David Gilmour: dyskografia i ciekawe fakty

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

W ostatnim czasie odbyło się kilka wydarzeń, które stały się prawdziwymi świętami dla fanów grupy Pink Floyd. W zeszłym roku Orion Orchestra of London nagrała utwory z albumu Wish you were here w aranżacji symfonicznej. Wokal Alice Coopera w kilku kompozycjach tej płyty to jeden z jej niepodważalnych atutów. W tym roku ukazała się długo oczekiwana nowa płyta Rogera Watersa.

Powrót do Włoch

Ostatnio światem muzyki wstrząsnęła kolejna niesamowita wiadomość. David Gilmour wydał nową płytę koncertową „Live in Pompeii”. Samo miejsce tego pokazu jest dla artysty punktem zwrotnym, gdyż już pod koniec lat sześćdziesiątych występował tam w ramach grupy Pink Floyd. Ten koncert również został nagrany i wydany na płycie. Nowy spektakl odbył się 45 lat po tym historycznym przedstawieniu. Od tego czasu wiele się zmieniło.

David Gilmour od muzyka aspirującego zespołu rockowego zmienił sięw gwiazdę światowej klasy, a sam zespół zyskał status kultowego jednego z najwybitniejszych zespołów w historii gatunku. Gitarzysta i wokalista wykonuje na tym koncercie nie tylko kompozycje z repertuaru Pink Floyd, ale także utwory solowe, głównie z najnowszego albumu. Ta okoliczność jest świetną okazją do zapoznania się z pracą muzyka poza zespołem.

Wyróżnienia albumów

Nagranie ma niesamowitą jakość dźwięku. Gitara Davida Gilmoura jest wysuwana na pierwszy plan przez inżynierów dźwięku. Dzięki temu słuchacze mogą w pełni cieszyć się charakterystycznym brzmieniem instrumentu i stylem gry słynnego rockmana. Tego czasami brakuje słuchając nagrań studyjnych i na żywo „Pink Floyd”.

Na płytach grupy dźwięk solowej gitary tonie w całości. No i oczywiście partie klawiszy i perkusji zawsze brzmią tak jasno, że czasami nie pozwalają skoncentrować się na wirtuozowskiej grze Davida Gilmoura.

Druga strona talentu

Cóż, nowa płyta pozwala fanom w pełni poznać styl gry Dave'a. Różnorodność repertuaru pieśni pozwala publiczności zademonstrować brzmienie słynnej brytyjskiej gitary w kontekście różnych stylów muzycznych. W programie znalazły się zarówno kompozycje psychodeliczne, jak i lżejsze utwory z solowych albumów.

Z pewnością wielu fanów grupy Pink Floyd, słuchając pierwszych utworów z płyty, będzie zaskoczonych: co to jestnasz ukochany i szanowany Dawid gra muzykę? Rzeczywiście, koncert nie zaczyna się tak, jak oczekiwało wielu fanów słynnego Anglika. Utwór otwierający to piosenka z jednej z solowych płyt Gilmoura. Dlatego warto powiedzieć kilka słów o pracy muzyka poza własną grupą.

Praca w pojedynkę

Pierwszy album Davida Gilmoura wyszedł pod koniec lat siedemdziesiątych. Następnie, po trasie koncertowej promującej nowy wówczas krążek Animals, grupa znalazła się w stanie kryzysu z powodu twórczych różnic między jej członkami i trudnej sytuacji finansowej. W tym czasie dwaj członkowie Pink Floyd, klawiszowiec Rick Wright i gitarzysta David Gilmour, postanowili wyjechać do Francji, aby nagrywać projekty solowe. W tym czasie w tym kraju pracowało wielu muzyków rockowych z Wielkiej Brytanii. Tam koledzy z zespołu zaczęli równolegle nagrywać własne albumy muzyczne.

Pierwszy album

Solowe kreacje Gilmoura nie wyróżniają się pompatycznością i monumentalnością, które tkwią we wszystkich kompozycjach Pink Floyd. Ale muzyk, według własnych słów, nie miał zamiaru nagrywać czegoś zbyt podobnego do muzyki zespołu. Chciał po prostu znaleźć kilku podobnie myślących facetów, którzy mogliby cieszyć się graniem z nimi lekkich, dyskretnych piosenek z materiału niewykorzystanego w Pink Floyd.

W tym samym czasie inny z jego kolegów z zespołu, Roger Waters,zajmował się pisaniem materiału na przyszły album „The Wall”, który kilka lat później wywołał efekt wybuchu bomby i spowodował kolejny wzrost popularności zespołu. David nagrał coś zupełnie innego. Oczywiście w tym albumie odgaduje się pewne cechy nieodłącznie związane z muzyczną kreatywnością „Pink Floyd”. Jednak w tej pracy David Gilmour dąży do większej swobody muzycznej.

Życie poza murem

Jego solówki są bardziej improwizowane. Nie brzmią na wykształconych i nie mają wykalkulowanej idealności, jaką ma wiele kompozycji zespołu. Można powiedzieć, że na płytach solowych przed słuchaczami pojawia się kolejny Gilmour, wcześniej nie znany, bardziej „domowy”. Teksty tych piosenek prawie nie poruszają kwestii społecznych. Walka z wadami współczesnego społeczeństwa, którą przeprowadziła grupa Pink Floyd z albumu The Other Side of the Moon i osiągnęła apogeum w The Wall, ustępuje miejsca miłości w solowych albumach Davida Gilmoura.

Gitara w centrum uwagi

Wszystkie płyty muzyka nasycone są podobnym nastrojem. Oczywiście za każdym razem są to utwory zupełnie wyjątkowe, autorskie cykle utworów wybitnego gitarzysty i wokalisty, ale wszystkie mają wspólne cechy.

Na przykład w tych kompozycjach zawsze jest tylko jeden solowy instrument muzyczny, który jest stale w centrum uwagi - gitara Davida Gilmoura. Pozostałe części pełnią rolę czysto towarzyszącą. Ta okoliczność zbliża twórczość Gilmoura do muzyki.epoki renesansu. Ta sama krystaliczna przezroczystość muzycznej tkaniny i prostota faktury.

Z reguły praca nad tymi albumami odbywała się pomiędzy trasami koncertowymi zespołu a pracą w studiu. Dlatego prace te są reakcją na kreatywność zespołu, czyli jej całkowitym przeciwieństwem. Jedynym wyjątkiem był album About Face, nagrany po wydaniu The Wall i pod wieloma względami jego kontynuacja.

Album interesujący dla wszystkich

Jeśli chodzi o nowe nagranie koncertowe Davida Gilmoura w Pompejach, to należy zauważyć, że spełniło ono oczekiwania wielu fanów również dlatego, że gitarzysta i jego zespół grają klasyki Pink Floyd z pewną dokładnością w wykonaniu motywów muzycznych, przestrzegając do klasycznego czytania tych piosenek.

Dlatego w przeciwieństwie do innego nagranego w Paryżu albumu koncertowego, gdzie niektóre kompozycje zmieniane są nie do poznania, koncert Davida Gilmoura w Pompejach zainteresuje nie tylko koneserów jego twórczości, ale także tych, którzy słuchają tej muzyki dla pierwszy raz. Z drugiej strony w koncercie jest pewna doza improwizacji w partiach solowych takich instrumentów jak gitara i saksofon. Jednym z najbardziej udanych numerów koncertu był klasyk Pink Floyd The great gig in the sky. Nowa aranżacja partii wokalnych znacząco odświeżyła postrzeganie tej kompozycji, od dawna uwielbianej przez wszystkich fanów grupy.