2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Wszystko pochodzi z przeszłości, łącznie ze sztuką. Kierunki malarstwa zmieniały się z biegiem czasu, a obecne trendy nie są dla wszystkich jasne. Ale wszystko, co nowe, jest dobrze zapomniane, a aby zrozumieć dzisiejsze malarstwo, nie trzeba znać historii sztuki z czasów starożytnych, wystarczy pamiętać o malarstwie XIX i XX wieku.
Połowa XIX wieku to czas zmian nie tylko w historii, ale także w sztuce. Wszystko, co było wcześniej: klasycyzm, romantyzm, a tym bardziej akademizm - nurty ograniczone pewnymi granicami. We Francji w latach 50. i 60. trendy w malarstwie wyznaczał oficjalny Salon, ale typowa sztuka „salonowa” nie wszystkim odpowiadała, co wyjaśniało pojawiające się nowe trendy. W malarstwie tamtych czasów nastąpiła rewolucyjna eksplozja, która zerwała z wielowiekową tradycją i fundamentami. A jednym z epicentrów był Paryż, gdzie wiosną 1874 r. zorganizowali się młodzi malarze, wśród których byli Monet, Pissarro, Sisley, Degas, Renoir i Cezanne.własna wystawa. Prezentowane tam prace były zupełnie inne od salonowych. Artyści zastosowali inną metodę - odbicia, cienie i światło oddawane były czystymi kolorami, osobnymi pociągnięciami, kształt każdego przedmiotu zdawał się rozpływać w powietrzu-świetlnym otoczeniu. Żaden inny kierunek w malarstwie nie znał takich metod. Efekty te pomogły w jak największym stopniu wyrazić swoje wrażenia na temat ciągle zmieniających się rzeczy, natury, ludzi. Jeden z dziennikarzy nazwał grupę „Impresjonistami”, dlatego chciał pokazać swoją pogardę dla młodych artystów. Zaakceptowali jednak ten termin, który w końcu zakorzenił się i wszedł do aktywnego użytku, tracąc swoje negatywne znaczenie. Tak powstał impresjonizm, w przeciwieństwie do wszystkich innych nurtów w malarstwie XIX wieku.
Na początku reakcja na innowację była bardziej niż wroga. Nikt nie chciał kupować zbyt odważnego i nowego obrazu, a bali się, bo wszyscy krytycy nie traktowali impresjonistów poważnie, śmiali się z nich. Wielu twierdziło, że artyści impresjonistyczni chcieli osiągnąć szybką sławę, nie zadowalało ich ostre zerwanie z konserwatyzmem i akademizmem, a także niedokończony i „niechlujny” wygląd dzieła. Ale nawet głód i bieda nie były w stanie zmusić artystów do porzucenia swoich przekonań i trwali, dopóki ich malarstwo nie zostało ostatecznie rozpoznane. Ale czekanie na uznanie trwało zbyt długo, niektórzy artyści impresjoniści już wtedy nie żyli.
W rezultacie trend, który powstał w Paryżu w latach 60.miał wielkie znaczenie dla rozwoju sztuki światowej XIX i XX wieku. W końcu przyszłe trendy w malarstwie zostały odepchnięte właśnie od impresjonizmu. Każdy kolejny styl pojawiał się w poszukiwaniu nowego. Postimpresjonizm narodził się u tych samych impresjonistów, którzy uznali, że ich metoda jest ograniczona: głęboka i niejednoznaczna symbolika była odpowiedzią na malarstwo, które „zatraciło sens”, a secesja, nawet ze swoją nazwą, wzywa do nowego. Oczywiście wiele zmian zaszło w sztuce od 1874 roku, ale wszystkie współczesne trendy w malarstwie są w jakiś sposób odpychane przez ulotne paryskie wrażenie.
Zalecana:
Styl barokowy w malarstwie, jego główne różnice
Styl barokowy w malarstwie to styl Caravaggia, Rubensa i Rembrandta, to monumentalne dzieła pełne kolorów, zaskakujące jasnością i grą światła, bogactwem scenerii i niesamowitą wyobraźnią swoją fantazją
Kolor bakłażana i jego wpływ na ludzi
Każdy kolor niesie ze sobą swoje unikalne podteksty informacyjne i na swój sposób wpływa na ludzką psychikę. Jaki ładunek semantyczny niesie kolor bakłażana, powiemy w tym artykule
Futuryzm w malarstwie to Futuryzm w malarstwie XX wieku: przedstawiciele. Futuryzm w malarstwie rosyjskim
Czy wiesz, czym jest futuryzm? W tym artykule szczegółowo zapoznasz się z tym nurtem, futurystycznymi artystami i ich dziełami, które zmieniły bieg historii rozwoju sztuki
Konstruktywizm w malarstwie. Style i trendy w sztukach wizualnych
Taki styl artystyczny jak konstruktywizm powstał w ZSRR w latach 1920-1930. Spośród wszystkich rosyjskich nurtów w sztuce okazał się najbardziej wpływowy w kategoriach światowych. Ten kierunek przez dziesięć lat opanował bolszewicką Rosję, a reszta świata lubiła go znacznie dłużej. Ideologię i zewnętrzne właściwości konstruktywizmu można doszukiwać się we współczesnej sztuce i architekturze do dziś
Rokoko w malarstwie. Przedstawiciele rokoka w malarstwie i ich malarstwie
Przedstawiciele rokoka w malarstwie XVIII wieku rozwinęli głównie szarmanckie sceny z życia arystokracji. Ich płótna przedstawiają romantyczne zaloty z nutką erotyzmu na tle pasterskich krajobrazów