2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Wspaniałe włoskie sonety znane są na całym świecie. Ich autor, Francesco Petrarca, znakomity włoski poeta humanista z XIV wieku, zasłynął na przestrzeni wieków swoją twórczością. To o nim zostanie omówione w tym artykule. Porozmawiamy o życiu, pracy i historii miłosnej Petrarki.
Francesco Petrarca: biografia
Wielki poeta urodził się w Arezzo (Włochy) w 1304 roku, 20 lipca. Jego ojciec, Pietro di Ser Parenzo, nazywany Petracco, był notariuszem florenckim. Został jednak wydalony z Florencji przed narodzinami syna za wspieranie „białej” partii. Dante był obiektem tych samych prześladowań. Jednak podróż rodziny Petrarki do Arezzo się nie skończyła. Rodzice poety wędrowali po miastach Toskanii, dopóki nie zdecydowali się na wyjazd do Awinionu. W tym czasie Francesco miał dziewięć lat.
Szkolenie
W tamtych latach we Francji istniały już szkoły, a do jednej z nich wszedł Francesco Petrarch. Biografia poety potwierdza, że podczas studiów opanował język łaciński i pokochał literaturę rzymską. Petrarka ukończył studia w 1319 r. i pod naciskiem ojca rozpocząłna studia prawnicze. W tym celu udał się do Montpellier, a następnie na Uniwersytet Boloński, gdzie przebywał do 1326 roku - kiedy to zmarł jego ojciec. Jednak Francesco w ogóle nie interesował się orzecznictwem. Pociągnęła go zupełnie inna dziedzina - literatura klasyczna.
A po ukończeniu studiów przyszły poeta, zamiast do prawników, poszedł do księży. Wynikało to z braku funduszy – odziedziczył po ojcu rękopis dzieł Wergiliusza.
Dwór Papieski
Francesco Petrarch (którego biografia jest tu prezentowana) osiedla się w Awinionie na dworze Papieża i przyjmuje święcenia kapłańskie. Tu zbliża się do potężnej rodziny Colonna dzięki uniwersyteckiej przyjaźni z jednym z ich członków, Giacomo.
W 1327 Petrarka po raz pierwszy zobaczyła swoją przyszłą ukochaną Laurę, która pozostanie jego muzą na całe życie. Uczucia do dziewczyny stały się jednym z wielu powodów przeprowadzki poety do Vaucluse z Awinionu.
Petrarcha jest uważana za pierwszą osobę, która wspięła się na Mont Ventoux. Wejście odbyło się 26 kwietnia 1336 roku. Podróż, którą odbył ze swoim bratem.
Literacka sława i patronat rodziny Colonna pomogły Petrarce kupić dom w dolinie rzeki Sorga. Tutaj poeta mieszkał łącznie 16 lat.
Wieniec laurowy
Tymczasem, dzięki jego twórczości literackiej (szczególnie sonetów nutowych), Francesco Petrarca stał się sławny. W związku z tym otrzymał zaproszenie do przyjęcia wieńca laurowego (najwyższa nagroda dla poety) z Neapolu, Paryża i Rzymu. Poetawybrał Rzym, aw 1341 został koronowany na Kapitolu.
Potem Francesco mieszkał przez około rok na dworze tyrana Parmy, Azzo Correggio, a następnie wrócił do Vaucluse. Przez cały ten czas poeta marzył o odrodzeniu dawnej rzymskiej świetności, zaczął więc głosić powstanie Republiki Rzymskiej. Takie poglądy polityczne zniszczyły jego przyjaźń z Colonną, co doprowadziło do przesiedlenia do Włoch.
Nowy papież Innocenty VI
Życie Francesco Petrarki od chwili narodzin aż do śmierci było pełne podróży i wzruszeń. Tak więc w 1344 i 1347 roku. poeta odbył długie podróże po Włoszech, które przyniosły mu wiele znajomości, z których większość zakończyła się przyjaźnią. Wśród tych włoskich przyjaciół był Boccaccio.
W 1353 Francesco Petrarch został zmuszony do opuszczenia Vaucluse. Książki poety i pasja do Wergiliusza wzbudziły niełaskę nowego papieża Innocentego VI.
Mimo to Petrarka dostała propozycję krzesła we Florencji, czego poeta jednak odmówił. Wolał jechać do Mediolanu, gdzie zajmował miejsce na dworze Visconti, pełniąc misje dyplomatyczne. W tym czasie odwiedził nawet Karola IV w Pradze.
Śmierć poety
1361 został oznaczony przez próbę powrotu Petrarki do Awinionu, która zakończyła się niepowodzeniem. Następnie poeta opuścił Mediolan iw 1362 osiadł w Wenecji. Mieszkała tu z rodziną jego nieślubna córka.
Z Wenecji Petrarka prawie co roku podróżowała do Włoch. W ostatnich latach życia poeta mieszkał wDziedziniec Francesco da Carrara. Petrarka zmarła we wsi Arqua w nocy z 18 na 19 lipca 1374 r. Poeta nie dożył 70. urodzin tylko jeden dzień. Znaleźli go dopiero rano. Usiadł przy stole, pochylony nad rękopisem opisującym życie Cezara.
Periodyzacja kreatywności
Przeżył niezwykłe i ciekawe życie Francesco Petrarki (biografia poety pozwoliła nam to zweryfikować). Z pracą pisarza nie wszystko jest proste. Tak więc w krytyce literackiej zwyczajowo dzieli się dzieła Petrarki na dwie części: różne dzieła w poezji łacińskiej i włoskiej. Dzieła łacińskie mają ogromne znaczenie historyczne, a poezja włoska rozsławiła pisarza na całym świecie.
Chociaż sam poeta postrzegał swoje wiersze jako drobiazgi i drobiazgi, które pisał nie ze względu na publikację, ale tylko po to, aby ukoić serce poety. Zapewne dlatego głębia, szczerość i bezpośredniość sonetów włoskiego autora wywarły ogromny wpływ nie tylko na współczesnych, ale także na kolejne pokolenia.
Petrarcha i Laura
Wszyscy miłośnicy poezji wiedzą o miłości do życia Petrarki i muzeum, które zainspirowało go do wspaniałych kreacji. Jednak niewiele o niej informacji.
Wiadomo na pewno, że po raz pierwszy zobaczył dziewczynę 6 kwietnia 1327 r. w kościele Santa Chiara. Laura miała wtedy 20 lat, a poeta 23 lata.
Niestety nie ma historycznych dowodów na to, czy znali się nawzajem, czy dziewczyna odwzajemniła się pisarzowi, który przez całe życie utrzymywał światło w duszy i myślachwizerunek złotowłosej ukochanej. Niemniej Petrarka i Laura, nawet jeśli ich uczucia były wzajemne, nie mogły być razem, ponieważ poeta był związany rangą kościelną. A ministrom kościoła nie wolno było się żenić i mieć dzieci.
Od pierwszego spotkania Francesco spędził trzy lata w Awinionie, śpiewając swoją miłość do Laury. Jednocześnie starał się widywać ją w kościele iw miejscach, do których zwykle chodziła. Nie zapominaj, że Laura miała własną rodzinę, męża i dzieci. Jednak te okoliczności w ogóle nie przeszkadzały poecie, ponieważ jego ukochana wydawała mu się aniołem w ciele.
Ostatnie spotkanie i śmierć Laury
Według krytyków literackich Petrarka widziała swoją ukochaną po raz ostatni 27 września 1347 r. A sześć miesięcy później, w kwietniu 1348, kobieta zmarła tragicznie. Przyczyna jej śmierci pozostaje nieznana. Petrarka nie chciała pogodzić się ze śmiercią swojej ukochanej, a w wielu wierszach napisanych po śmierci Laury często odnosił się do niej tak, jakby żyła.
Zbiór sonetów poświęcony jej Petrarki "Canzoniere" podzielony na dwie części: "za życie" i "za śmierć Laury".
Przed śmiercią poeta pisał, że w swoim życiu chciał tylko dwóch rzeczy - lauru i Laury, czyli chwały i miłości. A jeśli sława przyszła do niego za życia, miał nadzieję znaleźć miłość po śmierci, gdzie mógłby na zawsze zjednoczyć się z Laurą.
Cechy kreatywności i duchowej walki
To właśnie zbiór „Canzonere” określił miejsce i rolę poety w literaturze włoskiej i światowej. Petrarka, poezjaktórzy byli prawdziwym odkryciem swoich czasów, po raz pierwszy stworzyli formę sztuki dla włoskich dzieł lirycznych - poezja pisarza po raz pierwszy stała się historią wewnętrznego indywidualnego uczucia. Zainteresowanie życiem wewnętrznym stało się podstawą całej pracy Petrarki i zdeterminowało jego ogromną humanistyczną rolę.
Prace te obejmują dwie autobiografie Petrarki. Pierwsza, niedokończona, ma formę listu do potomności i opowiada o zewnętrznej stronie życia autora. Druga, w formie dialogu Petrarki z błogosławionym Augustynem, opisuje życie wewnętrzne i walkę moralną w duszy poety.
Podstawą tej konfrontacji jest walka między ascetyczną moralnością Kościoła a osobistymi pragnieniami Petrarki. Na tym tle zrozumiałe jest zainteresowanie poety zagadnieniami etycznymi, którym poświęcił refleksji 4 utwory: „O monastycznym wypoczynku”, „O samotnym życiu” itp. Niemniej jednak w sporze z Augustynem, który broni ascetyczno-religijny filozofia humanistyczna spojrzenie na świat Petrarki.
Stosunek do kościoła
Próba pogodzenia doktryny Kościoła z klasyczną literaturą Petrarki. Wiersze oczywiście nie mają nic wspólnego z religią ani ascezą, niemniej poecie udało się pozostać wierzącym katolikiem. Potwierdzają to liczne traktaty, a także korespondencja z przyjaciółmi. Ponadto Petrarka ostro wypowiadała się przeciwko scholastyce i duchowieństwu swoich czasów.
Na przykład „Listy bez adresu” są wypełnione satyrycznymi i niezwykle ostrymi atakami na zepsutą moralnośćstolica papieska. Praca składa się z 4 części, adresowanych do różnych osób - zarówno prawdziwych, jak i fikcyjnych.
Krytyka
Francesco Petrarch, którego twórczość była bardzo zróżnicowana, krytykował zarówno współczesny Kościół, jak i literaturę starożytną. Ten stan rzeczy sugeruje, że poeta miał wysoko rozwiniętą samokontemplację. Przykładami prac, w których manifestował się taki stosunek do świata, są: przemówienie przeciwko lekarzowi, który naukę przedkłada nad elokwencję i poezję; przemówienie przeciwko prałatowi, który przepowiedział powrót Urbana V do Rzymu; przemówienie przeciwko innemu prałatowi, który zaatakował pisma samego Petrarki.
Krytyka zagadnień etycznych poety znajduje się również w jego pismach historycznych. Na przykład w De rebus memorandis libri IV – zbiorze anegdot (opowieści) i powiedzeń zapożyczonych od autorów łacińskich i współczesnych. Te wypowiedzi są ułożone według nagłówków etycznych, które na przykład nosiły takie nazwy: „O mądrości”, „O samotności”, „O wierze” itp.
Główne znaczenie dla biografów Petrarki to ogromna korespondencja poety. Wiele z tych listów to w rzeczywistości traktaty o polityce i moralności, inne są jak artykuły. Znacznie mniej ważne są przemówienia pisarza, które wygłaszał na różnych uroczystościach.
Canzoniere (Księga Pieśni)
Jak poeta Francesco Petrarch zasłynął dzięki swojej kolekcji „Canzoniere”, o której już mamywspomniano powyżej. Książka poświęcona była miłości poety do Laury. Zbiór obejmował łącznie 350 sonetów, z czego 317 należało do części „O życiu i śmierci Madonny Laury”. Petrarka przez czterdzieści lat dedykowała swojej ukochanej sonety.
W swoich utworach lirycznych Francesco podziwia niebiańską czystość i anielski wygląd Laury. Jest majestatycznym i niedostępnym dla poety ideałem. Jej dusza porównywana jest do jasnej gwiazdy. Z tym wszystkim Petrarka udaje się opisać Laurę jako prawdziwą kobietę, a nie tylko jako idealny obraz.
W swojej epoce Francesco Petrarca był pierwszym, który zaczął śpiewać o wielkości i pięknie człowieka, zwracając uwagę nie tylko na wygląd, ale także na cechy osobiste. Ponadto poeta jest jednym z twórców humanizmu jako treści twórczości i sposobu myślenia. Przed Petrarką sztuka średniowiecza śpiewała tylko cechy duchowe, boskie i nieziemskie, a człowiek był przedstawiany jako niedoskonały i niegodny sługa Boży.
Zalecana:
Lata życia Puszkina. Główne daty biografii i twórczości Aleksandra Siergiejewicza Puszkina
Artykuł skupi się na wielkiej postaci złotego wieku literatury rosyjskiej - A. S. Puszkinie (data urodzenia - 6 czerwca 1799). Życie i twórczość tego wybitnego poety do dziś nie przestają interesować ludzi wykształconych
Podsumowanie Tomka Sawyera. Główne wydarzenia
Który z nas nie czytał książek Marka Twaina? Wspaniałe przygody chłopaków najbardziej zapadają w pamięć. Jako dziecko często czytałem o Tomie Sawyerze i Huckleberry Finn. Wydawałoby się, że zwykłe dzieci, ale ile przygód i pouczających historii. Ale to tak, liryczna dygresja. Teraz bezpośrednio podsumowanie „Tomka Sawyera”
Dante Alighieri: biografia, daty życia, kreatywność
Nazwisko słynnego włoskiego poety Dante Alighieri zyskało światową sławę. Cytaty z jego dzieł można usłyszeć w różnych językach, gdyż prawie cały świat zna jego twórczość. Były czytane przez wielu, tłumaczone na różne języki, studiowane w różnych częściach świata
„Prometeusz”: podsumowanie, główne wydarzenia, powtórzenie. Legenda Prometeusza: podsumowanie
Co Prometeusz zrobił źle? Podsumowanie tragedii Ajschylosa „Prometeusza spętanego” da czytelnikowi wyobrażenie o istocie wydarzeń i fabule tego greckiego mitu
„Imię róży” Umberto Eco: podsumowanie. "Imię róży": główni bohaterowie, główne wydarzenia
Il nome della Rosa („Imię róży”) to książka, która stała się literackim debiutem Umberto Eco, profesora semiotyki na Uniwersytecie Bolońskim. Powieść została po raz pierwszy opublikowana w 1980 roku w oryginalnym języku (włoskim). Kolejne dzieło autora, Wahadło Foucaulta, było równie udanym bestsellerem i ostatecznie wprowadziło autora w świat wielkiej literatury. Ale w tym artykule powtórzymy podsumowanie „Imienia róży”