Jak pisać muzykę: notacja muzyczna, teoria muzyki, wskazówki

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Każda osoba przynajmniej raz w życiu myśli o nabyciu umiejętności muzycznych, a może nawet o nauce samodzielnego komponowania melodii. W rzeczywistości wszystko nie jest tak trudne, jak mogłoby się wydawać na pierwszy rzut oka. Oczywiście konieczne będzie studiowanie teorii muzyki i niektórych niuansów kompozycji. Ale to wszystko drobiazgi w porównaniu ze zdolnością do czynienia cudów. Po przeczytaniu tego artykułu pytanie „Jak pisać notatki?” stanie się nieistotna.

Etap przygotowawczy

Zanim rozpoczniesz proces twórczy, musisz przygotować niezbędne narzędzia. Przede wszystkim jest to oczywiście zeszyt z ołówkiem. Możesz kupić specjalistyczny zeszyt lub samodzielnie narysować pięciolinię. Potrzebny będzie też instrument muzyczny, na który zostanie napisana praca.

I oczywiście, co najważniejsze, pisanie muzyki jak profesjonalny kompozytor wymaga inspiracji, taktu i dobrego ucha.

Czas trwania podpisu

Każda osoba związana z muzyką wie, że nuty na liście są oznaczane za pomocą kółek i patyczków. To właśnie te ostatnie wpływają na czas trwania dźwięku określonego znaku.

Sama notatka to okrąg na pewnym stopniu obozu. Znaki są oznaczone kółkiem, które z kolei może być zacienione lub puste w środku.

Piła składa się z 5 równoległych linii, pierwsza nuta C znajduje się pod wszystkim i jest do niej dołączona dodatkowa linia. Każdy kolejny znak jest wskazany na linii i kolejno między nimi.

Na początku pięciolinii zawsze znajduje się znak, w którym będzie grana melodia, oraz krzyżyki lub bemole niezbędne dla tonacji. Potem następuje separacja pionową linią, po czym zostaje napisana sama praca. W ten sposób całkiem możliwe jest pisanie notatek z co najmniej miesięcznym wyprzedzeniem.

Nazwa czasu trwania dźwięków

Całość - niezacieniona nuta bez wszelkiego rodzaju elementów pomocniczych - to najdłuższy dźwięk.

Połowa - oznaczona tak samo jak całość, ale z dodatkiem rdzenia z nuty.

Czwarty jest dokładną kopią połowy, z wyjątkiem tego, że samo koło jest zacienione.

Ósme - jeśli nuta jest napisana sama, to do rdzenia jest dodawana flaga, ale jeśli znaki są zgrupowane, to po prostu są połączone dodatkowymi liniami. Jednym z najpopularniejszych pytań jest „Jak napisać ósemki?”. WłaściwieW rzeczywistości nie ma znaczenia, jak piękna i poprawna okaże się flaga, najważniejsze jest to, aby było jasne, jaki czas trwania dźwięków jest wskazany.

Szesnasty - jest przedstawiony w taki sam sposób jak ósmy, tylko spokój będzie miał 2 flagi.

Wszystkie inne znaki są pisane według tej samej zasady, ale są dość rzadkie. Dla początkującego kompozytora wystarczą pierwsze 4 wartości.

Przypadkowe pisanie notatek nie zadziała, ponieważ każdy znak ma swoje miejsce. Spokój z kręgu musi być zawsze prostopadły. Co więcej, jeśli notatki znajdują się w pierwszej części obozu, to patyki unoszą się i są rysowane po prawej stronie. Jeśli w drugiej części, laska znajduje się w lewym dolnym rogu nuty.

Jak poprawnie pisać notatki

Oprócz tego, że każda nuta ma swoje miejsce, klawisze zostały wynalezione dla ułatwienia pisania i zrozumienia. Ponieważ utwory są napisane na różne instrumenty, obszary wysokogórskie również będą się różnić. Do tego właśnie zostały zaprojektowane klawisze - tak zwane punkty odniesienia.

Ten symbol jest zawsze umieszczany na początku linii. Z wyjątkiem sytuacji, gdy ręka musi przełączyć się na inny klawisz.

Oczywiście, gdy uczymy się pisać notatki, najlepiej używać 1 znaku i nie komplikować projektu niepotrzebnymi czynnościami. Łącznie przydzielanych jest kilkadziesiąt kluczy. Ale we współczesnych realiach używane są 2 główne i 2 specyficzne znaki.

Wiolinowy

Lub w inny sposób ten znak można nazwać Sól. Ta specyfika jest spowodowanafakt, że tonacja bierze swój początek właśnie z tej nuty w pierwszej oktawie. Napisanie znaku zajmie trochę czasu, ponieważ nie jest to łatwe.

Ten klawisz jest najpopularniejszy do pisania łatwych melodii. W przypadku bardziej złożonych elementów znak służy jako podstawa prawej ręki.

Bass

Lub drugie imię to klawisz Fa. Napisanie tego znaku nie zajmie dużo czasu, jest znacznie prostsze niż kolega opisany powyżej. Klucz wywodzi się z dźwięku fa w małej oktawie. A dwa punkty, które są nieco od siebie oddalone, znajdują się na czwartej linii.

Ten klawisz jest używany do prac, w których bierze udział sekundnik. Jeśli nie mówimy o instrumentach klawiszowych, to znak jest używany dla niskich melodii.

To właśnie te dwa klucze są głównymi klawiszami do pisania większości prac. Ale wciąż są instrumenty muzyczne, dla których to nie wystarczy. Dlatego możesz użyć trzeciego znaku na dwa sposoby.

Klucz do

Jak nauczyć się pisać nuty na instrumenty basowe? W rzeczywistości proces ten nie jest dużo trudniejszy niż w przypadku znanej gitary lub pianina. Przede wszystkim będziesz potrzebować tonacji dwóch typów: altowej i tenorowej.

Pierwszy ma znaczenie przy takich instrumentach muzycznych, które mieszczą się w zakresie do pierwszej oktawy na 3 linii. Tenor, przeciwnie, ustawia dźwięk w czwartej linii.

Z samej nazwy klucza altowego wynika, że jest on niezbędny podczas gry na altówce lub puzonie. A znak tenorowy powstał na wiolonczelę i fagot.

I również istniejeinstrumenty muzyczne o specjalnych cechach, które mają własne klawisze. Ale nie warto się nad nimi szczegółowo rozwodzić.

Przystąpienia

Oprócz tego, że istnieją różne klawisze, które wpływają na zakres granej melodii, jeśli występują znaki ograniczające. W sumie jest pięć zmian: ostra, płaska, podwójnie ostra, podwójnie płaska i becar. Każdy symbol ma swój własny cel.

Krzyżyk jest używany do podwyższenia tonacji wytworzonej nuty o pół kroku. Jeśli utwór został stworzony na fortepian, to zamiast białego klawisza należy nacisnąć najbliższy czarny klawisz po prawej stronie.

Mieszkanie działa w przeciwnym kierunku, za jego pomocą można obniżyć dźwięk o pół tonu. Jeśli ponownie rozważymy fortepian w tym przykładzie, jedyną różnicą jest to, że czarny klawisz będzie po lewej stronie.

Podwójnie ostry i podwójnie płaski - odpowiednio podnieś i opuść nutę o cały ton

Bekar to znak anulowania, to znaczy, że nuta jest grana czysto, bez żadnych znaków.

Najczęściej na samym początku pracy zaznacza się, jaki to będzie klucz. Oznacza to, że wszystkie znaki napisane bezpośrednio po klawiszu muszą być wykonane w całej melodii.

W takich przypadkach sponsor będzie istotny, co spowoduje anulowanie znaku tonalności. Zmiany można również wpisać bezpośrednio obok żądanej nuty. W tym przypadku znak dotyczy tylko określonego dźwięku raz.

Ćwiczenie

Oprócz wiedzy teoretycznej, w celu utrwalenia informacji konieczne jest przejście do części praktycznej. Najpierw musisz się nauczyćjak zapisana jest ta lub inna nuta i jak jest wskazywany czas trwania dźwięku. Następnie możesz rozpocząć proste ćwiczenia.

Na początek możesz poprosić kogoś o zapisanie znaków słowami, a następnie odtworzenie ich na pięciolinii. Na przykład piszemy notatki: sól, mi, do, fa, re. Teraz ta gamma musi być poprawnie zbudowana.

Następnym zadaniem będzie nauka słuchania nut. Do tego potrzebujesz narzędzia. Pamiętając dźwięk każdego znaku, możesz zacząć odgadywać dźwięk. Lepiej zacząć od jednej oktawy, stopniowo ją rozszerzając.

A potem możesz przejść bezpośrednio do części twórczej, do pisania krótkich melodii na początek. A niedługo może romanse, a nawet opery.