2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Żyjemy w XXI wieku i nie myślimy, że otaczające nas budynki, pomniki i budowle są budowane według projektów architektonicznych. Jeśli miasta mają wielowiekową przeszłość, ich architektura zachowuje epokę i styl tych odległych lat, kiedy budowano świątynie, pałace i inne budowle. Zdecydowanie każdy może powiedzieć, czym jest architektura. To wszystko, co nas otacza. I po części będzie miał rację. O architekturze porozmawiamy bardziej szczegółowo w artykule.
O architekturze
A jednak, jak wszechstronne jest znaczenie słowa architektura? Niektórzy ludzie uważają, że architektura to budowa budynków, a architekt to ten, kto te budynki wznosi, czyli prosty budowniczy. To prawda, że laik, który nic nie rozumie w sztuce, może tak argumentować. Tak naprawdę odpowiedź na pytanie czym jest architektura jest taka, że jest to przede wszystkim sztuka konstruowania budynków. Architekt, podobnie jak artysta czy kompozytor, tworzy arcydzieła, umieszczając własnedusza.
Najsławniejsi architekci, których nazwiska zna cały świat: Leonardo Da Vinci, Michelangelo Buonarroti, Bartolomeo Rastrelli, Rafael Santi, Konstantin Melnikov, Aleksiej Szczuszew, Alvar A alto. Współczesne rozumienie architektury to wyjątkowa sztuka projektowania i rozplanowania budynków w celu stworzenia przestrzennego środowiska dla ludzkiego życia.
Antyczna architektura
Historycznie liczone od architektury starożytnego Egiptu. Cechą charakterystyczną w konstrukcji budynków jest pochylenie ścian charakterystyczne dla budynków mieszkalnych. Grobowce, nekropolia, piramida Cheopsa i kolumny to wszystkie egipskie zabytki architektoniczne.
Piramidy są najbardziej rozpoznawalnym symbolem starożytnego Egiptu, mimo że inne cywilizacje, takie jak Majowie czy Chińczycy również używali tego kształtu. Piramidy w Gizie pozostają imponującymi pomnikami tysiące lat po ich zbudowaniu. Jednak piramidy nie są szczytem architektury starożytnego Egiptu, dają jedynie zrozumienie, jak to było i jaka była architektura tamtych czasów.
Ważną rolę w rozwoju architektury odegrała starożytna Grecja. Historycy odwołują się do głównych budowli Akropolu Ateńskiego z zawartymi w nim świątyniami: Partenonem, Apterosem i Erechtejonem.
Greccy architekci stworzyli jedne z najwspanialszych budynków w całym starożytnym świecie, a niektóre z ich konstrukcji, takie jak świątynie, teatry i stadiony, stały się integralną częścią miast. Starożytni Grecy są słusznie znani ze swoich wspaniałych świątyń doryckich i jońskich, które przeszły do historii.architektura. Przykładem jest Świątynia Ateny. Został zbudowany w połowie V wieku pne, aby pomieścić gigantyczny posąg Ateny i reklamować światu chwałę Aten. Nadal majestatycznie stoi na akropolu miasta.
Architektura rzymska kontynuowała spuściznę pozostawioną przez wcześniejszych architektów greckiego świata. Rzymianie okazywali szczególny szacunek ustanowionym zabytkom architektury. Byli jednak świetnymi innowatorami i szybko opanowali nowe metody budowy, wykorzystując nowe materiały i w unikalny sposób łącząc istniejące technologie z kreatywnym projektowaniem. Dzięki temu stworzyli szereg nowych obiektów architektonicznych: bazylikę, łuk triumfalny, monumentalny akwedukt, amfiteatr, spichlerze. Starożytna architektura rzymska jest znana w historii ze swoich konstrukcji opartych na belkach, łukach, sklepieniach i kopułach.
Związek między architekturą a sztuką
Historia architektury od wieków splata się ze sztuką. Potwierdzają to następujące powody.
- Wiele budynków sakralnych zostało zaprojektowanych z myślą o estetyce i funkcjonalności. Zostały stworzone, by inspirować, jak również pełnić funkcję publiczną. W rezultacie obejmowały one usługi szerokiego grona artystów i rzemieślników zdobniczych, a także robotników.
-
W wielu z tych budynków zewnętrzne i wewnętrzne elementy były:
jako gabloty dla dzieł sztuki (Kaplica Sykstyńska); rzeźba fryzowa i reliefowa (Partenon, europejskie katedry gotyckie);sztuka witrażowa (katedra w Chartres); mozaiki i konstrukcje metalowe.
3. Architektura budynków z reguły łączona była z rozwojem sztuk wizualnych i znalazła odzwierciedlenie w odpowiednich stylach renesansu, baroku, rokoka, neoklasycyzmu.
Style architektury
Dziedzictwo pozostawione przez architektów wszechczasów na całym świecie może być czasami trudne do zrozumienia. Zastanówmy się nad tym, że styl charakteryzuje się cechami, które sprawiają, że budynek lub inny obiekt jest zauważalny i historycznie identyfikowalny. Jakie są cechy? Mogą to być takie elementy jak forma, metoda budowy, materiały budowlane, czy regionalny charakter. Dlatego architekturę budynków można zaliczyć do chronologii stylów.
Na tej podstawie można również założyć, że w różnych krajach może być modnych kilka stylów, a ich zmiana następowała stopniowo. Mogły wyjść z mody, a czasem wracały w nowych interpretacjach. Na przykład klasycyzm był wielokrotnie odradzany i odnajdywał nowe życie jako neoklasycyzm. Za każdym razem, gdy był wskrzeszony, były zauważalne różnice.
Cechy gotyckie
Termin gotyk oznacza styl architektoniczny i artystyczny. Został wprowadzony w okresie renesansu jako uwłaczające określenie dla całej sztuki architektonicznej średniowiecza. Uznano ją za prawdziwie „barbarzyńską”, niszcząc klasyczną sztukę starożytności.
Główną cechą architektury gotyckiej jest zaostrzonaarch, według wielu ekspertów, wywodzi się z architektury asyryjskiej, a następnie islamskiej. Ta ostrość skierowała ciężar sufitu na wspierające filary lub kolumny pod znacznie bardziej stromym kątem, niż było to możliwe wcześniej w przypadku romańskich zaokrąglonych łuków.
Umożliwiło to architektom podniesienie sklepień znacznie wyżej, sprawiając wrażenie, że sięgają nieba. Zamiast masywnych, grubych ścian, małych okien i ponurych wnętrz, nowe budynki architektury gotyckiej miały cienkie ściany, często wsparte na latających przyporach (wystające fragmenty muru) i ogromne witraże, czego przykładem jest Sainte-Chapelle (1241–48) w Paryżu.
Rozprzestrzenianie się stylu gotyckiego
Budynek, który wyznacza prawdziwy początek epoki gotyku, to kościół opactwa Saint-Denis pod Paryżem. Chociaż ostrołukowe łuki i skupiska kolumn były używane wcześniej tylko w Saint-Denis, te cechy połączyły się i budynek stał się swego rodzaju prototypem dla większej liczby kościołów i katedr w regionie znanym jako Île-de-France. Z biegiem czasu styl gotycki rozprzestrzenił się we Francji, Anglii, Niemczech, Hiszpanii i Włoszech.
Dziedzictwo architektoniczne gotyku to pałace, zamki, miejskie ratusze, cechy, opactwa i uniwersytety. Ten styl najlepiej ilustruje gotyckie katedry:
- W północnej Francji: Katedra Notre Dame (1163-1345); Katedra w Reims (1211-1275); Katedra w Chartres (1194-1250); Katedra w Amiens (1220-1270).
- W Niemczech:Katedra w Kolonii (1248-1880).
- W Austrii: Katedra św. Szczepana w Wiedniu.
- W Hiszpanii: katedry w Burgos, Toledo i Leon.
- W Anglii: Opactwo Westminsterskie i katedry: Salisbury, Exeter, Winchester, Canterbury i Lincoln.
Cechy baroku
Na początku XVI wieku pojawił się nowy kierunek stylistyczny, którego nazwa to barok (włoski baroko, dosł. - dziwny, dziwaczny).
Barokowy styl architektoniczny może być postrzegany jako bardziej skomplikowany, szczegółowy i bogatszy w renesansie. Więcej zawijasów, bardziej złożone manipulacje światłem, kolorem, fakturą i perspektywą. Jeśli mówimy o katedrach, to po ich zewnętrznej stronie znajdują się bardziej widoczne fasady, kopuły, kolumny, rzeźby i inne dekoracje. Wewnątrz, plany pięter były bardziej zróżnicowane, z freskami na suficie.
Barok to styl emocjonalny, który w pełni wykorzystuje teatralny potencjał miejskiego krajobrazu. Przykładem tego jest Plac św. Piotra (1656-67) w Rzymie, przed kopułą Bazyliki św. Piotra. Zbliżając się do katedry, odwiedzający mają wrażenie, że są objęci ramionami Kościoła katolickiego, co wywołuje uczucie podziwu.
Rozprzestrzenianie się baroku w Europie
Ogólnie rzecz biorąc, architektura barokowa jest częścią walki o supremację religijną, serca i umysły wielbicieli w całej Europie. Na poziomie politycznym ten styl architektury był używany do wspierania absolutyzmu panujących monarchów, takich jak KingLudwik XIV z Francji. Z Włoch barok rozprzestrzenił się na resztę Europy, zwłaszcza do krajów katolickich, gdzie każdy z nich z reguły wypracował własną interpretację.
W Anglii liderem stylu barokowego był Sir John Vanbrug (1664-1726), projektant pałacu Blenheim. Niemiecki barok rozprzestrzenił się na Polskę, kraje bałtyckie i ostatecznie Rosję. Wykazywała znaczne podobieństwo do włoskiego baroku, z jeszcze większą tendencją do wybujałej dekoracji, zwłaszcza wnętrz. Różniła się również od włoskich form tym, że unikała ostrych kontrastów światła i ciemności na rzecz bardziej rozproszonej i pogodnej jasności.
Barok w Rosji
W Rosji Bartolomeo Rastrelli (1700-1771) był głównie odpowiedzialny za styl znany jako rosyjski barok, ale który zawierał elementy zarówno wczesnej architektury neoklasycystycznej, jak i rokoko.
Rastrelli zaprojektował Pałac Zimowy (1754-1762), katedrę Smolny (1748-1757) w Petersburgu i przebudował Pałac Katarzyny poza miastem. Wiele budynków przetrwało do dziś, co pozwala wyciągnąć wnioski o tym, jak wyglądała architektura i architektura w Rosji w XVII-XVIII wieku. To jest dom Golicyna w Moskwie, kamienne komnaty Pogankina w Pskowie.
Barok we Francji
Architekci francuscy, podobnie jak artyści, uważali się za profesjonalistów oddanych służbie i wychwalaniu swojego króla. Wypracowali styl barokowy, który był bardziej powściągliwy niż włoski: plany parterowe były mniej złożone, a elewacje bardziej surowe, z większym poszanowaniem detali i proporcji tradycyjnychzamówienia architektoniczne.
Największym osiągnięciem francuskiego baroku jest Pałac Wersalski, zbudowany dla Ludwika XIV pod Paryżem: ogromna bryła w kształcie litery U z dwoma długimi skrzydłami, prawie niezakłócona małymi niskimi arkadami na głównej fasadzie z widokiem na ogród.
Architektura rokoko
Za panowania króla Francji Ludwika XV pojawia się bardziej ozdobny, zabawny styl architektoniczny, którego definicją jest rokoko. W przeciwieństwie do innych głównych ruchów architektonicznych, takich jak romański, gotycki czy barokowy, rokoko polega na projektowaniu wnętrz. Powstała i pozostała we Francji, gdzie bogata szlachta niechętnie odbudowywała domy i zamki, woląc zamiast tego odbudować swoje wnętrza. W rezultacie architekci w stylu rokoko są zasadniczo projektantami wnętrz. Ograniczyli się do tworzenia starannie wykończonych pomieszczeń z pięknymi tynkami, freskami, gobelinami, meblami, lustrami, porcelaną, jedwabiem.
Styl rokoko w Europie
Podczas gdy wyrafinowana architektura barokowa została znaleziona we Francji, Włoszech, Anglii, Hiszpanii i Ameryce Południowej, łagodniejsze style rokoko znalazły swoich wielbicieli w Niemczech, Austrii, Europie Wschodniej i Rosji. Chociaż rokoko ograniczało się głównie do wystroju wnętrz i sztuki dekoracyjnej w Europie Zachodniej, Europa Wschodnia została porwana przez style rokoko zarówno wewnątrz, jak i na zewnątrz. W porównaniu do baroku, z definicji architektura rokoko jest bardziej miękka i pełna wdzięku. Kolory są blade i przeważają krzywoliniowe kształty. Katolickie Niemcy,Czechy i Austria z łatwością przyjęły styl rokoko, łącząc go z niemieckim barokiem. Puszyste stiukowe wnętrza były popularne w Turynie, Wenecji, Neapolu i Sycylii.
Rokoko w Rosji
Katarzyna I, cesarzowa Rosji od 1725 r. do śmierci w 1727 r., była jedną z wielkich władczyń XVIII wieku. Przykładem architektury rokokowej jest pałac pod Petersburgiem, nazwany jej imieniem - Pałac Katarzyny (na zdjęciu poniżej).
Jego budowę rozpoczął w 1717 roku jej mąż Piotr Wielki. Do 1756 został rozbudowany specjalnie, aby konkurować z Wersalem we Francji. Mówi się, że Katarzyna Wielka, cesarzowa Rosji w latach 1762-1796, bardzo nie aprobowała ekstrawagancji rokoka.
Podsumowując powyższe, możemy odpowiedzieć na pytanie, czym jest architektura. To sprawia, że zastanawiasz się i odkrywasz nowe aspekty, widząc dzieła architektów, ich arcydzieła. Architektura to muzyka w kamieniu.
Zalecana:
Rodzaje architektury: opis. Style architektury
Styl architektoniczny odzwierciedla wspólne cechy w projektowaniu fasad budynków, planów, form, konstrukcji. Style kształtowały się w określonych warunkach rozwoju gospodarczego i społecznego społeczeństwa pod wpływem religii, struktury państwowej, ideologii, tradycji architektury i wielu innych. Pojawienie się nowego rodzaju stylu architektonicznego zawsze wiązało się z postępem technologicznym. Rozważ niektóre z głównych typów architektury
Czym jest patos w literaturze: definicja i przykłady
Metoda używania patosu jest często stosowana przez różnych pisarzy w swoich pracach. Opis jego znaczenia, pochodzenia, a także odmian ze wszystkimi szczegółami znajduje się w artykule
Czym jest drag queen? Definicja terminu i przykłady
Ten artykuł opowiada o roli teatralnej, a także o jej realizacji przez znanych rosyjskich i zagranicznych aktorów
Czym jest kino: czym było i czym się stało
Kinematografia to cała warstwa kultury, która stała się absolutną innowacją w świecie sztuki, tchnęła życie w fotografie i pozwoliła im zamienić się w ruchome obiekty, opowiadać całe historie, a widzom zanurzyć się w wyjątkowy świat filmów krótko- i pełnometrażowych. Ale niewiele osób wie, jak wyglądało kino na samym początku. Wszak nie zawsze kiedy powstawała grafika komputerowa i różne efekty specjalne
Przykłady architektury różnych stylów. Oryginalne przykłady nowej architektury
Architektura świata rozwinęła się zgodnie z prawami dominacji kościelnej. Cywilne budynki mieszkalne prezentowały się dość skromnie, a świątynie uderzały swoją pompatycznością. W okresie średniowiecza kościół dysponował znacznymi funduszami, które wyższe duchowieństwo otrzymywało od państwa, ponadto do kasy kościelnej trafiały datki od parafian. Za te pieniądze budowano świątynie w całej Rosji
