2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Teatr Sovremennik od ponad 60 lat zachwyca publiczność ciekawymi spektaklami. Jednym z najlepszych dzieł ostatniej dekady jego wieloletniej dyrektor artystycznej Galiny Volchek było przedstawienie sztuki Donalda Lee Coburna. Spektakl „Gra w gin” w Sovremenniku, którego recenzje prezentujemy poniżej, jest opowieścią o starych ludziach i ich problemach, ale zainteresuje każdego, kto myśli o tym, co go czeka w przyszłości.
O sztuce i jej twórcy
Autorem tej pracy jest amerykański dramaturg Donald Lee Coburn. Co dziwne, sztuka The Gin Game jest jego pierwszym dziełem. Napisał ją jako 40-letni właściciel własnej firmy reklamowej. Pierwszy naleśnik nie był grudkowaty, a The Game of Gin zdobył prestiżową nagrodę Pulitzera w 1978 roku. Ponadto jej produkcja na Broadwayu zdobyła 4 nominacje do nagrody Tony.
W ZSRRGra Gin została po raz pierwszy zaprezentowana publicznie pod tytułem The Card Game w 1980 roku. Tę produkcję wyreżyserował Georgy Tovstonogov.
W 2013 roku sztuka Donalda Lee Coburna została zaprezentowana publiczności przez Teatr Sovremennik. „The Gin Game” (patrz recenzje poniżej) do dziś wypełnia pełne sale, ponieważ w spektaklu biorą udział najlepsi artyści stolicy.
Zawartość
Sztuka rozgrywa się w domu opieki w Stanach Zjednoczonych. Miejscowi od dawna nazywają go „Domem Śmierci”, ponieważ zamożni goście tej instytucji są bardzo starzy i jeden po drugim opuszczają ten świat. To prawda, na ich miejsce szybko pojawiają się nowi, samotni starzy ludzie, którzy nie byli potrzebni ani krewnym, ani społeczeństwu.
Pewnego dnia spotykają się tam bogaty biznesmen i kobieta, która przed emeryturą pracowała jako zwykły menedżer. Oboje mają za sobą życie pełne sukcesów, zakończone wewnętrzną pustką i uświadomieniem sobie własnej bezużyteczności.
Mężczyzna oferuje kobiecie zabicie czasu grając w karty. Stara kobieta zgadza się i zaczyna się gra, w której starzy ludzie opowiadają sobie o swoim życiu.
Kobieta okazuje się być wyjątkowo zdolną uczennicą i niespodziewanie wygrywa grę w gin ze swoją nową sąsiadką z domu opieki. Wtedy jej „rywala” zaczyna rozdzierać sprzeczne uczucia: współczucie dla nieszczęśliwego przyjaciela i namiętność doświadczonego hazardzisty. W ten sposób rozpoczyna się walka o zwycięstwo w grze dżina między kobietą a bohaterem, która trwa ażkilka wieczorów.
Jednocześnie widz rozumie, że ci ludzie, docierając do siebie, nie mogli się spotkać w młodości, ponieważ należeli do innego kręgu. Jednak starość postawiła wszystko na swoim miejscu, odrzucając wszelkie konwencje.
O produkcji The Game of Genie w Sovremennik
Recenzje publiczności pokazują, że choć od premiery minęły 4 lata, zainteresowanie spektaklem nie słabnie.
Galina Borisovna Volchek zdołała zmienić „Grę w gin” Sovremennika (patrz recenzje i opinie krytyków poniżej) w rodzaj ping-ponga z werbalnymi uwagami pełnymi sarkazmu i powściągliwości. W jej spektaklu wszystko się miesza, a wybuchy śmiechu z widowni są nieustannie zastępowane przez śmiertelną ciszę. W takich momentach każdy, kto ogląda grę aktorów, myśli o starości, która prędzej czy później staje się udziałem każdego człowieka.
Widzowie, którzy już widzieli spektakl, jako jego mocne strony wskazują doskonałe dzieło artysty Pawła Kaplevicha i mistrza oświetlenia Damira Ismagilova. Zamiast wnętrza klasycznego amerykańskiego przytułku stworzyli niezwykły projekt, który przywołuje myśli o upadku i kruchości tego świata. Skalę muzyczną można również nazwać udaną, co potęguje wrażenie tego, co dzieje się na scenie.
Pierwsza obsada
Początkowo rola emerytowanego biznesmena Wellera Martina w spektaklu „The Gin Game” w Sovremenniku (opinie widzów poniżej)w wykonaniu ulubieńca milionów mieszkańców byłego ZSRR, Valentina Gafta. Bohaterem słynnej sztuki Donalda Lee Coburna był w jego spektaklu osoba sarkastyczna, emocjonalna i zażalona, jednocześnie zdolna do przeżywania głębokich uczuć do drugiego człowieka, który jest jego wymuszonym "towarzyszem nieszczęścia".
Jego partnerem była Liya Akhedzhakova. Aktorce udało się stworzyć żywy i niezapomniany wizerunek emerytki Fonsia, która początkowo pojawia się jako rodzaj „przyzwoitej kobiety” w filisterskim znaczeniu tego słowa i skromna, spokojna osoba, a następnie zaczyna być szczera i mówić o rzeczach i uczuciach, które ukrywała nawet przed sobą.
Nowoczesna obsada
Po tym, jak Valentin Gaft poważnie zachorował, stało się jasne, że nie będzie już mógł grać w sztuce „The Gin Game” („Współczesna”). Z opinii widzów wynika, że zaakceptowali wybór nowego wykonawcy do roli Wellera Martina, dokonany przez Galinę Volchek. Aktor Teatru Małego Wasilij Bochkariew, chociaż nie można go porównać pod względem popularności z Valentinem Gaftem, stworzył wspaniały duet z Leah Akhedzhakova.
Gra w gin w Sovremennik: recenzje krytyków
Recenzje w prasie metropolitalnej, które ukazały się zaraz po premierze, były prawie w 100% pozytywne. Krytycy zauważyli doskonałość scenicznego partnerstwa między Gaftem i Akhedzhakovą. Zgodnie z ich opiniami, aktorzy wyczuwali nawzajem każdy impuls i udało im się zrealizować plan Volchka - pokazać, że sami Weller Martin i Foncia są winni tego, że zostali sami. Rzeczywiście, kiedyś nie mogli znaleźć wspólnego języka z dziećmi inajwyraźniej brakowało im miłości.
Opinia widzów
Recenzje spektaklu „Sovremennik” „Gin Game” są publikowane po każdym przedstawieniu. I to pomimo tego, że ma już ponad 4 lata! Większość z tych, którzy je odrzucają, to fani Leah Akhedzhakova. Podziwiają grę swojej ulubionej aktorki, której każdy występ na scenie jest prawdziwą lekcją aktorstwa w najwyższym tego słowa znaczeniu. Pomimo swojego zaawansowanego wieku, Akhedzhakova nadal zadziwia otoczenie swoją energią i błyskotliwym humorem.
Wiele pochwał można usłyszeć o Wasiliju Bochkariewie. Aktor, który jest stale porównywany z Valentinem Gaftem, był w stanie szybko „wpasować się” w już zaplanowany zarys spektaklu, wymyślony przez Galinę Volchek. Oczywiście jego Weller różni się od tego, czym był wcześniej, ale to tylko nadało produkcji nowych kolorów.
Jeśli chodzi o produkcję jako całość, wielu widzów zauważa, że byli bardzo zadowoleni z wieczoru spędzonego w Teatrze Sovremennik. Zalecają, aby wszyscy widzowie wzięli udział w przedstawieniu słynnej sztuki Donalda Lee Coburna, aby mogli cieszyć się wspaniałym występem wybitnych aktorów i zastanowić się nad uniwersalnymi ludzkimi problemami, które prędzej czy później dotkną każdego.
Teraz już wiesz, o czym jest produkcja The Game of Gin autorstwa Sovremennika. Opinie publiczności na temat występu są w większości pozytywne, więc przy pierwszej okazji zdecydowanie warto go odwiedzić, aby uzyskaćprzyjemność zagrania niezrównanej Leah Akhedzhakova i Wasilij Bochkarev.
Zalecana:
Sztuka „Stara panna”: recenzje publiczności, aktorzy i czas trwania spektaklu
Po raz pierwszy z historią opisaną w sztuce Nadieżdy Ptuszkiny „Kiedy umierała”, rosyjscy widzowie spotkali się w 2000 roku w filmie „Chodź do mnie”. Został wystawiony przez Olega Jankowskiego i Michaiła Agranowicza. Ale wcześniej centrum produkcyjne „TeatrDom” zaprezentowało sztukę „Stara panna”, której recenzje były bardzo ciepłe. Ta wzruszająca historia została zapamiętana przez publiczność ze względu na jej cienką fabułę. Łączy dawno minione czasy i dzisiejsze realia
Teatr Tver dla Młodego Widza: opis, repertuar, recenzje publiczności
Dziś zespół liczy 31 artystów, siedmiu z nich ma tytuł honorowy, dwie aktorki są pracownikami honorowymi. Wielu jest poszukiwanych w kinie, można je zobaczyć w serialach i filmach. W Twerskim Teatrze Młodych Widzów nie brakuje również obiecujących młodych ludzi, którzy dzięki ciągłości chłoną tradycje starszego pokolenia
Sztuka „Mikstura miłości”: recenzje publiczności na temat spektaklu
Wiele historii, które teatr jest gotowy opowiedzieć swoim widzom. Produkcje znanych autorów interesują wielu. Dziś widzowie mogą oglądać spektakl „Mikstura miłości”. Informacje zwrotne na temat produkcji, fabuły i ciekawostek zostaną omówione w artykule
Co to jest teatr japoński? Rodzaje teatru japońskiego. Teatr nr. Teatr Kyogen. teatr kabuki
Japonia to tajemniczy i charakterystyczny kraj, którego istotę i tradycje są bardzo trudne do zrozumienia dla Europejczyka. Wynika to w dużej mierze z faktu, że do połowy XVII wieku kraj był zamknięty na świat. A teraz, aby poczuć ducha Japonii, poznać jego istotę, trzeba sięgnąć po sztukę. Wyraża kulturę i światopogląd ludzi jak nigdzie indziej. Teatr Japonii to jeden z najstarszych i prawie niezmienionych rodzajów sztuki, jakie do nas dotarły
Moskiewski Teatr Akademicki im. Majakowskiego. Teatr Majakowskiego: recenzje publiczności
Teatr Majakowskiego w Moskwie jest jednym z najstarszych i najbardziej znanych nie tylko w stolicy, ale w całej Rosji. Jego repertuar jest szeroki i zróżnicowany. Zespół zatrudnia wielu znanych artystów