Jakie cechy wyróżniały malarstwo rosyjskie XX wieku?

Spisu treści:

Jakie cechy wyróżniały malarstwo rosyjskie XX wieku?
Jakie cechy wyróżniały malarstwo rosyjskie XX wieku?

Wideo: Jakie cechy wyróżniały malarstwo rosyjskie XX wieku?

Wideo: Jakie cechy wyróżniały malarstwo rosyjskie XX wieku?
Wideo: The Persistence of Memory 2024, Listopad
Anonim

W XX wieku nadszedł moment, w którym cała sztuka zwróciła się w stronę awangardy. A jeśli zapytać, jakie cechy odróżniały malarstwo rosyjskie tego okresu od tego w innych krajach, to można śmiało powiedzieć: wszystkich artystów porwała awangarda, co po francusku oznacza „oderwanie naprzód”.

Historia zna wiele przykładów tego, jak w najbardziej krytycznych momentach, gdy nadchodzi zmiana epok, osobowości twórcze zaczynają tworzyć radykalne ruchy, mające na celu rozpatrywanie wydarzeń z innego pryzmatu. Jednak XX wiek był pod tym względem znaczącym wydarzeniem.

Początek Straży Przedniej

Pierwsze kroki przedstawicieli rosyjskiej awangardy przychodzą w 1907 roku, kiedy powstało stowarzyszenie artystyczne Błękitna Róża, skupiające uznanych mistrzów neoprymitywizmu i symboliki.

jakie cechy wyróżnia malarstwo rosyjskie
jakie cechy wyróżnia malarstwo rosyjskie

Te style artystyczne utorowały most do zupełnie nowego kierunku w sztuce - awangardy. Pierwszymi wybitnymi przedstawicielami artystycznymi tego nurtu byli Kazimierz Malewicz, Larionow i Goncharow, których prace są przechowywane w Muzeum Moskiewskimsztuka współczesna.

Jakie cechy wyróżniały malarstwo rosyjskie XX wieku? To tutaj po raz pierwszy pojawił się termin „awangarda” – przedstawił go światu Benoit, ironicznie opisując prace artystów ze stowarzyszenia twórczego Jack of Diamonds, które w 1910 roku zaprezentowało pierwsze nowatorskie od strony technicznej obrazy widok na uwagę publiczności na wystawie Związku Artystów Plastyków. Od tego czasu powszechnie przyjmuje się, że wszystkie nowości w tej dziedzinie należą do rosyjskich mistrzów pędzla.

Przedstawiciele rosyjskiej awangardy

Cechy malarstwa rosyjskiego XX wieku. są takie, że rodząca się awangarda była szerokim pojęciem, a na jej podstawie rodziły się coraz to nowe trendy stylistyczne.

Malarstwo rosyjskie
Malarstwo rosyjskie

Tak więc na przykład wielu rosyjskich artystów w swojej twórczości kontynuowało tradycje europejskiego modernizmu: kubizm, suprematyzm, konstruktywizm, sztuczny jedwab, fowizm i futuryzm. Najwybitniejszymi przedstawicielami krajowej awangardy byli Kandinsky i Malewicz. Stali u początków tego wieloaspektowego zjawiska artystycznego i stali się „winowajcami” narodzin jego potomstwa – abstrakcjonizmu.

Abstrakcjonizm jest sztuką nieobiektywną, w której artysta wykorzystuje do obrazu jedynie skojarzeniowe postrzeganie rzeczywistości, z pominięciem kanonów klasycznego malarstwa. Głównym elementem artystycznym stylu jest kolor, który pomaga mistrzom obdarzać płótna emocjami.

Kandinsky był pierwszym, który odważył się na taki eksperyment. Jego globalną ideą było przekazanie ludzkości,że muzykę można przedstawić na płótnie, że ma swój własny kolor i odrębną formę.

Od abstrakcjonizmu do suprematyzmu

Malarstwo rosyjskie przechodziło aktywne zmiany na początku XX wieku.

cechy malarstwa rosyjskiego XX wieku
cechy malarstwa rosyjskiego XX wieku

Po 1909 Kandinsky po raz pierwszy zaprezentował swoje pierwsze abstrakcyjne dzieło krytykom, poznał Kazimierza Malewicza, który choć był wielkim fanem wszystkiego, co nowe, nadal pozostawał pod wpływem impresjonizmu. Od tego momentu prace artysty zaczynają ulegać metamorfozom, które do 1913 roku pokazały go jako przedstawiciela kubofuturyzmu.

Z biegiem czasu Malewicz po raz kolejny zwrócił uwagę na cechy wyróżniające malarstwo rosyjskie XX wieku – stał się twórcą nowego nurtu stylistycznego, zwanego suprematyzmem. Charakterystyczną cechą tego kierunku było to, że w podstawie kompozycyjnej dzieła ułożono prostokątne figury. W rzeczywistości suprematyzm jest innym rodzajem abstrakcjonizmu, ponieważ ma podobne cechy:

  • bezsensowność;
  • brak głośności;
  • geometryczne (mogą występować dowolne nieobjętościowe kształty geometryczne, ale środkowa część obrazu jest prostokątem);
  • asymetria.

Malevich wierzył, że suprematyzm jest nową płaszczyzną sztuki, dostępną dla zrozumienia nowego typu artystów, którym udało się przetrwać uprzedzenia przeszłości. Jakie cechy wyróżniały Rosjanina?malowanie w tym czasie? Zdaniem przedstawicieli suprematyzmu jest to okazja do zrozumienia najwyższego poziomu sztuki, poznania dynamiki i statyki przestrzeni poprzez minimalizację przestrzeni.

Zalecana: