2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Rosyjski kompozytor Glinka odcisnął znaczące piętno na światowej muzyce, stał u początków swego rodzaju rosyjskiej szkoły kompozytorskiej. Jego życie zawierało wiele: kreatywność, podróże, radości i trudności, ale jego głównym atutem jest muzyka.
Rodzina i dzieciństwo
Przyszły wybitny kompozytor Glinka urodził się 20 maja 1804 r. w obwodzie smoleńskim, we wsi Nowospasskoje. Jego ojciec, emerytowany kapitan, miał dość bogactwa, by wygodnie żyć. Pradziadek Glinki był z pochodzenia Polakiem, w 1654 r., kiedy ziemie smoleńskie przeszły do Rosji, otrzymał obywatelstwo rosyjskie, przeszedł na prawosławie i żył życiem rosyjskiego ziemianina. Dziecko od razu oddano pod opiekę babci, która wychowywała wnuka w ówczesnych tradycjach: trzymała go w dusznych pomieszczeniach, nie rozwijała go fizycznie, karmiła słodyczami. Wszystko to miało zły wpływ na zdrowie Michaela. Dorastał chorowity, kapryśny i rozpieszczony, później nazywając siebie „mimozą”.
Glinka niemal spontanicznie nauczyła się czytać po tym, jak ksiądz pokazał mu listy. Od najmłodszych lat wykazywał muzykalność, sam nauczył się naśladować na miedzianych misachbicie dzwonków i śpiewanie pieśni pielęgniarek. Dopiero w wieku sześciu lat wraca do rodziców, którzy zaczynają dbać o jego wychowanie i edukację. Zapraszana jest do niego guwernantka, która poza przedmiotami ogólnokształcącymi nauczyła go gry na fortepianie, a później również opanował grę na skrzypcach. W tym czasie chłopak dużo czyta, lubi książki podróżnicze, ta pasja przerodzi się później w zamiłowanie do zmieniania miejsc, które będzie posiadało Glinkę przez całe życie. Trochę też rysuje, ale muzyka jest głównym miejscem w jego sercu. Chłopiec w fortecznej orkiestrze uczy się wielu dzieł z tamtych czasów, zapoznaje się z instrumentami muzycznymi.
Lata studiów
Michaił Glinka mieszkał we wsi przez krótki czas. Gdy miał 13 lat, rodzice zabrali go do nowo powstałej w Petersburgu Szlachetnej Szkoły z Internatem przy Instytucie Pedagogicznym. Chłopak nie był zbyt zainteresowany nauką, ponieważ większość programu opanował już w domu. Jego nauczycielem był były dekabrysta V. K. Küchelbecker, a kolegą z klasy był brat A. S. Puszkina, z którym Michaił po raz pierwszy spotkał się w tym czasie, a później zaprzyjaźnił się.
W latach pobytu na internacie spotyka się z książętami Golicynem, S. Sobolewskim, A. Rimskim-Korsakowem, N. Miełgunowem. W tym okresie znacznie poszerzył swoje muzyczne horyzonty, zapoznał się z operą, brał udział w licznych koncertach, a także uczył się u znanych wówczas muzyków - Boehma i Fielda. Doskonali swój warsztat pianistyczny i otrzymuje pierwsze lekcje w zawodzie kompozytora.
Słynny pianista Sh. Mayer pracował z Michaiłem w latach dwudziestych, ucząc go pracy kompozytora, poprawiając jego pierwsze dzieła i ucząc podstaw pracy z orkiestrą. Na balu maturalnym w pensjonacie Glinka wraz z Mayerem zagrali koncert Hummla, publicznie demonstrując swoje umiejętności. Kompozytor Michaił Glinka ukończył drugą szkołę w 1822 roku, ale nie miał ochoty studiować dalej.
Pierwsze wrażenia z pisania
Po ukończeniu szkoły z internatem kompozytor Glinka nie spieszył się z szukaniem pracy, ponieważ pozwalała mu sytuacja materialna. Ojciec nie spieszył się z wyborem pracy syna, ale nie sądził, że przez całe życie będzie zajmował się muzyką. Kompozytor Glinka, dla którego muzyka staje się najważniejszą rzeczą w życiu, dostał możliwość wyjazdu na wody Kaukazu, aby poprawić swoje zdrowie i za granicą. Nie opuszcza lekcji muzyki, studiuje dziedzictwo Europy Zachodniej i komponuje nowe motywy, staje się to dla niego ciągłą wewnętrzną potrzebą.
W latach 20. Glinka napisała słynne romanse „Nie kuś mnie niepotrzebnie” do wierszy Baratyńskiego, „Nie śpiewaj, piękna ze mną” do tekstu A. Puszkina. Pojawiają się także jego utwory instrumentalne: adagio i rondo na orkiestrę, septet smyczkowy.
Życie w świetle
W 1824 roku do służby wstąpił kompozytor M. I. Glinka, który został podsekretarzem w Urzędzie Kolejowym. Jednak służba nie wyszła iw 1828 r. zrezygnował. W tym czasie Glinka zdobywa dużą liczbę znajomych, komunikuje się z A. Griboyedovem, A. Mickiewiczem, A. Delvig, V. Odoevsky, V. Zhukovsky. On kontynuujestudiować muzykę, uczestniczy w wieczorach muzycznych w domu Demidova, pisze wiele piosenek i romansów, wydaje razem z Pawliszczewem „Album liryczny”, który gromadził prace różnych autorów, w tym on sam.
Doświadczenie zagraniczne
Podróże były bardzo ważną częścią życia Michaiła Glinki. Pierwszą dużą podróż zagraniczną odbywa po wyjściu z pensjonatu.
W 1830 roku Glinka udała się w wielką podróż do Włoch, która trwała 4 lata. Celem wyjazdu było leczenie, ale nie przyniosło to właściwego rezultatu, a muzyk nie potraktował go poważnie, stale przerywając kursy terapii, zmieniając lekarzy i miasta. We Włoszech spotkał K. Bryulłowa, z wybitnymi kompozytorami tamtych czasów: Berliozem, Mendelssohnem, Bellinim, Donizettim. Pod wrażeniem tych spotkań Glinka pisze utwory kameralne na tematy kompozytorów zagranicznych. Dużo studiuje za granicą z najlepszymi nauczycielami, doskonali swój warsztat wykonawczy i studiuje teorię muzyki. Szuka swojego mocnego motywu w sztuce, a tęsknota za domem staje się dla niego taką siłą, że popycha go do pisania poważnych prac. Glinka tworzy „Rosyjską Symfonię” i pisze wariacje na temat rosyjskich piosenek, które później zostaną włączone do innych głównych kompozycji.
Wielkie dzieło kompozytora: opery M. Glinki
W 1834 umiera ojciec Michaiła, zyskuje niezależność finansową i zaczyna pisać operę. Podczas pobytu za granicą Glinka zdał sobie sprawę, że jego zadaniem jest pisanie po rosyjsku, tobył bodźcem do stworzenia opery opartej na materiale narodowym. W tym czasie wszedł do kręgów literackich w Petersburgu, gdzie odwiedzali Aksakow, Żukowski, Szewirew, Pogodin. Wszyscy dyskutują o rosyjskiej operze Wierstowskiego, ten przykład inspiruje Glinkę, a on podejmuje szkice do opery opartej na opowiadaniu Żukowskiego Maryina Grove. Pomysł nie miał się urzeczywistnić, ale był to początek pracy nad operą Życie za cara, opartą na fabule Żukowskiego, opartej na legendzie Iwana Susanina. Wielki kompozytor Glinka wszedł do historii muzyki właśnie jako autor tego dzieła. W nim położył podwaliny pod rosyjską szkołę operową.
Premiera opery odbyła się 27 listopada 1836 roku, sukces był ogromny. Zarówno publiczność, jak i krytycy przyjęli pracę niezwykle przychylnie. Następnie Glinka została kapelmistrzem Chóru Dworskiego i została zawodowym muzykiem. Sukces zainspirował kompozytora i rozpoczyna pracę nad nową operą na podstawie wiersza Puszkina „Rusłan i Ludmiła”. Chciał, aby libretto napisał poeta, ale jego przedwczesna śmierć uniemożliwiła realizację tych planów. W swojej twórczości Glinka demonstruje talent dojrzałego kompozytora i najwyższą technikę. Ale „Rusłan i Ludmiła” została przyjęta chłodniej niż pierwsza opera. To bardzo zdenerwowało Glinkę i ponownie zdecydował się wyjechać za granicę. Dziedzictwo operowe kompozytora jest niewielkie, ale miało decydujący wpływ na rozwój narodowej szkoły kompozytorskiej i do dziś utwory te są żywym przykładem muzyki rosyjskiej.
Muzyka symfonicznaGlinka
Rozwój tematu narodowego znajduje również odzwierciedlenie w muzyce symfonicznej autora. Kompozytor Glinka tworzy wiele prac o charakterze eksperymentalnym, ma obsesję na punkcie znalezienia nowej formy. W swoich kompozycjach nasz bohater ukazuje się jako romantyk i melodyjny. Twórczość kompozytora Glinki rozwija w muzyce rosyjskiej takie gatunki jak folk-gatunek, liryczno-epicki, dramatyczny. Jego najbardziej znaczące kompozycje to Noc w Madrycie i uwertury aragońskie, symfoniczna fantazja Kamarinskaya.
Piosenki i romanse
Portret Glinki (kompozytora) byłby niekompletny bez wzmianki o jego pisaniu. Całe życie pisze romanse i piosenki, które za życia autora stają się niezwykle popularne. W sumie napisał około 60 utworów wokalnych, z których najbardziej godne uwagi to: „Pamiętam cudowny moment”, „Spowiedź”, „Pieśń akompaniamentu” i wiele innych, które dziś wchodzą w skład klasycznego repertuaru wokalistów.
Prywatne życie
W życiu osobistym kompozytor Glinka nie miał szczęścia. Ożenił się z uroczą dziewczyną Iwanową Maryą Pietrowną w 1835 roku, mając nadzieję, że znajdzie w niej osobę o podobnych poglądach i kochające serce. Ale bardzo szybko powstało wiele nieporozumień między mężem a żoną. Prowadziła burzliwe życie towarzyskie, wydawała dużo pieniędzy, przez co nie wystarczały jej nawet dochody z majątku i opłata za utwory muzyczne Glinki. Został zmuszony do przyjmowania uczniów. Ostateczna przerwa następuje, gdy w latach 40. XIX wieku Glinka zakochuje się w Katyi Kern, córce muzyPuszkina. Składa wniosek o rozwód, kiedy okazuje się, że jego żona potajemnie poślubiła korneta Wasilczikowa. Ale separacja przeciągnęła się przez 5 lat. W tym czasie Glinka musiała przeżyć prawdziwy dramat: Kern zaszła w ciążę, zażądała od niego drastycznych kroków, dofinansował jej pozbycie się dziecka. Stopniowo ciepło w związku osłabło, a gdy w 1846 r. uzyskano rozwód, Glinka nie miała już ochoty na małżeństwo. Resztę życia spędził samotnie, oddając się przyjacielskim biesiadom i orgiom, co niekorzystnie wpłynęło na jego i tak już słabe zdrowie. Glinka zmarła 15 lutego 1857 w Berlinie. Później, na prośbę siostry, prochy zmarłego wywieziono do Rosji i pochowano na cmentarzu Tichwin w Petersburgu.
Zalecana:
Muzyk i kompozytor Stas Namin: biografia, kreatywność i rodzina
Dzisiaj naszym bohaterem jest utalentowany muzyk i producent Stas Namin. Wniósł znaczący wkład w rozwój rosyjskiej popkultury. Chcesz wiedzieć, jak zaczęła się jego działalność twórcza? Jak rozwijało się życie osobiste muzyka? W takim razie zalecamy przeczytanie artykułu
Hector Berlioz - francuski kompozytor: biografia, kreatywność
Hector Berlioz pozostaje w historii muzyki jako błyskotliwy przedstawiciel romantycznej epoki XIX wieku, któremu udało się połączyć muzykę z innymi formami sztuki
Bortnyansky Dmitry Stepanovich, rosyjski kompozytor: biografia, kreatywność
Wiek XVIII jest gloryfikowany przez wielu wybitnych przedstawicieli rosyjskiej kultury muzycznej. Wśród nich jest Bortnyansky Dmitry Stepanovich. To utalentowany kompozytor o niezwykłym uroku. Dmitry Bortnyansky był zarówno dyrygentem, jak i śpiewakiem. Stał się twórcą nowego typu koncertu chóralnego
Emir Kusturica - reżyser filmowy, kompozytor, prozaik. Biografia, kreatywność
Emir Kusturica jest jednym z nielicznych współczesnych niezależnych twórców filmowych balansujących na pograniczu mainstreamu i undergroundu. Jego obrazy zachwycają zarówno krytyków, jak i odbiorców
Nikolay Lysenko, ukraiński kompozytor: biografia, kreatywność
Nikolay Lysenko, którego biografia jest opisana w tym artykule, jest ukraińskim kompozytorem i dyrygentem, pianistą, osobą publiczną i utalentowanym nauczycielem. Całe życie zbierał folklor pieśni. Zrobił wiele dla życia społecznego i kulturalnego Ukrainy