Miniatura Palech. Rzemiosło ludowe we wsi Palech

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Jednym z najpiękniejszych rodzajów ludowej sztuki i rzemiosła jest rosyjska miniatura lakowa, której nowoczesne ośrodki znajdują się w Palekh, Fedoskino, Mstyora i Kholui.

Najstarszym ośrodkiem tej sztuki jest wieś Palech w regionie Iwanowo, gdzie artyści od wieków nie tylko malowali ikony, ale także malowali ściany w cerkwiach i odrestaurowywali starożytne kościoły i katedry. Miniatura Palechów, która powstała w wyniku przemian społeczno-kulturowych, jakie zaszły w Rosji po rewolucji październikowej 1917 r., zdołała zachować wielowiekowe tradycje malarstwa ikon i przenieść je do nowych form i wypełnić je innym treści wymagane przez społeczeństwo.

Historia rosyjskich lakierów

W Rosji malowanie lakierem istnieje od ponad dwóch stuleci. Za jej początek uważa się koniec XVIII wieku, kiedy moskiewski kupiec Korobov założył fabrykę do produkcji lakierowanych przyłbic przeznaczonych do nakryć głowy dla armii rosyjskiej. Lakowa miniatura pojawiła się nieco później, gdy na rosyjskim dworze cesarskim zapanował zwyczaj wąchania.tytoń. Korobovowi udało się szybko zorganizować produkcję miniaturowych pudełek lakierniczych - tabakierek. Z czasem takie gadżety zaczęto wykorzystywać do ozdabiania pomieszczeń. W związku z tym wymagania dotyczące ich artystycznego projektowania stały się wyższe. W przyszłości prace rosyjskich mistrzów zaczęły wyraźnie różnić się od wzorców zachodnich zarówno pod względem techniki wykonania, jak i tematów o wyraźnym charakterze narodowym. Tak więc w miniaturze rosyjskiej laki pojawili się bohaterowie i sceny z ludowych eposów i legend klasycznej i starożytnej literatury rosyjskiej, ukazujące rosyjskie tradycje i życie, odtwarzające piękno otaczającej przyrody.

Centra rosyjskich miniatur lakierniczych

We współczesnej Rosji istnieją cztery ośrodki, w których aktywnie rozwijane są zachowane starożytne tradycje rosyjskiej sztuki malarstwa miniaturowego laki: Fedoskino, Palech, Kholuy i Mstyora. Przed rewolucją 1917 r. wszystkie wsie, z wyjątkiem Fedoskino, były znane w Rosji jako główne ośrodki malarstwa ikonowego, w których nie tylko tworzono ikony, ale szkolono także mistrzów renowacji i malowania ścian kościołów. Każdy z tych ośrodków tworzył ikony w tej samej tradycji prawosławnej, ale jednocześnie posiadało swoje charakterystyczne różnice. Mistrzowie z Kholui, na ile było to możliwe w malarstwie ikon, byli bliscy tradycyjnemu rosyjskiemu realizmowi, mieszkańcy Mster podążali za tradycjami społeczności staroobrzędowców z różnych regionów Rosji, a artyści palechscy tworzyli najbardziej kanoniczne ikony prawosławne.

Jak rozpoczęło się malowanie ikon w Palech

W XVI wiekuMieszkańcy Palech, pod wpływem wcześniejszych ośrodków malowania ikon w Szuji i Kholui, zaczęli próbować swoich sił w malowaniu ikon. Prób było kilka i nie można ich nazwać szczególnie udanymi.

W połowie XVII wieku sława malarzy ikon Palech dotarła do Moskwy, a mistrzów zaczęto zapraszać do wykonywania prac na dworze królewskim. Jeśli w XVII wieku w prowincji Włodzimierza ikony malowano w prawie każdej dużej wsi, to w XVIII wieku istniały trzy główne ośrodki malarstwa ikon: Kholuy, Mstera i Palekh. Paleszanie, w przeciwieństwie do mieszkańców bardziej uprzemysłowionych Mstery i Kholuy, do początku XIX wieku łączyli tradycyjne rolnictwo z malowaniem ikon w czasie wolnym od pracy w polu. Starannie narysowane w tradycyjny sposób ikony były powolne i drogie.

Początek XIX wieku uważany jest za okres rozkwitu malarstwa ikon Palekh. Ikony tworzone w Palech były sprzedawane nie tylko w stolicy i największych rosyjskich miastach, ale także za granicą.

W połowie XIX wieku w Palech zorganizowano pierwsze warsztaty Safonowa, Korina, Nanykina i Udalowa. Na początku XX wieku produkcja ikon stała się masowa, tańsza i gorszej jakości. Pojawienie się tanich obrazów drukowanych typograficznie doprowadziło do upadku malarstwa ikonowego i likwidacji wielu znanych warsztatów. Na początku XX wieku w Kholui, Palekh i Mstyora, dla zachowania tradycji, Komitet Opieki nad Rosyjskim Malowaniem Ikon stworzył warsztaty edukacyjne, które istniały do 1917 roku.

okres sowiecki

PoRewolucja Październikowa, do 1923 r., większość rzemieślników w Palech pozostała bez pracy. Ktoś wyjechał w poszukiwaniu pracy do miasta, niektórzy próbowali robić zabawki, naczynia czy wyplatać łykowe buty. Do 1923 r. podejmowano kilka prób przystosowania dawnych malarzy ikon do malowania szkatułek, zabawek dziecięcych i przyborów drewnianych. Jednak sprawy nie poszły dobrze, ponieważ potrzeba produkcji dużych ilości po niskich cenach oraz sam charakter produktów doprowadziły do produkcji produktów o niskiej jakości.

Za datę powstania miniatury laki Palech, w takiej postaci, w jakiej ją znamy, należy uznać koniec 1922 roku, początek 1923 roku. Właśnie wtedy artysta teatralny Iwan Iwanowicz Golikow stworzył kompozycję „Adam w raju” na czarnych wykrojach z papier-mache. Praca ta zainteresowała kierownictwo Muzeum Rzemiosła (dziś Muzeum Sztuki Ludowej), które zaczęło dostarczać artyście blanki i opłacało jego pracę. Później do procesu dołączyli I. V. Markichev, A. V. Kotukhin i I. P. Vakurov. Dzieła stworzone przez tych mistrzów zostały zaprezentowane w 1923 roku na Ogólnorosyjskiej Wystawie Sztuki i Przemysłu w Moskwie i otrzymały dyplom I stopnia. W 1924 prace artystów były prezentowane na wystawie w Wenecji, aw 1925 w Paryżu, gdzie zrobiły furorę i odniosły wielki sukces. Wszystko to doprowadziło do tego, że 5 grudnia 1924 r. w Palech WW i AW Kotukhins, A. I. i I. I. Zubkow, I. V. Markichev, I. M. Bakanov i I. I. Golikov stworzyli Artel Malarstwa Antycznego.

NoworodekMiniatura Palekh napotkała szereg problemów: przede wszystkim potrzebny był nowy materiał - papier-mâché, którego technologia nie była znana artystom Palekh, ponadto konieczne było przejście od malowania płaskiego płótna ikony do ozdabianie rzeczy i przedmiotów objętością i kształtem.

Asortyment i formy przedmiotów malowanych przez mistrzów Palekhów były dość duże: broszki, koraliki, skrzynie, szkatułki, papierośnice i tabakierki, etui na okulary i puderniczki i wiele innych. Miniatura Palechów z tamtych czasów ma mocno zaznaczony ozdobny początek, ale brakuje w niej żywych obrazów i rozwijającej się fabuły. Najbardziej udanymi i popularnymi kompozycjami tamtych czasów były bitwy, pasterki, polowania, imprezy i trojki.

Możemy śmiało powiedzieć, że to właśnie w latach dwudziestych XX wieku miniatura lakieru w Palech powstała pod wpływem zarówno starożytnej rosyjskiej tradycji malowania ikon, jak i całej światowej sztuki.

Lata powojenne

W pierwszych dekadach pokoju wielu mistrzów miniatur Palekh przedstawia w swoich pracach różne sceny batalistyczne, zarówno niedawno zakończonej II wojny światowej, jak i innych wielkich bitew gloryfikujących armię rosyjską. W latach pięćdziesiątych, zdaniem wielu historyków sztuki, miniatura laki w Palech przeżywa wyraźny kryzys, co było spowodowane skłonnością wielu artystów do nadmiernego realizmu, który wypierał romantyzm i wysublimowane wyrafinowanie charakterystyczne dla dzieł z lat poprzednich. prace. Miniatura Palech, której zdjęcieprzedstawiony poniżej, wyraźnie pokazuje wpływ ówczesnej ideologii sowieckiej na artystów.

Nadmierny realizm, monumentalność i patos charakteryzują większość dzieł powstałych w tych latach, chociaż byli też mistrzowie, którzy zachowali romantyzm i tradycje starej szkoły.

Lata sześćdziesiąte charakteryzują się tym, że odchodzi monumentalność i nadmierny naturalizm, a do Palech powraca wzniosłość i romantyczna mgła, lakierowa miniatura znów staje się poetycka i alegoryczna. W tym okresie artyści palestyńscy zwracali się nie tylko do źródeł folklorystycznych, ale także do dzieł literatury klasycznej, a także do współczesnych pieśni. Jednocześnie w pracach mistrzów znajdują odzwierciedlenie również ważne społecznie wydarzenia, takie jak np. lot człowieka w kosmos.

Lata siedemdziesiąte i osiemdziesiąte XX wieku to okres rozkwitu malarstwa Palechów. Artyści Palekh są zapraszani do projektowania scenografii do różnych programów koncertowych, projektowania dekoracji dla dzieci i instytucji kulturalnych.

Nowoczesność

Przetrwając trudne lata 90., Palestyńczycy nie porzucili swojego tradycyjnego rzemiosła. Palekh Art School corocznie kształci młodych mistrzów, którzy starannie pielęgnują tradycje i cechy, które czynią miniaturę Palekh tak interesującą. Obecnie w Palekh jest kilka arteli i firm rodzinnych, które wytwarzają tradycyjne wyroby z lakieru.

Wyróżniające cechy

Malarstwo Palech, jak każdyinna sztuka ludowa, ukształtowana w danym miejscu, ma swoje charakterystyczne cechy i tradycje. Jak już wspomniano, malowanie ikon od wieków gloryfikuje Palecha. Lakowa miniatura przejęła wiele cech z malarstwa ikonowego, jak chociażby konstrukcja kompozycji i staranne studium każdego szczegółu. Można powiedzieć, że miniatura Palechów wyrosła na wielowiekowej tradycji malowania ikon.

Styl Palekh różni się od innych ludowych szkół malarstwa lakowego następującymi cechami:

• rysowanie całych kompozycji i fabuł;
• malarstwo miniaturowe;
• wzorzyste i zdobnicze bogactwo wzoru;
• dokładne wyszczególnienie każdego elementu;
• wydłużenie i kruchość postaci ludzkich;
• delikatność rysowania części ciała ludzi;
• różne przejścia kolorów;
• użycie ciemnego tła;
• używanie tempery jajecznej;
• malowanie złotem.

Ale aby artysta zaczął tworzyć miniaturę, konieczne jest przede wszystkim stworzenie produktu z papier-mache, który zostanie podpisany.

Jak powstaje papier-mache?

Wykonany jest z kartonu, który jest wstępnie pocięty na paski, posmarowany pastą z mąki pszennej i nałożony na drewnianą formę (pustą). Po uzyskaniu żądanej grubości wykrój wraz z tekturą jest mocowany w specjalnej prasie. Pod wpływem ciśnienia zamieniają się w rurki o różnych kształtach irozmiar. Tak sprasowane kleje suszy się w temperaturze pokojowej przez około dwa tygodnie. Następnie wysuszone półfabrykaty zanurza się na jeden dzień w ciepłym oleju lnianym w celu impregnacji, po czym suszy się je przez cztery dni w specjalnym piecu, którego temperatura jest utrzymywana na poziomie 120 0С. W kolejnym etapie obrabiany przedmiot jest zagruntowany i polerowany. Po zmieleniu na jego zewnętrzną powierzchnię nakłada się kilka warstw czarnego lakieru, a na wewnętrzną powierzchnię nakłada się lakier olejny z cynobrem. Pod koniec procesu cała powierzchnia lakierowana jest kilkoma warstwami jasnego lakieru. Po nałożeniu każdej warstwy przedmiot obrabiany jest suszony w określonej temperaturze w piecu. Dopiero po tych wszystkich manipulacjach artysta będzie mógł zacząć malować.

Techniki i sztuczki

Jak już wspomniano, jedną z cech wyróżniających lakierowaną miniaturę malarstwa Palecha jest pisanie farbami temperowymi jajecznymi.

Aby zapobiec spływaniu farby z gładkiej powierzchni lakieru, jest ona specjalnie pokryta pumeksem. Kontur przyszłego rysunku nakłada się na produkt ostrym ołówkiem i wykonuje się podmalówkę. To dla niego mistrz nałoży wiele przezroczystych i cienkich warstw malarstwa. Tworzenie obrazu składa się z pięciu głównych kroków:

1. Roskrysh - fastrygowanie głównych sylwetek i konturów.

2. Rejestracja - dopracowanie konturów i odcieni koloru.

3. Melt - nakładanie płynnej farby nabłyszczającej pogrubionymi pociągnięciami.

4. Blask - nacięcie wykonane ze stworzonego złota.

5. Oprawa obrazu złotym wzorem.

Następnie ozdobę ze złota polerujemy agatem w formie stożka lub zęba wilka, a następnie całość pokrywamy 6-7 warstwami lakieru. Po nałożeniu każdego z nich dzieło jest suszone, polerowane na specjalnej tarczy polerskiej, a następnie wykańczane przez ręczne polerowanie. Powierzchnia lakieru, polerowana na lustrzane wykończenie, nadaje obrazowi dodatkową głębię i sprawia, że kolory „brzmią” bogatsze i bardziej miękkie.