Ludovico Ariosto: biografia, prace

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Ludovico Ariosto był popularnym dramatopisarzem i poetą, który mieszkał we Włoszech w okresie renesansu. Jego najsłynniejszym dziełem jest wiersz „Wściekły Roland”, który wywarł wielki wpływ na rozwój literatury nowoczesnej w Europie.

Biografia pisarza

Ludovico Ariosto urodził się w 1474 roku. Urodził się w małym włoskim miasteczku Reggio nel Emilia. Jego ojciec był prawnikiem, ale syn wybrał twórczy zawód. Od dzieciństwa młody człowiek nie uzależniał się od orzecznictwa, poświęcając swoją edukację na studiowanie literatury klasycznej.

Ludovico Ariosto miał do tego prawdziwy talent. Dobrze opanował dla siebie wymiary i formy poezji rzymskiej, z powodzeniem pisał wiersze po łacinie na dowolny temat. Jedna z nich była poświęcona małżeństwu księcia Alfonsa I z Lukrecją Borgią. Potem dwór zaczął szanować i doceniać młodego poetę. W 1503 Ludovico Ariosto zaczął służyć u kardynała Hippolyte d'Este, który był bratem tego samego księcia Alfonsa I. Ariosto organizował na dworze wszelkiego rodzaju uroczystości, takieon też wyszedł znakomicie.

Prywatne życie

W biografii Ludovico Ariosto jest wiele interesujących stron. W 1522 został mianowany gubernatorem Garfagnany. Opuszczając to stanowisko, zamieszkał wraz z ukochaną Alessandrą Benucci w małym domku z ogródkiem warzywnym i ogrodem. Żyli w nim aż do śmierci.

Alessandra była 7 lat młodsza od męża, pochodziła z rodziny bogatych florenckich kupców. Małżeństwo z Ariosto było drugim w jej życiu, wcześniej była żoną Tytusa di Leonardo Strozzi, który był kuzynem popularnego renesansowego poety Tytusa Wespazjana Strozziego.

Związek z Ariosto

Alessandra urodziła mężowi sześcioro dzieci, w 1513 roku rozpoczęła związek z Ariosto, który przez długi czas pozostawał tajemnicą dla większości otaczających ją osób. W 1515 roku zmarł jej mąż, ale już wtedy kochankowie nie rozgłaszali swojej namiętności. Małżeństwo Ludovica i Alessandry zostało zawarte dopiero w 1528 r., ale było też oficjalnie tajne. Według najczęstszej wersji historyków i badaczy zrobiono to po to, aby Alessandra mogła zachować prawa do spadku po pierwszym mężu. Ariosto zachował tę tajemnicę, nigdy nie wymieniając w swoich pismach swojej ukochanej.

Dziedzictwo twórcze

Sztuka Ludovico Ariosto jest bogata i różnorodna. Nad swoim najsłynniejszym dziełem pracował przez prawie ćwierć wieku. To jest wiersz „Wściekły Roland”. Ludovico Ariosto rozpoczął prace nad nim w 1507 roku iukończony dopiero w 1532.

Fabuła tego dzieła oparta jest na eposie karolińskim, jest to dynastia cesarsko-królewska, która rządziła w państwie Franków. Po rozpadzie Karolingów widywano w królestwach zachodnich i wschodnio-frankoskich, we Włoszech iw kilku innych małych państwach. Dynastia trwała od 751 do 987 roku. W wierszu wyraźnie widać dążenie autora do przyjęcia romantycznego stylu cieszących się wówczas dużą popularnością powieści o Rycerzach Okrągłego Stołu.

Wściekły Roland fabuła

W tej pracy Ludovico Ariosto sięga do klasycznych wątków francuskich romansów rycerskich, a także do włoskich opowieści ludowych. I to wcale nie jest przypadkowe. Po raz pierwszy poprzednikowi bohatera naszego artykułu Matteo Maria Boiardo udało się połączyć wyczyny rycerzy króla Artura z perypetiami dzielnych paladynów Karola Wielkiego. Zrobił to w podobnie zatytułowanym wierszu, Orlando in Love.

Boyardo pracował nad stworzeniem tego wiersza przez około dziesięć lat - od 1483 do 1494. Ale do końca pozostała niedokończona z powodu śmierci autora. Ariosto postanawia kontynuować wiele wątków „Zakochanego Orlando” już w swoim wierszu. Jednocześnie należy zauważyć, że są one bardzo stereotypowe i typowe dla włoskich poematów ludowych, co można przypisać cyklom bretońskim czy karolińskim.

Bohaterowie wiersza

W centrum narracji w „Wściekły Rolanda” są trzyepizod. To inwazja Maurów na Francję, szaleństwo samego Rolanda i romantyczny związek między Bradamante i Ruggerio. Tym trzem głównym częściom utworu towarzyszy duża liczba pomniejszych epizodów, które razem tworzą kompletny obraz, dzięki któremu można docenić talent poety.

Bohaterami wiersza są prawdziwi poszukiwacze przygód, którzy walczą z Saracenami, a także mityczne potwory i olbrzymy. W dziele nie brakuje motywów lirycznych, większość bohaterów jest szlachetna, pozostaje wierna ukochanej do końca życia, dokonuje wyczynów na ich cześć.

Sam Orlando jest szaleńczo zakochany w Angelice, nawiasem mówiąc, jest to cecha wielu bohaterów średniowiecznych powieści. Od razu pamiętam Tristana, który szaleje na punkcie Izoldy, pasji, której doświadczał słynny Lancelot.

Cechy utworu

Fabuły i postacie tylko na pierwszy rzut oka wydają się tradycyjne, bo w wierszu nabierają nowego znaczenia. Autorowi udaje się stworzyć harmonijną syntezę, charakterystyczną dla stylu i estetyki epoki wysokiego renesansu. Choć Ariosto posługuje się znanymi motywami i wątkami powieści średniowiecznych, znajdują w nim nową lekturę. Poeta kategorycznie odmawia moralizowania, a jednocześnie ironicznie tworzy iście heroiczno-komiczny poemat.

Ariosto jest tak swobodny, jak to tylko możliwe, jeśli chodzi o kompozycję swojej pracy, fabuły albo przeplatają się ze sobą, albo rozwijają się równolegle. W tym samym czasie zaczynają dublowaćodzwierciedlają się nawzajem. Rezultatem jest jedność, która ma cechy proporcjonalności bardziej charakterystyczne dla renesansu.

Znaczenie „Wściekły Roland”

Opierając się na materiale średniowiecznej powieści rycerskiej, Ariosto akceptuje reguły gatunkowe, ale nie ideologię. Jego bohaterowie mają świeże renesansowe rysy, szczere ludzkie uczucia - to ziemska miłość, radość z odczuwania życia, silna wola, która jest kluczem do zwycięstwa w każdej dramatycznej sytuacji.

Badacze twierdzą, że wiersz Ariosta zawiera tzw. „złote oktawy”, dzięki którym wnosi on ogromny wkład w powstanie literackiego języka włoskiego. W XVI wieku wiersz „Wściekły Roland” był wielokrotnie wznawiany, dzięki czemu stał się dostępny dla każdego piśmiennego czytelnika.

Komedia na klatce piersiowej

Praktycznie wszystkie dzieła Ludovica Ariosto cieszyły się dużym zainteresowaniem współczesnych czytelników. Przez długi czas praktycznie oficjalnie pełnił funkcję nadwornego komika w Ferrarze. To tam pisał swoje komedie, które stały się podstawą jego literackiego dziedzictwa.

„Komedia w klatce piersiowej” Ludovico Ariosto jest uważana za pierwszą „wyuczoną” komedię napisaną we Włoszech. Jego akcja toczy się na wyspie zwanej Metellino w czasach starożytnych. W poetyckiej formie opowiada o młodym człowieku Erophilo, który rozkazuje swoim niewolnikom udać się do Filostrato. Jednocześnie stanowczo przeklina Nebbyu,kto nie chce wyjść z domu.

Okazuje się, że powodem tego jest to, że mieszkający obok alfons Lucrano ma dwie urocze dziewczyny, z których jedną zakochał się Erophilo. Kupiec wyznaczył wysoką cenę za schlebianie, zamierzając zarobić na tej transakcji dobre pieniądze. Ale Erophilo nie ma możliwości swobodnego dysponowania pieniędzmi, ponieważ jest całkowicie zależny od swojego ojca.

Erofilo wykorzystuje okazję, gdy jego ojciec wyjeżdża na krótki czas, eskortuje wszystkich niewolników z domu i wkłada rękę w majątek ojca, zamierzając zrzucić wszystko na Nebbyu. To początek przezabawnej komedii Ariosto, którą pokochało wielu czytelników.

Kiedy zakochany młody mężczyzna i jego przyjaciel, który jest zainteresowany drugą dziewczyną, spotyka się z nimi, zaczynają wyrzucać im, że są hojni tylko westchnieniami i ślubami, podczas gdy sami nie robią nic, by ich uratować. Chłopcy obwiniają skąpych rodziców.

W tej chwili handlarz dziewczynami zastanawia się, jak zdobyć dla nich jak najwięcej pieniędzy. Pojawia się jednak statek, który pewnego dnia wypłynie do Syrii. Lucrano zgadza się z kapitanem, by wpuścił go na pokład wraz z całym jego majątkiem i krewnymi. Dopiero po tym Erophilo postanawia się rozwidlić.

Następnie w komedii do głosu dochodzą słudzy młodych ludzi - to Fulcio i Volpino. Ten ostatni wpadł na plan - proponuje Erophilo ukraść z pokoju ojca małą skrzynię, która jest ozdobiona złotem. Przyjaciel Volpino przebierze się za kupca i przedstawi to jakokaucja za Eulalia. A kiedy pojawią się strażnicy, a Lucrano zacznie temu zaprzeczać, nikt mu nie uwierzy, bo za piękność chcą około 50 dukatów, a skrzynia będzie kosztować nie mniej niż tysiąc. Wszyscy uznają, że Lucrano po prostu sam go ukradł i wyślą go do więzienia. Erophilo nie waha się długo, ale mimo wszystko zgadza się na ten plan.

Trappolo jest przebrany za kupca i wysłany ze skrzynią do Lucrano. Bardzo szybko wszystko odwraca, ale wtedy wydarzenia, niespodziewanie dla większości komediowych postaci, zaczynają się rozwijać w zupełnie innym scenariuszu.

Zmieniono

Komedia Ludovico Ariosto Podmieńcy opowiada o życiu we Włoszech w okresie renesansu. W spektaklu można dostrzec wyraźną antyascetyczną orientację, a także brawurowy brak szacunku dla religii i pogodę ducha, który przenika całe dzieło. Po raz pierwszy komedia ta ujrzała światło dzienne w 1519 roku. Wystawiono ją na dworze wyróżniającego się liberalizmem papieża Leona X, dzięki czemu zezwolił na wystawianie dzieł, w których wolno było mówić niepochlebnie o religii.

Cechy kreatywności

W większości prac bohatera naszego artykułu możemy wyróżnić cechy wspólne. Ariosto stara się szukać źródła komizmu w otaczającej rzeczywistości, w rozpoznawalny sposób tworzy obrazy prawdziwych ludzi, którzy spotykają się na swojej drodze, obrazowo rysuje, jak ogarnia ich namiętność do cielesnych przyjemności i banalnego zysku.

Widać to nie tylko w wymienionych już komediach, ale także np. w „Czarowniku” Ludovico Ariosto. Tylko sam książę Ferrary pozostaje poza krytyką, z:którego dziedziniec służy poeta. W rezultacie to właśnie tutaj w latach 80. XV wieku narodziła się komedia renesansowa, tak że Ariosto padł na podatny grunt. Większość spektakli poświęcona była świętom karnawałowym, które trwały dłużej niż jeden dzień. Występy były duże i kolorowe, publiczność najczęściej pozostawała zachwycona.