2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Egofuturyzm to nurt literatury rosyjskiej, który ukształtował się na początku XX wieku, w latach 1910-tych. Rozwinął się w ramach futuryzmu. Oprócz wspólnych futurystycznych cech wyróżniało go używanie obcych i nowych słów, kultywowanie wyrafinowanych doznań oraz ostentacyjny egoizm.
Narodziny prądu
Egofuturyzm to nurt literacki, który rozwinął się wokół swojego najsłynniejszego przedstawiciela, Igora Severyanina. W 1909 miał kilku zwolenników wśród poetów petersburskich. Dwa lata później założyli krąg o nazwie „Ego”.
Potem sam Severyanin wydał broszurę „Prolog (egofuturyzm)”, którą rozesłał do wszystkich gazet. Próbował w nim sformułować, że jest to egofuturyzm.
Trend literacki szybko stał się modny i odnosi sukcesy. Przedstawiciele egofuturyzmu tamtych czasów - Georgy Ivanov, Konstantin Olimpov, Stefan Petrov, Pavel Shirokov, Pavel Kokorin, Ivan Lukash.
Po założeniu społeczeństwa zaczęli mówić, że egofuturyzm toto nowy kierunek współczesnej literatury, który powinien zasadniczo różnić się od wszystkiego, co było wcześniej. W tym celu publikowano manifesty i ulotki. Jednocześnie zasady nowego nurtu literackiego formułowane są w kategoriach ezoterycznych i abstrakcyjnych.
Ciekawe, że prekursorów egofuturyzmu nazywa się poetami „starej szkoły”. Na przykład ojciec Olimpowa Konstantin Fofanov i Mirra Lokhvitskaya.
Egofuturyści nazywają swoje dzieła nie wierszami, ale poezją.
Rozwój egofuturyzmu
Pierwsze kreatywne skojarzenie rozpada się dość szybko. Pod koniec 1912 r. Severyanin oddzielił się, zaczynając szybko zdobywać popularność, najpierw wśród symbolistów, a następnie wśród ogółu społeczeństwa.
Po tym Iwan Ignatiew przejmuje propagandę tego ruchu literackiego. Miał wtedy zaledwie 20 lat. Zakłada „Stowarzyszenie Intuicyjne”, zaczyna pisać wiersze i recenzje, nawet teorię ego-futuryzmu. Z futuryzmem ten ruch literacki okazuje się być silnie powiązany, bo realizuje te same zasady awangardy. W wersyfikacji poetów obu nurtów bardziej interesuje forma niż treść.
Petersburg Herold
W 1912 roku pojawia się pierwsze futurystyczne wydawnictwo. Zaczyna publikować książki samego Ignatiewa, a także Wasiliska Gniedow, Ruryka Iwniewa i Wadima Szerszenewicza. Egofuturyści są aktywnie publikowani w gazetach Nizhegorodets i Dachnitsa.
Bpierwsze lata jej istnienia, egofuturyzm i kubofuturyzm są skontrastowane pod względem stylistycznym i regionalnym. To rodzaj konfrontacji między Moskwą a Petersburgiem. Reprezentantami kubofuturyzmu w poezji byli Dawid Burliuk, Olga Rozanova.
W 1914 roku odbył się pierwszy wspólny występ ego-futurystów na Krymie z Budutlyanami, jak nazywano także Cubo-futurystów. Severyanin współpracuje z nimi przez jakiś czas, wydając „Pierwszy Dziennik Rosyjskich Futurystów”, ale potem w końcu się oddala.
Wydawnictwo „Petersburg Herald” zostaje zamknięte w 1914 roku, kiedy Ignatiev popełnia samobójstwo. Podcina sobie gardło dzień po ślubie. Przyczyny tego aktu są nadal nieznane.
Od tego czasu książki ego-futurystyczne zostały opublikowane głównie w The Enchanted Wanderer i Poetry Mezzanine.
Szybkość i krótki czas trwania
To właśnie te dwie definicje charakteryzują egofuturyzm. W literaturze rosyjskiej było to zjawisko nierówne i bardzo krótkie. Uwagę krytyków i opinii publicznej przykuł Severyanin, który trzymał się z dala od reszty.
Większość przedstawicieli tego nurtu szybko przeżyła swój styl, szukając siebie w innych gatunkach. Na przykład wielu w latach dwudziestych przeszło na Imaginizm, który w rzeczywistości został przygotowany przez ego-futurystów.
W latach dwudziestych piotrogrodzkie grupy literackie próbowały wspierać tradycje tego nurtu: „Pierścień poetów im. K. M. Fofanowa” i „Opactwo Gaer”. Ale bez sukcesuosiągnięty. „Pierścień Poetów” został całkowicie zamknięty w 1922 roku na rozkaz Czeka.
Wielu ego-futurystów, którzy pozostali w Rosji, było represjonowanych. Taki los czekał Konstantina Olimpowa, Bazyliszka Gniedow, Graala Arela.
Najjaśniejszy przedstawiciel
Nazwisko Igora Severyanina od dawna jest silnie kojarzone z egofuturyzmem. Prawdziwe imię tego poety to Lotarev. Urodził się w Petersburgu w 1887 roku.
Według niego edukację odebrał w prawdziwej szkole w Czerepowcu, po ukończeniu czterech klas. W 1904 wyjechał do miasta Dalniy na terenie współczesnych Chin i zamieszkał w Port Arthur. Wrócił do Petersburga na krótko przed wybuchem wojny rosyjsko-japońskiej.
W tym samym czasie zaczął regularnie publikować. Sam poeta zaproponował połączenie swoich pierwszych ośmiu broszur w cykl wojny światowej. Od 1907 zaczyna podpisywać swoje książki pseudonimem. Co więcej, w wersji autorskiej wyglądał jak „Igor-Severyanin”. Był to akt wtajemniczenia, a więc rodzaj mitologii i amuletu.
Grzmiący Wrzący Kubek
To właśnie z publikacji broszury "Prolog ego-futuryzmu" zwyczajowo liczy się istnienie nowego nurtu literackiego. Jednocześnie nie pozostał długo wśród swoich zwolenników i zwolenników. Oddzielony od nich, twierdząc, że wykonał swoją misję.
W 1913 roku opublikowano słynną kolekcję w stylu ego-futuryzmu Severyanina zatytułowaną "The Thundering Cup". W tym samym roku dwukrotnie występował zWłodzimierza Majakowskiego, a w 1914 odbył tournée po południu kraju.
Król Poetów
To właśnie podczas jednego z występów z Majakowskim Severyanin otrzymał tytuł Króla Poetów. Świadkowie twierdzą, że samej ceremonii towarzyszyło figlarne zwieńczenie wieńcem i płaszczem, ale sam poeta potraktował to z całą powagą.
Występ odbył się w sali Muzeum Politechnicznego w 1918 roku. Naoczni świadkowie wspominają, że wyborom towarzyszyły namiętne krzyki i kłótnie, a w przerwie niemal doszło do walki między zwolennikami Majakowskiego i Siewieryanina.
Severyanin został uznany za króla, wyprzedzając Majakowskiego zaledwie 30-40 głosami. Na szyi zwycięzcy umieszczono wieniec z mirtu, pożyczony z pobliskiego domu pogrzebowego. Wieniec zwisał do kolan, ale Severyanin nadal czytał poezję już w randze króla poetów. Chcieli też ukoronować Majakowskiego na wicekróla, ale ten odmówił założenia wieńca, wskoczył na stół i przeczytał trzecią część wiersza „Obłok w spodniach”.
Życie na wygnaniu
Niedługo potem Severyanin odszedł, znajdując się na przymusowej emigracji. Wraz z konkubiną wyjeżdża do Estonii. Od 1919 zaczął występować z koncertami. Łącznie w ciągu jego życia w tym kraju odbyło się kilkadziesiąt jego przedstawień, ostatnie w 1940 roku z okazji 35-lecia jego twórczości.
W 1921 roku rozstał się ze swoją konkubiną Wołjanską, aby poślubić Felissę Kruut. Jednocześnie poeta całkowicie porzuca ego-futuryzm na rzecz prostego i realistycznegopoezja. Na emigracji publikuje wiele zbiorów wierszy, w których odczuwa się nostalgię za Ojczyzną, są one zupełnie inne od wszystkiego, co napisał w Rosji.
Ponadto został pierwszym znaczącym tłumaczem poezji estońskiej na język rosyjski. Dużo koncertował w Europie, odwiedzając Niemcy, Polskę, Czechosłowację, Finlandię, Litwę i Łotwę. W 1931 wygłosił dwa przemówienia w Paryżu.
Poeta spędził zimę 1940-1941 w Paide w środkowej Estonii. Był ciągle chory. Gdy wybuchła wojna, chciał ewakuować się na tyły, ale nie mógł tego zrobić ze względów zdrowotnych. W październiku 41 zmarł na atak serca w wieku 54 lat.
Zalecana:
Poeta Lew Ozerow: biografia i kreatywność
Nie wszyscy wiedzą, że autorem słynnego powiedzenia-aforyzmu „talenty potrzebują pomocy, przeciętność przebije się sama” był Lew Adolfowicz Ozerow, rosyjski poeta sowiecki, doktor filologii, profesor Wydziału Tłumaczeń Literackich w Instytucie Literackim im. A. M. Gorkiego. W artykule porozmawiamy o L. Ozerowie i jego pracy
Boris Mikhailovich Nemensky: biografia, życie osobiste, kreatywność, fotografia
Artysta ludowy Nemensky Boris Michajłowicz słusznie zasłużył na swój honorowy tytuł. Po przejściu trudów wojny i kontynuowaniu nauki w szkole artystycznej w pełni ujawnił się jako osoba, a następnie zdał sobie sprawę, jak ważne jest wprowadzanie młodszego pokolenia w kreatywność. Od ponad trzydziestu lat jego program edukacyjny plastyki działa w kraju i za granicą
Pisarz Wiktor Niekrasow. Biografia i kreatywność
Wiktor Płatonowicz Niekrasow jest niezwykłą i znaczącą postacią w literaturze rosyjskiej. Jego pierwsza praca natychmiast zyskała ogromną popularność i aprobatę Stalina. Jednak trzy dekady później pisarz trafił na wygnanie i nigdy nie wrócił do ojczyzny
„Uwertura” Igora Severyanina: „Ananasy w szampanie! Zaskakująco smaczne, musujące i pikantne!”
Życie literackie wrzało i wrzało na przełomie XIX i XX wieku! W tym czasie, zwanym srebrnym wiekiem kultury rosyjskiej, oprócz naprawdę utalentowanych mistrzów tego wesołego warsztatu pojawiło się dużo „pianki”. Te imiona praktycznie odeszły w zapomnienie. Ale pozostały niezwykłe melodyczne wersety „Ananasy w szampanie!”, o których mówiło się wszędzie
Kreatywność w nauce. Jak powiązane są nauka i kreatywność?
Kreatywne i naukowe postrzeganie rzeczywistości – czy są to przeciwieństwa, czy części całości? Czym jest nauka, czym jest kreatywność? Jakie są ich odmiany? Na przykładzie jakich znanych osobistości można dostrzec żywy związek między myśleniem naukowym a twórczym?
