2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Ta aktorka była dla Amerykanów symbolem czystości i świętości. Uwielbiali ją i kochali każdą rolę. Nazywała się Ingrid Bergman. Biografia tej artystki to mieszanka szczęśliwych i tragicznych epizodów, jak jej bohaterki w filmach.
Smutne dzieciństwo
Dziewczyna urodziła się w sierpniu 1915 roku w stolicy kraju - Sztokholmie. Została nazwana na cześć księżniczki Ingrid ze Szwecji. Jej matka miała na imię Friedel. Ojciec - Justus Bergman. Ingrid mogła dorastać jako beztroskie dziecko, otoczone matczyną miłością i ojcowską troską. Ale tak się nie stało. Matka przyszłej aktorki zmarła, gdy dziewczynka miała zaledwie trzy lata. Później Ingrid powie z żalem, że w ogóle nie pamięta swojej matki, nawet rysów jej twarzy.
Justus był właścicielem sklepu sprzedającego aparaty. Jako jeden z pierwszych w mieście został posiadaczem osobistej kamery filmowej, na której często filmował swoją jedyną córkę. To właśnie Justus Bergman zaszczepił córce w głowie pomysł, by mogła zostać świetną aktorką. To on po raz pierwszy zabrał ją do teatru, gdzie jak zauroczona patrzyła na grę aktorską. Wtedy Ingrid w końcu zdała sobie sprawę, co chce robić w życiu.
Kiedydziewczyna miała dwanaście lat, w jej życie wybuchła nowa tragedia. Zmarł jego ukochany ojciec, Justus Bergman. Ingrid zamieszkała ze swoją ciotką, która starała się chronić dziecko przed wszelkimi przeciwnościami losu. Ale ta miła kobieta również zmarła wkrótce potem.
Młodzież
Dziewczyna została przyjęta przez dalekich krewnych, ale nie było nadziei na zbytnią uwagę. W domu było już pięcioro dzieci.
Ingrid ani na sekundę nie rozstała się ze swoim snem. A gdy tylko skończyła siedemnaście lat, wstąpiła do akademii aktorskiej, której patronował Królewski Teatr Dramatyczny Szwecji. Ale udało jej się studiować w najbardziej prestiżowej szkole w Europie tylko przez rok. Pochwyciła ją nowa pasja - kino.
Zagrała swoją pierwszą rolę w 1932 roku. To był mały odcinek bez słów. Następnie zaproponowano jej większą rolę w filmie „Hrabia Munkbru” w reżyserii E. Adolfsona.
W Akademii wszyscy potępili Bergmana. Ingrid była uważana za obiecującą aktorkę teatralną, a kino w tamtych czasach nie było uważane za sztukę, było uważane za coś niepoważnego.
W tym czasie dziewczyna poznaje swojego pierwszego męża, Petera Lindstroma. Ten związek był przez wielu uważany za dziwny. Rzeczywiście kręci się w teatralnych kręgach, jest już prawie sławna, a on jest prostym dentystą, który nie jest częścią jej środowiska. Mimo to pobrali się w 1936 roku, rok później urodziła się ich córka Pia.
Odkrycie Ameryki
Aktorce udało się zagrać w kilkunastu szwedzkich filmach, kiedy została zauważona przez hollywoodzkich reżyserów. życie osobiste Ingrid Bergmanktóry rozwijał się pomyślnie, bał się na coś decydować. Ale ponieważ była już ciasna w ramach szwedzkiego kina, w radzie rodzinnej podjęto decyzję o wyjeździe do Ameryki.
Ingrid została sama, zostawiając męża i małą Pię w Szwecji. W USA zagrała w remake'u szwedzkiego filmu Intermezzo. Otrzymał pozytywne recenzje krytyków filmowych i aprobatę publiczną. Aktorka Ingrid Bergman podpisała nowy kontrakt na film „Dr Jekyll i pan Hyde”. W tym czasie połączyła się już z rodziną, która uciekła z rozdartej wojną Europy.
Peter zajął się swoim biznesem i to całkiem pomyślnie, a także objął rolę menedżera swojej żony. Dzięki swojej praktyczności i pragmatyzmowi Ingrid zdołał zdobyć lukratywne kontrakty.
Rozpoczęcie kariery
W 1942 Warner Bros. rozpoczął nowy projekt o nazwie Casablanca. Ingrid długo się wahała. Rola wydawała jej się wątpliwa, a o samym filmie wiedziała tylko ze słów reżysera. Scenariusz nie był do końca gotowy, nawet na początku prac nad obrazem. Nikt na planie nie wiedział, jak skończy się ten film. Ale jak się okazało, Bergman Ingrid zagrała w tym roku swoją najsłynniejszą rolę, a film zdobył Oscara i został uznany za jeden z najlepszych w historii kina.
Aktorka nie otrzymała żadnych nagród za tę rolę. W przyszłości nie lubiła o niej wspominać i mówić, wierząc, że w jej portfolio jest znacznie więcej niezwykłych dzieł.
Wtedy pojawiły się filmy „Dla kogobije dzwon” (ekranowa wersja powieści Hemingwaya) i „Gaslight”. Ten ostatni w 1945 roku przyniósł Bergmanowi długo oczekiwanego Oscara. Stała się najpopularniejszą aktorką w Ameryce i, co ważne, najlepiej zarabiającą.
Święty Bergman
Aktorka miała wielu fanów. Po tym, jak zagrała w kilku filmach Hitchcocka, ich liczba wzrosła. Ceniono ją za naturalność i odmienność od innych. Lubił mówić: „Bądź sobą. Świat kłania się autentycznemu”.
Filmy „Dzwony św. Marii” i „Jeanne d'Arc” wyniosły ją na piedestał niewinności i czystości. Teraz myśleli o Ingrid jako o bosko pięknej i wysoce duchowej osobie, niezdolnej do złych uczynków. Jej talent był taką siłą, że widz zaczął utożsamiać bohaterki na ekranie z samą Ingrid.
Życie osobiste aktorki w tym okresie pękło. Relacje z Peterem poszły nie tak. Okazało się, że Ingrid miała romans na boku. Oczywiście fani nie chcieli wierzyć w te plotki. Ale wkrótce sama „bogini” potwierdziła wszystkie ich lęki i niepokoje.
włoska miłość
W 1946 roku Ingrid Bergman, której filmy znane były już całemu światu, zobaczyła włoski film Rossellini pod tytułem „Rzym – miasto otwarte”. I zdałem sobie sprawę, że chcę robić zdjęcia z tą osobą. Napisała do niego list z propozycją współpracy, a kilka lat później, w 1949 roku, Roberto znalazł dla niej rolę.
Ingrid poleciała do Włoch, osobiście poznała reżysera Rosselliniego i zakochała się w nim. Wkrótce cały świat zaczął mówić o ich romansie. „Żółta prasa” była pełna nagłówków o tym „błędnym związku”. Wszyscy Amerykanie bronią się przeciwko niegdyś ukochanej aktorce.
Pierwszy wspólny film Ingrid i Roberto został zbojkotowany w Ameryce. Wielu opowiadało się za całkowitym zakazem filmów ze szwedzką aktorką. A w Kongresie toczyła się poważna dyskusja o wprowadzeniu do ustawodawstwa ustawy o moralnym postępowaniu gwiazd filmowych, w szczególności Ingrid Bergman.
Cytaty z gazet były rozpowszechniane na całym świecie. Później aktorka powiedziała, że wszyscy chwycili za nią broń, fani stali się wrogami.
Peter w końcu zgodził się na rozwód, ale zabronił swojej byłej żonie widywać się z córką. Ona i Pia spotkały się dopiero osiem lat później!
Teraz Ingrid może być naprawdę szczęśliwa. Ale go tam nie było. Ani publiczność, ani krytycy nie docenili ich wspólnej pracy z małżonkiem. Przez jakiś czas Ingrid całkowicie oddała się troskom rodzinnym (para miała troje dzieci: syna Robertino i córki bliźniaczki Isotta i Isabella). W połowie lat pięćdziesiątych relacje z Roberto w końcu się załamały, a Ingrid wróciła do Stanów.
Powrót
Na początku w Ameryce nie była szczęśliwa, ale aktorka udowodniła swoją pracą, że jest godna miłości i szacunku. Za film „Anastasia” otrzymała swojego drugiego „Oscara” i została wybaczona przez obrażonych fanów. Na to Bergman powiedział: „Popularność to…kara, która wygląda jak nagroda."
W 1958 roku Ingrid Bergman, której filmy po raz kolejny podniosły jej piedestał, po raz trzeci wyszła za mąż. Tym razem dla szwedzkiego producenta. Małżeństwo z Larsem Schmidtem było najdłuższym w życiu aktorki, ale nie najszczęśliwszym. Rozwiedli się w 1975 roku.
Ingrid nadal aktywnie działała, grając dziewięć różnych ról w filmach w tym okresie, w tym w filmie „Morderstwo w Orient Expressie”, który przyniósł jej trzeciego Oscara.
Bergman odegrał rolę wspólnika w morderstwie, które prowadził słynny detektyw Herkules Poirot.
Ostatnie lata
Ingrid, mimo swojego wieku, nie zamierzała wychodzić z kina. Nawet po zdiagnozowaniu raka w 1973 roku nie opuściła planu. Jednym z ostatnich filmów aktorki była „Jesienna Sonata”. Ingrid Bergman zgodziła się na tę rolę, ponieważ film wyreżyserował szwedzki filmowiec, a poza tym jej imiennik.
Ten film opowiada o skomplikowanych relacjach rodzinnych między matką a córką. Pod wieloma względami było to odzwierciedleniem osobistej sytuacji aktorki. W końcu od wielu lat nie komunikowała się ze swoją najstarszą córką.
W 1973 roku Ingrid została jednym z członków jury na festiwalu filmowym w Cannes. Również od tego czasu zaczęła pracować nad swoją autobiografią, która została wydana we współpracy z Alainem Burgessem pod tytułem „Moje życie”.
Dziewięć lat aktorka walczyła z rakiem. Wreszcie,choroba wygrała. Ingrid zmarła w 1982 roku, w swoje urodziny. Została pochowana w Londynie. Na skromnej ceremonii pożegnania była tylko jej rodzina i kilkoro najbliższych przyjaciół. Śmierć najbardziej ukochanej amerykańskiej aktorki została skromnie opisana przez The New York Times.
Zalecana:
Rudina Tatyana Rudolfovna, aktorka: biografia, życie osobiste, filmografia
Aktorka Rudina Tatiana Rudolfovna urodziła się 17 sierpnia 1959 roku. Mieszkała z dala od najbogatszej rodziny, ale to nie przeszkodziło jej w wstąpieniu do prestiżowej szkoły - Rosyjskiego Instytutu Sztuki Teatralnej. Tam Tatiana Rudolfovna studiowała przez kilka lat, dzięki czemu miała okazję spróbować swoich sił na scenie i na dużym ekranie
Jeanne Moreau - francuska aktorka, piosenkarka i reżyserka filmowa: biografia, życie osobiste, filmografia
31 lipca 2017 r. zmarła Jeanne Moreau, aktorka, która w dużej mierze zdeterminowała oblicze francuskiej nowej fali. O jej karierze filmowej, wzlotach i upadkach, wczesnych latach życia i pracy w teatrze opisuje ten artykuł
Aktorka Linda Fiorentino: biografia, filmografia, życie osobiste
"Mężczyźni w czerni", "Dogma", "Poza prawem", "Po pracy", "Większe niż życie" - zdjęcia, dzięki którym publiczność zapamiętała Lindę Fiorentino. W wieku 59 lat aktorce udało się zagrać w około trzydziestu filmach i programach telewizyjnych
Aktorka Alice Evans: biografia, filmografia i życie osobiste
Aktorka Alice Evans była powszechnie znana na początku 2000 roku. dzięki filmowaniu w komedii „102 Dalmatyńczyków” i dramacie „Klub porywaczy”. Od 2006 roku Evans jest głównie aktywny w życiu towarzyskim i praktycznie nie pojawia się na ekranach. Jaka jest atrakcyjna biografia wykonawcy? I dlaczego nadal jest bohaterką plotek?
Amerykańska aktorka Katherine Hepburn: biografia, filmografia, życie osobiste, fotografia
Katherine Hepburn, której biografia zostanie przedstawiona w artykule, jest jedną z najwybitniejszych aktorek klasycznego Hollywood. Na scenie pracuje od ponad sześćdziesięciu lat i za swoją wybitną pracę została nagrodzona kilkoma Oscarami