Ruggiero Leoncavallo: biografia, styl muzyczny, najlepsze kompozycje

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Ruggiero Leoncavallo to słynny włoski kompozytor, który położył podwaliny pod gatunek weryzmu w muzyce. Jako jeden z pierwszych uczynił zwykłych ludzi bohaterami swoich dzieł. Powszechnie znany głównie jako autor opery Pagliacci.

Biografia kompozytora

Leoncavallo urodził się 23 kwietnia 1857 roku w Neapolu we Włoszech. Jego ojciec stał na czele miejscowego Trybunału, a matka pochodziła z rodziny artystycznej. W wieku ośmiu lat chłopiec wstąpił do Konserwatorium San Pietro a Maiela, które ukończył w wieku szesnastu lat. Jego nauczycielami byli wybitni muzycy, tacy jak Serrao, Rossi i Chesi.

Poważnie zafascynowany filologią przyszły kompozytor otrzymał doktorat z literatury na Uniwersytecie Bolońskim. Później ta wiedza bardzo mu się przydała przy komponowaniu libretta, które wolał sam napisać.

Ruggiero Leoncavallo uczył śpiewu we Włoszech i za granicą. Jako pianista-akompaniator zyskał wielkie uznanie publiczne. Do dziś zachowały się nagrania dźwiękowe jego występów z wielkim tenorem Enrico Caruso. Razem podróżowali po całej Europie z koncertami. W 1877 roku kompozytor poznałz Wagnerem i zainspirowany tą znajomością stworzył swoją pierwszą operę.

W biografii Ruggero Leoncavallo były zarówno oszałamiające sukcesy, jak i miażdżące porażki. Służył jako muzyk na dworze egipskim, ale po okupacji angielskiej musiał uciekać do Francji w przebraniu Araba. W Marsylii muzyk był zmuszany do wykonywania prac dorywczych: grał w kawiarni, pisał piosenki dla kabaretu i udzielał lekcji śpiewu.

Ale po pewnym czasie Leoncavallo wrócił do swojej ojczyzny. I tam czekał na prawdziwy sukces na scenie operowej.

Kreatywność przed "klaunami"

Pod silnym wpływem Wagnera Leoncavallo pisze operę Chatterton, która nie odniosła sukcesu. A potem podejmuje wielki poemat epicki „Zmierzch” w trzech częściach. Kompozytor nawiązuje w tym dziele do renesansu z jego tytanami myśli, heroicznych dramatów i namiętności. Ale wydawca nie przyjął jego rękopisu.

Po tej porażce Ruggiero Leoncavallo próbuje swoich sił w nowym dla niego stylu muzycznym - verismo. Właśnie w chwili, gdy kompozytor wraca z Francji do Włoch, w teatrze z niebywałym sukcesem grana jest opera Wiejska Honor Mascagniego. Opowiada o zwykłych ludziach i ich gwałtownych namiętnościach. Kompozytor był głęboko zszokowany tym, co zobaczył na scenie i wymyślił operę, która stała się jego najlepszym dziełem.

Weryzm w muzyce

Weryzm (z włoskiego - prawdziwy, prawdziwy) - kierunek w sztuce, który powstał w latach 90. XIX wieku. Autorzy czerpali historie z życia współczesnych,zwykli ludzie i odsłaniali je z wielką szczerością i prostotą. Opery w tym stylu zostały napisane małymi rozmiarami i celowo teatralne, z otwarciem tuż przed katastrofą i krwawym finałem.

Muzyka Verists była również prosta i przystępna. Charakteryzuje się małymi ariosami z jasną, zapadającą w pamięć melodią. W tym stylu powstały opery Verdiego i Carmen Bizeta. Pagliacci Ruggiero Leoncavallo również należą do niego.

Historia powstania „Klownów”

Fabuła oparta jest na tragicznej historii, która wydarzyła się, gdy Ruggiero był jeszcze dzieckiem. Wiele lat temu w sądzie, w którym pracował jego ojciec, rozpatrywano sprawę podróżującego artysty teatralnego. W przypływie zazdrości zabił swoją żonę na scenie podczas występu.

Ta historia głęboko poruszyła Ruggero Leoncavallo i ożywił ją dramaturgią i zwięzłością weryzmu. Stworzenie muzyki i libretta zajęło tylko pięć miesięcy. Premiera odbyła się w Mediolanie i odniosła ogromny sukces, a opera natychmiast zyskała światową sławę. Leoncavallo wyruszył w trasę koncertową jako dyrygent Pagliacci w Europie i Ameryce.

Funkcje muzyczne i dramatyczne

W operze Leoncavallo tragedia życia i śmierci rozwija się szybko i dynamicznie - w ciągu jednego dnia. Kompozytor posługuje się techniką „sceny na scenie”: równolegle z dramaturgią postaci odbywa się tu wykonanie wędrownej budki, której kontrast czyni ją szczególnie wyostrzonągłówna narracja.

Leoncavallo nadaje wszystkim postaciom jasne i zapadające w pamięć motywy muzyczne, które ujawniają ich cechy charakteru. Solówki i duety są emocjonalnie bogate i szczere, co sprawia, że dramatyczne sceny są szczególnie wiarygodne.

Orkiestra odgrywa rolę drugoplanową. Ale kompozytor po mistrzowsku użył swoich środków wyrazu, by oddać atmosferę spokojnej włoskiej wioski i wesołego jarmarku chłopskiego.

Podążając za kreatywnością

Uwieńczeniem kariery kompozytora stała się opera Ruggero Leoncavallo „Pagliacci”. Inspirowały go sukcesy i powszechne uznanie, ale kolejne prace nie spotkały się z tak burzliwym odzewem publiczności.

Spośród pozostałych oper można wyróżnić „Cyganerię”, opisującą życie Dzielnicy Łacińskiej oraz „Zasę”, którą sam autor bardzo kochał. Leoncavallo stworzył operę „Cyganie”, inspirowaną wierszem A. Puszkina.

Pod koniec życia kompozytor zainspirował się pomysłem napisania dramatu narodowego, ostrego i tragicznego, opartego na muzyce ludowej. Ale z pomyślanej opery „Burza” dotarły do nas tylko szkice. Kompozytor zmarł 9 sierpnia 1919 r.