Szczegółowa analiza wiersza Bryusowa „Kreatywność”

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Analizę wiersza Bryusowa lepiej zacząć od krótkiej informacji o poecie, zwłaszcza że jest on wybitną osobowością.

Valery Bryusov wdarł się w świat poezji pod koniec XIX wieku jako przedstawiciel „młodej”, nowej poezji (symbolizmu), stworzonej przez niego na wzór francuskiego Verlaine'a, Malarme'a i Rimbauda. Ale nie tylko symbolika interesowała w tym czasie młodego poetę. W jakiś sposób zadziwił publiczność swoim skandalicznym monoschem o bladych nogach, deklarując tym samym prawo artysty do nieograniczonej wolności twórczej.

Dla szczęścia koneserów poezji Bryusow nie ograniczał się tylko do eksperymentów: rozwinął swój poetycki talent, wypełniając swoje dzieła wydarzeniami historycznymi i obrazami z własnego życia. Często tworzył silne osobowości, postacie z historii lub mitów, będąc pod wpływem filozofii Nietzschego, bohaterów jego wierszy. Pojawianie się coraz to nowych kolekcji było ilustracją tego, jak rosną iUmiejętności poetyckie Bryusowa stały się silniejsze.

Ale poeta cenił wolność ponad wszystko. W jego wczesnym wierszu „Twórczość” nie ma konkretnego bohatera, a raczej jest on kontemplatorem. A jego oczami czytelnik widzi, co się dzieje.

Ale analiza wiersza Bryusowa „Kreatywność”, jak każda inna praca, musi rozpocząć się od wskazania dnia i roku jego powstania. Został napisany 1 marca 1895 roku i został włączony do zbioru „młodych” wierszy „Arcydzieła”.

Analiza wiersza Bryusowa po raz kolejny potwierdza główną ideę autora, że artysta ma swobodę wyboru tematu, a nawet mistyczny proces tworzenia może się nim stać.

Fakt, że praca nawiązuje do symboliki, wiele mówi. Na przykład słownictwo, którego autor używa do przedstawiania dziwnych, nietypowych obrazów: ostrza łat (liście rozłożone w formie pięciu), jak dziwaczne fioletowe dłonie na emaliowanej ścianie, nie rysują linii, ale dźwięki, nie zakłócając przy tym „głośna cisza”.

Przedziwny świat fantasy pojawia się przed czytelnikiem: przezroczyste pawilony („kioski”) pojawiają się znikąd, „niestworzone” stworzenia, świecące w świetle dwóch księżyców, a raczej lazurowego księżyca i „nagich” (bez chmur) miesiąc. A cały ten proces owiany jest tajemnicami i marzeniami.

Analiza wiersza Bryusowa ujawniła użycie tak ekspresyjnych środków, jak malarstwo barwne i malarstwo dźwiękowe. Tekst podobno zawiera barwy fioletowe i lazurowe, a emaliowana ściana z jakiegoś powodu kojarzy się z bielą, choć najwyraźniej chodziło o jakość jej powierzchni -gładkość. Brzmienie często powtarzanego „l”, „p”, „m” i „n” ma na celu stworzenie poczucia powolności, płynności ruchów, jakby wszystko działo się pod wodą. Muzyka tego wiersza jest hipnotyzująca!

Kompozycyjnie jest zbudowany w oryginalny sposób: ostatnia linia czterowierszy staje się drugą w następnych czterech liniach. Analiza wiersza Bryusowa pokazuje, że wersy, powtarzając się, zazębiają się ze sobą, tworząc ciągły strumień fantastycznej świadomości i uczuć.

Wiersz Bryusowa „Kreatywność” rozwija się powoli, jakby chciał powiedzieć, że nic nie powstaje od razu, nigdy nie można niczego wiedzieć na pewno. Obrazy są niestabilne, rozmyte, stopniowo odgaduje je liryczny bohater. Może ten bolesny proces poszukiwania esencji nazywa się „męką kreatywności”?

Wszystkie wiersze Bryusowa poświęcone procesowi tworzenia łączy jedna główna idea: twórczość jest nieskończona i wolna, nie można jej pojąć, boi się jasności i głośności. Gdy tylko iluzoryczny obraz pojawi się w jasnym świetle pod okiem dociekliwego krytyka, natychmiast się rozpada, nie dając możliwości dokładnego i uważnego przestudiowania go. Taka jest jego zwiewna i delikatna natura!