Amedeo Modigliani: nierozpoznany geniusz

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Artysta Amedeo Modigliani, twórca realistycznego przedstawiania aktów, utalentowany rzeźbiarz, malarz i wolnomyśliciel, był ikoniczną postacią swoich czasów. Jednak za życia twórca słynął nie ze swoich dzieł, ale z rozwiązłego stylu życia.

Początek podróży

Amedeo Modigliani urodził się we Włoszech w drobnomieszczańskiej rodzinie żydowskiej. Jego rodzice mieli szlachetne korzenie i zapewnili synowi przyzwoite wykształcenie. Amedeo od dzieciństwa dorastało w atmosferze przesyconej twórczością renesansu. Dzięki matce, rodem z Francji, był dobrze zorientowany w poezji i filozofii, historii i malarstwie, a także opanował język francuski, który później pomógł mu żyć i tworzyć w Paryżu.

Przed osiągnięciem pełnoletności Amedeo Modigliani dwukrotnie był na skraju śmierci. Najpierw zachorował na zapalenie opłucnej, a potem na tyfus. Dręczony chorobą, w delirium widział dzieła włoskich mistrzów malarstwa. To właśnie określiło jego drogę życiową. A już w 1898 zaczął brać lekcje w prywatnej szkole artystycznej Guglielmo Micheli. Ale został zmuszony do przerwania studiów z powodu choroby, która ponownie go ogarnęła. Tym razem Amedeo zachorowało na gruźlicę. Po krótkiej wymuszonej przerwie przyszły artysta wznawia studia, ale dalejtym razem w Wolnej Szkole Malarstwa Aktu, a później w Instytucie Sztuk Pięknych w Wenecji.

Paryż: nowy etap kreatywności

Mama zawsze podziwiała talent swojego najmłodszego syna i na wszelkie możliwe sposoby przyczyniała się do jego twórczego rozwoju. Tak więc w 1906 roku, dzięki matce, która zbierała pieniądze dla syna, Amedeo wyjechał do Paryża po inspirację i sławę. Tutaj zanurza się w twórczą atmosferę Montmartre i poznaje wielu ówczesnych twórców - Picassa, Utrillo, Jacoba, Meidnera.

W stolicy sztuki światowej Amedeo Modigliani nieustannie boryka się z trudnościami finansowymi. Jego trudna sytuacja nieco się poprawia w 1907 roku, kiedy poznaje Paula Alexandra, z którym będzie żył przez całe życie. Aleksander patronuje artyście - kupuje jego prace, organizuje zamówienia na portrety, a także pierwszą wystawę Modiglianiego. Jednak sława i uznanie wciąż nie nadchodzą.

Amedeo Modigliani od pewnego czasu całkowicie poświęca się rzeźbie. Pracuje z blokami kamiennymi i marmurem. Brincusi, Epstein, Lipchitz mieli wielki wpływ na twórczość Modiglianiego w tym czasie. W 1912 roku część jego dzieł została nawet zakupiona. Jednak zły stan zdrowia i zaostrzona gruźlica zmusiły go do powrotu do malarstwa.

Artysta kontynuuje pracę podczas I wojny światowej, gdzie nie został zabrany ze względów zdrowotnych. W 1917 otwarto wystawę Modiglianiego, na której prezentował swoje prace m.ingatunek nagości. Jednak lokalne władze uznały jego pracę za nieprzyzwoitą i dosłownie kilka godzin po otwarciu zamknęły ekspozycję.

Niewiele wiadomo o dalszym okresie życia artysty. Amedeo Modigliani zmarł na początku 1920 roku na gruźlicze zapalenie opon mózgowych, które zatriumfowało nad jego życiem.

Historie miłosne

Artystę wyróżniał żar natury i miłosne uczucia. Podziwiał kobiecą urodę, ubóstwiał ją i śpiewał o niej. Wiadomo, że w 1910 miał romans z Anną Achmatową, który trwał półtora roku. W 1914 roku w jego życiu zdarzył się kolejny poważny romans. Jasna i ekscentryczna Beatrice Hastings była nie tylko kochanką i muzą Amedeo, ale także promotorką. Dzięki jej skandalicznym artykułom o Modiglianiem zyskał pewną sławę. To prawda, nie jako genialny artysta, ale jako bohema miłośniczka alkoholu i narkotyków.

Po romansie z Beatrice w życie artystki wdziera się młoda muza - dziewiętnastoletnia Jeanne Hebuterne. Śpiewał jej piękno w 25 portretach. Joanna urodziła mu dziecko, a gdy artysta dowiedział się o drugiej ciąży muzy, pospieszył, by się jej oświadczyć. Ale para nie miała czasu na ślub w kościele z powodu śmierci artysty. Nie mogąc znieść rozłąki, dzień po śmierci kochanka Jeanne postanawia popełnić samobójstwo.

Charakterystyka kreatywności

Amedeo Modigliani, którego zdjęcia nie oddają nawet jednej setnej umiejętności artysty, był biegły w tworzeniu portretów. Odtworzył obrazy liryczne poprzez płynność linii i kresek. Jego praca łączyrzeczy pozornie niekompatybilne - ekspresja i harmonia, linearność i ogólność, plastyczność i dynamika. Jego portrety nie przypominały odbicia w lustrze czy fotografii. Przekazywały raczej wewnętrzne wrażenie Modiglianiego i wyróżniały się wydłużonymi kształtami i uogólnionymi strefami kolorów. Nie bawi się przestrzenią. Na zdjęciach wydaje się być skompresowany, warunkowy.

Ciekawe fakty

Modigliani jest potomkiem wielkiego filozofa Spinozy.

Modigliani. Żyd” – tymi słowami artysta przedstawił się nieznajomym. Zawsze był zawstydzony swoją narodowością, ale wybrał drogę nie zaprzeczenia, ale afirmacji.

Amedeo miał spadkobiercę, ale porzucił syna, zanim się urodził.

Pierwszy wzrost popytu na obrazy artysty i szczere zainteresowanie publiczności jego twórczością nastąpił po śmierci Modiglianiego, a raczej podczas jego pogrzebu.

W Paryżu artysta miał reputację niepohamowanego awanturnika i biesiadników i nie był wpuszczany do wszystkich lokali.

Amedeo miał fenomenalną pamięć. Mógł spędzać godziny cytując poezję poetów renesansowych i współczesnych.

W rzeczywistości współcześni niewiele wiedzieli o życiu Amedeo Modiglianiego. Biografia została odtworzona po jego śmierci z pamiętników matki, listów i opowiadań od przyjaciół.