2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Dzisiaj rozmawiamy na temat: „Tradycyjne elementy kompozycji”. Ale najpierw musisz pamiętać, czym jest „kompozycja”. Po raz pierwszy ten semestr spotykamy w szkole. Ale wszystko płynie, wszystko się zmienia, stopniowo wymazywana jest nawet najmocniejsza wiedza. Dlatego czytamy, podburzamy stare i uzupełniamy brakujące luki.
Kompozycja w literaturze
Co to jest kompozycja? Przede wszystkim zwracamy się o pomoc do słownika wyjaśniającego i dowiadujemy się, że w dosłownym tłumaczeniu z łaciny termin ten oznacza „komponowanie, pisanie”. Nie trzeba dodawać, że bez „składu”, to znaczy bez „składu”, żadne dzieło sztuki nie jest możliwe (przykłady podane poniżej) i żaden tekst jako całość. Z tego wynika, że kompozycja w literaturze jest pewnym porządkiem rozmieszczenia części dzieła sztuki. Ponadto są to pewne formy i metody reprezentacji artystycznej, które są bezpośrednio związane z treścią tekstu.
Główne elementy kompozycji
Kiedy otwieramy książkę, pierwszą rzeczą, na którą mamy nadziejęNie możemy się doczekać pięknej, zabawnej historii, która zaskoczy nas lub utrzyma w napięciu, a potem nie odpuści przez długi czas, zmuszając nas do mentalnego powrotu do tego, co czytamy raz za razem. W tym sensie pisarz to prawdziwy artysta, który przede wszystkim pokazuje, a nie opowiada. Unika bezpośredniego tekstu typu: „A teraz powiem”. Wręcz przeciwnie, jego obecność jest niewidoczna, dyskretna. Ale co musisz wiedzieć i być w stanie zrobić dla takiej umiejętności?
Elementy kompozycyjne - to paleta, w której artysta - mistrz słowa, miesza swoje kolory, aby w przyszłości uzyskać jasną, kolorową fabułę. Należą do nich: monolog, dialog, opis, narracja, system obrazów, autorska dygresja, wstawione gatunki, fabuła, fabuła. Dalej - o każdym z nich bardziej szczegółowo.
Mowa monologowa
W zależności od tego, ile osób lub postaci w dziele sztuki jest zaangażowanych w mowę - jeden, dwa lub więcej - rozróżnia się monolog, dialog i polilog. To ostatnie jest rodzajem dialogu, więc nie będziemy się nad nim rozwodzić. Rozważ tylko dwa pierwsze.
Monolog to element kompozycji, który polega na wykorzystaniu przez autora wypowiedzi jednego znaku, który nie wymaga odpowiedzi lub jej nie otrzymuje. Z reguły adresowana jest do widza w utworze dramatycznym lub do siebie.
W zależności od funkcji w tekście występują takie rodzaje monologu jak: techniczny - opis przez bohatera wydarzeń, które miały miejsce lub mają miejsce; liryczny -przekazanie przez bohatera jego silnych przeżyć emocjonalnych; monolog akceptacji - wewnętrzne refleksje postaci, która stoi przed trudnym wyborem.
Następujące typy rozróżnia się ze względu na formę: słowo autora - apel autora do czytelników, najczęściej poprzez tę lub inną postać; strumień świadomości - swobodny przepływ myśli bohatera takimi, jakimi są, bez oczywistej logiki i niezgodnych z zasadami literackiej konstrukcji mowy; dialektyka rozumowania - przedstawienie przez bohatera wszystkich zalet i wad; dialog w samotności - mentalny apel postaci do innej postaci; osobno – w dramaturgii kilka słów na bok, które charakteryzują obecny stan bohatera; strofy są także w dramaturgii lirycznymi refleksjami postaci.
Mowa w dialogu
Dialog to kolejny element kompozycji, rozmowa między dwoma lub więcej postaciami. Mowa dialogiczna jest zwykle idealnym środkiem przekazu zderzenia dwóch przeciwstawnych punktów widzenia. Pomaga również stworzyć wizerunek, ujawniający osobowość, charakter.
Chcę tu mówić o tzw. dialogu pytań, który polega na rozmowie składającej się wyłącznie z pytań, a odpowiedź jednego z bohaterów jest jednocześnie pytaniem i odpowiedzią na poprzednią uwagę czas. Dzieło sztuki (przykłady poniżej) autorstwa Chanmagomedowa Aidyna Asadullaevicha „Goryanki” jest tego żywym potwierdzeniem.
Opis
Kim jest osoba? To szczególny charakter i indywidualność oraz niepowtarzalny wygląd i środowisko, w którym się urodził, wychował iistnieje w danym momencie życia i jego dom, i rzeczy, którymi się otacza, i ludzie, daleko i blisko, i otaczająca go przyroda… Listę można ciągnąć w nieskończoność. Dlatego tworząc obraz w dziele literackim, pisarz musi spojrzeć na swojego bohatera ze wszystkich możliwych stron i opisać, nie tracąc ani jednego szczegółu, jeszcze więcej - stworzyć nowe „odcienie”, których nawet nie można sobie wyobrazić. W literaturze wyróżnia się następujące rodzaje opisów artystycznych: portret, wnętrze, pejzaż.
Portret
To jeden z najważniejszych elementów kompozycyjnych w literaturze. Opisuje nie tylko wygląd bohatera, ale także jego wewnętrzny świat – tzw. portret psychologiczny. Inne jest też miejsce portretu w dziele sztuki. Książka może się od niej zaczynać lub odwrotnie – kończyć na niej (A. P. Czechow, „Ionych”). Opis wyglądu może być również natychmiast po wykonaniu jakiejś czynności przez postać (Lermontow, "Bohater naszych czasów"). Ponadto autor może za jednym zamachem narysować postać, monolitycznie (Raskolnikow w „Zbrodni i karze”, Książę Andriej w „Wojnie i pokoju”), a innym razem rozproszyć cechy w tekście („Wojna i pokój”, Natasza Rostowa). W zasadzie sam pisarz chwyta za pędzel, ale czasem przyznaje to prawo jednemu z bohaterów, np. Maksymowi Maksymychowi w powieści Bohater naszych czasów, aby jak najdokładniej opisał Pieczorina. Portret można pisać ironicznie (Ippolit Kuragin), satyrycznie (Napoleon w „Wojnie i pokoju”) i „ceremonialnie”. Pod lupąautor czasami dostaje tylko twarz, pewien szczegół lub całość - sylwetkę, maniery, gesty, ubiór (Oblomov).
Opis wnętrza
Wnętrze jest elementem kompozycji powieści, pozwalającym autorowi stworzyć opis domu bohatera. Jest nie mniej cenny niż portret, gdyż opis rodzaju pomieszczeń, wyposażenia, atmosfery panującej w domu - wszystko to odgrywa nieocenioną rolę w przekazaniu cech postaci, w zrozumieniu całej głębi kreowanego obrazu. Wnętrze ujawnia również ścisły związek z detalem artystycznym, czyli częścią, przez którą poznana jest całość, oraz jednostką, przez którą widzi się liczbę mnogą. Na przykład Dostojewski w powieści „Idiota” w ponurym domu Rogożyna „zawiesił” obraz Holbeina „Martwy Chrystus”, aby jeszcze raz zwrócić uwagę na nie dającą się pogodzić walkę prawdziwej wiary z namiętnościami, z niewiarą w Rogożyna. dusza.
Krajobraz - opis przyrody
Jak napisał Fiodor Tiutczew, natura nie jest tym, co sobie wyobrażamy, nie jest bezduszna. Wręcz przeciwnie, wiele w nim kryje się: dusza i wolność, miłość i język. To samo można powiedzieć o krajobrazie w dziele literackim. Autor posługując się takim elementem kompozycji jak pejzaż, przedstawia nie tylko przyrodę, ukształtowanie terenu, miasto, architekturę, ale w ten sposób ujawnia stan postaci, kontrastuje naturalność natury z warunkowymi ludzkimi przekonaniami, pełni rolę swego rodzaju symbolu.
Pamiętaj opis dębu podczas podróży księcia Andrieja do domu Rostowów w powieści „Wojna i pokój”. Jaki on był (dąb) na samym początku podróży - stary, ponury, „pogardliwy dziwak” wśródbrzozy uśmiechnięte do świata i wiosny. Ale na drugim spotkaniu nagle rozkwitł, odnowiony, pomimo stuletniej twardej szczekania. Wciąż poddawał się wiośnie i życiu. Dąb w tym odcinku to nie tylko pejzaż, opis odradzającej się po długiej zimie przyrody, ale także symbol zmian, jakie zaszły w duszy księcia, nowy etap w jego życiu, który zdołał „przełamać”pragnienie bycia wyrzutkiem życia do końca swoich dni, które było już w nim prawie zakorzenione.
Narracja
W przeciwieństwie do opisu, który jest statyczny, nic się w nim nie dzieje, nic się nie zmienia i ogólnie odpowiada na pytanie „co?”, jego jest „co się stało?”. Mówiąc w przenośni, narrację jako element kompozycji dzieła sztuki można przedstawić jako pokaz slajdów – szybką zmianę obrazów ilustrujących fabułę.
System skóry
Tak jak każda osoba ma własną sieć linii na końcach palców, tworzących unikalny wzór, tak każda praca ma swój własny, niepowtarzalny system obrazów. Obejmuje to wizerunek autora, jeśli w ogóle, wizerunek narratora, głównych bohaterów, antypody, postacie drugorzędne i tak dalej. Ich relacja jest budowana w zależności od pomysłów i celów autora.
Dygresja autora
Lub liryczna dygresja to tzw. pozafabularny element kompozycji, za pomocą którego osobowość autora niejako wdziera się w akcję, przerywając tym samymbezpośredni przebieg historii. Po co to jest? Przede wszystkim nawiązanie szczególnego kontaktu emocjonalnego między autorem a czytelnikiem. Tu pisarz nie występuje już jako gawędziarz, ale otwiera swoją duszę, stawia głęboko osobiste pytania, porusza tematy moralne, estetyczne, filozoficzne, dzieli się wspomnieniami z własnego życia. W ten sposób Czytelnikowi udaje się odetchnąć przed biegiem kolejnych wydarzeń, zatrzymać się i zagłębić w ideę dzieła, zastanowić się nad postawionymi mu pytaniami.
Wstaw gatunki
To kolejny ważny element kompozycyjny, który jest nie tylko niezbędną częścią fabuły, ale służy również jako obszerniejsze, głębsze ujawnienie osobowości bohatera, pomaga zrozumieć przyczynę jego konkretnego wyboru życiowego, jego wewnętrzny świat i tak dalej. Można wstawić dowolny gatunek literatury. Na przykład opowiadania to tak zwana historia w opowiadaniu (powieść „Bohater naszych czasów”), wiersze, powieści, wiersze, piosenki, bajki, listy, przypowieści, pamiętniki, powiedzenia, przysłowia i wiele innych. Mogą to być kompozycje własne lub cudze.
Historia i fabuła
Te dwie koncepcje są często mylone lub błędnie uważane za to samo. Ale trzeba je rozróżnić. Fabuła jest, można by powiedzieć, szkieletem, podstawą książki, w której wszystkie części są ze sobą powiązane i następują jedna po drugiej w kolejności niezbędnej do pełnej realizacji intencji autora, ujawnienia idei. Innymi słowy, wydarzenia w fabule mogą:występują w różnych okresach. Tą podstawą jest fabuła, ale w bardziej zwięzłej formie, a na dodatek sekwencja wydarzeń w ich ściśle chronologicznym porządku. Np. narodziny, dzieciństwo, młodość, młodość, dojrzałość, starość, śmierć – to jest fabuła, potem fabuła to dojrzałość, wspomnienia z dzieciństwa, młodość, młodość, liryczne dygresje, starość i śmierć.
Kompozycja fabuły
Fabuła, podobnie jak samo dzieło literackie, ma swoje własne etapy rozwoju. W centrum każdej fabuły zawsze znajduje się konflikt, wokół którego rozwijają się główne wydarzenia.
Książka zaczyna się ekspozycją lub prologiem, czyli „wyjaśnieniem”, opisem sytuacji, punktem wyjścia, od którego wszystko się zaczęło. Po tym następuje fabuła, można powiedzieć, przewidywanie przyszłych wydarzeń. Na tym etapie czytelnik zaczyna zdawać sobie sprawę, że przyszły konflikt jest tuż za rogiem. Z reguły to właśnie w tej części spotykają się główni bohaterowie, którym przeznaczone jest wspólne przejście przez kolejne próby, ramię w ramię.
Nadal wymieniamy elementy kompozycji fabuły. Następnym krokiem jest rozwój działań. Zwykle jest to najważniejszy fragment tekstu. Tutaj czytelnik staje się już niewidzialnym uczestnikiem wydarzeń, zna wszystkich, czuje istotę tego, co się dzieje, ale wciąż jest zaintrygowany. Stopniowo siła odśrodkowa wciąga go, powoli, niespodziewanie dla siebie, znajduje się w samym środku wiru. Nadchodzi punkt kulminacyjny - sam szczyt, kiedy prawdziwa burza uczuć i morze emocji spada zarówno na głównych bohaterów, jak i samego czytelnika. A potem, kiedy już jest jasne, żenajgorsze za nami i można odetchnąć, rozwiązanie cicho puka do drzwi. Przeżuwa wszystko, wyjaśnia każdy szczegół, odkłada wszystko na półki – każde na swoim miejscu, a napięcie powoli opada. Epilog wyznacza ostatnią linię i pokrótce nakreśla dalsze życie głównych i drugoplanowych bohaterów. Jednak nie wszystkie działki mają taką samą strukturę. Tradycyjne elementy baśniowej kompozycji są zupełnie inne.
Bajka
Bajka to kłamstwo, ale jest w niej wskazówka. Który? Elementy kompozycji bajki radykalnie różnią się od swoich „braci”, chociaż czytając, spokojnie i zrelaksowany, tego nie zauważasz. To talent pisarza, a nawet całego ludu. Jak polecił Aleksander Siergiejewicz, po prostu trzeba czytać bajki, zwłaszcza ludowe, ponieważ zawierają one wszystkie właściwości języka rosyjskiego.
Jakie są więc tradycyjne elementy baśniowej kompozycji? Pierwsze słowa to powiedzenie, które wprawia w bajeczny nastrój i obiecuje wiele cudów. Na przykład: „Ta bajka będzie opowiadana od samego rana do obiadu, po zjedzeniu miękkiego chleba…” Kiedy słuchacze odprężą się, usiądą wygodniej i będą gotowi do dalszego słuchania, nadszedł czas na początek – początek. Przedstawiamy głównych bohaterów, miejsce i czas akcji oraz rysujemy kolejną linię dzielącą świat na dwie części - prawdziwą i magiczną.
Następnie przychodzi sama opowieść, w której często znajdują się powtórzenia, aby wzmocnić wrażenie i stopniowo zbliżać się do rozwiązania. Ponadto wiersze, piosenki, onomatopeje zwierząt,Dialogi są również integralnymi elementami kompozycji baśni. Bajka ma też swoje zakończenie, które zdaje się podsumowywać wszystkie cuda, ale jednocześnie wskazuje na nieskończoność magicznego świata: „Żyją, żyją i czynią dobro.”
Zalecana:
Przykłady folkloru. Przykłady małych gatunków folkloru, dzieła folklorystyczne
Folklor jako ustna sztuka ludowa to artystyczne, zbiorowe myślenie ludzi, które odzwierciedla jego podstawowe idealistyczne i życiowe realia, religijne światopoglądy
Pojęcie „sztuki”. Rodzaje i gatunki sztuki. Zadania sztuki
Koncepcja „sztuki” jest znana każdemu. Otacza nas przez całe życie. Sztuka odgrywa dużą rolę w rozwoju ludzkości. Pojawił się na długo przed powstaniem pisma. Z naszego artykułu dowiesz się o jego roli i zadaniach
Przykłady architektury różnych stylów. Oryginalne przykłady nowej architektury
Architektura świata rozwinęła się zgodnie z prawami dominacji kościelnej. Cywilne budynki mieszkalne prezentowały się dość skromnie, a świątynie uderzały swoją pompatycznością. W okresie średniowiecza kościół dysponował znacznymi funduszami, które wyższe duchowieństwo otrzymywało od państwa, ponadto do kasy kościelnej trafiały datki od parafian. Za te pieniądze budowano świątynie w całej Rosji
Sztuki przestrzenne. Architektura jako forma sztuki. Rodzaje sztuki i ich klasyfikacja
Sztuka to twórczy proces tworzenia obrazów artystycznych, które odzwierciedlają świat rzeczywisty w całej jego różnorodności. Jest podzielony na oddzielne typy zgodnie ze specyfiką wykonania materiału. Różne rodzaje sztuki wykonują właściwie jedno szlachetne zadanie – służą społeczeństwu
Wpływ sztuki na człowieka: kłótnie. Przykłady z życia i literatury
Wszyscy są świadomi, że medycyna i edukacja mają na nas duży wpływ. Jesteśmy bezpośrednio zależni od tych dziedzin życia. Ale niewiele osób przyzna, że sztuka ma równie istotny wpływ. Niemniej jednak tak jest. Trudno przecenić znaczenie sztuki w naszym życiu