Tryb Locrian. Struktura, cechy, skala

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Dla nas, współczesnych muzyków, stałą w praktyce iw solfeggio jest gamma. Każdy z istniejących jest odpychany od konkretnej nuty, ma swój własny ton i skalę. Ale dla starożytnych Greków po prostu nie było takiej koncepcji, choćby dlatego, że ich instrumenty nie miały jednego systemu. Wynaleźli progi - zestawy tonów i półtonów. Dziś uważamy je za alternatywę dla skal, które są dopuszczalne dla niektórych instrumentów ludowych. W tym artykule dowiemy się, jak wyglądał tryb Locrian, jak brzmiał i dlaczego stracił na znaczeniu.

Funkcje i dźwięk

Jak wiesz, starożytni Grecy wynaleźli siedem naturalnych trybów, z których każdy był diatoniczny. Wśród nich były większe i mniejsze: pierwsze charakteryzowały się wysokim trzecim stopniem, drugie - niższym. Resztę dźwięków można było podnieść - uzyskano skale melodyczne i podwójne melodyczne, które można było obniżyć, co było powodem powstaniastruktury harmoniczne. Ale jednocześnie każda skala z pewnością zaczynała się od tonu - to znaczy, że odległość między pierwszym a drugim stopniem była równa tonie.

W przypadku trybu Locrian wszystko jest zupełnie inne. Jest to jedyny, w którym półton jest na pierwszym miejscu. I można by powiedzieć, że obniżony drugi stopień jest również oznaką duru dwuharmonicznego, ale nie w tym przypadku. Stopień V również okazał się obniżony, co z punktu widzenia współczesnej skali jest stabilne. W konsekwencji, w trybie Locrian nie ma brzmienia durowego ani molowego, nie da się na jego podstawie zbudować triady, jest bardzo specyficzne i niepodobne do niczego innego. Zauważyliśmy to nie tylko my, współcześni ludzie, ale także sami starożytni Grecy, przyzwyczajeni do bardziej „stabilnych” kombinacji muzycznych.

Tworzenie zakresu

Tryb Locrian, jak już się dowiedzieliśmy, nie ma orientacji głównej ani drugorzędnej. Można to porównać z trytonem - interwałem pomiędzy konsonansami i dysonansami. Jego dźwięk jest nieco szorstki, ale jednocześnie bardzo żałosny i namalowany ponurym odcieniem. Tak więc konstrukcja trybu Locrian dla nas, współczesnych muzyków, zaczyna się od nuty si i kończy na niej w następnej oktawie.

Oznacza to, że kluczowe małe sekundy to pierwsza kombinacja dźwięków - "si-do" i znajdująca się pomiędzy stopniem IV i V - "mi-fa". Następnie mamy następującą strukturę: półton-ton-półton-ton-ton i na końcu ponownie ton („la-si”).

Triada

To jest główny punkt w strukturze trybu Locrian, który dosłownie wymyka się z ram współczesnego solfegia. Faktem jest, że aby zbudować wielką triadę, pierwszy i trzeci stopień muszą tworzyć między sobą wielką tercję, a trzeci i piąty - małą. W przypadku osoby nieletniej jest odwrotnie - najpierw jest mała tercja, potem duża.

Ale w ramach tego trybu mamy do czynienia z dwiema małymi trzecimi, ponieważ trzeci stopień jest z definicji niski, jak w molowym, a piąty jest obniżony. Okazuje się, że triada zredukowana, której dźwięk jest niezwykle niestabilny, a nawet trochę ostry. Niektórzy nazywają to niezwykle smutnym i żałosnym, ale ogólnie ten akord jest bardzo rzadki w muzyce klasycznej i w każdej innej muzyce.

Postrzeganie współczesnego człowieka

Oczywiście triada oparta na dwóch małych trzecich to dysonans czystej wody dla osoby wychowanej na melodyjnych utworach klasycznych. Samo brzmienie trybu Locrian nie jest jednak tak tragiczne, jak mogłoby się wydawać z opisu. Faktem jest, że od samego początku uczymy się skali zwanej „C-dur”. To są podstawy solfegia, w tej skali nie ma żadnych znaków, jej struktura i brzmienie z punktu widzenia fortepianu jest doskonałe.

Sekwencja dźwiękowa, która również zawiera tylko białe klawisze, ale zaczyna się nie od „do”, ale od „si” – czyli od nuty, która jest dosłownie na poprzedniej pozycji, może być postrzegana jako „a”. nieznacznie zmodyfikowany major”. Ponowne przemyślenie brzmienia tego trybu wymaga czasu i praktyki w innychinstrumenty muzyczne.

Postrzeganie przez starożytnych Greków

Ale ci ludzie nie byli obciążeni standardami solfegia i perfekcyjnym strojeniem fortepianu. Dlatego „słyszeli naprawdę” i wyszli z tego, co zostało im przedstawione tu i teraz, bez porównywania dźwięku z czymś innym. Dla starożytnych Greków tryb Locrian był niezwykle melancholijny, ponury, ponury i żałosny.

Wykorzystano go tylko w tragicznych produkcjach, na jego podstawie pisali smutną, smutną muzykę, która opowiadała o żalu, stracie i nieszczęściu. Często ten niestabilny tryb porównywano z kobiecą naturą. Wierzono, że w spektaklach i przedstawieniach teatralnych to właśnie w tych momentach, w których dziewczyna (a bynajmniej nie mężczyzna) rozpacza, odpowiednia będzie melodia napisana w trybie Locrian.

Kilka tysięcy lat pochówku

Praktycznie wszystkie starożytne style greckie w średniowieczu były podstawą pisania chorałów, mszy i małych utworów. Byli trochę zdezorientowani (niedokładność w interpretacji nagrań Boecjusza), ale generalnie brzmienie skal pozostało takie samo. W większości przypadków ówcześni kompozytorzy pracujący dla kościoła brali pod uwagę takie systemy jak dorycki, joński, eolski – były one najbardziej melodyjne.

Kot Lokrian generalnie wypadł z ogólnego obrazu i pozostawał w zapomnieniu przez wiele stuleci. Dopiero pod koniec XIX wieku przypomnieli sobie o nim i zaczęli wprowadzać go do nowej muzyki. Locrian później zaczął pojawiać się w pracachProkofiew, Rachmaninow i Strawiński.

Dla gitarzystów

Ten hiszpański instrument ludowy jest obecnie prawie jedynym łącznikiem między muzyką starożytnej Grecji a muzyką współczesną. To na gitarze tryb Locrian, podobnie jak wszystkie inne, jest badany a priori, ponieważ w przeciwnym razie dalsze zrozumienie dźwięków tego instrumentu i jego funkcji będzie w zasadzie bardzo niejasne. Istnieje pewna sekwencja budowania siedmiu progów na podstrunnicy, a Locrian zajmuje w niej ostatnie miejsce. Aby w nią zagrać wystarczy obniżyć piąty stopień w trybie frygijskim.