Styl geometryczny w sztukach pięknych

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Styl geometryczny staje się ostatnio coraz bardziej popularny. Lubił to miłośnikom wyraźnych linii, dokładności i zwięzłości. Ale ten styl pojawił się i wszedł do użytku nie w naszych czasach, ale wiele tysięcy lat temu. Pamiętajcie nawet o malowidłach jaskiniowych prymitywnych ludzi. Są też kształty geometryczne. Styl geometryczny był i nadal jest używany w różnych dziedzinach sztuki.

Proces opracowywania geometrii

Styl geometryczny powstał około 700-900 pne. Za miejsce jego pochodzenia uważa się Ateny. Z czasem rozprzestrzenił się na Morze Egejskie. Styl ten charakteryzują wyraźne detale, linie, geometryczne kształty - koła, kwadraty, romb, trójkąty i inne. Szczegóły stylu geometrycznego można teraz znaleźć nawet podczas wykopalisk w epoce kamienia. Napisy przypominają głównie figury i przypominają ornamenty. Sama nazwa została po raz pierwszy użyta w 1870 roku, kiedy pojawiły się wazony Dipylon.

Gdzie jest używany styl geometryczny?

Geometryzacja była i pozostaje tak popularna i aktualna, że jest szeroko stosowana w różnych dziedzinach sztuk pięknych. Wszędzie, gdzie widzimy kształty geometryczne. Na przykład produkcja biżuterii i biżuterii. Geometria to swego rodzaju przejaw minimalizmu, gdzie wszystko powinno być proste, bez pretensjonalności i wysmakowane, a biżuteria w tym stylu jest zawsze odpowiednia i elegancka. Jeśli chcesz czegoś niezwykłego i ekstrawaganckiego w geometrycznym stylu, zwróć uwagę na dekoracje 3D. Zawsze jest coś do zobaczenia, ale nie dla każdego. W manicure ten styl jest również mile widziany. Proste linie lub wizerunek pyska zwierzęcia o geometrycznych kształtach to ulubiony i popularny projekt.

Obraz geometrii w sztuce

Początkowo, w starożytności, styl geometryczny zaczynał się od rysowania ozdób: poziomych pasów, między którymi znajduje się dekoracja o geometrycznych kształtach. Potem, około 770 rpne, zaczynają pojawiać się zmodyfikowane obrazy zwierząt i ludzi. Była to abstrakcyjna wizja ludzkiego ciała. Mężczyźni mieli owalną głowę, trójkątne ciało i długie cylindryczne kończyny. Kobiety miały rzędy pasków zamiast włosów, a piersi zostały przedstawione za pomocą pociągnięć pod pachami.

Geometryczny styl malowania waz starożytnej Grecji

Malowanie wazonowe to malowanie dowolnych przedmiotów przyborów, na które nałożono farby, a następnie wypalono. Najczęstsze rodzaje naczyń krwionośnychczęstymi znaleziskami w wykopaliskach starożytnej Grecji były amfory, kratery (misy), kyliksy (misy na wino). Największymi ośrodkami rozwoju starożytnego greckiego malarstwa wazowego są Korynt i Ateny. Początkowo jej pochodzenie przypisywano Włochom, po odnalezieniu pierwszych waz podczas wykopalisk archeologicznych etruskiego pochówku, ich przynależność do geometrycznego stylu starożytnej Grecji ustalono już pod koniec XIX wieku. Chociaż ten obraz nazywa się malowaniem wazowym, malowali nie tylko wazony, ale także różne naczynia. Najpiękniejsze z nich przynoszono w darze bogom lub zostawiano w miejscach pochówku. Przedstawiały różne sceny z życia, takie jak ślub, uczta, operacje wojskowe, a także sceny z mitologii uwielbianej w Grecji.

Istnieje kilka rodzajów malarstwa starożytnych greckich waz, które pojawiły się w różnych okresach.

1. Malowanie czarnofigurowe. Zdominował ją wizerunek postaci ludzkich, które po wypaleniu pozostały pomalowane na czarno.
2. Malowanie czerwonofigurowe. Największą popularnością cieszyły się tutaj tematy mitologiczne. W tego typu obrazach tło było czarne, a rysunki nie były zamalowane, pozostawiając je czerwone.
3. Na białym tle. Jako podstawę w tej technice przyjęto białą farbę i nałożono na nią figury w innych kolorach.

Ważnym aspektem w ceramice była oczywiście jakość gliny. I jak widzimy było całkiem satysfakcjonujące, bo wiele statków zachowało się dobrze do naszych czasów. Grecy również bardzo ostrożnie podchodzili do procesu nanoszenia rysunków. To było zrobionebezpośrednio przed odpaleniem. Glina była kształtowana, suszona, szlifowana, a następnie malowana różnymi narzędziami. Wazony o dużych rozmiarach zostały zamienione w prawdziwe dzieło sztuki, malując je całkowicie jakimś wydarzeniem z życia.

Tatuaże w stylu geometrycznym

W naszych czasach styl geometryczny jest popularny nie w ceramice, ale w sztuce rysowania bielizny - tatuaży. Może się wydawać, że w obrazie linii i figur na ciele trudno znaleźć coś pięknego, ale tak nie jest. Tatuaże w stylu geometrycznym są niezwykłe i bardzo skuteczne. Kostki, stożki, kulki, wielokąty, linie w rękach tatuatora zamieniają się w niesamowicie piękne obrazy na ciele.

Kwiaty, postacie kobiece, zwierzęta stają się geometrycznymi wzorami. Opiera się to na wykorzystaniu linii prostych i zakrzywionych. Tatuaże w stylu geometrycznym mogą znajdować się na dowolnej części ciała i mieć różne rozmiary - zarówno na całym plecach, jak i na paliczku palca. Wszystko zależy od preferencji klienta.

Znaki geometryczne zawsze były symbolami jakiejś tajemnicy. Duża liczba linii połączonych w jednym szkicu zamienia się w skomplikowany wzór, który może być pełen głębokiego znaczenia. Każda figura ma jakieś znaczenie, a przed nałożeniem geometrycznego tatuażu na swoje ciało, musisz dowiedzieć się, co ta lub inna postać kryje w sobie.