Popova Lyubov Sergeevna: biografia artysty, prace i zdjęcia

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Na początku lat 20. ubiegłego wieku obrazy artysty Ljubowa Siergiejewny Popowej były prawie niemożliwe do sprzedania - społeczność twórcza tak nisko oceniła wyjątkowy talent mistrza. Z biegiem czasu cena jej prac zaczęła gwałtownie rosnąć, czemu towarzyszył wzrost publikacji naukowych, analiz jej prac. Większość czołowych krytyków w dziedzinie sztuki autorytatywnie zadeklarowała geniusz twórczości Popowej, że w swoich pracach nie tylko stworzyła wiele unikalnych autorskich sposobów przedstawiania rzeczywistości, ale także znacznie wyprzedziła swoje czasy.

Ljubow Popowa

Lyubov Siergiejewna Popowa jest jedną z najsłynniejszych przedstawicielek kobiecej awangardy rosyjskiej i sowieckiej. Artystka przez całe swoje długie twórcze życie aktywnie rozwijała takie nurty w sztuce jak suprematyzm, kubizm, konstruktywizm czy kubofuturyzm. Kazimierz Malewicz entuzjastycznie opowiadał o jej pracy, zapraszając ją na swojąstowarzyszenie twórcze autora „Supremus”.

Ponadto Ljubow Popowa od dawna rozwija różne obszary sowieckiej grafiki, zdołała zostać pionierem krajowego designu, poświęcając wiele czasu na rozwój scenografii teatralnej, kostiumów, a także będąc w poszukiwaniu darmowych rozwiązań artystycznych do holi, salonów i innych pomieszczeń, które mogłyby stać się obiektami sztuki.

Obecnie prace Ljubowa Siergiejewny Popowej są uznawane przez światową społeczność artystyczną za wyjątkowe przykłady wczesnego rosyjskiego podziemia, wyróżniające się unikalnym autorskim stylem i wyraźną innowacją.

Wielu znanych kolekcjonerów sztuki rosyjskiej i wczesnosowieckiej docenia obrazy artysty, kupując je do prywatnych kolekcji. Prace mistrza są również przechowywane w Państwowym Muzeum Federacji Rosyjskiej.

Rodzice

Lyubov Popova urodziła się 24 kwietnia 1889 r. we wsi Iwanowskie (obwód moskiewski) w zamożnej rodzinie kupieckiej. Ojciec przyszłego artysty, Siergiej Maksimowicz Popow, był znanym przedsiębiorcą i prowadził własną działalność gospodarczą w dziedzinie produkcji tekstyliów, która przeszła na niego od ojca. Matka Ljubowa, Ljubow Wasiliewna Zubowa, była zamożną spadkobierczynią szlacheckiej rodziny - tak bogatej, że jej ojciec posiadał kilka unikalnych skrzypiec wykonanych przez słynnych włoskich mistrzów, takich jak Stradivari, Amati, Guarneri.

Dziewczynka od dzieciństwa wychowywała się w spokojnej i sprzyjającej atmosferze. Rodzice wcześnie zauważyli twórcze skłonności swojej córki i to w każdy możliwy sposóbstaraliśmy się je rozwijać, biorąc czynny udział nie tylko w wychowaniu naszej córki, ale także w jej rozwoju jako osoby, która oddała swoje serce sztuce.

Miłość wykazała się wielką zdolnością uczenia się, od najmłodszych lat z zainteresowaniem angażując się w samokształcenie. Każdego dnia specjalnie zatrudniona guwernantka studiowała z dziewczyną języki, literaturę, pisanie i czytanie, a na lekcje rysunku zapraszano znanego wówczas artystę K. M. Orłowa.

Wczesne lata

W 1902 r. rodzina Ljubow Siergiejewna Popowa przeniosła się do Jałty na pobyt stały. To tutaj dziewczyna weszła do gimnazjum, które ukończyła dziesięć lat później ze złotym medalem. Podziwiani zdolnością dziewczyny do nauki i kreatywnością autora, nauczyciele zalecili rodzicom wysłanie Ljubowa do Moskwy, aby kontynuował naukę.

Pomimo swojej wyraźnej twórczej natury Ljubow postanowił zapisać się na kursy pedagogiczne prowadzone przez A. S. Alferova w moskiewskim gimnazjum S. A. Arsentyeva. Przez kolejne dwa lata dziewczyna studiowała podstawy filologii, lingwistyki porównawczej i ogólnej teorii języka, uzyskując dyplom nauczyciela uprawniający do prowadzenia zajęć z języka rosyjskiego w małych placówkach oświatowych.

Po ukończeniu studiów Popova w końcu postanowiła zacząć rozwijać swoje talenty twórcze, zapisując się w 1907 roku do studia rysunku, gdzie kursy prowadził słynny mistrz S. Ju. Zhukovsky.

Szkolenie

W następnym roku Ljubow Siergiejewna Popowa oficjalnie został studentem teorii imalarstwo praktyczne, które czytali S. Żukowski i prawdziwie legendarny malarz Konstantin Yuon. Tutaj, w warsztacie tych wielkich mistrzów, Ljubow znalazł nowych przyjaciół i kreatywnych podobnie myślących ludzi, którzy stali się Nadieżdą Udalcową i Ludmiłą Prudkowską. W przyszłości cała trójka swoim talentem gloryfikowała rosyjskie podziemie artystyczne, tworząc wiele wspaniałych dzieł, które stały się częścią skarbnicy arcydzieł sztuki światowej.

Lyubov rozpoczęła swoją twórczą karierę wynajmując warsztat na Antipevsky Lane i prawie cały czas była zajęta ciężką pracą, badaniem właściwości różnych materiałów barwiących, opanowaniem nieznanych jej technik pracy i sprawdzaniem jak maluje się, tempera czy wosk wchodziłby w interakcje z nietypowymi rodzajami wykończeń, takimi jak łupek, beton lub twardy połysk.

Biografia Ljubowa Siergiejewny Popowej jest bogata. W 1910 artystka odwiedziła Włochy, gdzie przez długi czas studiowała teorię malarstwa i autorskie style słynnych klasycznych mistrzów przeszłości. Kolejne dwa lata pracy spędził we Francji, gdzie artyście udało się poznać tak uznanych mistrzów zagranicznej awangardy jak J. Metzinger i Le Fauconnier.

Suprematyzm

Po powrocie do ojczyzny artystka dołączyła do klubu Kazimierza Malewicza Supremus, dla którego narysowała logo i pomogła w opracowaniu statutu. Zainspirowana minimalizmem swojego mentora, Popova aktywnie eksplorowała styl geometrycznego minimalizmu, tworząc serię kompozycji, w których tylko jednapostać, której kontrast z powierzchnią płótna został podkreślony niezwykłą kolorystyką i zestawieniami odcieni.

Wszystkie słynne prace Ljubowa Siergiejewny Popowej zostały wykonane techniką „doboru materiałów”, którą artystka rozwinęła na podstawie nauk Tatlina, oferując nie tylko własną wizję ostatecznego doboru koloru, ale także tworząc oryginalna wersja lekkiej kontrreliefu.

Pomimo własnego stylu Popova często zapożyczała z pomysłów, form i sposobów realizacji pomysłów Malewicza. Często jej prace były oryginalnymi kopiami prac Malewicza, w których Popowa zamieniała tylko jeden typ postaci na inny i proponowała własną kolorystykę sytuacji twórczej.

Obrazy nauczyciela i ucznia różniły się podejściem do koloru - Kazimierz skłaniał się ku ponurej palecie, podczas gdy Ljubow wolał kolorowe płaszczyzny, składające się z wielu jasnych kolorów, które po zmieszaniu dają jasne odcienie.

Rozpoznawanie

W połowie lat 20. ubiegłego wieku zdjęcie Ljubowa Siergiejewny Popowej zaczęło pojawiać się w publikacjach poświęconych nowej sztuce sowieckiej. W 1920 roku artysta został zaproszony do nauczania teorii malarstwa w Ogólnounijnych Warsztatach Artystyczno-Technicznych. Ponadto mistrz aktywnie działał w różnych teatrach metropolitalnych, stale dekorując spektakle i wykonując dekoracje dla wyjeżdżających za granicę trup teatralnych. Była to bardzo odpowiedzialna okupacja kontrolowana przez rząd.

W 1923 mistrz został zauważony przez legendarnego Wassily'ego Kandinsky'ego i zaproszonypraca w Instytucie Kultury Artystycznej.

Innowacje

Biografia artysty Ljubowa Siergiejewny Popowej zawiera również informacje o niewyobrażalnej innowacji, jaką ta kreatywna osoba wniosła do sztuki rosyjskiej.

Mistrz charakteryzował się takimi metodami pracy, jak rysowanie dziur żelaznymi przedmiotami bezpośrednio na świeżo nałożonej farbie, usuwanie reliefów za pomocą nakładek lnianych na płótnie, a także aktywne wykorzystywanie kolaży, które Ljubow stworzył przez tłoczenie fotografii wyciętych z czasopism na świeża farba, różne napisy lub inne reliefy i niestandardowe elementy.

Rozmyślne przedstawienie otaczających obiektów w stylu prymitywnego kubizmu dało Popowej pełną swobodę w dekorowaniu tych postaci materiałami dekoracyjnymi, co doprowadziło do niezwykle oryginalnej atmosfery w pracach. Zebrane prawie z niczego obrazy zadziwiają dokładnością przekazu obrazów.

Styl artystyczny

Praktycznie wszystkie prace Ljubowa Siergiejewny Popowej są wykonane w indywidualnym, niepowtarzalnym stylu artysty. Tylko kilka jej elementów testowych ma charakter imitacyjny.

Sama koncepcja stylu mistrza to brak jakichkolwiek ram lub obecność pewnych punktów widzenia. Popova wierzyła, że kreatywna wizja to niekończący się proces, który nie ma granic.

Rodzina

Niewiele wiadomo o życiu osobistym Ljubowa Siergiejewny Popowej. W 1918 młody artysta poznał BorysaNikołajewicz von Eding, aw następnym roku para oficjalnie zarejestrowała swoje małżeństwo. Mąż mistrza był z wykształcenia historykiem i zajmował się pracą naukową, przygotowując długoterminowe studium historyczno-kulturowe miasta Rostów i okolic. Kilka lat później ukazała się jego książka Rostów Wielki, Uglich.

Para miała syna, który zmarł 23 maja 1924 na szkarlatynę. Podczas leczenia artysta nieumyślnie zaraził się dzieckiem i zmarł dwa dni po jego śmierci. Lyubov Sergeevna Popova został pochowany na cmentarzu Vagankovsky w Moskwie.