2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Humor i satyra zajmują szczególne miejsce w naszym życiu. Pragnienie wyśmiewania się z kogoś (zarówno w sposób dobry, jak i zły, cyniczny) jest nieodłączne od prawie każdej osoby. Sztuka nie jest wyjątkiem. Poeci, pisarze, artyści i przedstawiciele innych twórczych zawodów zwracają uwagę na wszystko, co śmieszne i absurdalne, co może wnieść nowe kolory do codziennego życia. Znaczenie tych motywów miało miejsce w życiu kulturalnym społeczeństwa wiele lat temu.
Pavel Andreevich Fedotov zajmuje szczególne miejsce w rosyjskim malarstwie satyrycznym. „Śniadanie Arystokraty” to obraz znany również pod autorskim tytułem „Gość w złym czasie”, który jest jednym z najbardziej znanych i rozpoznawalnych dzieł malarza.
Życie i los artysty
Pavel Andreevich Fedotov urodził się 22 czerwca (4 lipca 1815 r.) w Moskwie. Jego ojciec był emerytowanym oficerem i służył w moskiewskiej Radzie Dziekanatu. W 1826 r. Paweł został uczniem moskiewskiego korpusu kadetów, ukończył z wyróżnieniem, po czym służył przez 10 lat w petersburskim fińskimpółka. Jednocześnie studiował w klasie rysunku Akademii Sztuk Pięknych i szybko dał się poznać w wąskich kręgach dzięki talentowi i pułkowym szkicom rodzajowym, które wyłaniały się spod jego pędzla, figlarnym, romantycznym rysunkom, a także portretom kolegów.. Jego dzieło zostało zaaprobowane nie tylko przez kolegów żołnierzy, ale także przez rodzinę cesarską, zwłaszcza następcę tronu, wielkiego księcia Aleksandra Nikołajewicza. Specjalnie dla niego namalowano dwa obrazy.
Po ukończeniu służby w 1844 r. Fedotow postanowił całkowicie poświęcić się kreatywności i nadal uczęszczał do Akademii, a mianowicie do klasy malarstwa bitewnego. Ale ona nie była nim zainteresowana i wkrótce artysta zbliżył się do pracy w gatunku, który nazwał moralnie krytycznymi scenami współczesnego życia, do czego należy również namalowany w 1850 roku obraz „Śniadanie arystokratki”. Dwa lata wcześniej, w 1848 roku, pokazał swoją pracę Karlowi Pawłowiczowi Bryulłowowi, który wystawił im wysokie noty i mocno poparł Fedotowa.
W swoim krótkim życiu Paweł Andriejewicz tworzył płótna, które stały się przykładami malarstwa codziennego i wyśmiewały całą istotę życia uprzywilejowanych warstw współczesnego społeczeństwa. Zmarł 14 (26) listopada 1852 r. w szpitalu psychiatrycznym po zaostrzeniu choroby psychicznej i został pochowany na cmentarzu smoleńskim w Petersburgu.
Twórczość Pawła Fedotowa
Jak wspomniano wcześniej, życie codzienne stało się głównym gatunkiem prac artysty. W 1846 zaczął w tym procesie doskonalić technikę malarstwa olejnego.praca na płótnie „Świeży kawaler”. Rok później Pavel Andreevich namalował obraz „Wybredna panna młoda”, za który otrzymał tytuł akademika, a jesienią 1848 r. Ukazał się obraz „Zaloty majora”, który przyniósł mu mistrzostwo wśród malarzy scen domowych.
W 1850 (od lutego do maja) Fedotow przebywał w Moskwie, gdzie ukończono obraz „Śniadanie arystokraty”, nad którym prace rozpoczęto w Petersburgu. Później namalował płótno „Wdowa”, którego fabuła została zainspirowana śmiercią męża siostry artysty. Jego ostatnie prace to „Kotwica, więcej kotwicy!” i „Gracze”. Potem zdrowie nie pozwalało na dalszą pracę, ale to, co powstało, odcisnęło wyraźne piętno na historii malarstwa rosyjskiego.
Historia stworzenia
Jak wspomniano wcześniej, w 1850 roku artysta ukończył jeden ze swoich najsłynniejszych obrazów, Śniadanie arystokraty. Obraz Fedotowa, napisany po ogromnym sukcesie swatania Majora, został zainspirowany felietonem, którego nazwisko autora pozostało nieznane (przypuszczalnie był to wówczas młody pisarz Iwan Gonczarow): „Czy przypadkiem próbowałeś dojść do takiego ludzi w domu i zrobić ich z zaskoczenia? To, co zostało powiedziane, było bardzo bliskie artyście, a najłatwiejszym posunięciem było pełne podążanie za tym stwierdzeniem. Malarz nie uległ jednak pokusie, ale uchwycił poprzedzający ją moment.
Co widzimy na obrazku?
Niewątpliwie to, co przedstawia jeden z najbardziej rozpoznawalnych obrazów Pawła Fedotowa, „Śniadanie arystokraty”, zasługuje na analizę. Opis obrazu w najjaśniejszych kolorach odpowiada temu, co artysta przeniósł przez swoją pracę. To jest kpina z ludzkich przywar we wszystkich ich przejawach.
Patrząc na płótno, widzimy młodego szlachcica, który na dźwięk kroków intruza zasypuje ze strachem kawałek czarnego chleba, który stanowi cały jego poranny posiłek. Artysta szczegółowo opisuje otoczenie bohatera: to pudełko spod zadrukowanej talii kart pod stołem, wskazujące na skłonność do hazardu; książka o prostym śniadaniu, w której wydrukowano jedną z modnych wówczas powieści; plakaty reklamujące ostrygi i przedstawienie teatralne, ustawione na krzesłach (odwiedzenie tego ostatniego było obowiązkową rozrywką dla ówczesnej świeckiej młodzieży); elegancki szlafrok, skrojony zgodnie z najnowszą paryską modą.
Ale najbardziej wymownym elementem, który może dopełnić opis obrazu Fedotowa „Śniadanie arystokraty” jest absolutnie pusty portfel wywrócony na lewą stronę. Artysta w charakterystyczny dla siebie sposób wyśmiewa tak ukochane przez siebie i bliskie duchem tematy: ludzką próżność, próżność, ostentacyjne życie, starannie ukrywaną nędzę pod płaszczykiem zewnętrznego dobrobytu i przepychu. Należy zauważyć, że postać ukazana na płótnie była typowa dla tamtych czasów, co nie pozostawia wątpliwości co do trafności fabuły, dla którejZapytał Fedotow.
Los pracy
Obecnie obraz „Śniadanie arystokraty” wraz z innymi znaczącymi dziełami artysty znajduje się w Moskwie, w Państwowej Galerii Trietiakowskiej przy Lavrushinsky Lane. Kiedyś Pawłowi Tretiakowowi, założycielowi muzeum, udało się zebrać kilka rzadkich prac graficznych z wczesnego okresu twórczości Fedotowa. Dziś są przechowywane w funduszach galerii, ale nie są eksponowane w salach muzeum. Malownicze płótna, które później trafiły do kolekcji, znajdują się na wystawie stałej. Jest to obraz „Śniadanie arystokraty”, który stał się przedmiotem rozważań w tym artykule, a także płótna „Swatanie majora”, jedna z autorskich kopii „Wdowy”, „Świeży kawaler” i „The Wybredna Panna Młoda”.
Znaczenie twórczości Pawła Fedotowa w malarstwie rosyjskim
Wagi tego, co artysta wyraził w swoich pracach, jest nie do przecenienia. Słusznie nazywany jest twórcą takiego gatunku w sztukach wizualnych, jak realizm krytyczny. W procesie swojego twórczego rozwoju przeszedł od charakterystycznych dla niego na samym początku spiętrzonych kompozycji z ogromną ilością detali do prostszych i bardziej naturalnych obrazów. Jego płótna mocno zakorzeniły w sztuce nowy gatunek malarstwa satyrycznego o narodowym smaku, który dał początek kreatywności innym młodym artystom.
Zalecana:
Praca Van Gogha. Kim jest autor obrazu „Krzyk” – Munch czy Van Gogh? Obraz „Krzyk”: opis
Istnieją legendy o klątwie obrazu "Krzyk" - wokół niego krąży wiele tajemniczych chorób, zgonów, tajemniczych przypadków. Czy ten obraz namalował Vincent van Gogh? Obraz „Krzyk” pierwotnie nosił tytuł „Krzyk natury”
Obraz „Znowu dwójka” Reszetnikow Fiodor Pawłowicz. Historia powstania i opis obrazu
F. P. Reshetnikov to niezwykle utalentowany artysta. Jego obrazy są bardzo jasne i realistyczne. Są nasycone szczególnym ciepłem i szczerością. Temat dziecięcy w twórczości artysty zajmuje znaczące miejsce. Są to: „Dostali język”, „Z wizytą”, „Dla pokoju”, „Przyjechali na święta”. Szczególnie wyróżnia się obraz „Znowu dwójka”. Reshetnikov stworzył niezapomnianą i interesującą pracę
Obraz „Ranek rozstrzelania Streltsy”. Opis obrazu Wasilija Surikova „Rano egzekucji z łuku”
Obraz „Rano rozstrzelania Streltsy” Wasilija Surikova dezorientuje nieprzygotowanego widza. Co jest tutaj pokazane? Widać wyraźnie, że tragedia narodowa: ogólna intensywność namiętności nie daje powodów, by w to wątpić. Również na zdjęciu można zobaczyć - i rozpoznać - cara Piotra Wielkiego. Rosyjskiej publiczności zapewne znany jest epizod z historii Rosji, kiedy to moskiewskie pułki łucznicze, korzystając z pobytu suwerena za granicą, zbuntowały się. Ale co pchnęło ich do tego buntu? A co artysta chciał powiedzieć
„Śniadanie na trawie” Maneta i „Olympia” to gwiazdy Salonu Wyrzutków
Jego los jest pełen sprzeczności. Obrazy Maneta kwestionowały moralność burżuazyjną, a on sam pochodził z zamożnej, zamożnej rodziny, a opinia ojca była dla niego bardzo ważna
Obraz Aiwazowskiego „Chaos” w Watykanie: zdjęcie, opis obrazu
Obraz Aiwazowskiego „Chaos. Stworzenie świata” wywołuje prawdziwą burzę emocji, ponieważ za każdym razem, gdy patrzysz na to odręczne dzieło, odkrywasz w nim coraz więcej nowych i nieoczekiwanych szczegółów. W tym artykule określimy znaczenie słynnego obrazu, a także podzielimy się faktami, które ujawnią tajemnicę Iwana Aiwazowskiego podczas pisania arcydzieła