2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Wątek wojskowy zajmuje szczególne miejsce w sowieckiej kinematografii. Filmy poświęcone tragicznym kartom narodowej historii XX wieku były kręcone przez reżyserów. Ale niewiele z nich stało się własnością kultury sowieckiej i rosyjskiej. Rozov Viktor to dramaturg i scenarzysta, dzięki któremu powstał obraz, który stał się jednym z najlepszych w światowym kinie. Życiowa i twórcza droga autora scenariusza do filmu „Lecą żurawie” to temat tego artykułu.
Biografia
Rozov Wiktor Siergiejewicz, którego sztuki weszły do historii sowieckiej i rosyjskiej sztuki teatralnej, urodził się na rok przed wybuchem I wojny światowej. Jarosław był jego rodzinnym miastem. Ale tutaj nie żył długo, ponieważ rodzice przyszłego dramaturga zostali zmuszeni do przeniesienia się do Kostromy na początku lat dwudziestych. To właśnie w tym mieście, będąc bardzo młodym, Wiktor Rozow zdał sobie sprawę, że chce połączyć swoje życie z teatrem.
Po ukończeniu szkoły przyszły scenarzysta wstąpił do Szkoły Teatralnej Kostroma. Ale kiedy zaczęła się wojna, został wezwany na front, skąd rok później został zdemobilizowany z powodu ciężkiej rany. Kolejne lata Rozow spędził w Moskwie. Kierował frontowym zespołem propagandowym, pracował wTeatr kolejarzy jako reżyser i aktor. Po wojnie Wiktor Siergiejewicz Rozow wstąpił do Instytutu Literackiego. Gorki.
Jego sztuki były bardzo popularne. Utwory napisane przez Wiktora Siergiejewicza Rozova były wielokrotnie filmowane. Dramaturg otrzymał wiele nagród i wyróżnień. Film „Lecą żurawie” został doceniony nie tylko w Związku Radzieckim, ale także za granicą.
Viktor Rozov zmarł w 2004 roku w Moskwie. Dramaturg jest pochowany na cmentarzu Wagankowski.
Podróż do różnych miast
Kiedy wybuchła wojna, Wiktor Rozow, podobnie jak jego słynny bohater z filmu „Lecą żurawie”, ani przez chwilę nie zastanawiał się, co powinien zrobić. I dlatego pod koniec czerwca był na froncie. Rozov przedstawił swoje doświadczenia w autobiograficznej książce zatytułowanej „Podróż do różnych miast”.
Po poważnym zranieniu Rozov przez kilka miesięcy przebywał w szpitalu. I w tym okresie, kiedy cierpiał nieznośny ból, nagle obudził się w nim poeta. Pisał trzy lub cztery wiersze dziennie. Ale niestety przetrwało tylko kilka, a nawet wtedy tylko w pamięci Wiktora Siergiejewicza. Te utwory poetyckie nie zostały opublikowane.
Dramaturgia
Rozov przez dwa lata studiował w Instytucie Literackim. A potem pojechał do Ałma-Aty na zaproszenie Natalii Sats. W tym mieście wspólnie zorganizowali teatr dla dzieci. Dopiero po powrocie do Moskwy i napisaniu pierwszej sztuki Rozow kontynuował studia nainstytut.
Pierwsze spektakle oparte na twórczości Rozova miały miejsce pod koniec lat czterdziestych. W 1949 roku sowiecki dramaturg napisał sztukę „Jego przyjaciele”. Następnie powstała praca „Strony życia”. W swojej pracy Rozow Wiktor Siergiejewicz wolał wizerunek wysoce moralnej osoby, która jest w stanie poświęcić własne interesy dla wzniosłego celu. Stworzył szereg postaci. Ale w tym samym czasie stworzył bohaterów mniej więcej w tym samym wieku i kręgu.
W latach pięćdziesiątych Viktor Rozov pisał sztuki głównie dla Centralnego Teatru Dziecięcego. We współpracy z Sovremennikiem pojawiła się jedna z najlepszych produkcji okresu sowieckiego. Chodzi o sztukę „Zawsze żyje”. Napisał ją na długo zanim przeczytał ją naczelny dyrektor jednego z najlepszych moskiewskich teatrów.
Scenariusze
Na podstawie prac Rozova powstało czternaście filmów. Do każdego z nich scenariusz napisał oczywiście sam dramaturg. W 1956 roku ukazał się film Dobra godzina. Fabuła filmu to historia jednej moskiewskiej rodziny. Rozov w swojej twórczości wolał przedstawiać życie młodych ludzi, ponieważ kształtowanie się osobowości i problem wyboru takiej czy innej drogi były dla niego, jako dramatopisarza, najciekawsze.
Scenariusz filmu „Lecą żurawie” przyniósł sławę jego autorowi. Ten film powstał wiele lat po debiucie filmowym Rozova. Następnie powstały scenariusze do filmów „A Noisy Day”, „Unsent Letter”. Dwukrotnie Rozov współpracował z pisarzami zagranicznymi. Ostatnim dziełem filmowym Viktora Rozova był scenariusz do filmu „Jeźdźcy”.
"Forever Alive": pisanie historii
Romantyzm i przekonania patriotyczne były nieodłącznym elementem powojennej młodzieży. A sztuka „Wiecznie żywy”, którą Rozow napisał w czasie wojny, doskonale harmonizowała z nastrojami panującymi w kraju. Ale, co dziwne, pierwsza produkcja, która miała miejsce w rodzinnym mieście dramatopisarza, nie wywołała specjalnego odzewu wśród publiczności.
Minęło ponad dziesięć lat, a reżyser Oleg Yefremov przeczytał sztukę. Rozov nieznacznie przerobił dramaturga, usuwając odcinki, które byłyby nie na miejscu w teatrze Sovremennik. Premiera w 1956.
Film
„Lecą żurawie” to jeden z najbardziej poruszających obrazów sowieckich. W przeciwieństwie do większości filmów powstałych w latach pięćdziesiątych fabuła tego filmu nie dotyczyła zwycięstwa narodu radzieckiego, ale losu poszczególnych ludzi. Miłość i wierność to główny motyw twórczości Viktora Rozova.
W kulturach różnych krajów żurawie symbolizują początek nowego życia. Dlatego ta technika została wykorzystana w scenariuszu filmu. W centrum fabuły znajduje się los młodego mężczyzny, który nie wrócił z frontu. Sprzeciwia się mu inna postać - kuzyn głównego bohatera. Ta osoba zdecydowała się nie iść na front, ponieważ uzyskała rezerwację w nieuczciwy sposób.
Ostatnia scena w filmie „Lecą żurawie” stała się jedną z najlepszych w historii kina radzieckiego. Na końcu obrazu, według scenariusza Rozova, bohaterka czeka na swojego kochanka dalejstacja. Ale dowiaduje się od przyjaciela, że nie żyje. A kwiaty przeznaczone dla zmarłego żołnierza rozdaje żołnierzom na pierwszej linii. Na niebie nagle latają żurawie. I wydaje się, że to znak, że żołnierze radzieccy, którzy nie wrócili w 1945 roku, nie odeszli na zawsze. Są wiecznie żywe.
Zalecana:
"Ghost" (aktorzy, fabuła) - film, w którym miłość żyje wiecznie
25 lat temu film, który stał się klasykiem amerykańskiego kina - „Ghost” pojawił się w kasie. Aktorzy, którzy w nim zagrali, zdobyli miłość widzów na całym świecie. Opisana na zdjęciu smutna historia miłosna wciąż porusza serca ludzi. Film miesza wiele gatunków: mistycyzm, tragedię, komedię i melodramat
Wiecznie młoda postać - Piotruś Pan
Od momentu powstania przez Jamesa Barry'ego postać Piotruś Pan pojawiała się w wielu adaptacjach, które są aktywnie udostępniane do dnia dzisiejszego. W rezultacie jego oryginalna historia przeszła wiele zmian. Spróbujmy zrozumieć wszechstronność jednego z najsłynniejszych chłopców wszechczasów
Fikcja to żywy folklor i gatunek literacki
Artykuł opowiada o gatunku beletrystyki, o jego rosyjskich i angielskich korzeniach, a także o powodach, dla których ten gatunek jest atrakcyjny dla dzieci
Wiecznie czarujący Valery Syutkin. Biografia „kolesie z Moskwy”
Valery Syutkin to doskonały przykład odnoszącej sukcesy osobowości muzycznej. Po odwiedzeniu kilku zespołów zdecydował się na własną grupę, w której pracuje do dziś
"Żonaty, ale żywy" (spektakl): recenzje, fabuła, aktorzy
Sztuka „Żonaty, ale żywy”, której recenzje zostaną przedstawione w tym artykule, jest jednym z współczesnych rosyjskich przedsięwzięć. Ma czterech aktorów. Spektakl wyrusza w trasę po różnych miastach