2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Baryton to tembr męskiego głosu, który zajmuje środkową pozycję między basem a tenorem. Zakres wynosi od dużej oktawy (la) do pierwszej oktawy (la). Baryton dzieli się na cztery typy, z których każdy ma swoje charakterystyczne cechy. Omówiono je bardziej szczegółowo w artykule.
Jeśli mówimy o czystym barytonie, to ta barwa głosu jest najrzadsza spośród innych męskich głosów. Ale jeśli weźmiesz pod uwagę typy mieszane, to jest to najczęstsze.
Różnica między graczami barytonowymi polega na tym, że mają aksamitne dno bez ostrych tonów, a także miękką i delikatną barwę, ale bez subtelności.
Jak w każdym innym, w tej barwie głosu są nuty, które są przejściowe. Często słychać je od wykonawców nieprofesjonalnych. Większość wyszkolonych śpiewaków po cichu je obniża. Ale na samym początku wydają się uczniom absolutnym złem, którego nie można pokonać. Z praktyką przychodzi mistrzostwo.
Liryczny baryton
Liryczny baryton to głos, który znajduje się pomiędzy tenorem a barytonem. Należy dołożyć wszelkich starań, aby odróżnić ten typ od wyższej barwy, ponieważ różnica między nimiledwo zauważalne. Często eksperci nazywają taki głos przejściowym. W nieprofesjonalnej rozmowie można usłyszeć inną nazwę dla tej barwy – tenor-baryton. Głos jest łatwy do zrozumienia. Części napisane dla tego zakresu mają najwyższy poziom tessitury.
Porównując z innymi typami, możemy powiedzieć, że ten konkretny głos jest najwyższy. W czasach nowożytnych szwajcarski wykonawca Peter Mattei nazywany jest przedstawicielem lirycznego barytonu. Na jego występach może się wydawać, że mężczyzna śpiewa daleko poza zakresem pracy, sięgając do nuty E.
Każdy, kto ma liryczny baryton, jest w stanie wykonać wiele różnych brzmiących partii. W operze wybitnymi przedstawicielami tego głosu są takie postacie jak Valentine z Fausta, Don Giovanni z dzieła o tym samym tytule, Figaro z Cyrulika sewilskiego i inne.
Liryczno-dramatyczny baryton
Ten baryton to najjaśniejsza barwa w całej rodzinie. Brzmi wystarczająco dobrze i jest odbierany przez słuchaczy. Warto zauważyć, że śpiewak o takim zasięgu głosu może swobodnie wykonywać partie zarówno lirycznego, jak i dramatycznego barytonu. Co więcej, niższe dźwięki wykonawcy brzmią lepiej niż te, których głos należy do opisanego powyżej typu. Niektóre części pozwalają na użycie falsetu.
Często w operze ten baryton można usłyszeć od śpiewaka, który wykonuje Oniegina z „Eugeniusza Oniegina”, Roberta z „Iolanthe”, Germonta z „Traviady” i innych. Jeśli mówimy o konkretnych wykonawcach,wtedy warto wspomnieć o Aleksandrze Woroszylo, Dietrichu Fischerze Dieskau, Mattii Battistini i Juriju Mazurku.
Dramatyczny baryton
Dramatyczny baryton to głos o mocniejszym i ciemniejszym brzmieniu. Ma również trzeszczące i ostre tony. Wyróżnia się szczególną mocą i siłą. Z reguły tessitura jest częściowo na niskim poziomie, ale śpiewacy mogą łatwo wznieść się na wysoki poziom. Dzieje się to w momentach kulminacyjnych.
W operze tacy śpiewacy odgrywają rolę złych i zdradzieckich postaci. A także bohaterów, którzy byli w stanie ocalić ludzkość i cały świat przed zniszczeniem. Nawiasem mówiąc, do tych samych ról nadaje się również wokalista z innym rodzajem barytonu (opisanym poniżej). Żywe postacie o takim zasięgu to Figaro z „Wesela Figara”, Rusłana z „Rusłana i Ludmiły”, Igor z „Księcia Igora” i inni.
Który ze słynnych wykonawców ma dramatyczny baryton? Należą do nich Sergei Leiferkus i Titta Ruffo. Ich głosy brzmią tak jasno i przebiegle, że nie sposób oprzeć się oklaskom.
Bas-baryton
Ten głos ma mieszany typ. Ma cechy zarówno basu, jak i barytonu. Z reguły dla wykonawców o takiej barwie głosu góra i dół brzmią dość swobodnie, ale nie ma tu nut profundus. Nawiasem mówiąc, śpiewacy, którzy mają taki głos (baryton), spokojnie wykonują większość partii obu typów. Ich wydajność jest bogata, potężna i potężna.
Ten typ jest uważany za najniższy w rodzinie, dlatego często jest mylony z czystym basem. Ale różnicesą i są zauważalne.
Jeżeli wybierzesz wykonawców, koniecznie zwróć uwagę na Chaliapina ("Kuplety Mefistofelesa") i George'a Londona ("Aria Igora"). Ich głosy wywołują owację na stojąco.
Zalecana:
Rodzaje literatury i ich przeznaczenie. Rodzaje fikcji
Literatura jest pojęciem amebowym (w równym stopniu, jak i rodzajami literatury), przez wieki rozwoju cywilizacji ludzkiej nieuchronnie zmieniała się zarówno w formie, jak i treści
Rodzaje teatrów. Rodzaje i gatunki sztuki teatralnej
Pierwsze przedstawienia teatralne były kiedyś wystawiane na ulicy. Zasadniczo wędrowni wykonawcy wystawiają spektakle. Mogli śpiewać, tańczyć, zakładać różne kostiumy, przedstawiające zwierzęta. Każdy robił to, co robił najlepiej. Rozwijała się sztuka teatralna, aktorzy doskonalili swoje umiejętności. Początek teatru
Jakie są rodzaje animacji? Podstawowe typy animacji komputerowej. Rodzaje animacji w PowerPoint
Spróbujmy dowiedzieć się, jakie rodzaje animacji istnieją. Nazywa się je również technologią procesu animacji. Porozmawiamy również o tak popularnym programie jak PowerPoint. Należy do Microsoftu. Ten pakiet jest przeznaczony do tworzenia prezentacji
Konflikt w literaturze – co to za koncepcja? Rodzaje, rodzaje i przykłady konfliktów w literaturze
Głównym elementem idealnie rozwijającej się fabuły jest konflikt: walka, konfrontacja interesów i postaci, różne postrzeganie sytuacji. Konflikt rodzi relację między literackimi obrazami, a za nim, niczym przewodnik, rozwija się fabuła
Rodzaje pieśni ludowych: przykłady. Rodzaje rosyjskich pieśni ludowych
Ciekawy artykuł o początkach rosyjskich pieśni ludowych, a także o ich głównych, najpopularniejszych obecnie rodzajach