Film „Godziny”: recenzje publiczności, fabuła, obsada i rok premiery

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Godziny to film z 2002 roku wyreżyserowany przez Stephena Daldry'ego. W momencie premiery obraz zrobił prawdziwą sensację, uderzając publiczność i krytyków niezwykłą fabułą, doskonałą pracą reżyserską i genialną obsadą - trzy główne postacie zostały wykonane przez jedne z najlepszych amerykańskich aktorek. Informacje, ciekawostki i recenzje o filmie "Godziny" - w dalszej części tego artykułu.

Działka

Główni bohaterowie filmu „Godziny” to postacie żyjące w różnych czasach. To trzy kobiety połączone cienkimi nićmi życia i bardzo podobnymi losami. Widz poznaje trzy kobiety z lat 1923, 1951 i 2001, jednocześnie obserwując jeden dzień z życia każdej od przebudzenia do zapadnięcia zmroku. Dla każdej z trzech bohaterek – słynnej angielskiej pisarki Virginii Woolf, zwykłej gospodyni domowej z Los Angeles Laury Brown i bizneswoman z Nowego Jorku Clarissy Vaughn – dzień pokazany na ekranie staje się trudną decyzją: kontynuować walkęo życie, które się zatrzymało, lub popełnić samobójstwo. Wszystkie trzy kobiety są w taki czy inny sposób powiązane z panią Woolf Dalloway.

Dla prawidłowego odbioru obrazu od samego początku, rosyjskojęzyczny widz musi unikać pomyłek z tytułem. W oryginale brzmi to jak „Godziny” - „godziny”, w sensie miary czasu, a nie urządzenia do mierzenia („Zegar”).

Zwiastun filmu Godziny z Nicole Kidman, Julianne Moore i Meryl Streep można zobaczyć poniżej.

Virginia Woolf

Akcja filmu „Godziny” rozpoczyna się wydarzeniami z 1941 roku, kiedy wybitna angielska pisarka Virginia Woolf popełniła samobójstwo, utonęła w rzece. Wtedy widz zapozna się z jednym dniem z życia pisarza w 1923 roku w Richmond. Tego dnia rozpoczęła pracę nad swoją słynną powieścią „Pani Dalloway”.

Siostra Virginia, Vanessa, przybywa około południa z trójką dzieci. Kobieta planowała zjeść obiad z siostrą i mężem, ale pospiesznie pakuje się i odchodzi, a pisarz wraz z siostrzeńcami i siostrzenicą zakopuje ptaka, który zdechł w ogrodzie, a następnie rozmawia z dziećmi o jej śmierci bohaterka książki. Na pożegnaniu Virginia całuje siostrę w usta. Doświadczony szok skłania ją do nagłej przeprowadzki do Londynu. Jej mąż Leonard znajduje ją na dworcu i namawia do powrotu do domu. Pisarz oświadcza, że w stanie zaburzeń psychicznych życie w Richmond jest równoznaczne ze śmiercią,do którego Leonard obiecuje wkrótce wrócić do stolicy.

Aby zagłębić się w swoją rolę w Godzinach, Kidman przeczytała wszystkie istniejące listy, pisma i wspomnienia Virginii Woolf.

Inne role w powieści grane przez:

• Leonard - Stephen Dillane.
• Vanessa - Miranda Richardson.
• Lottie - Lindsey Marshall.
• Nellie - Linda Bassett.

Laura Brown

Drugą aktorką filmu, którą poznaje widz, była Julianne Moore, która wcieliła się w rolę Laury Brown, gospodyni domowej z Los Angeles. Mieszka z mężem i małym synkiem i jest w ciąży z drugim dzieckiem. Laura wygląda na bardzo nieszczęśliwą – pasjonuje ją czytanie, pociąga ją seksualnie koleżanka Kitty, a w środku dnia postanawia popełnić samobójstwo. Jednak próba się nie udaje i pod koniec dnia widz widzi płaczącą kobietę w łazience. Jej mąż wzywa ją do łóżka i przełykając łzy, Laura obiecuje, że wkrótce przyjdzie.

Rola mogła zagrać Gwyneth P altrow i Emily Watson, ale gdy tylko zobaczył przesłuchanie Julianne Moore, Stephen Daldry zdał sobie sprawę, że znalazł swoją aktorkę.

Inni aktorzy filmu „Godziny” w powieści:

• Dan Brown - John C. Reilly.
• Richie - Jack Rovello.
• Kitty - Toni Collette.

Clarissa Vaughn

W rolę trzeciej bohaterki filmu, montażystki z Nowego Jorku, Clarissy Vaughn, wcieliła się znakomita aktorka Meryl Streep. Jej dzień zaczyna się od kupowania dla niej kwiatówbliski przyjaciel, syn Laury Brown, Richard, umierający na AIDS. Kiedyś Clarissa i Richard byli w sobie zakochani, teraz kobieta mieszka ze swoją kochanką, nadal opiekując się starym przyjacielem, bez którego wciąż nie wyobraża sobie życia.

Clarissa postanawia urządzić przyjęcie na cześć Richarda i spędza dzień na przygotowaniach do wydarzenia, ale gdy bohatera okazji nie ma, kobieta podchodzi do niego i jest świadkiem samobójstwa - na jej oczach Brown jest wyrzucany przez okno.

Po tym wydarzeniu Clarissa spotyka się z matką Richarda, a widz pozna kontynuację historii Laury Brown - po urodzeniu drugiego dziecka kobieta opuściła męża i dzieci, uciekając do Kanady.

Film kończy się podsumowaniem samobójstwa Virginii Woolf, któremu towarzyszy cytat z listu pożegnalnego pisarza do Leonarda:

Musisz stawić czoła życiu - zawsze. W końcu zrozum ją taką, kim jest i pokochaj ją. A potem - odmówić. Ale zawsze między nami są lata, miłość to długie godziny.

Inne role w powieści grane przez:

• Richard - Ed Harris.
• Sally - Allison Janney.
• Julia - Claire Danes.
• Louis - Jeff Daniels.

Linki

Wszystkie wątki, które w jakiś sposób łączą trzy bohaterki filmu można podzielić na kilka punktów.

1. Powieść „Pani Dalloway”. Wolfe zaczął pisać tę książkę, Brown zaczął ją czytać, a Vaughn jest często żartobliwie nazywany„Pani Dalloway” za miłość do imprezowania.
2. Cytat z powieści, że pani Dalloway postanawia kupić kwiaty. Tymi słowami pisarz rozpoczyna pracę, gospodyni – czyta książkę, a redaktor – swój dzień.
3. Wskazówka na temat związku homoseksualnego. Pomimo tego, że pociąg Wolfe do kobiet nie został udowodniony, zgodnie z fabułą obrazu, w przypływie uczuć całuje swoją siostrę. Nieszczęśliwie zamężna Laura Brown całuje swoją przyjaciółkę, a Clarissa Vaughn jest otwarcie biseksualna i mieszka z kobietą, którą kocha.
4. Niedoskonałe samobójstwo. W tym dniu pisarka Wolfe postanawia popełnić samobójstwo, którego dokona 18 lat później. Rozważa również śmierć swojej postaci Dalloway, ale potem przenosi ją na inną postać. Laura Brown bierze tabletki nasenne, ale przeżywa, a Clarissa postanawia opuścić świat w ślad za umierającą przyjaciółką i byłym kochankiem.
5. Oddzielne połączenie między Wolfe i Brownem, między Brownem i Vaughnem. Fale rzeki, która pochłonęła życie w Wirginii dokładnie 10 lat temu, wydają się przytłaczać Laurę w umierającym śnie. Łącznikiem między Laurą i Clarissą jest umierający na AIDS Richard Brown, syn pierwszej kobiety i kochanek drugiej.

Proces fotografowania

Jak wspomniano powyżej, reżyserem filmu „Godziny” został Anglik Stephen Daldry, wcześniej znany z filmu „Billy Elliot”, a później nakręcił słynne filmy „The Reader”, „Extremely Loud, Niesamowicie blisko” i „Złomowisko”. Scenariusz Davida Hayera, który dostał się dowręczony przez Daldry'ego w 2000 roku, wywarł takie wrażenie na reżyserze, że przeczytał zarówno ten film, jak i oryginał Michaela Cunninghama o tym samym tytule w jeden dzień, zdecydowanie decydując się na sfilmowanie materiału.

Opowieść o każdej bohaterce została nakręcona osobno. Najpierw cały materiał z Meryl Streep był kręcony w Nowym Jorku – nie było to trudne, bo Clarissa Vaughn istniała w czasach współczesnych, a miejsca, w których pojawiła się w ciągu dnia, zostały szczegółowo opisane przez autora książki.

Druga w kolejce była Julianne Moore - jej miejscem zamieszkania, czyli Los Angeles w latach 50., był nowoczesny kurort Fort Lauderdale, położony w południowej Florydzie. Ciekawe, że scena, w której nieprzytomną Laurę ogarniają strumienie rzecznej wody, została naprawdę sfilmowana: gigantyczna kostka pawilonu z dekoracjami pomieszczeń została zanurzona na specjalnym kablu wewnątrz jeszcze większego zbiornika wypełnionego po brzegi wodą pobraną z pobliskie jezioro.

Sceny Nicole Kidman były kręcone jako ostatnie. Przedmieścia Londynu, na których mieszkała wówczas Virginia Woolf, musiały zostać sfilmowane w samym Londynie – prawdziwy obszar bardzo się zmienił, odkąd mieszkała tam słynna pisarka i popełniła samobójstwo. Każdy dzień kręcenia filmu zaczynał się od wyszukanego makijażu Kidman, który używał fałszywego nosa, aby nadać portretowi Wolfe'a podobizny. Producent obrazu, Harvey Weinstein, był przeciwny „oszpeceniu” aktorki, ale reżyser nalegał i nie pomylił się - sama Nicole przyznała później, że w tej formie łatwo było jej przyzwyczaić się do obrazu tylko napatrząc przez chwilę w lustro.

Nie uniknęła potrzeby pogodzenia się i Julianne Moore, grającej rolę starszej Laury Brown w powieści o Clarissie Vaughn. W trosce o krótkie pojawienie się na ekranie aktorka spędziła 6 godzin na fotelu do makijażu.

Wizualne „rymy”, które wypełniają film, zostały sprytnie splecione przez operatora zdjęć Seamusa McGarveya i montażystę Petera Boyle'a. Projektanci kostiumów i dekoratorzy otoczenia bohaterek również postarali się stworzyć wiele „zawołań” – w stylu ubrań, podobnych tapet, luster i elementów wyposażenia wnętrz.

Dane techniczne

Czas trwania filmu „Godziny” to 114 minut. Film został nakręcony przez Miramax w języku angielskim, w USA i Wielkiej Brytanii, z budżetem 25 milionów dolarów.

Film miał swoją premierę w Stanach Zjednoczonych 15 grudnia 2002 r., a następnie odbyły się ograniczone pokazy w amerykańskich i kanadyjskich kinach od grudnia 2002 r. do stycznia 2003 r. 9 lutego 2003 roku „Godziny” zostały zaprezentowane w ramach Berlińskiego Festiwalu Filmowego, a 14 lutego, zbiegając się z walentynkami, odbyła się światowa premiera obrazu w USA, Wielkiej Brytanii, Irlandii i na południu Korea. Rosyjska premiera odbyła się 3 kwietnia 2003 roku. Ostatnim z nich była premiera filmu w Chorwacji – 19 lipca 2015 roku został zaprezentowany na festiwalu filmowym w Puli. Łączna kasa za cały okres wynajmu przyniosła twórcom ponad 100 milionów dolarów.

Ścieżka dźwiękowa

Ścieżki dźwiękowe do The Hours zostały napisane przez amerykańskiego kompozytora Philipa Glassa, najbardziej znanego ze swoich ścieżek dźwiękowych do The Thin Blue Line, The Truman Show i Leviathan. Za dobrze wykonaną pracę Glass otrzymał nagrodę BAFTA za „Najlepszą oryginalną muzykę”, a także był nominowany do Oscara, Złotego Globu i nagrody Grammy. Ścieżka dźwiękowa filmu została wydana jako osobny album przez Elektrę i Nonesuch w 2002 roku.

Cytaty

Wielu widzów filmu „Godziny” znalazło w swoich sercach i wspomnieniach przemyślane i wzruszające cytaty.

Życie wszystkich kobiet jest jak jeden dzień. Tylko jeden dzień. A ten dzień to całe jej życie.

Robimy to. Wszyscy to robią. Żyją dla innych.

Chciałem napisać o wszystkim. O wszystkim, co dzieje się wokół. O twoich kwiatach, kiedy je przyniesiesz. O tym ręczniku. O zapachu. O tym, jak to jest. O wszystkich naszych uczuciach - twoich i moich. O historii. Czym byliśmy… O wszystkim razem, kochanie! Ponieważ wszystko jest mieszane. Nie mógłbym. Nie mogłem. Na cokolwiek się zamachnął, wyszło to mniej. Naga, śmieszna duma. Głupota. Chciałem przytulić ogrom…

Jest gospodynią, pewną siebie i zamierza urządzić przyjęcie. A może dlatego, że jest pewna siebie, wszyscy myślą, że nic jej nie jest. Ale tak nie jest.

Całe życie byłam w stanie zrobić wszystko. Z wyjątkiem jedynej rzeczy, której chciałem.

- Co się stanie, gdy umrzemy?- Co się stanie?Wracamy tam, skąd przyszliśmy.

Kiedy jestem z nim, czuję… że żyję. A kiedy nie ma mnie z nim, wszystko wydaje się takie głupie.

Pamiętam, że pewnego dnia obudziłam się o świcie i wydawało mi się, że wszystko jest możliwe. I pamiętam, jak wtedy pomyślałam: „Oto jest – początek szczęścia, I oczywiście będzie go więcej”. Ale wtedy nie zrozumiałem, że to nie był początek. To było samo szczęście. Właśnie wtedy, w tym momencie.

Ktoś musi umrzeć, aby inni mogli bardziej docenić życie.

Spójrz życiu prosto w twarz. Zawsze patrz życiu prosto w twarz i rozumiej, czym ono jest. Wreszcie ją zrozum. I kochaj ją za to, kim jest. A potem… zrezygnuj.

Zawsze dzielą nas lata. Zawsze lata. Zawsze miłość. Zawsze zegarek.

Gdybym mógł jasno myśleć, powiedziałbym, że walczę sam w ciemności, w całkowitej ciemności i tylko ja wiem, tylko ja rozumiem swój stan.

Ciekawe fakty

Podczas kręcenia tak niezwykłego obrazu nie mogło zabraknąć wielu ciekawych historii, niezwykłych przypadków i po prostu zabawnych incydentów. Na przykład dobrze znany jest następujący fakt: Meryl Streep została wspomniana w powieści Cunninghama. W opowiadaniu o Clarissie Vaughn hollywoodzka celebrytka została nakręcona w pobliżu kwiaciarni, w której główną bohaterką była historia. Biorąc pod uwagę ten fakt i nie będąc w stanie obsadzić Streepa jako głównej i gościnnej gwiazdy, Stephen Daldry postanowił sam zaistnieć w roli przechodnia przed kwiaciarnią.

Fani aktorki Nicole Kidmandoskonale wiedzą, że gwiazda jest leworęczna. Ale ponieważ pisarka Virginia Woolf była praworęczna, Kidman nauczyła się pisać prawą ręką i odniosła pewien sukces – teraz może używać obu rąk równie dobrze.

Podczas kręcenia Kidman bardzo przyzwyczaiła się do fałszywego nosa. Później wielokrotnie używała makijażu Virginia Woolf, aby poruszać się po mieście i pozostać nie do poznania dla fanów i paparazzi.

To była nazwa „Zegar”, którą Virginia Woolf zaproponowała do swojej słynnej pracy „Pani Dalloway”.

Ciekawe, że filmowcy nie śledzili, jakie książki „czyta” Laura Brown – oprócz „Pani Dalloway” książki „Pod cieniem” A. Murdocha i „Władca Melbourne” D. Sessil są przy łóżku kobiety. Prace te zostały po raz pierwszy opublikowane w 1954 roku, więc Laura, która mieszka w 1951 roku, nie mogła ich mieć.

Film przedstawia Leonarda Wolfe, męża pisarza, montującego korekty. W rzeczywistości nigdy sam nie wykonał układu z powodu drżenia, które pojawiło się w trakcie przewlekłej choroby - dokładnie to robiła sama Virginia, ciesząc się, spokojna i inspirowana żmudną, monotonną pracą.

Nagrody i nominacje

Taśma „Zegar” zdobyła ogromną liczbę nie tylko nominacji do najbardziej prestiżowych nagród filmowych w USA i innych krajach, ale także zwycięstw w większości z nich. Jednak mimo aż 9 nominacji do Oscara w kategoriach Najlepszy Film,Najlepszy reżyser, scenariusz adaptowany, główna aktorka, aktorka drugoplanowa, aktor drugoplanowy, montaż, kostiumy i najlepsza ścieżka dźwiękowa Tylko Nicole Kidman mogła zdobyć upragnioną statuetkę, stając się najlepszą aktorką roku 2003 Oscara. Ponadto Nicole Kidman była jeszcze 9 razy nominowana do nagrody dla najlepszej aktorki w Godzinach, zdobywając nagrody na Festiwalu Filmowym w Berlinie, nagrody BAFTA i Złotego Globu.

Łącznie obraz otrzymał ponad 80 nagród ze wszystkich najważniejszych nagród filmowych na świecie. 23 nominowanych zostało nagrodzonych zwycięstwami, wśród których oprócz powyższych:

• „Najlepszy film” od National Board of Film Critics i Vancouver Film Awards.
• „Najlepszy film zagraniczny” z Norweskiego Festiwalu Filmowego Amanda i niemieckiej Nagrody Filmowej Lola.
• „Najlepszy amerykański film” z duńskiej nagrody Robert Film Awards.
• „Najlepszy reżyser” Stephena Daldry'ego z Vancouver Film Awards.
• „Najlepsza aktorka” dla Meryl Streep z Festiwalu Filmowego w Berlinie i Festiwalu Filmowego Outfest LGBT.
• „Najlepsza aktorka” dla Julianne Moore z Festiwalu Filmowego w Berlinie i Stowarzyszenia Krytyków Filmowych w Los Angeles.
• „Najlepsza aktorka drugoplanowa” dla Toni Collette z Boston Film Critics Association iNagrody filmowe w Vancouver.
• „Najlepszy scenariusz” dla Davida Hayera i Michaela Cunninghama z California Drama University.
• „Najlepiej dostosowany scenariusz” dla Davida Hayera z Amerykańskiej Gildii Pisarzy.
• „Brytyjski scenarzysta roku” dla Davida Hayera z Society of London Film Critics.
• „Najlepszy wynik” dla Philipa Glassa z BAFTA.
• „Najlepsze zdjęcia” dla Seamusa McGarveya z nagrody Evening Standard British Film Awards
• "Najlepszy casting" dla Daniela Sui z CSA.
• „Najlepszy zwiastun dramatu” z rozdania nagród Golden Trailer.

Opinia krytyka

Od profesjonalnych krytyków film „Godziny” otrzymał wiele pozytywnych recenzji. Na Rotten Tomatoes film uzyskał 80% pozytywnych ocen na podstawie 192 recenzji, co jest bardzo wysokim wynikiem dla inteligentnego filmu.

Metacritick daje filmowi ocenę 8 na 10. Większość recenzentów uznała film za bardzo głęboki, wzruszający, z jasnym początkiem, pomimo tragicznej fabuły i przemyśleń głównych bohaterów o samobójstwie.

Krytycy filmu „Godziny” recenzują Nicole Kidman wyróżniają się. Jej grę nazwano zaskakująco dokładną, uduchowioną, uduchowioną. Krytycy filmowi byli zgodni, że bez użycia dużej ilości klisz biograficznych na temat słynnego pisarza, aktorce udało sięprzekazywać jej cechy osobowości wyraźniej niż ktokolwiek inny.

Ale negatywne recenzje filmu "Godziny" z 2002 roku również znalazły swoje miejsce. Pozostali niezadowoleni krytycy odpisali brak podstawy fabuły, która przekraczała lub przynajmniej równała się z deklarowanym patosem jako minus obrazu.

Recenzje odbiorców

Film „Godziny” od 2002 roku wciąż znajduje wierną publiczność na całym świecie. W rosyjskim zasobie „Kinopoisk” liczba pozytywnych recenzji filmu jest 10 razy większa niż negatywnych - sugeruje to, że kino alegoryczne, poruszające tematy samobójstwa, samotności i miłości do osób tej samej płci, wcale nie jest obce naszemu widzowi.

W pozytywnych recenzjach filmu „Godziny” publiczność często wspomina nie tylko o doskonałej grze aktorskiej, nietypowej fabule, a do dziś o rzeczywistych problemach relacji międzyludzkich. Wiele osób lubi ten film ze względu na jego wyrafinowane poetyckie piękno – metaforyczne sceny, przemyślane w najdrobniejszych szczegółach, zafascynowane widzami, którzy zatracili przyzwyczajenie do malowniczego kina i na zawsze pozostawili ślad w ich sercach.

W negatywnych recenzjach filmu "Godziny" niezadowoleni widzowie zgadzali się z krytykami - fabuła wydawała im się niedokończona, słaba lub nudna (niektórym wszystkim razem). Jednocześnie prawie wszyscy, którzy i tak wypowiadali się negatywnie, pozytywnie oceniali grę wszystkich aktorek, nazywając ten aspekt główną (lub jedyną) zasługą obrazu.