2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Piękno i oryginalność rękodzieła są opiewane w pieśniach, układane są na ich temat legendy i bajki. Rękodzieło ludowe to tradycje oryginalnego zdobienia przedmiotów codziennego użytku i życia codziennego w wysoce artystyczny sposób.
Tradycje produktów wykończeniowych powstały wieki temu, ale są one żywe i zachowane przez rzemieślników i rzemieślników do dziś. Każda narodowość lub region zamieszkania naszego rozległego kraju wyróżnia się własną, unikalną dla tego obszaru, tradycją sztuki.
Dobre wieczory w Obve, czyli jak pojawił się obraz Gwinei
Miniatury Palech i Fedoskino, malarstwo Gzhel i Zhostovo, puchowe szale Orenburg, koronki Wołogdy i Yelets, Khokhloma, malachit, filigran, emalia rostowska i wiele innych rodzajów rzemiosła są znane na całym świecie.
Wzory sztuki ludowej mieszkańców Północy świadczą, że w połowie XIX wieku nad rzeką Obve narodziła się sztuka malowania na drewnie.
Wszystko zaczęło się w schizmatyckich akademikach i warsztatach. Przygotowywano tu ilustracje do książek, rysowano pomorskie arkusze - rodzaj popularnych druków, uprawiano różne techniki malarskie, tkackie, kowalskie itp.
W latach pięćdziesiątych XIX wieku, po zniszczeniu osad staroobrzędowców, osadnicy z Wygozero pojawili się na brzegach Obvi i przywieźli sztukę malowania drewna na te surowe ziemie.
Środek symetrii
Główny wzór nazywa się różą Obvinsk, znajduje się w środku i przedstawia kwiat o ośmiu płatkach - symbol słońca i życia, zjednoczenia światów wyższych i niższych (duchowego i materialnego), to to dobry znak, symbolizujący odrodzenie.
Kolor liści obwińskiej róży zmieniał się w opozycji do kontrastów, na przykład czerwieni i bieli, błękitu i bieli, co jest również symboliczne. W starożytnej Rosji we wzory zainwestowano następujące znaczenie kolorów:
- Kolor czerwony był symbolem piękna, ognia, zdrowia.
- Biały oznaczał czystość i niewinność myśli, świętość.
- Niebieski kolor w świętym znaczeniu oznaczał niebiańską ochronę, symbolizował duchową i fizyczną czystość i siłę.
- Zielony mówił o odrodzeniu, zdrowiu, wiosennym rozkwicie.
- Żółty oznaczał otwartość i radość, dobrobyt i szczęście.
- Czarny może symbolizować moc matki ziemi, płodność, macierzyństwo.
To jest zwykła zawartość semantyczna koloru. Całkiem możliwe, że w malowanie na Obve zainwestowano inne znaczenia.
Róża została oddzielona odinny wzór z rzędami kropek, kresek, kółek, aby zwrócić na niego uwagę.
Uratuj kołowrotek, kochanie
Przęsła w kulturze ludowej Rosji miały szczególne znaczenie. Był to święty przedmiot gospodarstwa domowego: kołowrotek był strzeżony, pielęgnowany i mógł karać.
- Podpisane oczywiście ręczne kołowrotki, które składały się z górnej części - łopat i szyjek. Łopata została pokryta wzorem lub rzeźbieniem.
- Przecięto pępowinę na wrzecionie - umieszczono go w kołysce, a dziecko matki było karmione przez kołowrotek. Urządzenie zostało uznane za najsilniejszy amulet.
- Nie miał być pożyczany innym.
- Zazwyczaj kołowrotek towarzyszył kobiecie przez całe życie. Kiedy wyszła za mąż, dziewczyna zabrała swój kołowrotek do domu męża.
- Dla silnego i szczęśliwego życia, pan młody sam zrobił dla panny młodej kołowrotek w prezencie.
Motywy roślinne: kwiaty i gałązki
W motywach malowania obwińskich kołowrotków był zwykle kwiat róży ze spiralą skręconą pośrodku, z którego płatki zdawały się odlatywać. Główna róża znajdowała się w centrum obrazu, ten sam kwiatek, ale mniejszy, został namalowany w górnej części wiosła (łopaty) oraz na połączeniu z nogą (szyją) kołowrotka.
Na ozdobach kołowrotków na Obve można zobaczyć następujące kolory:
- niebieski i zielony;
- ciemnozielony, prawie czarny;
- czerwony i pomarańczowy;
- jasnoniebieskie plamki;
- biały.
Tło muralu zostało wykonane w chłodniejszych tonacjach, a motywy roślinne zostały namalowane w ciepłych kolorach,ale może być też na odwrót.
Pod koniec XIX wieku pojawia się motyw lub obraz „kręconej gałązki”, rysunki stają się bardziej kolorowe, pojawiają się jasne, geometryczne wzory.
Dbałość o szczegóły: techniki kompozycyjne
W technice malarskiej Obvin istnieje szereg cech - zastosowanie technik improwizacji, powtórzeń i wariacji:
- rysunek jest natychmiast nakładany na drzewo za pomocą pędzla i farb bez wstępnego szkicu ołówkiem lub szkicu;
- Kompozycja obrazu zawsze powtarza kształt produktu, podkreślając go;
- wykorzystywana jest metoda organizacji ruchu obrazu, która nadaje kompozycji plastyczność;
- wykorzystanie metaforycznych obrazów w rysunkach.
Specyfikacje
Rosyjska sztuka i rzemiosło stale się rozwija. Pojawiły się nowe techniki, motywy i obrazy. Dotyczy to również technik technicznych sztuki Trans-Uralu.
W malarstwie Obvinsk farby są mieszane bezpośrednio na obrazie. Tony i odcienie tła są dodawane do obrazów, które jeszcze nie wyschły na powierzchni, co tworzy miękkie pastelowe przejścia kolorów. Luki lub uszlachetnienie malowania bielą nadają objętości kwiatom i liściom, wzmacniają głębię i nasycenie.
Odbiór kontrastu barw pomaga jeszcze bardziej ukazać wrażenie obrazu. W tym celu przepisano na przykład pomarańczowe lub czerwone liście na niebieskim tle. Jeśli obraz był namalowany w kolorze zielonym, to główny wzór ornamentu został wykonany w odcieniach czerwieni.
Użyto koncepcji„razviki” - zmiękczanie koloru, na przykład pomarańczowo-żółty, ciemnozielony - kolor młodych liści. Głównym zadaniem pocieniania jest ujednolicenie zestawienia kontrastujących kolorów, wymodelowanie, skorygowanie zbyt ostrych przejść. W tym celu wzięli np. pomarańczową lub czerwoną farbę na pędzel, a na końcówkę nałożyli farbę modelującą - żółtą, białą, niebieską.
Rosyjskie malarstwo ludowe na drewnie w dzisiejszych czasach
Z biegiem czasu zmieniło się nie tylko życie i życie chłopów. Rozwinął się ich artystyczny gust, przekształcając produkty z drewna.
Obecnie ustalono, że pierwsi mistrzowie pojawili się w volostach Sretenskaya i Krivitskaya w obwodzie permskim, a następnie umiejętność została przyjęta w innych obszarach.
Na szczęście odżywa tradycyjne malarstwo, na jego bazie pojawiają się nowe metody technologiczne. W celu pomalowania kawałka drewna w stylu Obvin, rzecz najpierw jest zagruntowana klejem stolarskim, pomalowana gwaszem, co daje stonowane, głębokie kolory i utrwalona lakierem.
Malowanie zabawek, dekoracji wnętrz, stołów, krzesełek i innych produktów w celu ożywienia artykułów gospodarstwa domowego jest popularne.
Jak narysować różę, gałązki, liście
Możesz zrobić obraz obvinsky w domu. Do tego będziesz potrzebować:
- Farby gwaszowe lub akrylowe, można stosować temperę.
- Pędzle okrągłe wiewiórkowe 1, 3, 5.
- A4 biały lub kolorowy papier.
- Paleta, prostaołówek, gumka, serwetki.
Przed rysowaniem zwróć uwagę na:
- warstwa farby wysycha przez około 30 minut, gwasz jest łatwy w użyciu, ponieważ można nim pokrywać ciemne odcienie jasnymi;
- podczas suszenia gwasz nieco rozjaśnia, gwasz plakatowy ma większe nasycenie kolorów i moc krycia niż gwasz artystyczny.
- użyj pędzli z miękkim włosiem - pociągnięcie jest bardziej równe i gęste.
Na zdjęciu obraz na drewnie z Obwińska, opis techniki rysunkowej i wynik nowoczesnej wersji produktów do malowania.
Podstawowe pociągnięcia są nazywane „upuszczaniem”. Aby uzyskać go techniką malowania Obvin, należy trzymać pędzel prostopadle do kartki papieru, przesuwać dłonią od góry do dołu, początkowo ledwo dotykając kartki, ale na końcu delikatnie docisnąć pędzel.
Zmiana nacisku i kierunku pędzla, na przykład w celu wykonania spirali, wykonania nowych pociągnięć. Kropelki, kreski, kropki i spirale to „animacje”, ożywiają liście, łodygi i podkreślają wzór centralnego kwiatu.
Zdjęcie przedstawia wariacje kropel i uderzeń tworzących spirale.
Na zakończenie uczymy się rysować ośmiopłatkowy kwiat.
Cztery płatki muszą być narysowane w jednym kolorze, a cztery w innym. Pędzel trzymamy prostopadle do powierzchni obrazu.
Po tym, jak wyraźnie i dokładnie uzyskasz szczegóły na papierze, możesz rozpocząć malowanie małych desek próbnych. Znajdź środek deski i zacznijnarysuj różę obwińską, a następnie - improwizację, stylizację i powtórzenia.
Jeśli zdecydujesz się malować na drewnie farbami akrylowymi, nie musisz ich utrwalać lakierem. Uważaj, ponieważ pigmenty są trudne do zmycia.
Zalecana:
Sztuka i rzemiosło – podstawa piękna obiektywnego świata
Do czego potrzebujesz sztuki i rzemiosła; Jakie metody są używane do tworzenia elementów dekoracyjnych? Opowieść o Wszechrosyjskim Muzeum Sztuki Dekoracyjnej, Stosowanej i Ludowej
Nowoczesna sztuka kinetyczna: opis, cechy, przedstawiciele. Sztuka kinetyczna w drugiej połowie XX wieku
Sztuka kinetyczna to nowoczesny nurt, który po raz pierwszy pojawił się w XX wieku, kiedy twórcy różnych dziedzin szukali dla siebie czegoś nowego i w końcu to znaleźli. Przejawiało się to w plastyczności rzeźby i architektury
Dekoracyjna sztuka i rzemiosło: odbicie nowoczesności
Jedną z cech każdej narodowości jest jej codzienna kultura lub historia życia codziennego. To w życiu codziennym człowiek rozwija się i jego skłonność do jakiejkolwiek działalności, ujawniania talentów, preferencji, gustów. Przedmioty wykonane przez rzemieślników ujawniają specyfikę mentalności i kultury ludzi. Takie przedmioty nazywane są rzemiosłem ludowym
Japońskie malarstwo. Nowoczesne malarstwo japońskie
Malarstwo japońskie to najstarsza i najbardziej wyrafinowana forma sztuki, która obejmuje wiele technik i stylów. W swojej historii przeszła wiele zmian
Malarstwo Wołogdy. Rzemiosło ludowe regionu Wołogdy
Freski Wołogdy to kierunek sztuki dekoracyjnej ludów północy kraju. Malarstwo na drewnie znane jest w Rosji od dawna, rozwijało się wszędzie, we wszystkich regionach rozległego terytorium. Różnica polegała na technologii przygotowania produktu do pracy, w zestawie tradycyjnych ozdób, w przewadze dowolnych kolorów. Tylko w obwodzie wołogdzkim znanych jest kilkanaście rodzajów malowideł ściennych, odzwierciedlających wyjątkowość regionu północnego i specyficzne miejsca, w których się pojawiły