Elżbietański barok w architekturze Petersburga: opis, cechy i cechy

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Barok elżbietański to styl architektoniczny, który powstał za panowania cesarzowej Elżbiety Pietrownej. Rozkwitał w połowie XVIII wieku. Architektem, który był najwybitniejszym przedstawicielem stylu, był Bartolomeo Francesco Rastrelli (1700-1771). Na jego cześć barok elżbietański jest często nazywany „Rastrelli”.

Prekursor

Panowanie Piotra Wielkiego przyniosło wiele zmian w życiu kulturalnym kraju. Nową stolicę zbudowano budynkami w stylu grawitującym w kierunku europejskich kanonów architektury. To era tzw. baroku Piotrowego, inspirowanego architekturą niemiecką, holenderską i szwedzką. Nowy styl prawie całkowicie odszedł od tradycji bizantyjskich, które przez wiele stuleci były wysoko cenione i stale obserwowane w rosyjskiej architekturze. Tak, i barokowy, nazywa się to bardzo warunkowo. Architektura tego okresu praktycznie nie znała bujnego wystroju, który był pierwotnie charakterystyczny dla stylu.

Petryny i elżbietański barok, który przyszedł do niegodo wymiany, mają kilka istotnych różnic. Ten ostatni wchłonął tradycje moskiewskiej architektury końca XVII - początku XVIII wieku, powrócił do schematu kopułowego budowy świątyń, dekoracyjnych pokryć w kształcie cebuli i gruszki.

Cechy stylu

Panowanie najmłodszej córki Piotra Wielkiego naznaczone było wzrostem autorytetu władzy państwowej, umocnieniem wielkości kraju. Ten trend nie mógł nie mieć wpływu na architekturę. Barok elżbietański w Petersburgu i poza nim stał się ucieleśnieniem władzy państwowej. Zwracamy uwagę na kilka charakterystycznych cech tego stylu:

• uderzająca różnorodność elementów dekoracyjnych;
• plastyczność i dynamizm form architektonicznych;
• kontrastowe kombinacje kolorów na zewnątrz;
• użycie pilastrów i trzech czwartych kolumn;
• spektakl i bogactwo dekoracyjnych detali w dekoracji wnętrz;
• powrót do tradycji starożytnej architektury rosyjskiej.

Maestro stylu

Rastrelli stworzył swoje pierwsze dzieła w Kurlandii dla księcia Biron. Następnie został głównym architektem Anny Ioannovny i wreszcie Elżbiety. Na początku lat 40. XVIII wieku Rastrelli odwiedził Moskwę, gdzie miał okazję zapoznać się z przykładami tradycyjnej rosyjskiej architektury. Jak zauważają historycy sztuki, ta krótka podróż wpłynęła na dalszą pracę mistrza, a w efekcie na pojawienie się jego współczesnychPetersburg.

Pierwszym budynkiem, który Rastrelli zbudował na rozkaz cesarzowej i od którego zaczęła się jego sława, był letni pałac. Niestety budynek ten nie przetrwał, ponieważ był drewniany. Następnie z różnym zaangażowaniem pracował nad kilkoma projektami:

• Wielki Pałac w Peterhofie (1747-1752);
• Katedra św. Andrzeja w Kijowie (narysowany szkic budynku w 1747 r.);
• odbudowa pałacu Katarzyny w Carskim Siole (1752-1757).

Najwyższy budynek w mieście

Pałac Zimowy był jednym z najnowszych dzieł Rastrelli. Budynek, w którym dziś mieści się Ermitaż, do dziś ukazuje wszystkim elżbietański barok. Budowa rozpoczęła się w 1754 roku. Powierzchnia pałacu wynosiła 60 tysięcy metrów kwadratowych i zawierała 1500 pomieszczeń. Budynek był najwyższym spośród wszystkich budynków mieszkalnych w mieście. Cesarzowa zadbała o to, wydając dekret zakazujący budowy wyższych domów. Co więcej, nie tłumaczył to kaprys cesarzowej, ale fakt, że Rastrelli obliczył idealne proporcje budynku w stosunku do średniej szerokości Newy. Jednak szczegóły jego znaleziska nie są jeszcze znane, a badacze jednoznacznie twierdzą, że fakt ten był tylko fikcją. Dekret był jednak ściśle przestrzegany.

Niezapomniane piękno

Budowa Pałacu Zimowego została ukończona już za czasów Katarzyny II i bez Rastrelli: cesarzowa usunęła go, dającpreferencje dla Feltena, Wallen-Delamote, Rinaldiego i Betsky'ego. Budynek przeszedł kilka rekonstrukcji i renowacji, ale do dziś można zobaczyć szczegóły zaplanowane przez Rastrelli i stworzone pod jego kierunkiem. Bogata dekoracja, charakterystyczna dla wszystkich wariantów stylu barokowego, nadaje pałacowi uroczysty wygląd. Architekturę budynku wyróżnia szczególny rytm tworzony przez kolumny, czasem oddzielone znaczną odległością, czasem spięte w rodzaj belki, ryzality (wystające części budynku na całej jego wysokości), schodkowe narożniki.

Fasada zwrócona w stronę Placu Pałacowego, Rastrelli zaopatrzona w łuk. Inspiracją do jej stworzenia był architekt podczas remontu pałacu w Strelnej. Budynek był kilkakrotnie przemalowywany. Początkowo głównym kolorem była ciepła ochra, poszczególne elementy (zamówienia, dekoracje) podkreślono białą limonką. Dziś mury pałacu mają szmaragdowy odcień. Po raz pierwszy tak się stało na początku Wielkiej Wojny Ojczyźnianej.

Katedra Smolny

Głównym szczytem twórczości Rastrelli jest Klasztor Smolny. Elżbietański barok w architekturze tej budowli błyszczy całym swoim przepychem. Katedra Smolny, centralny element zespołu, powstała 30 października 1748 roku. Architekt Christian Knobel bezpośrednio nadzorował prace, ale autorem projektu budowlanego jest Rastrelli.

Katedrę zdobi wiele elementów dekoracyjnych: lukarny, łukowe (łukowe) naczółki, anioły i wazony. Początkowo architekt zamierzał wybudować budynek według modelu europejskiego – zjedna kopuła. Elżbieta nie zgodziła się z tą decyzją i nalegała na pięć kopuł, charakterystycznych dla katedr prawosławnych. Jednak to świątynia posiada tylko jedną, największą kopułę. Wznosi się na bębnie, ma kształt hełmu i jest zwieńczony kopułą cebuli. Pozostałe cztery kopuły to dzwonnice.

Katedra jest wizualnie podzielona na dwie strefy. Jedną z nich jest fasada części dolnej, która swoim wyglądem przypomina pałac. Druga – pięć kopuł rozciągniętych w górę – jest lżejsza i swoją architekturą nawiązuje do zwykłego wizerunku świątyni. Katedra Smolny była podziwiana przez wielu współczesnych Rastrelli. Dziś jest to jedna z najpiękniejszych budowli reprezentujących elżbietański barok w architekturze Petersburga. Znajduje się na placu Rastrelli w centralnej części miasta.

Kreacje Kwasowa

Inni architekci baroku elżbietańskiego współpracowali z Rastrellim przy Pałacu Katarzyny w Carskim Siole: Andrey Vasilyevich Kwasov i Savva Ivanovich Chevakinsky. Krytycy sztuki współczesnej uznają pierwszego za autora Zbawiciela na Sennaya. Kościół ten powstał w 1753 roku. Do dziś zachował się jedynie na fotografiach: w 1938 roku został zamknięty, aw 1961 wysadzony w powietrze. W przedostatnim stuleciu autorstwo kościoła przypisywano Rastrelli, ale współcześni badacze nie zgadzają się z tym.

Dla braci Razumowskich Kvasov stworzył pałace w Kozielcach, Gostilitsy i Znamence (autorstwo tego ostatniego pozostaje kontrowersyjne). W 1748 wyjechał na Ukrainę, gdzie pracowało projektach w ukraińskim stylu baroku.

Savva Ivanovich Chevakinsky

W Carskim Siole, według projektu Chevakinsky'ego, wzniesiono dwa budynki Pałacu Katarzyny, nie zachowany do dziś pawilon Monbijou, domy dla pracowników. Ponadto architekt brał udział w tworzeniu pawilonu Ermitażu.

Czewakinsky był głównym architektem floty. Nadzorował budowę magazynów na wyspie „New Holland” i opracował plan rozwoju Kronsztadu. Barok elżbietański w wykonaniu Chevakinsky'ego nabrał szczególnych cech. Architekt często używał wiązek trzech kolumn do ozdabiania narożników, balkonów z kutego żelaza i wsporników w kwiatowe wzory.

Katedra morska św. Mikołaja

Głównym dziełem Chevakinsky'ego jest Katedra Marynarki Wojennej św. Mikołaja. Znajduje się na placu Nikolskaya w Petersburgu i jest jednym z najpiękniejszych przedstawicieli elżbietańskiego baroku.

Katedra została zbudowana w latach 1753-1762. Budynek ma na planie krzyż. Głównymi elementami dekoracyjnymi, które zdobią katedrę św. Mikołaja, są kolumny korynckie, stiukowe architrawy, szerokie belkowanie i kute kraty na balkonach. Budynek pędzi z pięcioma pozłacanymi kopułami.

Barok elżbietański, którego cechy zostały omówione w artykule, przestał być dominującym stylem po śmierci Elżbiety Pietrownej. Ten kierunek architektoniczny praktycznie nie rozprzestrzenił się na miasta prowincjonalne. Jednak styl znalazł odzwierciedlenie nie tylko w twórczości mistrzów petersburskich. elżbietański barokznalazło swoje ucieleśnienie w pracach moskiewskich architektów, przede wszystkim D. V. Ukhtomsky'ego i I. F. Michurina.