2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Frans Hals (1582-1666) jest jednym z najwybitniejszych malarzy portretowych złotego wieku sztuki holenderskiej. Był bardzo popularny, miał wiele zakonów i studentów, ale artysta zmarł w zupełnej nędzy w ubogim przytułku. Tak stało się życie geniusza.
Frans Hals: biografia
Nieco mniej niż czterysta lat dzieli nas od życia wielkiego artysty. Ale niewiele wiadomo o nim osobiście. Jego ojciec był tkaczem w Antwerpii, ożenił się z drugim małżeństwem, w którym urodził się Frans Hals. Następnie rodzina przeniosła się do Haarlemu, około dwudziestu kilometrów od Antwerpii. W chwili jego narodzin w jego ojczyźnie nie było pokoju. Wojska hiszpańskie oblegały miasto, zdobywały szturmem, pustoszyły. Imigranci uciekli do Haarlemu ze wszystkich kierunków. Miasto wzbogaciło się i zaczęło wykazywać duże zainteresowanie sztuką. Dlatego prawdopodobnie Frans Hals prawie nigdy nie opuścił Haarlemu. Po nauczeniu się zawodu, przyjęty do Cechu św. Łukasza, który w tamtym czasie był odpowiednikiem Akademii Malarstwa, młody Hals zostaje na początek konserwatorem.
Po sześciu latach staje się sławny jako portrecista. A rok później wychodzi za mąż. Małżeństwo wyda pięciu synów iwszyscy pójdą w ślady ojca - zostaną portrecistami. Szczyt popularności i rozkwitu twórczości geniusza przypada na lata 1620-1640. Ale potem zaczyna być zapomniany. Tak mija sława malarza Fransa Halsa. Obrazy prawie nigdy nie są zamawiane. Zbliża się ubóstwo, które prowadzi mistrza do przytułku. W nim umiera. W Ermitażu można zobaczyć dwa portrety męskie namalowane przez wielkiego artystę.
Portret nieznanej osoby (1650-1652)
Skąpa kolorystyka, do której Frans Hals przychodzi w tych latach, pozwala w pełni skupić się na twarzy przedstawianej osoby. Szeroki biały kołnierzyk modelki dodatkowo zwraca uwagę na mimikę twarzy. Zadbany mężczyzna z długimi kręconymi włosami i wąsami spogląda na widza spokojnie i pewnie.
Jest bogaty i niezależny, szyderczy i być może pełen pewności siebie. Jego postawa jest naturalna i zrelaksowana. Nie zagrażają mu żadne perturbacje w życiu. Wyraźnie wie, jak radzić sobie w każdej sytuacji życiowej. Portret nie sprawia wrażenia zamrożonego, statycznego. Artysta uzyskuje ten efekt dynamiki dzięki temu, że modelka znajduje się blisko widza, wzrok skierowany jest bezpośrednio na niego, a łokieć ręki, na której opiera się osoba, jest wypchnięty do przodu. "Rozdarła" płaskie płótno. Był to krok naprzód w przyszłość z portretu jego czasów.
Portret młodzieńca z rękawiczką w dłoni (1650)
Modelka sprawia wrażenie spokojnej pewności siebie i pogody ducha. Spojrzenie skierowane na widza jest pełne uwagi, zainteresowania i dobrej woli.
Na ustach pojawia się lekki uśmiech. Zauważalne grube pociągnięcia nierozcieńczonej farby po prostu „wyrzeźbiły” twarz modelki. Biały koronkowy kołnierzyk, podświetlane włosy i rękawiczka są napisane tą samą techniką. Ale tło i cienie pomalowano półprzezroczystą farbą. W ten sposób postać wystaje płasko z płótna i zbliża się do widza. Dokładnie i umiejętnie obliczył wszystkie ruchy pędzla. Pozwala to na stworzenie pełnego obrazu.
Portret Izabeli Kooymans (1689)
Nie zagłębiając się w psychologię, artysta Frans Hals maluje młodą, pulchną, ładną, życzliwą i naiwną kobietę. To zamożny klient, a malarz wykorzystuje wszelkie umiejętności, aby pokazać biżuterię i luksusowe, drogie ubrania. Z niezwykłą starannością rozpisane są sznurowadła kołnierzyka i mankietów. Satynowe kokardki i tasiemki zdobiące talię i kołnierz modelki oraz prześwitujące tasiemki we włosach błyszczą.
Połyskujący naszyjnik z pereł na smukłej szyi i bransoletka na wdzięcznej dłoni trzymającej różę. Nie sposób oderwać wzroku od satyny sukienki, którą zdobi lekka wstawka z koronką na dole. Portret wykonany w złocisto-brązowych odcieniach. Bogate niuanse koloru ciemnej sukni i jasnego tła, gra cieni sprawiają, że model może być wypukły, wystający z płaszczyzny obrazu. Mimo całego przepychu portret nie stracił swojego demokratycznego charakteru. Znajduje się w prywatnej kolekcji.
"Głowa chłopca w berecie" (1640)
Głowa jest umieszczona w kole na złotym jasnym tledziecko. Koło natychmiast dopełnia portret.
Uważne spojrzenie brązowookiego dziecka jest zwrócone na coś ciekawego w górę i na prawo. Artysta odzwierciedla chwilę, żywą chwilę życia. Jest przez niego uchwycony i przeniesiony na płótno. Lewa strona twarzy jest zacieniona, co pozwala na wyraźniejsze uformowanie owalu młodej twarzy i podbródka z dołkiem. Prawy, oświetlony światłem, bawi się rumieńcem. Jasne usta o pięknym wzorze są mocno ściśnięte. Twarz otoczona jest jasnymi, złotymi falami krótkich włosów. Ich duże loki opadają nisko na czoło, ukazując piękno kształtu brwi. Niski niebieskawy kołnierzyk i biała falbanka odsłaniają smukłą szyję. Włosy i beret powtarzają pierwotnie nadany kształt koła. Praca znajduje się w prywatnej kolekcji w Londynie.
W tym artykule staraliśmy się udostępnić publiczności dzieła znanego i nieznanego mistrza. Malarz starał się przede wszystkim przekazać uczucia, emocje, intelekt, a nie strój obrzędowy. I dlatego artysta zwrócił uwagę na mimikę, gesty, postawę. Jego dziedzictwo artystyczne, które zlokalizowane jest głównie w jego ojczyźnie, wykroczyło daleko poza jej granice.
Zalecana:
Kim jest yaoi i dlaczego jest popularny?
Rosnące zainteresowanie mediów yaoi przyciąga uwagę autorów książek, filmów i seriali. Gatunek jest skierowany do młodych kobiet, ale wśród fanów są też faceci. Ale dlaczego manga o romantycznym związku dwóch mężczyzn podbija serca ludzi na całym świecie? A kim jest yaoischik, który bezpodstawnie spotyka się z nieporozumieniem ze strony innych?
Co to jest OVA i dlaczego jest tworzone?
Format anime zwany OVA wzbudza zainteresowanie widzów, gdy oglądają oryginalną sagę i szukają innych materiałów z tego wszechświata. Ten dodatek zawsze pokazuje nieodkryte chwile i wskazówki dotyczące przyszłej kontynuacji
Co to jest sonet? Wiersz jest sonetem. Autorzy sonetów
Renesans dał ludzkości wiele arcydzieł literatury, a nowa forma wersyfikacji - sonet - stała się prawdziwym odkryciem i nie traci na aktualności nawet dzisiaj, po kilkuset latach. W artykule zapoznasz się z autorami sonetów i ich charakterystycznymi cechami we Włoszech, Francji i Anglii
Występ „Metoda Grenholma” w Teatrze Narodów. O czym jest fabuła? Czy są jakieś ograniczenia? Kto jest na scenie?
Sądząc po liczbie i treści recenzji publiczności, „Metoda Grenholma” w Teatrze Narodów to spektakl, który warto odwiedzić. Piszą o nim różne rzeczy, ale wszystkie odpowiedzi niezmiennie odnoszą się do tego, co dzieje się na scenie, zawierają refleksję nad tym, co dokładnie zostało na niej pokazane. Oznacza to, że ten spektakl skłania widza do myślenia, nie pozostawia go obojętnym. To dość rzadkość w dzisiejszych przedstawieniach oferowanych publiczności
Akcesoria - co to jest i jak jest wykorzystywane w muzyce?
W dziczy notacji muzycznej, oprócz samych nut, często pojawiają się „ikony”. Doświadczony muzyk doskonale zdaje sobie sprawę, że są to oznaki przeobrażeń i bez nich trudno zbudować kompozycję. Początkujący muzycy muszą się zapoznać i dowiedzieć się, jakie funkcje pełni każdy z nich
