Co to jest konceptualizm? Jest syntezą racjonalizmu z empiryzmem

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Czy wiesz, czym jest konceptualizm? To jeden z kierunków filozofii scholastycznej. Zgodnie z tą doktryną manifestacja wiedzy przychodzi wraz z doświadczeniem, ale nie wywodzi się z doświadczenia zdobytego. Konceptualizm można również traktować jako syntezę racjonalizmu z empiryzmem. Termin ten pochodzi od łacińskiego słowa conceptus, które oznacza myśl, pojęcie. Chociaż jest to ruch filozoficzny, jest to również ruch kulturowy, który pojawił się w XX wieku.

Przedstawiciele konceptualizmu

Pierre Abelard, dwóch Johnów - Duns Scotus i Salisbury, John Duns, John Locke - wszystkich tych filozofów łączy konceptualizm. Są to filozofowie, którzy wierzą, że idee wspólne dla wszystkich pojawiają się podczas nabywania doświadczenia przez jednostkę. To znaczy, dopóki nie napotkamy tego lub innego zjawiska, nie zrozumiemy istoty tego lub innego uniwersalnego problemu. Na przykład, dopóki nie doświadczymy niesprawiedliwości, myNie rozumiemy samej istoty sprawiedliwości. Nawiasem mówiąc, teoria ta upowszechniła się w środowisku twórczym - konceptualizm w sztuce, w szczególności w malarstwie. Jej najwybitniejszym przedstawicielem wśród artystów jest Joseph Kossuth, a wśród muzyków Henry Flint.

Sztuka konceptualna

Joseph Kossuth wyjaśnił znaczenie tej teorii w całkowitym przemyśleniu funkcjonowania dzieł sztuki i kultury w ogóle. Twierdził, że sztuka jest siłą idei, ale bynajmniej nie materiałem. Jego kompozycja Jeden człowiek i trzy krzesła, którą ukończył w 1965 roku, stała się klasycznym przykładem konceptualizmu. Konceptualizm w malarstwie odnosi się nie do duchowego i emocjonalnego postrzegania tego, co przedstawione, ale do rozumienia tego, co widziane przez intelekt. W sztuce konceptualnej pojęcie dzieła sztuki, niezależnie od tego, czy jest to obraz, książka, czy utwór muzyczny, jest ważniejsze niż jego fizyczna ekspresja. Oznacza to, że głównym celem sztuki jest właśnie przekazywanie myśli, idei. Nawiasem mówiąc, obiekty konceptualne mogą być bardziej nowoczesnymi rodzajami dzieł, takimi jak fotografie, materiały wideo lub audio itp.

Konceptualizm w malarstwie

Jak już wspomniano, jednym z najbardziej ideowych przedstawicieli tego nurtu jest artysta Marcel Duchamp (Francja). Długo przygotowywał „grunt” dla konceptualistów, tworząc ready-mades. Najsłynniejszym z nich był pisuar „Fontanna” stworzony przez artystę w 1917 roku. Nawiasem mówiąc, był prezentowany na wystawie zorganizowanej dlaniezależnych artystów w Nowym Jorku. Co Duchamp chciał pokazać swoją pracą? Pisuar to element powszechnie używany do celów sanitarnych. Jeśli jest produkowany w fabryce, to oczywiście nie może być uważany za dzieło sztuki. Jeśli jednak w jego tworzeniu uczestniczył twórca, artysta, to pisuar przestaje być zwykłym przedmiotem gospodarstwa domowego, ponieważ jest wyjątkowy, ma walory estetyczne, a do jego stworzenia wykorzystano myśl. Jednym słowem, konceptualizm to triumf idei nad emocjami. To właśnie sprawia, że ta lub inna praca jest wartościowa.

Rosyjski konceptualizm

Ten nurt filozoficzno-artystyczny miał miejsce także w Rosji, w szczególności w Moskwie. Zaczęło się w nieoficjalnej sztuce Związku Radzieckiego na początku lat 70. ubiegłego wieku. Jednak termin moskiewski konceptualizm powstał nieco później, w 1979 r., dzięki lekkiej ręce Borisa Groysa, który opublikował w czasopiśmie „Ot A Do Ya” artykuł zatytułowany „Romantyczny konceptualizm moskiewski”. Ma dwie gałęzie: literackocentryczną i analityczną.

Przykłady sztuki konceptualnej

Pierwszą znaczącą pracą w tym kierunku, wystawioną w 1953 roku, jest Erased Drawing of Qing Roberta Rauschenberga. Przyznaj to, dziwna nazwa próbki artystycznej. Ponadto pojawia się pytanie: kto jest autorem tego dzieła – Rauschenberg czy Quing? Rzecz w tym, że jakiś czas po stworzeniu tego rysunku Willem deRobert Milton Ernest Rauschenberg z Kooninga wymazał go i przedstawił w swojej pracy. Istota jego czynu była podyktowana chęcią zmierzenia się z ideą sztuki tradycyjnej. Był zwolennikiem ready-made - konceptualnego nurtu w malarstwie, zgodnie z którym nie ma znaczenia kto jest oryginalnym autorem, liczy się efekt końcowy, czyli idea zainwestowana w powstające dzieło. Najbardziej oczywistym przykładem gotowego dzieła są kolaże złożone z fragmentów różnych prac. Inny przedstawiciel tego nurtu, Yves Klein, został autorem Aerostatic Sculpture of Paris. Aby to zrobić, potrzebował 1001 balonów i umieścił je na niebie nad Paryżem. Zrobiono to, aby zareklamować wystawę nad Le Waid.

Wniosek

Tak więc założycielem tego trendu jest Marcel Duchamp. To on zaproponował definicję, że w sztuce ważny jest nie przedmiot, ale idea. Efekt końcowy, jego estetyka, nie jest ważny, ale ważne jest, kto jest autorem i jakie było znaczenie jego pomysłu. Słowem, konceptualizm to taki nurt w malarstwie, literaturze, muzyce, w sztuce w ogóle, w którym dzieła są w zasadzie niezrozumiałe dla widza, czytelnika, słuchacza lub są postrzegane przez wszystkich w sposób szczególny.