Artysta Thomas Kinkade: biografia, kreatywność

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Jak się czujesz, gdy widzisz prace prawdziwego artysty? Jest ich wiele, a każdy widz ma swój własny. Ale jest też ogólna niespodzianka. Jak to jest zrobione? Kto prowadził tę rękę? Jak zaaranżowana jest ta wizja, jeśli zobaczył, co przechodzą inni? A ta niespodzianka budzi podziw. W tym przypadku zastanawiasz się inaczej – czy te zdjęcia naprawdę mają autora? Czy nie zawsze istniały – bombonierki i pocztówki z początku wieku? Okazuje się, że nie.

Ich autor - Thomas Kinkade - był naszym współczesnym. Po poznaniu jego biografii rodzi się szacunek: ten człowiek wiedział, czego chce.

Start

Urodził się w 1958 roku w Placerville, niedaleko Sacramento w Kalifornii. Sądząc po kanonicznej biografii Kincaida, już w wieku 4 lat poprawił perspektywę na rysunku swojej starszej siostry, w wieku 11 lat sprzedał swój obraz za 7,5 USD, w wieku 13 lat zaimponował profesjonalnym poziomem nauczycieli sztuki w szkole. Od 16 roku życia poznał Glena Wesselsa, artystę, który kiedyś wykładał na Uniwersytecie w Berkeley. Za jego radą Thomas Kinkade wchodzi do tej instytucji edukacyjnej.

Ale po studiach tam przez dwa lata zdał sobie sprawę, że podejście do malarstwa, które tkwiło wpodstawy programu szkoleniowego w Berkeley, mu nie odpowiada. Powiedział, że ciągłe pogłębianie siebie, badanie świata i szukanie sposobu na wyrażenie własnej wizji otoczenia nie jest dla niego. Jak później napisał Thomas Kinkade, widział wielki cel swojego talentu artystycznego we wzbogacaniu życia innych. Więc przeniósł się do Centrum Sztuki Pasadena College of Design.

Pierwszy sukces

Miał w swoim życiu wiele dobrych ruchów marketingowych. Kiedy podróżował po kraju z kolegą z college'u, Jimem Gurnayem, wpadł na pomysł napisania książki. O czym może napisać dwóch studentów sztuki? Thomas Kinkade postanowił natychmiast wydać podręcznik dla malarzy, a „Przewodnik po szkicowaniu dla artystów” z 1982 roku stał się najlepiej sprzedającą się publikacją firmy Guptill, z którą podpisano lukratywny kontrakt.

The Ralph Bakshi Studio, gdzie on i Jim przybyli do pracy w 1982 roku, stworzyło pełnometrażową kreskówkę Ogień i lód, która została wydana rok później. Tutaj Thomas zapoznał się z technologią i technikami wizualnymi przyjętymi w animacji Disneya. Pomogło mu to w końcu zdecydować się na produkt, który miał zapewnić mu finansową pomyślność. Wkrótce artysta Thomas Kinkade zaczyna samodzielnie i bardzo aktywnie sprzedawać swoje prace.

Znak towarowy "Artysta światła"

Jego styl jest często hojnie określany jako impresjonizm, chociaż nie mabrak relacji. Z Kincaid wszystko jest niezwykle proste i jednoznaczne, ponieważ jego celem, jak zawsze powtarzał, jest sztuka zrozumiała dla każdego. A rozrachunek z impresjonistami pochodzi z jego oficjalnej strony internetowej - ważny element wsparcia informacyjnego dla strategii handlowej.

Imponujące, ale niepoprawne dla tych, którzy rozumieją wskazanie Kincaida jako jego prekursora luministów XIX wieku. W pejzażach F. E. Church (1826-1900), D. F. Kensett (1816-1872), S. R. Gifford (1823-1880) i innych, światło jest nierozerwalnie związane z przestrzenią i powietrzem, którymi są wypełnione. Podobnie jak wielki Turner, który jako pierwszy został nazwany „artystą światła”. Głębia większości dzieł Kincaid jest podobna do wytłaczanych obrazów z cienkiego plastiku, uzyskanych przez stemplowanie.

Ale w przeciwieństwie do nieprzedsiębiorczych mistrzów przeszłości, Kincaid rozważnie zarejestrował frazę Painter of Light – artysta światła – jako znak towarowy, i to z takim prefiksem, że ma się nazywać oficjalnie, zwłaszcza podczas dokonywania transakcji handlowych.

Doskonała rodzina, doskonały chrześcijanin

Ważnym czynnikiem sukcesu komercyjnego, zwłaszcza na rynku amerykańskim, jest zgodność wizerunku publicznego z przyjętymi standardami oraz krystalicznie czysta reputacja. Thomas Kinkade, którego biografia została starannie skalibrowana według wzorców idealnego Amerykanina, był na razie idealnym człowiekiem rodzinnym: ożenił się z dziewczyną, którą kochał od dzieciństwa, miał cztery córki, które nazwał na cześć słynnych amerykańskich artystów - Merritta (William Merritt Chase (1849-1916)), Chandler (Howard Chandler Christy (1873-1952)),Winsor McCay (1867-1934) i Everett Shinn (1876-1953)).

Doskonałym posunięciem marketingowym było to, że często umieszczał na obrazach inicjały swojej żony i córek. Któż odmówiłby znalezienia ich wśród miliona uderzeń i uderzeń ze względu na zainteresowania sportowe?

Drugie imię wszystkich córek było chrześcijańskie – Thomas nazwał siebie „pobożnym chrześcijaninem” według religii, chociaż oficjalnie takie wyznanie nie istnieje. Thomas Kinkade, którego obrazy zawierają wiele symboli religijnych, często mówił o boskim pochodzeniu swojego talentu i natchnienia, o moralizatorskiej funkcji swoich dzieł. Napisał wiele książek o podobnej treści. „Nie komplikuj życia, częściej bądź z rodziną” – takie postulaty były główną treścią takich tekstów.

Wykonywał dużo pracy charytatywnej i był obrażony, gdy dziennikarze pisali więcej nie o tym, ale o jego aresztowaniu za jazdę pod wpływem alkoholu io tym, jak będąc podpitym, oddawał mocz na figurkę Kubusia Puchatka w Disneylandzie.

Sieć handlowa

Oczywiście chciał uznania wśród profesjonalistów. Ale większość z nich nie była nawet zazdrosna o finansowy sukces Kincaida - w rzeczywistości robił to zbyt odmienne. To, co stworzył Thomas Kinkade, którego obrazy z punktu widzenia szkoły klasycznej są zbliżone do amatorskich, nie zostało przypisane sztuce naiwnej, w której przekaz nie ma tak jednoznacznego komercyjnego charakteru. Nazwał Normana Rockwella (1894-1978) swoim ideałem i wzorem, co również wyglądało na przebiegłość. Płótna Rockwella, oprócz zrozumiałego realizmu i życzliwości, charakteryzowały się wirtuozowskim warsztatem malarskim, semantyczną niejednoznacznością oraz niesamowitym humorem i ironią, których domyślnie brakuje błogim pejzażom Thomasa Kinkade.

Poważne galerie nie pokazywały Kincaida, więc założył sieć, która je sprzedaje, co znowu jest marketingowym zamachem. Bajkowe domy i urocze pejzaże były sprzedawane tysiącami w formie powtórzeń drukowanych na płótnie teksturowanym, w postaci pocztówek, podświetlanych paneli, puzzli itp. Wkrótce jego Media Arts Group Inc z dumą ogłosił, że jeden z dwudziestu amerykańskich domów ma zdjęcie Kincaid. Został nazwany najpopularniejszym artystą w Stanach Zjednoczonych, otrzymał wiele nagród i tytułów, głównie za ilość sprzedanych prac.

Dramatyczny wyjazd

W 2011 roku Thomas i jego żona Nanette rozwiedli się, sześć miesięcy później poznał młodszą dziewczynę, a 6 kwietnia 2012 zmarł od ogromnej dawki Valium i alkoholu. Mimo to był prawdziwym artystą, coś dręczyło jego duszę, pchnęło go do poszukiwania sensu swojej pracy, a potem do surowych napadów. Chciałbym myśleć, że to nie tylko zła dziedziczność jego ojca.

Ale nawet po śmierci pojawiają się nowe obrazy Kincaida, namalowane przez artystów z jego firmy, którzy opanowali jego styl w najdrobniejszych szczegółach pod okiem samego Thomasa. Różnią się od oryginałów Kincaid jedynie obecnością specjalnej pieczęci w rogu. Tak licznemiłośnicy jego twórczości mogą mieć nadzieję, że to źródło pocieszenia dla nich nie wyschnie.

I to dobrze, ponieważ wiele osób naprawdę znajduje ujście w naszym surowym i okrutnym świecie w obrazach Kincaida, uważa jego prace za najlepsze przykłady malarstwa. Najważniejsze, że nie są dla nich jedynymi.