Andrea del Verrocchio: biografia, życie osobiste, praca

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Andrea del Verrocchio był włoskim malarzem, rzeźbiarzem i jubilerem okresu wczesnego renesansu. Utrzymywał duży warsztat, w którym kształcono najsłynniejszych twórców epoki. Według jednej wersji przydomek Verrocchio, co z włoskiego vero occhio oznacza „precyzyjne oko”, mistrz otrzymał dzięki swoim umiejętnym osiągnięciom i doskonałemu oku. Niewiele obrazów przypisuje się mu z całkowitą pewnością. W większości Andrea del Verrocchio jest znany jako doskonały rzeźbiarz, a jego najnowsze dzieło przedstawiające posąg Bartolomeo Colleni w Wenecji jest uważane za jedno z arcydzieł świata.

Rodzina

Urodził się we Florencji w latach 1434-1437 w parafii Sant'Ambrogio. Jego matka Gemma urodziła ośmioro dzieci, wśród których Andrea była piąta. Jego ojciec, Michele di Choni, robił kafelki, a później pracował jako poborca podatkowy. Andrea nigdy się nie ożenił i pomagał w utrzymaniu części swojego rodzeństwa. Wiadomo, że jeden z jego braci -Simone - został mnichem, a następnie opatem klasztoru San Salvi. Inny brat był włókniarzem, a siostra wyszła za fryzjera. Pierwszy dokument, w którym pojawia się nazwisko artysty, pochodzi z 1452 roku i wiąże się z pozwem o zabójstwo czternastoletniego chłopca Antonio Domenico kamieniem, w którym Andrea został uniewinniony. Na tym w rzeczywistości kończą się wszystkie faktyczne dane dotyczące życia osobistego Andrei del Verrocchio.

Okres szkolenia

Najpierw był uczniem jubilera. Nie ma informacji o tym okresie, ale uważa się, że rozpoczął pracę w warsztacie jubilerskim Giuliano Verrocchi, którego zmienione imię, być może, Andrea przyjął później jako pseudonim. Możliwe, że Verrocchi był także jego pierwszym nauczycielem.

Istnieją spekulacje, że Verrocchio został później uczniem Donatella, na co nie ma dowodów i co jest sprzeczne ze stylem jego wczesnych prac. Początek praktyki malarskiej sięga połowy lat 60. XIV wieku, kiedy to Andrea del Verrocchio pod kierunkiem Filippo Lippiego pracował w chórze katedry w Prato. Według bardziej przekonującej wersji, to Lippi wyszkolił Andreę jako artystę.

Lata działalności

Wiadomo, że Verrocchio był członkiem gildii św. Łukasza, a jego warsztat mieścił się we Florencji, uważanej za centrum sztuki i nauki we Włoszech. Starając się opanować różne techniki artystyczne wypracowane w tym czasie we Florencji, mistrz zorganizował swójwarsztat jako przedsiębiorstwo wielofunkcyjne. Powstały tu obrazy, rzeźby i biżuteria, które spełniły wymagania klientów i mecenasów.

Sława artysty znacznie wzrosła, gdy Andrea del Verrocchio został przyjęty na dwór Piero i Lorenzo Medici, gdzie mistrz pozostał aż kilka lat przed śmiercią przeniósł się do Wenecji. Jednocześnie zachował warsztat florencki, pozostawiając go jednemu ze swoich uczniów - Lorenzo Credi. Pod koniec życia Andrea otworzył nowy warsztat w Wenecji, gdzie pracował nad posągiem Bartolomeo Colleni. W tym samym miejscu, w Wenecji, mistrz zmarł w 1488 roku.

Uczniowie

Pracownia Verrocchio była oczywiście uważana za jedną z najlepszych we Florencji i powstała dzięki takim studentom jak Leonardo da Vinci, Perugino, Botticelli, Domenico Ghirlandaio, Francesco Bottinini, Francesco di Simone Ferrucci, Lorenzo di Credi, Luca Signorelli, Bartolomeo della Gatta. Wczesne prace Bottininiego, Perugino i Ghirlandaio są trudne do odróżnienia od obrazów ich mistrza.

Trzy historie związane są z nazwiskiem jednego genialnego ucznia Verrocchio. Uważa się, że to Leonardo stał się modelem posągu Dawida, a Andrea Del Verrocchio uchwycił sarkastyczny uśmiech swojego ucznia na brązowej twarzy. Założenie to pozostaje niepotwierdzoną legendą, podobnie jak inna opowieść o obrazie „Chrzest Chrystusa”, w dziele, którym uczeń przewyższył swojego nauczyciela. Wiadomym jest, że istniał dokument, anonimowa skarga na sodomię, w której młody da Vinci został oskarżony o udział podczas jego praktyk.

Malowanie

W tym czasie artyści pracowali w technice malarstwa temperowego, która znacznie różniła się od malarstwa olejnego, które dopiero się rozwijało. Obraz został nałożony farbami wodorozcieńczalnymi na pokrytą ziemią deskę, na którą czasami naklejano płótno, zgodnie z zasadą malowania ikon. Dlatego prawie wszystkie obrazy Verrocchio wykonane są temperą na desce. Jego styl w malarstwie wyróżnia się realizmem i zmysłowością, mocny, wyrazisty, czasem ostry, zwłaszcza w konturach, liniach, nieco pretensjonalny manier, nawiązujący do malarstwa flamandzkiego. Ze względu na brak sygnatury istnieje spora trudność w identyfikacji obrazów Andrei del Verrocchio, dlatego nie wszystkie prace można z całą pewnością stwierdzić, że należą do niego.

1. "Madonna z Dzieciątkiem" (1466-1470; 75,5 x 54,8 cm) - należy do wczesnych dzieł niezależnych. Znajduje się w Galerii Sztuki w Berlinie.
2. Madonna karmiąca z dwoma aniołami (1467–1469; 69,2 x 49,8 cm) została przypisana Verrocchio po jej odrestaurowaniu w 2010 roku i jest wystawiana w National Gallery w Londynie.
3. "Tobiasz i Anioł" (1470-1480; 84 x 66 cm) - wcześniej przypisywano Pollaiolo lub Ghirlandaio. Znajduje się w londyńskiej Galerii Narodowej.
4. Chrzest Chrystusa (1475–1478; 180 x 152 cm) to jedyny znany obraz olejny Andrei del Verrocchio. Przechowywane w Galerii Uffizi we Florencji.
5. "Madonna di Piazza" (1474-1486) - wykonana we współpracy z Lorenzo di Credi i innymi studentami. Jedyny obraz z podpisemznaleziony w katedrze w Pistoi, gdzie jest teraz przechowywany.
6. "Madonna z Dzieciątkiem i dwoma aniołami" (1476-1478; 96,5 x 70,5 cm) - przechowywana w National Gallery w Londynie.
7. Jedno wczesne dzieło – „Madonna na tronie z Janem Chrzcicielem i św. Donatem” – pozostało niedokończone. Został ukończony przez di Credi, gdy Verrocchio był w Wenecji pod koniec swojego życia.

Znanych jest również kilka zachowanych kopii wykonanych z oryginałów mistrza przez jego uczniów, a także szereg fresków wykonanych w warsztacie Andrei.

Chrzest Chrystusa

Andrea del Verrocchio, otrzymawszy zamówienie z klasztoru benedyktyńskiego San Salvi, przyciągnął do pracy studentów, wśród których był Leonardo. Był to największy obraz Verrocchio, a także został wykonany farbami olejnymi, w technice mało wówczas studiowanej.

W aniele, zwróconym plecami i trzema czwartymi twarzy w kierunku obserwatora, dłoń Leonarda rozpoznaje się dzięki jego szczególnemu zachowaniu i miękkości wykonania, różniącej się od ostrych linii nauczyciela. Młodemu geniuszowi przypisuje się również część krajobrazu doliny z rzeką, która znajduje się nad głowami aniołów.

Biografia Verrocchio, skompilowana przez Giorgio Vasariego, opowiada, jak Andrea był pod takim wrażeniem umiejętnej pracy ucznia, że postanowił nigdy więcej nie dotykać pędzli. Jest to jednak tylko metafora, ponieważ znane są prace napisane przez Verrocchio po „chrzcie Chrystusa”.

Rzeźba

B 1465Andrea wyrzeźbił miskę do mycia rąk w Starej Zakrystii San Lorenzo. W latach 1465-1467 wykonał grób Cosimo de Medici w krypcie pod ołtarzem kościoła. W tym samym roku Tribunal della Mercancia, organ sądowniczy cechów we Florencji, zlecił Andrei stworzenie grupy z brązu przedstawiającej Chrystusa i św. Tomasza dla centralnego tabernakulum, które Orsanmicele niedawno nabyło na wschodniej fasadzie. Grupa rzeźbiarska powstała w 1483 roku i od dnia jej otwarcia uznawana była za arcydzieło.

W 1468 roku Verrocchio wykonał dla Signoria we Florencji żyrandol z brązu o wysokości 1,57 m, zainstalowany w Palazzo Vecchio, obecnie w Rijksmuseum Amsterdam. W 1472 ukończył pomnik Piero i Giovanniego Medyceuszy, zamykając sarkofag łukiem z brązową siatką przypominającą kratę. Sarkofag jest ozdobiony wyszukanymi elementami naturalistycznymi, również odlanymi z brązu.

Dawid

Na początku lat 70. XIV wieku Andrea Verrocchio odbył podróż do Rzymu, po czym od drugiej połowy dekady poświęcił się głównie rzeźbie.

Posąg Dawida z brązu o wysokości 126 cm, wykonany w 1475 roku dla rodziny Medici, w szczególności dla braci Lorenzo i Giuliano, od których florencka Signoria kupiła rzeźbę w 1476 roku. Na początku XVII wieku posąg dołączył do książęcej kolekcji Uffizi. A około 1870 roku „Dawid” stał się eksponatem wśród rzeźb renesansowych w powstającej wystawie Muzeum Narodowego Bargello. Posąg jest tam teraz.

Rzeźba jest brana pod uwagęjedno z najlepszych dzieł Andrei del Verrocchio. Mistrzowi udało się znakomicie odtworzyć w swoim „Dawidzie” anatomicznie dokładnie wymodelowane ciało nastolatka, a także wyrazisty niuans młodzieńczej brawury, świadczący o zrozumieniu przez rzeźbiarza subtelności psychologicznych. Hipoteza, że Leonardo, nowy uczeń Verrocchio, pozował do tej pracy, uważana jest za całkiem prawdopodobną.

Inne słynne rzeźby z lat 70. XIV wieku

W 1475 r. mistrz wyrzeźbił z marmuru wyrafinowany półdługi portret damy z bukietem, zwanym również „Florą”. A potem stworzył płaskorzeźbę pomnika nagrobnego Franceski Tornabuoni dla kościoła Santa Maria sopra Minerva w Rzymie.

Około roku 1478 Andrea stworzył skrzydlatego Putto trzymającego delfina. Rzeźba pierwotnie przeznaczona była do fontanny Willi Medici, a woda miała pochodzić z paszczy delfina. Teraz praca jest przechowywana we florenckim Palazzo Vecchio. W dziele tym można zaobserwować dynamiczny naturalizm Verrocchio, przekształcający brąz w miękkie, gładkie formy uśmiechniętego putta, zastygłego w chwiejnej tanecznej pozycji, z szatą przypiętą do pleców i wilgotną kępką włosów na czole.

Ostatnia praca

W 1475 r. zmarł Condotiero Colloni, były kapitan generalny Republiki Weneckiej, i testamentem pozostawił znaczną część swojej własności republice, pod warunkiem, że jego pomnik konny zostanie wzniesiony na Piazza San Marco. W 1479 rWenecja ogłosiła, że przyjmie spuściznę, ale ponieważ instalowanie posągów na placu zostało zabronione, rzeźba zostanie umieszczona na otwartej przestrzeni przed Scuola San Marco.

Zorganizowano konkurs na rzeźbiarza. O kontrakt ubiegało się trzech wykonawców: Verrocchio z Florencji, Alessandro Leopardi z Wenecji i Bartolomeo Vellano z Padwy. Verrocchio wykonał model posągu konnego z wosku, podczas gdy inni oferowali modele z drewna, czarnej skóry i gliny. Wszystkie trzy projekty zostały przedstawione przed komisją wenecką w 1483 roku, a Verrocchio otrzymał kontrakt. Następnie otworzył warsztat w Wenecji, gdzie przez kilka lat pracował nad pełnowymiarowym modelem glinianym. Kiedy posąg miał przybrać formę z brązu, w 1488 śmierć ogarnęła Andreę, zanim zdążył odejść. Wielki mistrz zapisał swojemu uczniowi Lorenzo di Credi, aby dokończył dzieło. Ale po znacznym opóźnieniu kontraktu państwo weneckie powierzyło proces odlewania Alessandro Leopardi, który również wykonał piedestał. Ostatecznie posąg został wzniesiony w Wenecji, na Piazza Santi Giovanni de Paolo, przy katedrze o tej samej nazwie, w 1496 roku, gdzie stoi do dziś.

Andrea Verrocchio została pochowana we florenckim kościele Sant'Ambrogio. Ale teraz istnieje tylko nagrobek, ponieważ jego szczątki zaginęły. W tej chwili znane są 34 prace wykonane przez wielkiego twórcę i jego pracownię.