Judas Priest: historia grupy, członkowie, piosenki i albumy

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

W tym roku brytyjski zespół Judas Priest nagrał swój 18. album. Zespół pracował nad tą płytą wspólnie z producentem Tomem Elamem. Ten angielski muzyk i inżynier dźwięku współpracował z zespołem już w latach osiemdziesiątych. Wydany 9 marca Fire Power sprzedał się w ponad 49 000 egzemplarzy w Stanach Zjednoczonych w ciągu tygodnia od premiery.

Rekord wspiął się na 5. miejsce na liście 200 najlepszych albumów Billboardu. Był to najlepszy wynik w historii istnienia Judas Priest.

Szanuje fakt, że muzycy, których kariera trwa już ponad 40 lat, są nadal w doskonałej formie twórczej.

Jednak zespół nie należy do szczęśliwców, traktowanych z chwałą od pierwszych dni swojego istnienia.

Począwszy od rockowych potworów, takich jak Led Zeppelin, Black Sabbath i Deep Purple pod koniec lat sześćdziesiątych, zyskały światową sławępóźniej jego koledzy. Przeczytaj o tym wszystkim i wiele więcej w artykule.

Wczesne lata

Rokiem powstania Judas Priest jest rok 1969. Miejscem, w którym miała się narodzić przyszła legenda rocka, było miasto West Bromwich. Znajduje się 6 mil na północny wschód od Birmingham i jest znana przede wszystkim jako osada górnicza, ponieważ obszar ten jest bogaty w złoża węgla.

Pod koniec lat sześćdziesiątych do nowo utworzonego zespołu weszli wokalista Al Atkins, basista Brian Stepenhill, gitarzysta John Perry i perkusista John Partridge. Fani Judas Priest mogą zauważyć, że żaden z członków założycieli nie pozostał do dziś w zespole. Perry wkrótce zginął w wypadku drogowym. Gitarzysta opuścił zespół kilka miesięcy później. Wśród pretendentów do jego miejsca, który przyjechał na przesłuchanie, był przyszły członek klasycznego składu – „KK” Downing. Ale wtedy był preferowany od siedemnastoletniego multiinstrumentalisty Ernsta Chatawaya, który wywodził się z zespołu Earth, który później został przemianowany na Black Sabbath.

Basista zasugerował nazwanie zespołu Judas Priest. Po raz pierwszy usłyszał to połączenie w piosence Boba Dylana, która ukazała się dwa lata wcześniej na albumie Johna Wesleya Hardinga. Tłumaczenie „Judas Priest” może brzmieć: „Priest of Judas” lub „Judas jest kapłanem”. Piosenka Dylana opowiada, jak ten bohater kusi pewnego wędrowca w każdy możliwy sposób.

Pierwsze przedstawienie

Ich pierwszy koncert odbył się 25 listopada 1969. W tym wydarzeniu wziął udział lider Led Zeppelin – RobertZakład. Co ciekawe, to właśnie on będzie miał silny wpływ na manierę Roba Halforda, który za kilka lat stanie się głosem zespołu.

Pierwsza awaria

Wytwórnia płytowa, z którą podpisał kontrakt, zbankrutowała przed ukończeniem pierwszego albumu. W rezultacie w 1970 roku zespół się rozpadł.

Al Atkins ułożył kolejny skład za rok.

Zawiera między innymi gitarzystę klasycznego Judas Priest „KK” Downing. Tym razem muzycy mieli więcej szczęścia. Podpisali kontrakt z agencją członka Black Sabbath, Tommy'ego Iommi. Ta firma przejęła zarządzanie grupą.

Odchodzi założyciel

W tym czasie Al Atkins był żonaty i miał rodzinę na utrzymaniu. Dlatego założyciel grupy, Judas Priest, postanowił zrezygnować z muzyki. Niemniej jednak kilka napisanych przez niego piosenek znalazło się na pierwszych trzech albumach zespołu.

Jak zespół zdobył swój „głos”

W wyniku licznych zmian składu do zespołu dołączył wokalista Rob Halford, który był bratem dziewczyny ówczesnej basistki. Pochodził z opuszczenia swojego poprzedniego projektu o nazwie Hiroszima.

Zarząd zespołu działał szybko i wkrótce zespół wyruszył w trasę po Europie kontynentalnej.

Pierwszy album

Zespół nagrał go latem 1974 roku. Nad tą płytą muzycy współpracowali z producentem Rogerem Breinnem. Oprócz współpracy z Judas Priest znany jest z udziału w tworzeniu pierwszych trzech albumów. Czarny Sabat. Płyty te uważane są za niekwestionowaną klasykę muzyki rockowej. Jednak współpracując z Judas Priest producent wybrał zbyt autorytarny styl komunikacji. Wszystkie ważne decyzje twórcze podejmował samodzielnie, niezależnie od opinii grupy. Wielu z nich okazało się przegranymi.

Na przykład Roger uważał, że należy unikać stereotypów typowych dla albumów rockowych. W pogoni za oryginalnością wynalazł hybrydę słów „rock and roll” i „coca-cola”. W rezultacie pierwszy album jego podopiecznych zaczął nazywać się „Rock-Roll”. Pokrowiec miał zdeformowaną zakrętkę.

Problemy techniczne podczas nagrywania spowodowały, że jakość dźwięku płyty pozostawiała wiele do życzenia. Producent podjął również krótkowzroczną decyzję o usunięciu z albumu kilku utworów, które były już znane publiczności z występów na żywo.

Ponadto wyciął kawior i metę, co zamieniło się w dwuminutowy instrumentalny zamiast 10-minutowego art-rocka.

Niezadowalająca jakość nagrania i komercyjna porażka albumu stały się przyczyną negatywnego stosunku członków zespołu do tego materiału muzycznego. Piosenki z tej płyty nie były wykonywane na koncertach przez Judas Priest od 1976 roku.

Zmień perkusistów

Najczęściej w historii zespołu następowała zmiana perkusistów. Niektórzy perkusiści odeszli, a po chwili wrócili. Tak było np. z Alanem Moore, który opuścił skład przed nagraniem pierwszego albumu, ale ponownie zajął jego miejsce w1975.

Druga płyta

Po wydaniu pierwszego albumu sytuacja finansowa grupy była opłakana. Jej uczestnicy musieli jeść tylko raz dziennie, zarabiając na życie z tymczasowych zarobków. W takiej atmosferze odbyło się nagranie drugiego albumu, którego budżet wynosił zaledwie 2000 dolarów. Zespół chciał nagrać płytę łączącą mocne, ciężkie brzmienie z elementami progresywnego rocka.

Ten dysk został nazwany „Smutne skrzydła losu”. Jej okładka przedstawia upadłego anioła otoczonego płomieniami piekła. Po wydaniu płyty odbyła się trasa koncertowa po Anglii. W tym czasie Halford często żartował, że fani powinni teraz spalić swoje kopie albumu Rocka rolla.

Pomimo skromnego sukcesu komercyjnego, płyta otrzymała pozytywną recenzję w Rolling Stone, a także znalazła się na listach przebojów w Wielkiej Brytanii. Fani, krytycy i sami muzycy uważają album za pierwszy krok w tworzeniu oryginalnego brzmienia i wizerunku Judas Priest.

Klasyczne albumy

Pierwszym naprawdę udanym albumem był Killing machine, wydany w 1978 roku. Ta płyta była pierwszą w dyskografii Judas Priest, która uzyskała status platyny. Po jego wydaniu kolejny perkusista, Les Winks, opuścił grupę. Wyjaśnił swoją decyzję mówiąc, że nowe brzmienie zespołu jest jego zdaniem zbyt komercyjne.

Nadeszła nowa dekada. Jego przybycie przyniosło grupie kolejny sukces. Album British Steel, z żyletką na okładce, stał się najpopularniejszym dziełem zespołu.

Grupa zwróciła się w stronę tak zwanego formatu radiowego. Ich piosenki nie trwały teraz dłużej niż trzy lub cztery minuty. Ale mimo to nowy materiał był postrzegany przez zdecydowaną większość fanów zespołu jako prawdziwy Heavy Metal. Utwory takie jak United, Breaking the law i kilka innych były emitowane przez popularne stacje radiowe.

W 1981 i 1982 roku zespół wydawał jeden album rocznie. Te dyski zawierają utwory napisane w taki sam sposób, jak materiał z British Steel. Po nagraniu każdego z nich muzycy wyruszyli w trasę koncertową. Podczas tych występów, wraz ze znanymi już piosenkami, pokazali publicznie niewydane kompozycje, które następnie znalazły się na nowych albumach.

W 1983 roku Judas Priest dał koncert na festiwalu San Bernardino w Kalifornii, gdzie występowali również z Motley Crue, Scorpions, Van Halenem i kilkoma innymi.

W ten sposób grupa wprowadziła liczbę gwiazd rocka pierwszej wielkości.

Ewolucja dźwięku

British Steel i kolejne trzy albumy zawierały potężne brzmienia metalowych gitar. Przedstawiciele prasy muzycznej często krytykowali grupę za to, że w dyskografii Judas Priest znajduje się wiele podobnych do siebie płyt. Ale mimo to każdy album konsekwentnie zdobywał platynę.

W 1986 roku, podczas nagrywania Turbo, muzycy zaczęli używać syntezatorów gitarowych, które nadały nowe kolory brzmieniu piosenek. Kolejny album zawierał kilka kompozycji, które zostały napisane dlapoprzedni dysk, ale nie jest w nim zawarty. Trwały także prace nad trzema utworami w stylu muzyki pop. Ale nie dokonali ostatecznego cięcia albumu.

Opinia krytyki

Jedna z recenzji tego albumu stwierdzała: „Styl zespołu stale ewoluuje. Podczas Ram it down muzycy podjęli próbę pozbycia się syntezatorów i powrotu do starego dobrego heavy metalu”.

Wydany na początku lat dziewięćdziesiątych album Judasa Priesta „Painkiller” po raz kolejny przyjął charakterystyczne dla stylu ostatniej dekady syntezatory.

Trasa promująca ten album odbyła się z kilkoma zespołami rockowymi, grającymi głównie thrash metal. Kulminacją był występ Judas Priest na festiwalu w Rio de Janeiro przed 100-tysięczną publicznością.

Klip został nakręcony do tytułowego utworu albumu „Painkiller”.

Halford opuścił zespół po zakończeniu wspomnianej trasy. Prasa pisała o oznakach wewnętrznych konfliktów rozdzierających zespół. Rob zorganizował własny zespół thrash metalowy. Otrzymała imię Fight. Muzyk starał się odkryć dla siebie nowy styl. Ale w ramach kontraktu musiał jeszcze przez rok występować na koncertach z Judas Priest. W miejsce wokalisty, który odszedł z zespołu, zaproszono wokalistę z tzw. tribute team, czyli grupy, która grała utwory Judas Priest.

Ten skład nagrał dwa albumy - Jugulator i Demolition. Ten wokalista znany jest również ze współpracy zYngwie Malmsteen.

Zjazd

Po 11 latach nieobecności, w 2003 roku Rob Halford ogłosił swój powrót z nadchodzącą premierą czteropłytowej kompilacji najlepszych przebojów zespołu zatytułowanej „Metalogy”. Zespół koncertował w Europie i występował na festiwalu Ozzfest. Od czasu zjazdu Rob Halford nagrał z zespołem cztery albumy, w tym tegoroczny Firepower.

Styl

Sami członkowie zespołu nazywają swoją muzykę „prawdziwym heavy metalem”. Korzenie rocka z Judas Priest tkwią w bluesie i jego odmianach. Duży wpływ na zespół miały też zespoły z przełomu lat sześćdziesiątych i siedemdziesiątych, które grały hard rocka. Zespół został nazwany najbardziej wpływowym „ciężkim” zespołem od czasu Black Sabbath.

Ksiądz Judasz „Nostradamus”

Album o tej nazwie został wydany w 2008 roku. Od innych utworów tej grupy różni się budową - płyta ma charakter konceptualny. Wszystkie utwory z niego są podporządkowane jednej ogólnej idei.

Dwa lata przed premierą Rob Halford powiedział MTV, że zespół pracuje nad albumem koncepcyjnym opowiadającym o życiu XVI-wiecznego naukowca i pisarza Michela de Nostradamusa, lepiej znanego pod łacińskim nazwiskiem Nostradamus. „Doskonale pasuje do heavy metalu” – mówi Rob o swojej postaci. „Michel był niezwykłą osobą, alchemikiem, wróżbitą, człowiekiem o wielkim talencie. W jego życiu było wiele radości i smutku, cierpienia iszczęście. Znany jest we wszystkich krajach świata. To ważne, ponieważ pracujemy dla ogromnej publiczności” – kontynuuje muzyk.

Ten album, podobnie jak ostatni Firepower, został wysoko oceniony przez fanów i krytyków zespołu.