2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Wszyscy dorastaliśmy na starych, dobrych sowieckich kreskówkach. Ale widząc na ekranie Dunno, Funtika czy inne ulubione postacie, nikt nie zastanawiał się, ile wysiłku włożono w stworzenie jednej minuty kreskówki. Czym jest animacja? Gdzie zaczęła się jej historia? Animacja lalkowa i ręcznie rysowana - która jest starsza? Odpowiedzi na te pytania znajdziesz w tym artykule.
Co to jest animacja?
Animacja to zestaw technik opartych na tworzeniu ruchomych obrazów, a raczej iluzji ich ruchu, ponieważ wykorzystuje się do tego wiele nieruchomych obrazów i scen. To znaczy w rzeczywistości jest to robienie zdjęć lub lalek przedstawiających poszczególne momenty ruchu. Animacja pojawiła się znacznie wcześniej niż wymyślili kino bracia Lumiere. Współczesna animacja jest coraz częściej nazywana terminem „animacja”, od angielskiego „odrodzenia”. Animacja, animacja - to pojęcia bliskie, ale nie identyczne. Ich związek można scharakteryzować w następujący sposób. Animacja to tworzenie animacji podczas fotografowania poklatkowego rysunków, scen, struktur papierowych itp.
Wynalezienie animacji
Co to jest animacja? Część dzieciństwa wielu dzieci. Ale gdzie to się zaczęło?
W 1877 roku inżynier-samouk Emile Reynaud zaprojektował praxinoscope, mechaniczną zabawkę z lustrzanym obracającym się bębnem i taśmą, na której nakładano obrazy. Ręcznie rysowana animacja wywodząca się z tego wynalazku. Później Reynaud ulepszył swoją jednostkę: teraz ręcznie rysowane pantomimy, które były malowane ręcznie, trwały od 7 do 15 minut, choć trzeba przyznać, że to urządzenie do synchronizacji obrazu i dźwięku było prymitywne, ale nie na tamte czasy
Ruchomy obrazy
Technologia animacji wygląda tak: na każdej kolejnej klatce postać bohatera jest prezentowana w nieco innej fazie ruchu. Oddzielnie zrobione zdjęcia są fotografowane jedno po drugim i wyświetlane na ekranie. Szybkość transmisji - 24 klatki na sekundę.
Co to jest animacja? Jest to praca twórcza, której stworzenie zajmuje dużo czasu i pracy setek osób. Producenci określają ogólną ideę taśmy, scenarzyści pracują nad fabułą i piszą scenariusz, który następnie rozkładany jest na sceny i odcinki, ilustrowane serią szkiców. Przecież to wszystko pada na stół reżysera-animatora, który rozdziela sceny między animatorów: każdy z nich rysuje określoną pozycjępostacie w odcinku. Sceny pośrednie narysują młodsi animatorzy. Reszta artystów jest zajęta tworzeniem tła, na którym rozgrywa się akcja.
Następnie należy pomalować rysunki konturowe. Przenosi się je na przezroczysty plastik, obrysowuje tuszem i maluje. Następnie operator fotografuje rysunki specjalną kamerą. Ostatnim krokiem jest synchronizacja obrazu i dźwięku.
Istnieje inna technika tworzenia kreskówek.
Animacja lalkowa
Rosja to miejsce narodzin animacji lalkowej lub wolumetrycznej. Wraz z rozwojem tego typu kreskówek pojawiła się nowa technika tworzenia filmów. Niemniej jednak proces tworzenia taśmy pozostał nie mniej pracochłonny.
Pierwszym etapem tworzenia kreskówki jest napisanie scenariusza i przemyślenie wizerunków postaci. Zgodnie ze szkicami postaci szyte są lalki, ich kostiumy i buty, które będą odpowiadać wizerunkowi każdej z postaci. Jest to najbardziej czasochłonny etap pracy, ponieważ każda lalka musi być ruchoma.
Drugi etap - strzelanie do faz ruchu lalek, odpowiadających scenariuszowi. Jeden odcinek można kręcić przez kilka dni, a może kilka miesięcy. Pełnometrażową kreskówkę kukiełkową można kręcić przez 3 lata lub nawet dłużej. Zasadniczo animacja głośności trwa 5-15 minut, ale nawet to zajmuje kilka miesięcy.
Dlaczego tak się dzieje? Na przykład, zgodnie ze scenariuszem kreskówki, bohater biegnie leśną ścieżką. Aby nakręcić tę scenę, kukiełkę postaci umieszcza się przed ruchomym zestawem, naktóry przedstawia drzewa, słońce, chmury, niebo, ptaki. Tworząc efekt biegnącej postaci, animator ręcznie porusza nogami i rękami bohatera oraz kręci głową. W ten sposób każda faza biegu postaci jest stopniowo filmowana. Wraz z ciałem filmowane są również fazy ruchu ubrań i włosów. Tak więc podczas jednego dnia kręcenia kreskówki, kiedy wszystkie zdjęcia są połączone w jedną sekwencję wideo, twórcy taśmy kręcą tylko kilka sekund czasu ekranowego.
Kiedy do animacji pojawiła się technologia komputerowa, kreskówki kukiełkowe zaczęły być kręcone znacznie szybciej.
Elektroniczna animacja - animacja
Elektroniczna animacja, czyli animacja, jest tworzona za pomocą komputera: wstępnie przygotowane pliki graficzne są sekwencyjnie układane w formie pokazu slajdów. Nie mniej popularna jest animacja Flash, gdy kreskówka jest tworzona za pomocą specjalnego programu Macromedia Flash. Jest łatwy w użyciu i konfiguracji, co czyni go popularnym.
Zalecana:
Solistka grupy „Technologia” Vladimir Nechitailo. Członkowie i dyskografia grupy „Technologia”
Debiut „Technologii” miał miejsce na samym początku lat 90-tych. Została pierwszą reprezentantką synth-popu na rosyjskiej scenie. Soliści grupy Tekhnologiya Nechitailo i Ryabtsev w mgnieniu oka stali się gwiazdami popu. Pozostają sławni do dziś
Artysta Zarubin: animacja i pocztówki
Vladimir Ivanovich Zarubin uczestniczył w tworzeniu 97 najpopularniejszych sowieckich kreskówek, narysował około 250 próbek wspaniałych pocztówek i ponad 70 kopert. Łączny nakład produktów pocztowych zaprojektowanych przez Zarubina przekroczył półtora miliona egzemplarzy. Jego pocztówki wniosły radosne oczekiwanie na cud nie tylko w życie dzieci, ale i dorosłych
Co to jest animacja 2D?
Jeżeli dopiero zaczynasz swoją znajomość z animacją, ten artykuł będzie dla Ciebie bardzo przydatny, ponieważ opisuje historię powstania tej najpopularniejszej dziedziny sztuki, jej główne kamienie milowe, czym jest Animacja 2D w ogóle i czym różni się od współczesnej animacji komputerowej
Grupa rockowa „Animacja”
W 1999 roku powstała grupa rockowa rosyjskiej sceny „Animacja”. Od tego czasu zyskała wielu fanów. Na samym początku grupa Animation składała się tylko z dwóch muzyków. Kulyasov Konstantin był odpowiedzialny za wokal i gitarę. Karpov Artem grał na harmonijce i skomponował rytm (perkusja)
Arcydzieła sowieckiego kina i animacja o Emelyi, piecu i szczupaku
Pokazy rosyjskiej baśni ludowej „By Pike” są przez nas dobrze znane i kochane od dzieciństwa. Historia nie traci na aktualności w naszej chaotycznej nowoczesności. Naukowcy publikują analizy psychologiczne, ujawniają jego głębokie znaczenie filozoficzne. A widz chętnie przegląda wszystkie wariacje, uczy się wierzyć w cud, odróżniać zasady dobra od zła
