Tver Regionalna Galeria Sztuki (TOKG)

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Twer to miasto i centrum administracyjne regionu Twer w Rosji. Historycznym dziedzictwem Tweru, które zachowało wiele dzieł sztuki, jest Tver Regional Art Gallery (TOKG).

Jednym z godnych uwagi budynków miasta jest Pałac Podróży. Główny budynek Twerskiej Regionalnej Galerii Sztuki (adres: Twer, ul. Sowiecka 3) to dawny pałac cesarski zbudowany dla cesarzowej Matki Katarzyny II. Mieszkańcy Tweru nazywają pałac Putev, ponieważ stał na drodze między dwiema stolicami - Moskwą i Petersburgiem.

Oprócz głównego budynku, TOKG posiada oddziały: Muzeum Domotkanowo, w którym przechowywane są prace W. Sierowa, muzeum ze wsi Emaus i dacza Czajka czekająca na odwiedzających w rejonie Udomelskim.

Zbiór Twerskiej Regionalnej Galerii Obrazów jest bardzo interesujący.

Jak powstał fundusz galerii

Tverichans może poszczycić się kolekcją regionalnej galerii sztuki, która zawiera ponad 36 000 dzieł sztuki: najlepsze przykłady malarstwa, snycerki i innych dzieł mistrzów minionych szkół i epok. Oto prawdziwa historia Tweru!

Historia powstania galerii zaczyna się odpołowa XIX wieku. W 1866 r. Na prośbę szanowanych mieszkańców miasta P. R. Bagrationa, N. I. Rubtsova, F. N. Glinki i oczywiście słynnego i szanowanego szefa A. F. Golovinsky'ego utworzono „muzeum” do zwiedzania. Było to pierwsze muzeum w Twerze, pierwsze oznaki muzeów prowincjonalnych w „ostępach” Imperium Rosyjskiego. Jego pierwsi zwiedzający mogli zobaczyć tylko 4 dzieła: portrety admirała Korniłowa, rytownika Utkina, wynalazcy Wołoskowa, wybitnego kupca Savina – to one stanowiły podstawę ekspozycji.

Oprócz antycznych fresków, ikon i portretów, dwa oryginalne płaskorzeźby w drewnie są nadal uważane za cenne i unikatowe - rzadkość dla współczesnych muzeów. Malowane dzieła powstały na przełomie XVIII i XIX wieku. Nazwa płaskorzeźby „Wesele chłopskie” mówi sama za siebie.

Ikona z XVII wieku „Michaił i Arsenij z Tweru z Twerskim Kremlem” jest ciekawa. Ikonę podarował galerii P. I. Szczukin, znany kolekcjoner w stolicach, w 1893 roku.

Obrazy są cenne, głównie pejzaże i portrety autorstwa P. S. Drozhdina, G. V. Soroki, A. V. Tyranowa i innych.

Twerska Regionalna Galeria Sztuki w okresie po październiku

Pozyskiwanie zbiorów obrazów i przedmiotów gospodarstwa domowego ze znacjonalizowanych majątków na fundusz muzealny rozpoczęło się w 1917 roku. Ekspozycja została zaktualizowana nie tylko ilościowo, ale także jakościowo - prowincja Twer słynęła z licznych posiadłości. Punkt zwrotny dla kraju w 1917 roku stał się dla galerii rokiem przełomowym - na zawsze zmieniła oblicze swoich sal wystawowych.

Najlepsze zdjęcia byłydostarczony z posiadłości Volosovo (Stepanovskoye) w dzielnicy Zubtsovsky, która wcześniej należała do rodziny Kurakin. Kolekcja zawierała ponad pięćset obrazów, wśród których były wspaniałe oryginalne płótna europejskich mistrzów: portrety członków rodziny królewskiej Romanowów, portrety przedstawicieli rodziny Kurakin, ich krewnych, znajomych i przyjaciół domu, wykonane przez bardzo znanych artyści. Dziś dumnie brzmią nazwiska mistrzów charakterystycznego portretu: I. Ya. Vishnyakov i F. S. Rokotov, D. G. Levitsky i V. L. Borovikovsky.

Ikony i freski w funduszu galerii

Najstarsze przykłady sztuki przechowywane w funduszu TOKG to ikony i freski. Twerska szkoła jest uważana za jedną z najlepszych lokalnych szkół starożytnego malarstwa rosyjskiego XIII-XV wieku, jej dziedzictwo jest gromadzone w Galerii Trietiakowskiej i innych dużych muzeach. Pod względem surowości stylu szkoła twerska skłania się ku szkole bałkańskiej, zachowując jednak własne znaleziska stylistyczne.

Oddzielnie w holu znajdują się ikony autorstwa S. Uszakowa, którego dzieła sztuki zasługują na szczególną uwagę.

Szymon Uszakow

Słynny XVII-wieczny malarz ikon Szymon Fiodorowicz Uszakow (1626-1686), jeden z głównych malarzy cara, któremu płacono za malowanie, mieszkał i malował ikony w Twerze. Uszakow zajmował bardzo prestiżowe stanowisko: kierował warsztatem malowania ikon Zbrojowni. Był wybitnym, nowatorskim artystą, który starał się przedstawić na obrazach nie kanoniczne płaskie, ale wolumetryczne twarze światłocieniem. Uszakow nadawał każdej twarzy charakterystyczne rysy, starał się zobrazować ruch, to znaczy starał się wprowadzić do ikonografii Rosji to, czego jeszcze w niej nie było.było.

Nieustannie wymyślał nowe kompozycje dla ikon, nie ignorował dokonań zachodnich malarzy ikon, zwracał uwagę na żywą przyrodę. Prace S. Uszakowa są bardzo różnorodne: malowanie ścian, malowanie ikon i parsunów, malowanie banerów, rysowanie map geograficznych, planów itp.

Galeria jest prawowitym właścicielem swoich ikon świętych księcia Włodzimierza (ojca świętych Borysa i Gleba), a także świętych Arkadego Nowotorskiego i Mojżesza Ugrina. Ta ostatnia została wykonana wspólnie ze studentem w 1677 roku, kiedy Uszakow był pełen energii i możliwości tworzenia prawdziwych arcydzieł. Ikona stała się arcydziełem: postacie na niej są jasne i piękne, uroczyście majestatyczne i obszerne, kolory są jasne i harmonijne.

Valentin Serov

Prace słynnego artysty Valentina Serova (obrazy) można również zobaczyć w galerii. Valentin Aleksandrovich Serov (1865–1911) nie zawsze był realistą. Na uwagę zasługuje jego wysoce artystyczne połączenie klasycznego akademizmu, awangardy i współczesnych trendów zachodnioeuropejskich (np. impresjonizmu).

To sprawia, że obrazy artysty są niepowtarzalne. Stał się jednym z pionierów secesji w sztuce rosyjskiej XIX-XX wieku, ale w jego najlepszych pracach świeci światło realizmu.

W większości obrazy W. Sierowa z TOCG są rysunkami, ale są też obrazy. Należy zauważyć „Portret Olgi Fiodorownej Trubnikowej”, który można przypisać wczesnej, rodzinnej twórczości artysty, chociaż wtedy Olga Fiodorowna nie była jeszcze jegożona.

Valentin Serov ożenił się w 1889 roku. Rodzina była duża i przyjazna. Być może dlatego wszystkie portrety rodzinne i dziecięce naznaczone są czułą radością, najdrobniejszymi charakterystycznymi niuansami i miłością do modelek.

Serow był bez wątpienia jednym z najlepszych malarzy portretowych, afirmującym życie i silnym. Jego portrety wyróżniała umiejętność pełnego i głębokiego odczucia indywidualności osoby. Od razu to zauważasz, patrząc na „Portret Olgi Fiodorovny Trubnikovej”.

Artysta zawdzięcza pojawienie się szeregu prac osiedlu Domotkanovo, które należało do przyjaciela, kolegi z klasy i krewnego - Vladimira Derviza. Valentin Alexandrovich z powodzeniem pracował w posiadłości, którą kochał. Miejscowa trawa i drzewa, powietrze i dobra, przyjazna atmosfera skłoniły go do powstania całej serii obrazów, które uważane są za najlepsze. Są to słynne „Dziewczyna oświetlona słońcem” (1888), „Zarośnięty staw. Domotkanowo” (1888), „Październik. Domotkanowo (1895) i szereg płócien „chłopskich”.

Galeria teraz

Galeria jest teraz pełna prac nie tylko wybitnych autorów, ale także współczesnych. Budynek galerii jest obecnie odnawiany i czeka na tych, którzy zrozumieją wartość i poczują wyjątkowość kolekcji, którzy będą mogli spojrzeć na eksponowane tu dzieła nie jako obrazy, ale jako dzieła sztuki, które należy chronić i mi się podobało.