2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Wasilij Władimirowicz Pukiriew to rosyjski artysta malarstwa rodzajowego. W latach 60. XIX wieku należał do najbardziej obiecujących młodych artystów. Jednak jedynym znanym obrazem Wasilija Pukirewa jest „Nierówne małżeństwo”. Biografia i twórczość Wasilija Pukirewa – w dalszej części tego artykułu.
Biografia
Wasilij Władimirowicz Pukiriew urodził się w 1832 r. w prowincji Tula, dokładna data i miejsce urodzenia nie są znane. Dorastał w chłopskiej rodzinie, ale od najmłodszych lat skłaniał się ku rysowaniu, a rodzice pozwolili mu studiować malarstwo ikon. Młody Wasilij zrobił wielkie postępy w tej umiejętności. Pewnego dnia jego talent został zauważony i doceniony przez kupca ikon, który przybył z Moskwy. Zaprosił młodego człowieka, aby poszedł z nim i wstąpił do instytutu sztuki. Z błogosławieństwem rodziców Wasilij wyruszył. Wstąpił do Moskiewskiej Szkoły Malarstwa, Rzeźby i Architektury, na kursie malarstwa profesora Siergieja Konstantinowicza Zaryanko.
Sukces początkującego artysty był naprawdę genialny – już w 1850 roku18-letni Pukirev otrzymał tytuł gimnazjalnego nauczyciela rysunku, a do 1855 roku podniósł swoje kwalifikacje do poziomu artysty nieklasowego (srebrny medal, który pozwolił mu podnieść rangę artystyczną). Poniżej obraz Wasilija Pukirewa „Portret M. N. Obleukhova”, za który otrzymał ten medal w 1855 roku.
Wasilij postanowił nie kontynuować swojego rozwoju zawodowego i już w 1858 ukończył studia z tytułem „wolnego artysty”. Jednak w 1860 r. przedstawił jednak instytutowi na zlecenie instytutu studium portretowe „Dziewczyna”, za które uzyskał stopień naukowy w zakresie malarstwa historycznego, rodzajowego i portretowego. Od 1861 r. Wasilij Władimirowicz Pukiriew został nauczycielem w swojej szkole i osiedlił się w mieszkaniu państwowym na jej terytorium. W latach 1862-1863 artysta przebywał za granicą, dokąd został wysłany przez dyrekcję szkoły na koszt dobroczynnego towarzystwa miłośników sztuki. Celem wyjazdu było „oglądanie galerii sztuki i zapoznawanie się z dziełami sztuki malarskiej”.
W 1863 roku obraz Wasilija Pukiriewa „Nierówne małżeństwo” został zaprezentowany na wystawie akademickiej. Zrobiła niezwykłą sensację wśród krytyków sztuki i miłośników sztuki, uderzając wszystkich świeżością pomysłu i jakością wykonania, a także niezwykle dużym rozmiarem jak na obrazy o podobnej fabule - 173 na 136,5 cm. W tym obrazie Wasilij Vladimirovich Pukirev otrzymał tytuł profesora malarstwa i otrzymał fundusze na kolejny wyjazd za granicę - podróżuje od majado lipca 1964.
W drugiej połowie lat 60. i na początku 70. obrazy Wasilija Władimirowicza Pukiriewa, choć odniosły sukces, nie mogły prześcignąć „Nierównego małżeństwa”. W 1873 roku z powodu problemów zdrowotnych artysta musiał zrezygnować z nauczania. Malował dalej, ale każda nowa praca była szczerze słabsza od poprzedniej. W drugiej połowie lat 70. Pukirev ponownie zajął się malarstwem ikonowym – jego ikony z tego okresu znajdują się w kościele klasztoru pasyjnego i kościele Trójcy Życiodajnej.
W 1879 r. dawni koledzy Wasilija Pukiriewa zapewnili mu emeryturę ze szkoły, ale to nie wystarczyło. Stan zdrowia artysty pogarszał się, a na początku lat 80. zajął się ilustracją - stworzył rysunki do prac „Martwe dusze” Nikołaja Wasiljewicza Gogola i „Notatki myśliwego” Iwana Siergiejewicza Turgieniewa. Jedną z ilustracji do „Dead Souls” można zobaczyć poniżej.
1 czerwca 1890 r. zapomniany artysta Wasilij Pukiriew zmarł z głodu i nędzy. Został pochowany na cmentarzu Wagankowski. Krytyk sztuki Andriej Iwanowicz Somow napisał mały nekrolog, który został opublikowany w dodatku do czasopisma „Biuletyn Sztuk Pięknych”:
Wśród swoich towarzyszy i uczniów pozostawił ciepłą i trwałą pamięć, a w historii sztuki rosyjskiej - genialny, choć krótki ślad.
Nierówne małżeństwo
Główne dzieło Wasilija Władimirowicza Pukiriewa „Nierówne małżeństwo” pojawiło się wszczególnie dotkliwy był problem małżeństw dla pozoru w Rosji. Na 10 związków rodzinnych do połowy XIX wieku 8 zbudowano w oparciu o zysk materialny, a tylko 2 z miłości. W 1854 r. na scenie Teatru Małego odbyła się premiera sztuki Ostrowskiego „Ubóstwo nie jest występkiem”, aw 1861 r. Święty Synod ogłosił zakaz zawierania małżeństw z dużą różnicą wieku. Zaledwie trzy lata później światło dzienne ujrzało „Nierówne małżeństwo” – obraz równie aktualny i aktualny jak zawsze. W końcu wielu bogatych starszych mężczyzn szukających małżeństwa z kobietami posagowymi i młodych biednych ludzi, którzy chcą małżeństwa z bogatymi starszymi paniami, było oburzonych tym zakazem kościoła i domagało się jego zniesienia.
Płótno przedstawia ceremonię ślubną młodej dziewczyny i starszego mężczyzny. Na zdjęciu przedstawiony jest również sam artysta - w postaci drużby stojącego za panną młodą i wyraźnie niezadowolony z tego, co się dzieje.
W pracowni artysty
Następnym dużym obrazem Wasilija Pukiriewa był „W pracowni artysty”, namalowany zaraz po powrocie z zagranicy, w 1865 roku. Sam Pukirev jest przedstawiany jako artysta. W swojej pracowni pokazuje dużą ikonę krytykowi sztuki, a księża oglądają obraz o tematyce świeckiej. Pokojówka nieśmiało zagląda do pokoju - zapewne po to, by spojrzeć na przedstawicieli kościoła, którzy weszli do domu. Najciekawszą rzeczą na zdjęciu jest aranżacja warsztatu Pukireva. Nie wiadomo na pewno, czy autor przedstawił jakiś prawdziwy przypadek demonstracji ikon i obrazów, czy też…przedstawił fikcyjną fabułę.
Zazdrość kobiet
Wasilij Władimirowicz Pukiriew namalował ten obraz w 1868 roku i stał się jednym z pierwszych, którzy zbliżyli się do sukcesu „Nierównego małżeństwa”. Punktem kulminacyjnym obrazu jest bardzo ciemne okno, w którym widz nie od razu rozróżnia przytulonych mężczyzny i kobiety. Nazwa "Zazdrosna żona" ("Zazdrość kobiety") jest wyraźnie ironiczna - przez litość i smutek, z jakim artysta przedstawił twarz nieszczęśliwej kobiety, trudno powiedzieć, że ją potępia. Zazdrosna kobieta nie myliła się w swoich podejrzeniach i po odnalezieniu niewiernego męża znalazła się twarzą w twarz z jego zdradą. Po przeprowadzce ze wsi do wielkiego miasta Pukirev po raz pierwszy zetknął się ze świeckim sposobem życia - wartościami materialnymi, zdradami losu nieszczęsnych kobiet z miasta. Całe to zamieszanie bogatych i arystokratów było wyraźnie obrzydliwe dla artysty. Chcąc zwrócić uwagę na problemy społeczne, Wasilij Władimirowicz uczynił je centrum swoich płócien.
Diakon wyjaśnia chłopom obraz Sądu Ostatecznego
Ten obraz został również namalowany przez Wasilija Pukiriewa w 1868 roku, ale tutaj fabuła jest raczej z jego wspomnień z dzieciństwa i młodości - w prostej chłopskiej chacie urzędnik wiejski, na przykładzie specjalnego obrazu, opowiada chłopom o Sądzie Ostatecznym i jego konsekwencjach. Podobnie jak w przypadku płótna „W Pracowni Artysty” bardzo ciekawe są tu fakty z życia codziennego – ogólny widok chaty, jej wyposażenie, chłopskie stroje, ikony na ścianach. Charakterystyczne są też gesty – kobiety trzymająz głową ręką, myśląc nad słowami diakona, a mały chłopiec z przerażeniem przytula się do matki.
Chłopiec z ptasim gniazdem
Chłopiec z obrazu „Diakon” nie jest pierwszym takim bohaterem na obrazach Pukirewa. Już w 1856 roku, studiując w szkole, artysta przedstawił małego chłopa na obrazie „Chłopiec z ptasim gniazdem”. Przedstawia zamyślonego chłopca, który ma przeprawić się przez leśną rzekę - ostrożnie trzyma w dłoni ptasie gniazdo. Nie wiadomo, czy chłopiec podniósł zwalone gniazdo z ziemi, czy też sam usunął je z gałęzi. Jedno jest pewne - miła twarz chłopca w żaden sposób nie czyni z niego łobuza i niszczyciela ptasich domostw. Najprawdopodobniej znalazł gniazdo na ziemi i postanowił sprowadzić je do domu, aby przyszłe pisklęta nie padły ze szponów drapieżników.
Otrzymywanie posagu w rodzinie kupieckiej poprzez malowanie
Kolejny obraz Wasilija Władimirowicza Pukiriewa na temat małżeństwa i jego obrzydliwej, materialnej strony. Obraz przedstawia wspólną jak na tamte czasy fabułę – rodzina panny młodej odbiera posag na kilka dni przed ślubem, by wysłać go do domu pana młodego. Widać, jak nieprzyjemny jest ten zabieg dla rodziny panny młodej - dumna poza obserwującego proces pana młodego przy drzwiach, nieprzyjemna postać urzędnika z listą, który ewidentnie zawinił w jakości sukni. Panna młoda z siostrą lub dziewczyną ogląda to zdjęcie z przerażeniem. Tymczasem matka panny młodej wraz z najmłodszą córką wkłada do skrzyni stosy prania. Jej twarz wyraźnie wyraża próbę abstrakcjiod tego, co się dzieje.
Płótno powstało w 1873 roku, podobnie jak na poprzednich obrazach, ciekawe jest tu życie i wyposażenie domu ubogiego kupca - skromne wyposażenie, kilka obrazów i klatka z kanarkiem zawieszona pod sufitem.
Kolekcja zaległości
Z tym obrazem w 1875 r. Wasilij Władimirowicz Pukiriew ponownie powrócił do tematu chłopskiego. Przedstawia kolejną smutną historię - kobieta na kolanach błaga komornika, aby nie zabierał jej krowy. Oczywiście bydło jest zabierane z powodu jakichś długów, którymi chłopi w tym czasie zostali narzuceni ze wszystkich stron - artysta wiedział o tym z pierwszej ręki, bo na obrazie jest tyle szczerego cierpienia. Bardzo ciekawe jest rozwiązanie oświetleniowe - jak na scenie modląca się wieśniaczka i komornik są w świetle, a rodzina kobiety pozostaje w cieniu. W tym wyraża się cała ich beznadziejność - są w pobliżu, ale nie mogą w żaden sposób wpływać na to, co się dzieje.
Przerwany ślub
Jednym z ostatnich obrazów Wasilija Pukiriewa, który zdobył aprobatę i sukces, był ten obraz, namalowany w 1877 roku. Drugie imię obrazu – „Bigamista” – z łatwością wyjaśnia widzowi, na czym polega przerwanie ślubu i dlaczego panna młoda straciła przytomność. Kobieta w czarnej szacie obok pana młodego jest jego żoną. Kolejny wątek na temat ślubu ponownie zrobił furorę na wystawie: zbiegły mąż, który chce oszukać dwie kobiety naraz i ponownie ożenić się z inną - pod koniec XIX wieku stało się to powszechnym problemem. Płótno uderza swoją chwilowością - wszystkie postacie wyglądają na żywe,zamrożone jeszcze tylko sekundę, zanim widz zwrócił na nie uwagę.
Zalecana:
Witalij Tretiakow: biografia, rodzina i edukacja, kariera dziennikarska, fotografia
Znany rosyjski politolog, dziennikarz i osoba publiczna słynie z ostrych wypowiedzi na aktualne tematy współczesnego życia i historii kraju. Witalij Tretiakow wykłada w Wyższej Szkole Telewizji Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego. Jest właścicielem i redaktorem naczelnym „Niezawisimaya Gazety” oraz autorem i gospodarzem ciekawego programu na kanale „Kultura”
Alexandra Marinina: biografia, rodzina i edukacja, kariera literacka, fotografia
Alexandra Marinina jest znaną rosyjską pisarką, autorką powieści kryminalnych. Jej najbardziej znaną postacią jest inteligentna i myśląca detektyw Anastasia Kamenskaya, której przygody były wielokrotnie filmowane. Bohaterka naszego artykułu wypada korzystnie w porównaniu z innymi autorami detektywów przez brak w jej książkach idealnych bohaterów, przez subtelny psychologizm. Ciekawe, że z reguły schwytanie przestępcy nie staje się centrum powieści, pisarz jest znacznie bardziej zainteresowany badaniem relacji międzyludzkich
Siemion Szkalikow: biografia, rodzina i edukacja, kariera aktorska, filmografia
Młody, utalentowany i obiecujący aktor rosyjskiego przemysłu filmowego. Wiele dziewczyn szaleje za nim po jego roli w Perfumerze i zastanawia się, czy ma dziewczynę? Sukces wyprzedził go zaraz po ukończeniu studiów, a nawet wcześniej. Jednak nie wszyscy wiedzą, co aktor Siemion Szkalikow musiał znosić jako dziecko
Jakowlew Wasilij: biografia artysty, data urodzenia i śmierci, obrazy, nagrody i wyróżnienia
„Uczyłem się od starych mistrzów”. Co oznacza to zdanie, wypowiedziane niegdyś przez jednego z najsłynniejszych sowieckich portrecistów, Wasilija Jakowlewa? W poszukiwaniu odpowiedzi na to pytanie okazuje się, że ten artysta, w przeciwieństwie do wielu swoich towarzyszy, wcale nie czerpał inspiracji z obrazów uznanych mistrzów - Serowa, Wrubla, Lewitana i innych równie znanych osobistości. W sercu jego sztuki jest coś znacznie bardziej osobistego, intymnego. Co? Dowiedz się w następnym artykule
Konashevich Władimir Michajłowicz: biografia artysty, rodzina i edukacja, praca
Artykuł opowiada o najsłynniejszym ilustratorze Związku Radzieckiego – Władimira Michajłowiczu Konaszewiczu. Opowiedziane zostaną o latach jego dzieciństwa, a także o głównych kamieniach milowych jego formacji artystycznej oraz o najciekawszych pracach