Rock to styl muzyczny oparty na wyzwaniu rzuconemu kulturze tradycyjnej

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Muzyka Fatalna odnosi się do syntezy rytmu murzyńskiego i bluesa oraz muzyki country. Z pierwszego kierunku zapożyczono swoisty schemat rytmiczny (takt odwrócony: nacisk na drugie i czwarte taktowanie), z drugiego - kompletność kompozycji i improwizacja uproszczona w stosunku do bluesa. Rock to protest przeciwko sytuacji politycznej w kraju, wartościom starszego pokolenia, sposobem na wyrażanie siebie i deklarację własnych poglądów na życie. Konfrontacja wynika z tekstu i agresywnego sposobu wykonania.

Historia

Pierwsza muzyka w tym stylu pojawiła się w 1954 roku. Bill Haley śpiewał Rock przez całą dobę w filmie Chalkboard Jungle. W tym samym czasie ukazały się płyty Elvisa Presleya. Nieco później na scenie muzycznej pojawili się Beatlesi, Rolling Stones i Bob Dylan.

Powoli muzyka rockowa zaczyna być grana jako protest przeciwko wojnie w Wietnamie, powstają organizacje, których członkowie nie witają konfliktów zbrojnych i rasizmu.

Wraz z nadejściem ruchu hippisowskiego w USA rozwija się underground (The Doors, Steppenwolf, Blood, Sweet & Tears), a w Wielkiej Brytanii muzycy starają się zachować cechy tradycyjnej kultury (Led Zeppelin, DeepFioletowy, Różowy Floyd). W tym samym czasie pojawiła się nowa forma prezentacji kompozycji – album muzyczny: kilka melodii połączonych jedną ideą.

Stopniowo styl rockowy zyskuje popularność w innych krajach, rozwija się i rozpada w różnych kierunkach.

Jazz, hard, folk…

Styl oparty na klasycznym rocku. Muzycy (Elton John, Sting, The Who) grają na gitarze elektrycznej, basowej, perkusji i nie wykorzystują cech stylistycznych innych kierunków.

Psychedelic rock to muzyka skomponowana pod wpływem substancji psychotropowych, podczas gdy rock progresywny wyróżnia się innymi formami konstrukcji muzycznej, złożonością i głębią dostarczanego materiału. Do progresywnych rockmanów należą Blood, Sweat & Tears, Gong i inne. Twórczość muzyków chcących wyjść poza styl nazywana jest eksperymentalnym rockiem. Najbardziej znanymi eksperymentatorami są The Fugs, The Godz, Red Crayola i inni.

Inny kierunek łączy w sobie cechy rocka i jazzu. Pojawił się nie tylko dzięki temu, że jazzmani stali się ciasni w swoim stylu, ale także w wyniku połączenia „białej” i „czarnej” muzyki w ramach walki z rasizmem. Znani muzycy stylu syntetycznego to Georgie Fame, The Soft Machine, The Mahavishnu Orchestra itp. Folk rock to synteza muzyki rockowej i folkowej (Bob Dylan, Joan Boez, Fairport Convention), podczas gdy hard rock ma specyficzne rytmy gitarowe, ciężkie sekcja rytmiczna i nadmierna głośność dźwięku. Znani przedstawiciele kierunku - Jimi Hendrix, Iron Butterfly, VanillaKrówka.

Ponadto krytycy muzyczni podkreślają glam, gotyk itp. Definicja odmian stylów jest nieco arbitralna, ponieważ zespoły nieustannie eksperymentują, zmieniają styl gry lub wymyślają nowe sposoby wykonywania.

Rock opera

Mieszanie stylów jest typowe dla wszystkich rodzajów sztuki, w tym muzyki. Przykładem tego jest synteza rocka i dramatu zwana rock opera. Obejmuje to muzyczne dzieło sceniczne, składające się z odcinków, w których ujawnia się fabuła. Arie wykonywane są w stylu rockowym. W przeciwieństwie do klasycznej opery na scenie może być obecny klawiszowiec, gitarzysta i inni muzycy. Najczęściej występowi towarzyszy dźwięk klasycznej orkiestry.

Styl śpiewania jest stanowczy i agresywny, co jest typowe dla muzyki rockowej. Czasami partie zawierają elementy innych nurtów muzycznych (jazz, folk, barok itp.). Oprócz arii muzycy wykonują recytatywy i numery plastyczne.

Przykłady dzieł tego gatunku to „Hair” G. McDermota, „Godspel” S. Schuortza, „Juno and Avos” A. L. Rybnikowa itp.

Kultura rocka

Z biegiem czasu muzyka rockerów stała się tak popularna, że elementy stylu przeniknęły do innych warstw kultury, powstał rodzaj stylu rockowego. W ten sposób pojawił się specjalny język (slang), w którym mówią zwolennicy i fani stylu. Do pisania tekstów używa się slangu, ale na koncertach (sesjach) ważniejsza staje się komunikacja niewerbalna. Jedność muzyki, słów, ruchów scenicznych i obrazów wpływa na podświadomość człowieka, wywołując określone doznania ireakcje emocjonalne.

Rockers są zwolennikami filozofii egzystencjalizmu, buddyzmu i innych nauk religijnych, które są sprzeczne z psychologią Zachodu. W wolnym czasie od koncertów muzycy i fani uczestniczą w tzw. happeningach (spotkaniach), na których komunikują się, grają i wyrażają swoją opinię na temat wszystkiego, co dzieje się w ich życiu.

Trendy w kulturze rockowej przejawiają się w ubiorze (nieusuwalne plamy brudu na hippisach), zachowaniu (rock jest zaprzeczeniem wszystkiego i wszystkiego, stąd agresja jest charakterystyczna dla zwolenników stylu), odrzucenie tradycyjnych wartości, moralnych i estetycznych postawy.

Skała i chrześcijaństwo

Religia chrześcijańska nie uznaje prawa do istnienia rocka, uważając, że przynależność do kultury rockowej jest niemożliwa dla wierzących w Boga. Wzmocnione rytmy, podwyższone częstotliwości, przenikliwe teksty wpływają na podświadomość ludzi, budzą głębokie instynkty.

Rock ma poważny wpływ na psychikę. Po wysłuchaniu takiej muzyki człowiek traci zdolność panowania nad sobą. Treść wielu utworów poświęcona jest tematyce śmierci, zaświatów, stanów depresyjnych człowieka, autodestrukcji. W wielu przypadkach pasja do rocka jest ściśle związana z używaniem narkotyków, przejawami przemocy, co również nie odpowiada stylowi życia chrześcijanina.

Krytycy sztuki i kulturolodzy uważają muzykę rockową i wszystko, co z nią związane, za konfrontację z kulturą tradycyjną.