Obraz „Słoneczniki” to słynne arcydzieło Vincenta van Gogha

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Nie trzeba być koneserem i krytykiem sztuki, żeby zapamiętać słynny obraz holenderskiego mistrza Vincenta van Gogha o tej samej nazwie ze słowem „słoneczniki”. Seria prac przedstawiających tę roślinę była kulminacyjnym rozwinięciem twórczości artysty. Początkowo obraz „Słoneczniki” został napisany przez mistrza w celu udekorowania jego domu w Arles, aby pojawić się w sprzyjającym świetle przed jego kolegą i przyjacielem Paulem Gauguinem. Artysta nie mógł nawet pomyśleć, że w przyszłości dzieło to stanie się jego znakiem rozpoznawczym, a oryginalny obraz będzie przechowywany w Narodowym Muzeum Van Gogha w Amsterdamie.

Biografia artysty

Vincent van Gogh urodził się w Holandii, kraju, który dał początek kilkunastu znakomitym osobistościom w dziedzinie sztuki. Jego ojciec i brat byli księżmi, więc chłopiec poszedł w ich ślady i po ukończeniu studiów udał się do parafii kościelnej w małym belgijskim miasteczku Borinage.

Niepohamowane pragnienie sprawiedliwości i umiejętność dostrzegania rzeczy ukrytych przed oczami zwykłych ludzi uczyniły Vincenta zagorzałym bojownikiem o sprawiedliwość. Pracując i będąc otoczonym przez umierających ze zmęczenia i nędzy górników, po prostu nie mógłtrzymać się z boku. Widząc świat w jego prawdziwym świetle, Van Gogh postanawia poświęcić się malarstwu. Z powodu braku środków do życia i jeszcze mniejszego wykształcenia początkujący artysta zajmował się samokształceniem, tylko sporadycznie wpadał w ręce profesjonalnych mistrzów. Szczerze mówiąc, żaden z nich nie wierzył w zdolności Vincenta.

Dlaczego słoneczniki stały się centralnym elementem sztuki Van Gogha?

Pierwsza poważna praca artysty została stworzona przez niego w oparciu o życie w górniczym miasteczku i nosiła nazwę "Zjadacze ziemniaków". Jednak jego najsłynniejszym obrazem są Słoneczniki. Według biografii artysty najszczęśliwsze lata jego życia przypadły na okres jego pobytu w Arles. Charakter tego miasta, pola i niekończące się słońce poważnie zainspirowały Vincenta. Wtedy też pojawił się obraz „Słoneczniki”, a po nim cały cykl prac przedstawiający kwiat w różnych opracowaniach.

Dom w Arles został namalowany w ulubionym przez artystę kolorze - żółtym, który niczym refleks odbija się na wszystkich znaczących obrazach Van Gogha.

Wewnątrz mieszkania ściany były białe, co sprawiało, że w ciągu dnia pomieszczenie było jeszcze bardziej słoneczne. Vincent marzył, aby jego dom stał się rajem dla artystów, którzy mogliby tu organizować kreatywne spotkania i pracować nad obrazami. Południe Francji szalenie zainspirowało wrażliwego Holendra! Pewnego dnia Vincent spodziewał się, że odwiedzi go jego powiernik i dobry przyjaciel Paul Gauguin. Chcąc udekorować pokój na swoje przybycie, Vincent po raz pierwszy maluje słoneczniki. Pracując pilnie, aby zaskoczyć swojego kolegę swoim twórczym sukcesem, Van Gogh pisze inspirujące listy do swojego brata Theo, w których wspomina o swojej pasji do żółtego i niebieskiego.

W sierpniu 1888 roku Vincent Van Gogh stworzył pięć paneli przedstawiających słoneczniki, ale tylko trzy z nich przetrwały do dziś i są przechowywane w Londynie, Monachium i Amsterdamie.

Opis obrazu „Słoneczniki”

Z punktu widzenia klasycznych kanonów malarstwa Vincent van Gogh nie może pochwalić się mistrzostwem. Jednak przez lata ciężkiej pracy wypracował osobisty styl pisania, który znajduje odzwierciedlenie w jego słynnym malarstwie.

Obraz „Słoneczniki” całkowicie pochłania uwagę widza swoimi charyzmatycznymi i dużymi pociągnięciami. Wizualnie wazon wygląda na mały jak na ogromne i uparte słoneczniki. Jeśli chodzi o te ostatnie, zdają się dążyć do przenikania poza płótno, eksplorowania otaczającego ich świata i dążenia do zamaszystych promieni słonecznych. Faktura obrazu przyciąga uwagę swoją płaskorzeźbą. Uderzenia są przepełnione emocjami. Odnosi się wrażenie, że artyście śpieszyło się, by „wylać się” na płótno, aż porwała go burzowa fontanna zmysłowej rozkoszy.

Dokładne przyjrzenie się obrazowi tworzy iluzję dynamicznych słoneczników, jakby kołysały się na łodygach pod gęstym ciężarem płatków i kwiatostanów.

Piękny żółty kolor

Obraz „Słoneczniki” jest wyraźnym dowodem na to, że dla artysty nie miało znaczenia, czy przedmiot był animowany, czy nie. Wszystko na świecie było dla niego jedną sprawą, godną ożywienia pod jego pędzlem. Każdy elementKompozycje Van Gogha miały własną duszę, którą artysta ukazywał poprzez kolor i intensywne pociągnięcia pędzla.

Słonecznik w pracy Vincenta stał się kwintesencją wszystkich rzeczy. Roślina ta żyła zgodnie z prawami natury i w charakterystyczny dla siebie sposób sięgała po promienie słoneczne.

Waga kwiatu w umyśle artysty nie umniejszała faktu, że zewnętrznie przypominał on dysk słoneczny z opadającymi promiennymi płatkami. Van Gogh wielokrotnie wspominał, że to żółty jest centralnym elementem symfonii koloru. Ucieleśniał dla niego radość, nadzieję, uśmiech - kompleks uczuć i emocji, który trudno wyrazić słowami.

Jeszcze lata później, kiedy artysta opuścił swój żółty dom w Arles i przeniósł się na ulice Paryża, w swoich obrazach, przy najmniejszym śladzie żółci, próbował go zwielokrotnić, nadać mu objętość. Wszystkie prace Van Gogha, w tym jego słynny obraz „Słoneczniki”, przepełnione są pasją i nadmiarem uczuć. Artysta świadomie uprościł kształt przedmiotów, skupiając się na ich charakterystyce kolorystycznej. Jego paleta żółci sprawia wrażenie, jakby otworzył szeroko oczy i wpatrywał się głęboko w tarczę słońca, odkrywając pełnię światła za każdym razem, zanim zastosuje pociągnięcie pędzla.