Obraz Vermeera „Mleczarka”. Historia, opis

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Ten mały obraz ma dziś bezwarunkowy status arcydzieła o światowym znaczeniu, porównywalny z dziełami Rafaela i Leonarda, Rembrandta i Velasqueza. Jej autor uważany jest za mistrza, który w dużej mierze zdeterminował znaczenie złotego wieku malarstwa holenderskiego XVII wieku.

Jak to zwykle bywa ze zjawiskami sztuki tego poziomu, obraz Vermeera „Mleczarka” przez ponad trzy wieki swojego istnienia zachował możliwość wyjątkowego, świeżego, subiektywnego postrzegania dla każdego, kto widział go po raz pierwszy. czas i miejsce na nową interpretację przez badaczy nowych pokoleń.

Tajemnica Vermeera

Ten mistrz jest dziś w rankingu koneserów na równi z Rembrandtem i Fransem Halsem - szczytami holenderskiego złotego wieku, a przez dwa wieki po jego śmierci był uważany za zwykłego rzemieślnika, jednego z wielu malarzy, którzy malowali płótna, które zdobiły ściany domów w całej Holandii. Żyjący nieco ponad 40 lat artysta malował dwa obrazy rocznie, choć jego współpracownicy rozdawali kilka płócien miesięcznie, nie pozostawił po sobie wyraźnegobiografii, ani jednego potwierdzonego obrazu samego siebie. Jedną z opcji ukrytego autoportretu jest uważany za wesołego dżentelmena, znajdującego się po lewej stronie obrazu „Zakupy”.

Powód zapomnienia imienia Vermeera nie jest jasny - za życia cieszył się sławą, jednak nie wykraczała ona poza granice jego rodzinnego Delft. Za jego płótna zapłacono dużo pieniędzy, w szczególności obraz Vermeera „Mleczarka” został kupiony za ogromną sumę 175 guldenów. Uważa się, że jedną z przyczyn jego przedwczesnej śmierci była bieda. Jedyne, za co klienci go zarzucali, to powolność w pracy. W sumie autorstwo 34 prac jest oficjalnie potwierdzone, kilka kolejnych obrazów przypisuje się tylko Vermeerowi, a każdy z nich uważany jest za arcydzieło światowe, wyprzedzające swój czas tematem i treścią, formą i techniką, pod względem zestawu środków artystycznych.

Dojarka czy pokojówka?

Pracował bardzo ostrożnie nad każdym najmniejszym fragmentem swoich obrazów i nie dbał o ustalenie swojego autorstwa, czasu powstania i nigdy nie nadawał im konkretnych nazw. To pasowało do strategii jego obrazów. Zaprosił widza do przemyślenia tego, co zostało napisane na podstawie jego doświadczeń życiowych i rozwoju, aby dokończyć historię, którą zaczął opowiadać na zdjęciu.

W języku angielskim obraz Vermeera „Mleczarka” jest często nazywany „Mleczarka”. To czasami wywołuje gorącą dyskusję wśród historyków sztuki, którzy uważają Vermeera za piosenkarza holenderskiego życia miejskiego. Nalegają na istnienie ścisłej hierarchii domowychsłużący i dziewczyna nalewająca mleko z glinianego dzbanka - to właśnie służący, być może kucharz, przygotowuje specjalny budyń chlebowy, który jest obecny na zdjęciu jako część mistrzowsko namalowanej martwej natury.

Wydaje się, że zawód dziewczyny to dziesiąta rzecz, dużo ważniejsza jest jej niesamowita samoocena i ciepłe nastawienie do niej, które wyraża artystka.

Kuchnia

Obraz Vermeera "Mleczarka" to bardzo mały obraz - 45x41 cm. Jest naprawdę niesamowity w projektowaniu i wykonaniu. Przed nami bardzo prosta, lakoniczna kompozycja, pozbawiona zbędnych detali, która pozwala wypełnić ją po brzegi miękkim bocznym światłem i powietrzem. Przysadzista, ale zgrabna sylwetka dziewczyny wyraźnie wyróżnia się na niemal ascetycznym tle ściany. Widać nawet biały kontur oddzielający głównego bohatera od tła. Takie podejście do wypełnienia przestrzeni malarskiej było absolutnie nowatorskie - ówcześni malarze starali się zachwycić widza bogactwem i bogactwem detali obrazu.

Być może Vermeer początkowo miał takie pragnienie. Badanie rentgenowskie wykazało, że na tylnej ścianie znajdował się jakiś złożony obraz, najprawdopodobniej mapa geograficzna. Ale mistrz porzucił to, pozwalając mu skupić się na postaci głównej bohaterki, na jej wyrazie twarzy, starannie narysowanych ubraniach, fałdach obrusu i na luksusowo pomalowanej martwej naturze.

W tle jest wystarczająco dużo szczegółów do wzbogaceniatreść obrazu z dodatkowymi aluzjami i ubarwiła jego malowniczy rząd efektowną fakturą kosza, filigranowym dekorem kafelków na dole ściany oraz efektownym akcentem mosiężnej lampy naftowej na ścianie, zharmonizowanym z aktywnym kolor obrusu i spódnicy dziewczynki. Obraz Vermeera „Mleczarka” to arcydzieło wielkiego kolorysty!

Technika wirtuozowska

Historycy sztuki potwierdzają, że podczas pracy nad obrazem Vermeer użył camera obscura - specjalnego urządzenia optycznego, które pomogło osiągnąć wysoki stopień niezawodności w budowaniu redukcji perspektywy, interakcji kolorów i światła różnych części płótna. Podobne doświadczenia miał Vermeer - w swojej spuściźnie - wybitne piękno, autentyczność i wyrazistość, "Veduta" - "Widok miasta Delft" i "Mała ulica", które były po prostu niemożliwe do wykonania bez camera obscura.

Świadectwem użycia urządzenia optycznego, badacze dostrzegli w obrazie chleba w koszu nieznaczną utratę ostrości na pierwszym planie, co było zjawiskiem charakterystycznym dla tego typu urządzeń. Ale w jego zastosowaniu nie ma umniejszania poziomu umiejętności zawodowych artysty. Opis obrazu Jana Vermeera „Mleczarka”, z punktu widzenia techniki malarskiej, pokazuje jego najwyższy poziom. Świadczy o tym swoboda łączenia szerokich, pewnych, gęstych kresek, które modelują twarz dziewczyny, pewne formowanie formy na fałdach materiału i filigranowe kropkowane kreseczki, które z migotaniem światła rozświetlają chlebową martwą naturę. A faktura ściany z marmurowymi przelewami łuszczącej się farby jest niesamowita!

Efekt La Gioconda

A jednak „Mleczarka” – obraz Vermeera – to przede wszystkim subtelna i wielowątkowa praca psychologiczna. Uśmiech, ukryty przez mistrza na kontrastowej granicy światła padającego na twarz dziewczyny, obdarzony jest przez uważnych koneserów nieuchwytnością i dwuznacznością, porównywalną z tym, który obfituje w wielkie arcydzieło Leonarda. O czym myśli młoda dziewczyna, patrząc na cienki strumień mleka? Czy jest po prostu zmęczona? Marzysz? Zapamiętałeś coś?

Prawdopodobnie autor obrazu „Mleczarka” Jan Vermeer z Delft również nie mógł tego powiedzieć. Ta tajemnica, która żyje od ponad trzech wieków, będzie żyć tak długo, jak będzie żyła prawdziwa sztuka.