Ogólnie rzecz biorąc, zobrazowanie martwej natury z warzywami nie jest tak trudne, jak się wydaje na pierwszy rzut oka – wystarczy włożyć trochę wysiłku i przestrzegać zasad komponowania kompozycji.

Pomysły na sezon

Martwa natura jest inna. W razie potrzeby ich tworzenie można zsynchronizować z porą roku. Na przykład wiosenne kompozycje to zazwyczaj kwiaty: konwalie, tulipany, przebiśniegi. Jednak roślinami może być wszystko, co nie jest związane z konkretną porą roku. W tym przypadku przedstawione są bukiety żonkili, irysów, a nawet róż.

W lecie martwe naturykwiaty są również obecne, ale są one rozcieńczane różnymi małymi jagodami i owocami: wiśniami, śliwkami, jabłkami lub gruszkami. A odcienie do takich prac są cieplejsze, oddając klimat sezonu.

Następny okres również obfituje w kwitnienie, ale artyści wolą robić jesienną martwą naturę z warzyw i owoców, bawiąc się skojarzeniami dotyczącymi zbiorów. Tradycyjnie na zdjęciach pojawiają się dynie, jabłka, winogrona, porzeczki, kukurydza i oczywiście suche liście klonu. Jednym słowem praca może pomieścić wiele upraw, więc okazuje się bardzo jasna i pozytywna.

Zimowe martwe natury oddają nastrój noworoczny, dlatego kompozycje dla nich najczęściej tworzą mandarynki, świerkowe gałązki i szyszki, zapalone świece. A tłem takich prac jest ośnieżona rama okienna lub lodowe wzory na szkle.

Zatem możemy powiedzieć, że najbardziej rozpoznawalnymi tematami są jesień i zima, ponieważ prawie niemożliwe jest pomylenie przedstawionych przez nie pór roku.