2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Są aktorzy, których nie pociąga ich wygląd ani piękny głos. Kostium wygląda na nich luźno, ruchy są niepewne i generalnie nie są charyzmatyczne. Nigdy nie zagrają bohaterem kochanka ani bohaterem w ogóle. Ale kiedy taki artysta pojawia się na scenie, przykuwa uwagę widza i już czeka na swoje drugie, trzecie pojawienie się - ciekawie go obserwować, notować jego gesty i mimikę.
Taki był Siergiej Aleksandrowicz Martinson. Jeśli miał jakąś rolę w filmie, choćby małą, to pamiętali ją, a cytaty trafiały do ludzi. Od razu stało się jasne, że na scenie jest świetny artysta.
Król komików
Mając naturalny dobry gust i umiejętność rozróżniania subtelnych niuansów, obdarzony niesamowitą umiejętnością oddania charakteru postaci jednym lub dwoma ruchami, był prawdziwym profesjonalistą. I jak wykonał kaskadę! Nie da się tego powtórzyć. A jednocześnie wcale nie wstydził się odgrywać negatywnych ról. Glory znalazła go za jego życia. Uznano go za najlepszego Duremara wszechczasów, chłopcy pobiegli za nim, krzycząc: „Patrz – nafta nadchodzi!”, A w restauracji WTO cieszył się miłością i honorem. Miał tam prywatny stolik,i zawsze eskortowali go za ramię i do drzwi.
Tak się złożyło, że aktor Sergei Martinson nie musiał w pełni ujawniać swojego talentu. Na początku swojej kariery popadł w niełaskę wraz ze swoim nauczycielem Meyerholdem. Potem - wojna, rola Hitlera. Reżyserzy uwielbiali wykorzystywać jego wysoki głos i fakturę w ostrych rolach postaci, które wykonywał znakomicie. Szkoła ekscentryków dotkniętych.
Natural Artist
Od najmłodszych lat Siergiej Martinson był zakochany w teatrze. Rodzice uwielbiali swojego jedynego syna i wszędzie zabierali ze sobą małą Seryozha - do opery, dramatu, baletu i kabaretu, uczyli muzyki. Szczególnie zakochał się w kabarecie za świąteczną atmosferę i urządzał zabawne figle w gimnazjum, za co nauczyciele nazywali go klaunem klasy. A kiedy był mały, przebierał się w domu w ubrania mamy i przedstawiał to, co widział na scenie. W wieku pięciu lat zagrał nawet groteskowo rolę Śnieżnej Dziewicy.
Ten czas był początkiem kina i jako nastolatek zniknął na Newskim w iluzji. W domu pokazywał sceny „jak w filmie”, przebierając się za różne postacie – woźnego lub damę z towarzystwa. Co bardzo przeraziło gości.
Teatr tak go pociągał, że w piątej klasie wszedł do amatorskiego studia amatorskiego i grał główną rolę w słynnym wówczas wodewilu. A w szóstej klasie otwiera swoje studio i stawia na Generalnego Inspektora, w którym gra Dobchinsky'ego.
Rodzice widzieli to wszystko - raczej przeciętne wyniki w przedmiotach, brak zainteresowania "poważnym biznesem" ipasja do sceny. Starali się zapewnić synowi wykształcenie: od siódmego roku życia trafiał do szkoły Anneshule, dzięki czemu biegle władał językiem francuskim i niemieckim. Ukończył prywatną szkołę Stemberg. To było w 1918 roku. I nadeszły zupełnie inne czasy.
Petersburg życie: pierwsze kroki w zawodzie
Po ukończeniu gimnazjum Siergiej Martinson służył w wojsku przez dwa lata, a potem jego rodzice nalegali, aby wstąpił do Instytutu Technologicznego. Petersburg tamtych lat był zalany małymi teatrami, szeroko słychać było słowa Łunaczarskiego o potrzebie karykatury i fantastycznej hiperboli. Oczywiście nie wytrzymał studiów na politechnice i poszedł na egzaminy do Instytutu Sztuk Scenicznych. Do czytania wybrał monolog Borysa Godunowa o zakrwawionych chłopcach w oczach. I przeczytał to, chude i absurdalne, mechanicznymi gestami bufona, łamiącym się głosem, teraz przebijającym się w bas, teraz mówiącym koguta: „Jestem chory i kręci mi się głowa”. Egzaminatorzy wybuchnęli śmiechem, zgodnie z oczekiwaniami zgłaszającego.
Ukończył studia w 1923 roku. Następnie studiował u reżyserki Vivien, u Radlera. Zaczynał w Teatrze Wolnej Komedii od roli nieudanej baletnicy, która wykonywała taniec małych łabędzi i cały czas plątała się w nogach, upadając i wywołując homerycki śmiech. To był Martinson w paczce. Brał udział w wielu satyrycznych numerach pop. Następnie otrzymał od reżysera L. Trauberga tytuł „Najbardziej wirtuozowskie nogi”.
W Petersburgu istniał wówczas FEKS - ekscentryczna fabryka aktorów. L. Trauberg wraz z G. Kozintsevwyszkolonych młodych talentów. To tam Martinson po raz pierwszy zagrał w niemych filmach. Wyszedł z butelki jak dżin i pomknął po ekranie. Film niestety nie zachował się.
Moskwa: początek chwały
Widząc Martinsona w "Balaganchik", Meyerhold zaprosił go do Moskwy. Grając w Mandacie, od razu stał się sławny. Był ulubieńcem wielkiego reżysera. W Paryżu, podczas trasy, publiczność owacją na stojąco wydała Martinsona, który zagrał Chlestakowa. Po M. Czechowie i E. Garinie był to trzeci Chlestakow. Poza ZSRR nazywano go drugim Charlie Chaplinem. Był już wtedy uznanym ekscentrykiem. W 1934 roku ukazała się broszura filmowa „Puppets”, w której zagrał fryzjera S alta. To była pierwsza duża rola filmowa. Po premierze filmu często był zapraszany do ról epizodycznych.
Bardzo plastyczny, mówił "mową ciała", jak wtedy mówiono. A. Vertinsky również mówił tym językiem i zyskał światową sławę. Z drugiej strony Martinson był zależny od reżysera i nie zawsze mógł zastosować swoje umiejętności w ramach roli. Ale w jednym z odcinków filmu „Śmierć sensacji” w 1935 roku A. Andrievsky'ego śpiewa romans z manierą, wcielając się w swoich bohaterów. Nazywano go „ostatnim klaunem na scenie”.
Zagrany w 1939 roku Duremar jest dziwnie bardziej fantastyczny niż lalki w filmie. Grał w sprzedawcę pijawek organicznie, wychwytując drżące intonacje, a sam wyglądał jak pijawka. Wywoływało to jednocześnie obrzydzenie i zachwyt – tylko wielki artysta mógł się tak zmienić.
W 1941 roku zagrał kompozytora, który komponował„symfonia fizjologiczna” – Kerosinov. To był nowy sukces. Ale zaczęła się wojna i został zaproszony do roli Hitlera. W filmach Siergiej Martinson dwukrotnie grał Führera. W tym celu Hitler obiecał go powiesić, ogłaszając go swoim osobistym wrogiem.
Role drani
Często musiał grać negatywne postacie. Jednym z nich jest głupi Willy Pommer, grany przez Siergieja Martinsona w The Scout's Feat. Aktor miał wystarczająco dużo kolorów, aby wszystkie jego prace były inne. Stworzył całą kolekcję złoczyńców.
Rola Karandyszewa, w której Martinson wynosi ciasnotę umysłu do rangi cnoty, była szeroko omawiana. Stało się połączeniem ekscentryczności i dramatu, ale manifestującego się nie na zewnątrz, ale w subtelnych intonacjach i gestach. Taka satyra ma znacznie silniejszy efekt, przerażając widza: „Jeśli twoje światło jest ciemnością, to czym jest ciemność!”.
Rola osoby ze społeczeństwa
Był rok 1944, ludzie byli zmęczeni głodem i żalem. I na ekranie pojawia się dobra operetka, pierwsza adaptacja I. Kalmana – film „Silva”. Sam autor wysoko ocenił pracę studia w Swierdłowsku. Wśród aktorów są prawdziwi profesjonaliści wokalni. A wśród tak poważnych artystów jest ekscentryczny Siergiej Martinson.
W tym filmie jest elegancki i zadbany, prawdziwy dandys. Ci, którzy go pamiętają, twierdzą, że taki był w życiu - dżentelmen, kobieciarz, wytworny jak madrygał. Jest plastyczny, pełen wdzięku, tańczy i śpiewa, żyje swobodnie i nie popada w sytuacje. A jeśli trafi, wyślizguje się z nich. Cóż, w ostateczności grzecznie zaoferuje swojemu przeciwnikowi cukierka. Jest ucieleśnieniem frywolności. Kulminacją manifestacji charakteru jest jego wyznanie miłości. To bardzo zabawne.
Rodzina
Sergei Martinson ożenił się wcześnie, w wieku dwudziestu lat, z koleżanką z klasy Ekateriną Ilyiną. Z czwórki dzieci przeżyła tylko córka Anya, którą bardzo kochał. Żona nie aspirowała do sceny, poświęcając się obowiązkom domowym. A Siergiej spotkał jasną kobietę, baletnicę Elenę (Lola) Dobzhanską, i poszedł do niej. Z tego związku narodził się syn Aleksander.
Małżonkowie byli często zapraszani na koncerty objazdowe, m.in. w ambasadach. I pewnego dnia w 1945 roku Dobzhanskaya i dwie inne baletnice zostały aresztowane za szpiegostwo. Zostali skazani na siedem lat i wysłani do gułagu. Siostra Loli opiekowała się swoim małym synem, wychowując Sashę z dobrych intencji, by nienawidzić ojca i matkę. Lola, dowiedziawszy się o zdradzie, odmówiła leczenia zapalenia wątroby i zmarła. Został jej jeszcze rok obozów. Czy odrzucenie rodziców Aleksandra go uchroniło? Nie. Straciwszy swoje korzenie, wybrał drogę przestępczą i stał się przestępcą.
Na planie Martinson poznał swoją trzecią żonę, Louise. Mieli córkę Nataszę. Ale nawet tutaj nie było szczęścia: kupiwszy mieszkanie dla żony, został porzucony.
Ojciec i dzieci
Syn Aleksander, wracając z więzienia, zajął pokój w mieszkaniu ojca, wyciągnął od niego pieniądze, pił i awanturował się. Obwiniał ojca za wszystkie swoje straty. Córka Natasza przyszła po pieniądze, ale nie było między nimi duchowej bliskości. Tylko z Anyą i wnukiem W alterem miał więzy rodzinne. Kiedy jego córka postanowiła opuścić kraj, zabierając Jekaterinę Ilyinę, bardzo się martwił. Pomimo licznych zaproszeń, OVIR nigdy go nie wydał. O co tu chodzi, nie jest jasne. Narodowość Siergieja Martinsona - Rosjanina z domieszką szwedzkiej krwi - nie była przeszkodą. Najwyraźniej obawiali się, że pozostanie za granicą. I pisał listy do swojej córki i pierwszej żony, jakby się z nią nie rozwiódł.
Biografia
Sergey Martinson pochodził z przyzwoitej rodziny. Jego matka była szlachcianką, która wyszła za mąż za pochodzącego ze Szwecji barona i honorowego obywatela Petersburga. Był właścicielem fabryki sklejki i według niektórych raportów dostarczał diamenty na dwór cesarski. Rodzina mieszkała w rezydencji przy Millionnaya Street, gdzie często zapraszano gości. Bliskim przyjacielem mojego ojca był kompozytor A. Scriabin.
Po ukończeniu Instytutu Sztuk Performatywnych przeniósł się do Moskwy i oddał życie dwóm teatrom - Meyerholda i Revolution. Po nieporozumieniach z Meyerholdem krótko służył w Music Hall, a po wojnie przeniósł się do Teatru Aktora Filmowego.
Zagrał w ponad stu filmach, licząc odcinki. W 1964 otrzymał tytuł Artysty Ludowego. Urodzony w 1899, dożył 85 lat. Pochowany na cmentarzu Kuntsevo.
Wniosek
Niewielu aktorów może zdobyć takie uznanie publiczności jak Siergiej Martinson. Filmy z jego udziałem wciąż są ciekawe z nietypowymi i bogatymi rolami. Od nich uczniowie uczą się technik teatralnych. Jest czule wspominany przez kolegów. Jego przyjaciele tęsknią za nim.
Dlaczego niewrócić do starej komedii, gdzie on gra?
Zalecana:
Hej, Siergiej, nalej wodę: rym do imienia Siergiej
Rymuj do imienia Siergiej: zabawny, poważny, obraźliwy. Jak wybrać rym do słowa. Jak skomponować uniwersalny czterowiersz o imieniu Siergiej na każdą okazję. Przykłady z rymami jednosylabowymi i dwusylabowymi
Francuscy pisarze: biografie, kreatywność i ciekawe fakty
Pisarze francuscy to jedni z najzdolniejszych przedstawicieli prozy europejskiej. Wiele z nich to uznani klasycy literatury światowej, których powieści i opowiadania stały się podstawą do powstania całkowicie nowych ruchów i trendów artystycznych. Oczywiście współczesna literatura światowa wiele zawdzięcza Francji, wpływ pisarzy tego kraju wykracza daleko poza jej granice
Sowiecki cyrk: strony historii
Większość osób urodzonych w ZSRR nie miała wątpliwości, że sowiecki cyrk był najlepszy na całym świecie. To nasi iluzjoniści są najbardziej „magiczni”, klauni są zabawni, a trenerzy i akrobaci są odważni i odważni. Wyjście do cyrku było wspaniałym świętem zarówno dla dorosłych, jak i dla dzieci
Sowiecki film „Niewynaleziona historia”. Aktorzy i role
Wszystkim miłośnikom gatunku „dramat”, zwłaszcza tym, którzy lubią filmy radzieckie, z pewnością spodoba się film „Historia nie wymyślona”. Aktorzy doskonale przekazali ideę reżysera Władimira Gerasimowa i pisarza Ilyi Zvereva, opartą na historii, z której powstał film
Aktor Jewgienij Cyganow: ciekawe fakty z biografii
Evgeny Tsyganov urodził się 15 marca 1979 roku. Od dzieciństwa jest twórczy: grał w teatrze iw zespole rockowym. Stworzył nawet własną grupę muzyczną „Grenki”, która zakochała się w moskiewskiej publiczności